浅谈高中音乐课改及思考Word文件下载.docx

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教师要将知识，感情，意境让学生是同深受，那作为老师自己就必须非常熟悉教材内容，教学思路要很明确，对于学生的学情也要有所了解。

这样才能对课堂中发生的一切情况，游刃有余的把握得更好！

所以老师要不断的充电，使自己学识更加广博，才能给予孩子们更多。

一、围绕“以音乐为本”谈谈自己的看法。

音乐课程标准强调以兴趣爱好为动力，但兴趣绝非音乐教育的全部。

在实际教学中，教师不应悖离音乐本体，片面强调音乐的趣味性，从而走入音乐教育的误区。

音乐教学要回归到音乐本体上来，一切想象、感觉的产生还是由音乐而生，最终必将落实到音乐的语言、要素和形式来；

要把握音乐的魂——音乐的要素。

音乐要素是音乐教学的灵魂，是音乐教学之根本，各模块主题虽然各异，但核心却必须落在音乐要素层面，要以音乐为基础，要以音乐为主线，明确突出主要教学过程，从音乐中的节奏、力度、速度、节拍、旋律等多个角度引导学生进行学习，积极参与教学各个环节，真正在课堂教学中做到“以音乐文本”。

我们对待音乐知识技能的基本态度应该是：

既不能不进行音乐知识技能教学,也不能完全按以往的应试教育模式来进行音乐知识技能教学，解决问题的关键是要根据教学对象,教学内容等方面来掌握好音乐知识技能教学的度和教学方法.它可以帮助学生更直观更形象的理解音乐，能够激发学生尊重艺术的感情，促进学生理解多元文化音乐，提高音乐鉴赏能力、表现能力、创造能力。

音乐教学中应时时抓住“音乐为本”的主线。

充分发挥音乐以外学科始终为音乐教学服务的作用。

在音乐教学中决不能本末倒置，有利于进一步提高音乐教学质量。

高中音乐鉴赏和初中音乐欣赏课最本质的区别：

欣赏，在于音乐表面的一个层次；

主要以听为主。

而鉴赏则是以赏为主，更多是思想意识的领悟，情境的领悟、感悟！

但是现在的部分章节的教学目标过高与学生原有的认知水平有一段距离，部分作品难度偏大，学生难于理解，不感兴趣，有些作品就教师本身自己感到很陌生，教学中难以驾驭，照本宣科或学生喜欢什么就上什么，课堂气氛虽然活跃了但音乐课堂价值的体现可能就要大打折扣了。

那么这对于教师的要求又上了一个层次，教师在思想意识形态上首先就应该有一个明确的观点。

作为教师首先应该1、了解教材编写意图，了解教材基本框架和设计思路，2、熟读和熟悉教材内容与教学要求，3、用联系发展的观点分析处理教材，4、了解高中学生身心发展和审美的心理特征，5、了解学生的原有认知及接受新知的兴趣与可能，并以此为依据，制定出科学可行的教学目标，进行教学内容的选择、重组、补充、删除等，使之成为一种新生的资源。

关键教学策略，采用灵活多变的教学方式引导学生参与探究，主动学习，让学生在多元化的综合性的音乐实践中得到全面的发展。

新课改是教学更新的里程碑，对教师的素质是一个全面的考验，教师必须不断学习、终生学习才能与时俱进，驾驭课堂游刃有余。

教学6年有余，仅仅面对的是初中的学生，就这一阶段学生的学情我感到在读谱能力和音准能力上确实是一个非常具体的问题。

大多数学生的基础较差，别说五线谱就连最基本的简谱都不一定能完全掌握，学生中音准普遍较差。

的确，对于线谱的教学本身就是一种枯燥的教学，大部分学生对视谱教学并不感兴趣，音准方面，学生对唱歌还是颇感兴趣，由于自身的基础较差，所以常常出现跑音的情况。

怎样为这些学生排除在学习过程中存在的问题也是我们急需解决的问题。

在教学中采用游戏教学但实际效果并不乐观，视普教学是一个长期，循序渐进的过程，教学中不能超之过急。

同时部分学生对视普教学的学习态度也并不积极，在课堂教学中出现应付，懒惰的现象。

为了更好解决音准，节奏，视谱问题上存在的问题，讲采取以下方法进行探索：

1、 

音准问题：

在音准问题上很多学生存在着不同的问题，在乐曲的选择中，多选一些学生比较熟悉的歌曲，这些歌曲学生比较容易掌握而且在音准上也相对容易解决，并且引用内容健康的一些流行歌曲来提高学生的兴趣。

