《橙色的画》教案设计分析教学反思.docx

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《橙色的画》教案设计分析教学反思

橙色的画

教材简析:

 <<橙色的画>>是以"造型.表现"为主的学习领域,在认识橙色及色相基础上,了解间色与原色的相互关系,感受橙色画的特点及美感,掌握主色调和同色系的深浅对比,明确想要表现什么?

该如何运用色彩大胆夸张地表现,培养学生的色彩美感,提高学习色彩画的积极性.

教学内容:

 了解两种原色调配而成的颜色叫间色.认识三间色的色相,通过对比地欣赏,感受橙色温暖.明快的特点,进一步了解不同深浅的橙色主色调所表现的程度变化,使学生基本能根据所要表现的内容有选择地使用色谱,在主色调基础上进行深浅搭配,能以橙色为主绘制一副画,进一步使画面构成特别的艺术效果.

教学目标：

显性目标（知识与技能）：

 认识原色与间色之间的关系，明确橙色画的特点，了解橙色的色彩感情．

学习调制不同深浅的橙色，能从主观感受及表现需要出发较为能动的选择色彩.运用色彩，通过理性的思维过程进行有秩序的制作，表现出具有橙色特点的画．

隐性目标（能力.情感.价值观目标）:

 通过直观感受与赏析教学，培养学生对色彩及色彩原理的感悟能力，提高色彩欣赏的水平，培养学生对生活的热爱，以及体会生活的情趣．

 通过教师教学过程的设疑引探，使学生学习探究式学习的方法，进而提高探究学习的思维能力与实践能力．

 通过发展性评价,使学生了解自己,学会反思,明确方向,学会学习.

重点:

 学习调出不同深浅的橙色方法技巧,认识感知橙色画面的美感.

难点:

 引导学生根据自己的感受,选择橙色主色调,根据主色调进行深浅对比突出主体,丰富画面,充分表现内心感受．

解决重点：

 直观情景教学使学生感受发现色彩对比的规律．

 .设计课堂练习进行反馈训练,及时调整,强化认识,提高运用创新能力.

过程设计：

 复习导入---引探新知---运用创新---评价发展

橙色的画教案：

一、铺垫孕伏：

1、知识抢答

（1）在颜色中,只有_______色是不可调配的. （三原）（红、黄、兰）

（2）在色彩画面中,我们把面积最大的色叫_______色调.（主）

（3）同一类色彩的对比主要是指_______的对比.（深浅）

2、判断:

（1）“黄色的画”就是用黄色来做画.（黄色的深浅对比为主）　（　）

（2）“红色的画”主要表现喜庆.热闹的场面.　　　　　　　　（　）

二、探究新知：

1、导入：

屏幕出示橙色

师:

这是什么颜色?

（橙色）

猜一猜:

这种颜色为什么叫“橙色”呢？

（它象水果橙子一样，所以叫橙色.）

揭示课题：

今天我们就一起来揭开“橙色”的神秘面纱----橙色的画

2、比一比：

红色、橙色、黄色有什么相同和不同的地方。

3、小结：

橙色既有红色的成分,又有黄色成的分，它介与红色与黄色之间, 它在色彩中被称 为“间色”。

三原色还可调配出其它的两种颜色紫色和绿色。

间色：

两种原色调配而成的色叫间色。

4、议一议：

根据大家的发现，怎样能得到橙色呢？

5、调一调：

以小组为单位调出1种橙色，并涂在一张白纸上。

6、比一比：

各小组调出的橙色相同吗？

7、说一说：

有什么相同和不同？

小结：

它们都是由红色和黄色调配而成，但有深和浅之分，这是为什么？

8、找一找：

生活中哪里有橙色？

橙色无处不在，让我们一起去感受橙色特点？

寻找橙色之美！

9、看一看（动画演示）：

出1图：

（感受暖的程度）

看到这些深浅不同的橙色你联想到什么？

橙色给你什么感觉？

出示图3：

让我们再来领略大自然蕴涵的橙色之美

当你走进这样的景色中你会有怎样的心情？

走进茂密广阔的枫树林，你的心情会是怎样的？

（闭眼想象--温暖、开心、喜悦.......）

设计师创造的橙色之美又是怎样的？

让我们一起去感悟！

说一说：

你喜欢那种橙色色彩设计？

为什么？

找一找相对应的主色，你能发现其中的美感吗？

小结：

设计师会根据人们不同的审美需求，设计出符合不同人心理的主色调搭配.

 橙色装扮着我们的世界，给我们带来了欢乐、活力、温馨。

在艺术作品中的橙色又是表现什么？

让我们一起领悟其中的内涵。

出示3：

艺术图片（了解用色技巧，表现思想情感）

出示6：

引导学生分析狮子王两副图片的内容与用色

 在动画艺术作品中又如何使用色彩表现情节和刻画人物个性的呢？

（感悟代表正义、威严 的橙色与表现阴谋、灭亡的灰兰色）

马蹄莲是白色的，作者却用橙色来表现它，为什么？

（领悟主观色彩的表现）

 画面上的人在干什么？

从神态中你会感觉到他们什么样的情感？

（体会夸张的橙色，充分表现管乐者沉醉于音乐之中的狂热情感）

小结：

橙色不仅装饰着我们的世界，美化我们的生活；而且，橙色画更能表达我们的思想感情....。

 成功的橙色画面又该如何表现呢？

（用深浅对比处理主体、背景、景物的关系呢？

）

 让我们一起来剖析下面的两张艺术作品。

金秋这副画。

我们首先看到的是什么？

其次.....，这是为什么？

.出示7；请同学们在色谱中找出画面主体色与背景色；你发现了什么？

（对比）

出示8：

主体上的颜色之间，背景中的颜色之间又是怎样的关系？

小结：

强对比，弱对比！

三、反馈与实践（出示图片8：

）

1、想一想：

分析判断这三组小虎该进那种背景中？

如果它们进错了画面会怎样？

比一比：

看谁的眼力好发现快！

（解决主体与背景、背景与景物的深浅关系----强对比与弱对比）

请你为这只小老虎找出合适的景物色。

小结：

思维过程 根据感受确定主色----找出与主色对应的背景色----确定主体色及其弱 对比色。

四、运用创新：

画一画：

请同学们根据你的感受，采用你喜欢的形式制作一幅橙色画特点的画．

四、汇报与交流：

把你的作品展示出来，并介绍一下你的作品（提倡学生发现问题）

五、谈一谈本节课的收获与感受（自评.互评）

 组内学生根据教师所讲内容的要求，说说本节课的收获与感受；并对自己的作业及个人学习过程中的表现进行评价；组同学之间互评，对同学的作业提出建设性意见！

六|、点评.小结：

 教师点评总结（略）

教学反思：

 本课以审美为主线，通过对橙色风景、橙色室内设计图片的感受、感悟，激发了学生的兴趣；在学生感受橙色特点，领悟不同橙色美感的基础上，又通过对典型的橙色艺术作品的赏析，发现色彩对比的规律，使学生认识由感性上升到理性，真正理解了色彩画面中主体、背景、景物之间深浅对比关系，在此基础上加进了电影及动画等艺术作品的欣赏，更加深了学生对橙色色彩情感表现的理解！

 在教学过程中，以直观情景与引探启发教学为主要手段，采取顺藤摸瓜的递进式问题设置，在培养学生观察感悟能力的同时，初步培养学生探究意识及探究能力。

 为使学生将知识的认知与理解转化为实际的操作能力，又针对性的设置了反馈式课堂练习，并以师生互动形式，对图片观察--分析--判断－－选择，使他们由浅入深地掌握知识，并学会运用知识进行自主创新。

 本课还需教师小结时，加强学生思维过程的归整：

根据感受确定主色----找出与主色对应的背景色----确定主体色及其弱对比色――背景弱对比色．其次，还应该再设计与学生生有关的主题，进行选择判断有关内容及形式（色彩），以加强学生的主观能动的创作能力。

 总之，通过本课的教学探索与实践，使造型.表现学习领域中的表现性得到进一步的落实！

为本领域美术教学由偏重知识技能及画面形式的追求向注重学生的主观表现的转化，又迈出了新的一步！

真正使学生既明确要表现什么？

又知道怎样表现？

体现出美术学科的人文性特点．

 十几年的教学，使我深深认识到教学是一门遗憾艺术，没有最好，只有更好！

因此需要我们不断追求，不断突破！

这是我们逐步走向成熟路径．

《橙色的画》设计分析与反思

《橙色的画》是绘画课型中的色彩课。

意在通过学习橙色的调配方法让学生认识感知生活中色彩的美，体会基本的水粉画调色技法，提高对色彩的鉴赏认识能力。

学习绘画的初衷并不是希望孩子们个个都成为对色彩绘画有很高技法水平的画家，而是希望孩子们能发掘美感知美，懂得如何去欣赏美，在美的体会中获得身心的愉悦。

于是我在设计教学中，把教学的学习定位放在了“欣赏感知”这一领域。

本课我共分为八个大的板块。

在第一个导入环节中，我设计了盖手印的游戏。

通过一个简单有趣的游戏吸引大部分学生参与，调动整体学习探索的积极性。

简单的游戏，也避免了学生对于色彩学习枯燥的畏惧心理，达到轻松有趣的效果。

再有趣的教学也始终要回到课本。

在课堂教学中，我们不能把课本当作可有可无的东西，而是要引导学生关注它，养成从课本中获取知识的良好学习习惯。

在发现红色与黄色可以产生橙色后，我就把学生的注意力引向了课本。

让他们在课本中寻找到本课需要掌握的重要知识点——红色和黄色是两个原色，它们混合所产生出来的橙色就是一个——间色。

怎么调配橙色呢？

在第三个环节调配色彩中，作为老师的我先利用投影做了一个调配演示。

红色与黄色可以调配橙色其实很简单，为什么还需要演示给学生看呢？

这是因为在一遍遍的试讲中，我发现如果在学生调配色彩前教师不适当给予技法方面的指点的话，通常情况下学生都犹豫不敢下笔，颜料的水份上也把握不准确，而如果水分过多就会直接影响色彩的效果。

而且有的孩子对黄色和红色的颜料用量比例多少把握不准确，从而导致一点点的去挤颜色，既耽误时间又不能养成良好的色彩调配方法。

于是我认为在这里做技法上的指导，告诉学生颜料大致需要多少分量进行调配才能满足需要涂抹的面积是必要的。

而不告诉他们究竟该怎么调配出橙黄色怎么调配出橙红色，则是希望学生自己动手探索。

老师在课堂教学中可以“给”，但是需要把握“给”的分量，不要所有都包完，这样不光学生参与积极性不强，因为是灌输知识，他们会在脑子里留下的印象也不强烈。

学生调配出来的色块贴出来了，很多学生调配出来的颜色统统偏红，甚至完全就是个与红色相差无几的橙红色。

这个时候我抓住典型，请调配出橙黄的的学生谈谈自己怎么调配的，学生谈完心得后，我再提点到技法方面的难点：

需要调配到橙黄的，就需要黄色的比例大，而红色只需要很少一点。

这个时候来示范，学生就会更有收获，因为他们自己已经动手试验过了。

在转入下一个环节色彩搭配环节时，我设计了一个小点子。

就是学生在调配橙色，粘贴橙色的时候，我就已经在他们粘贴的各种橙色中偷偷贴入了一些其它与橙色搭配的颜色。

在游戏完毕转入色彩搭配环节的时候就不显得生硬。

而且可以为欣赏环节打下基础。

感受橙色是教学中一个重点。

生活中什么地方有橙色？

橙色能带给你什么样的感觉？

你想画一幅怎样的橙色的画？

别的画家们是怎么利用橙色来表达自己的情绪的？

到了这个时候，学生们的感知就能调动起来，让橙色从课堂回到生活，从生活回到自己艺术的创作中去，教学就达到了一个比较圆满的效果。

在美术绘画类课型的教学中，让许多老师苦恼的是不知道学习的侧重点究竟是应该落到欣赏上还是落到技法上，但就我在《橙色的画》一课中所得的教学心得而言，我觉得两者其实并不冲突。

我认为欣赏感知需要建立在技法的基础上，没有动手的参与，再好的想像与构想也不过是一首唱不出的歌。

学生无法表达。

我们只要多思考，多动脑，把技法的学习和课堂人文性思维做一个整合，课堂教学反而会两方面彼此受益，达到认识，操作，情感，创造的全方位收获。

《橙色的画》教学反思

美术教育家尹少淳说过：

美术是最具有人性意味和最具综合性质的人类活动之一。

随着教育改革的不断深化，美育在培养全方面发展的素质人才的作用方面越发显得重要。

它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。

也因为如此，我们就更应该改革课堂旧式单一的老师讲、学生听的这种限制学生的思维能力和创造能力的发展教学方法，大胆改革，勇于创新，把握少年儿童心理特点与身心发展的规律，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛。

同时，还要把德育教育和美育教育结合进行，让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法。

因此必须探索出一条新的教改方法，这不仅要求我们本身要有创造性思维，思路活跃、方法新颖，使学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，引起学生积极思维取得预定的效果，而且还必须根据学生的不同年龄特点，采取不同的教学方法，通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合，是每一位美术教师值得去研究与探索的。

通过《橙色的画》一课的教学以及平时的学习探索与实践，我有以下几点深刻的感受：

1、兴趣是学习的动力源泉

新课程标准中指出美术教育在小学阶段主要是引导学生参与各种美术活动，尝试各种工具和制作过程，丰富视觉，触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣。

在教学时，首先抓住学生的视线，让学生对美术学习充满浓浓的兴趣与好奇心，更自然地融入课堂，积极地参与美术活动。

例如，在《橙色的画》一课教学中，我首先告诉学生老师要变魔术，便立刻调动起学生的好奇心与观看欲望。

魔术很简单：

红色的水倒入五杯同量的黄色水中。

学生目不转睛，兴趣浓厚。

从魔术中很快便发现颜色产生了变化，并观察到由于加入红色水的量的不同，颜色还有了深浅的变化。

一个小小的魔术激发了学生的兴趣，使他们在自然轻松的氛围中就感受到了颜色的变化，水到渠成地接受了“橙色”这个概念。

2、结合实际生活，提高学生审美感受力

小学美术学习在学习美术基础知识的同时，更注重培养学生的审美感受能力。

给学生单纯地讲解几幅画，看几张图片解决不了这个问题！

小学生根本无法体会到成人世界眼里的那种对生活，对自然的美好感受。

只有结合他们的实际生活，通过他们感兴趣的世界，带领他们逐步感受到身边的美。

例如在课中，学生认识了橙色后，如果让学生直接说出对橙色的感受，他们是没有任何情感来源的。

对橙色的感受最多停留在明亮上面。

让学生先结合自己在学校里，家里，电视中，书中的所看所想。

找找身边的橙色的东西及场景。

学生才非常愿意去回忆，去寻找，去发现，很快地想到了自己的衣服，家里的各种东西，秋天的树林等等一系列的橙色东西及场景。

然后再带领学生观看各种橙色图片，有他们喜爱的橙色玩具，橙色书包，还有温馨的橙色小房间，美丽的橙色树林和花朵等等。

使他们一下子感到了原来生活中有这么多美丽的橙色东西和场景就在自己的周围，感受多亲切啊！

这时，在教师的引导下便很快能说出自己对橙色的感受：

喜悦、温馨、欢快、明亮等等。

学生的这些体会来源于生活，来源于自己的所思所感。

不仅提高了自身的审美能力，也激发了他们热爱生活，热爱自然的情感。

3、采用合适的开放式评价

美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助；而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。

在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。

教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。

在优秀作业上写“心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。

以上所述，为我个人的一些心得体会，在新的基础教育理念要求课堂焕发出师生的生命活力,如何使学生在每一堂课中兴趣盎然,通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。

让学生在一个轻松愉快的学习环境和气氛中掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，使学生感到学习美术是一种享受，一种娱乐。