这样也避免了音乐课堂过于枯燥的问题。

学生通过这段时间的学习，相信一部分学生已能视唱简单的乐谱！

2、 

视谱问题：

学习基础乐理知识，乐理知识可以说是学习音乐的一块敲门砖，需要掌握音符、休止符、拍号、调号、半音、全音、并理解他们的具体含义。

对于基础较差的同学们，我们应该更多的从简单入手，基础抓起，循序渐进。

逐步提高！

读谱作为歌唱的一个最基本的技能，掌握它着实不易，但如果把他的学习变成习惯，编程兴趣，所以有的问题都不是问题。

二、身边有哪些可利用的优秀课程资源？

本次的课改对音乐教师是一个挑战，对于初中教学，我们已经得心应手；

高中课改，面对的学校、面对的教材和对教师的知识面都更上一层楼，作为音乐教师，在提高自身的同时必须有利的利用身边的教学资源。

我认为周边的教学资源还是有值得我们参考的东西。

比如可以多去听一些专家的讲解，首先培训对高中音乐教师的教学就是一个不可多得的资源学习；

所以培训一定要认真对待，认真学习。

其次现在是网络发达的时代，对于已经课改多年的地区，在网络上可以互相交流，参考，不耻下问。

就我们区也有些学校已经开高中课程多年，他们的教学思路和先进理念也值得我们学习。

平时生活中可以多买一些参考书给自己充电。

教师与教师之间互相探讨共同进步。

其实资源不一定是有用的实物，个人认为只要是进步，是提升都是资源运用恰当的表现！

课改要求我们高中音乐教师不断地学习终生的学习。

自己肚皮里面有东西，才能给予学生更多。

三、根据自己学校的实际情况，写出开设演奏模块的设想和计划。

高中设演奏模块这一教学内容，是对学生全面素质提高的一个升华，但是各个学校的教学硬件各不相同，就需要老师和学校领导机构共同协商，在自己能力范围内使这一模块得到最有效的发挥和运用，就本学校的情况，我做了以下的简单设想：

学校在现有基础上应该再增加一批简单易学的乐趣，让学生在兴趣中学习，在快乐中提升比如：

竖笛、手风琴、笛子。

让学生多听难易适中的器乐选曲，提高学生的兴趣，增长见识，让学生身临其境，激发其也想参与到演奏中的冲动。

3、 

排练的时间安排也要合理，过长，过久，或间隔太长都不利于学习。

4、 

学校每学期应该组织一定规模的汇演，展示成果，这样才能增强学生学习的兴趣，逐步提升素质教育得在学生心中的地位。

四、谈谈自己创作模块的理解与认识。

激发兴趣和体验创作这一模块我自认为是一个对学生和老师都有一定要求的模块。

就我们地区学校的大多数学生,基础都比较薄弱.对于基本的节奏，五线谱，音准等方面的掌握都比较差，有待进一步加强。

没有基本的音乐知识对于创作来说更是难上加难，但是高中学生尝试音乐创作是激发想象力，培养创造力的有效途径，是发觉创造性思维潜能的过程和手段。

这种学习对培养具有实践能力的创新人才具有重要的意义，所以这一模块的教学对于学生也是很有必要的，首先教师应该自己先仔细想想，分析总结教学上对于这一模块存在哪些误区，面对没有基础的学生，教师怎样施教。

这就需要老师把握好一个“度”，因地制宜。

结合学生的实际情况和现有的教学设备进行由浅入深的引导。

比如可以先找一些简单一点的歌曲，让学生试着去尝试简单的创作，即便一开始用简谱创作也可以。

万事开头难，我相信学生一旦入门后，有了兴趣，对于后面的教学就会更加得心应手。

天下无难事，只怕有心人。

事在人为，只要努力就会看到成果！

五、在师资硬件条件都不充足的情况下，如何创造条件开设可行的音乐与舞蹈模块教学。

音乐与舞蹈——载歌载舞这一模块，我特别的感兴趣。

就我个人而言一直觉得舞蹈是一门综合性的艺术，舞蹈包含有音乐，动作，情感，和对歌曲的感悟（鉴赏）等多元素在里面，那么学生在学习舞蹈这个过程中就得到一个多元化的培养。

但是现在遇到的问题，我想也是大多数老师和学校共同存在的问题。

学校场地不够宽阔无法进行教学！

针对这一点，就我自己的现况和学校的情况提出一些想法和意见：

其实舞蹈这一模块也并非一定要在一个宽敞的教室进行所谓专业的培训，在这个层面上并不是一定要特别在意舞蹈学习的结果，更多的是让学生在过程中去体会舞蹈的美感。

比如以前我就曾在教室里上过一堂和舞蹈相关的课《青春舞曲》，这首歌曲同学们都很熟悉了，我更多的让学生结合曲子载歌载舞。

在编舞上我还是有多加考虑，在新疆维吾尔族的舞蹈风格上多选用手上的动作来完成这首乐曲的编舞。

这样学生既可以站在自己的座位上完成舞蹈同时又熏陶了学生，让学生体验舞，从而进一步了解新疆维吾尔族的舞蹈文化。

今后在有限的教学环境下，可以请个别有基础的同学进行舞蹈动作模仿。

没有学生主动模仿时，老师带领大家一起进行舞蹈动作体验。

在学期中或学期末，可以找到学校一个稍微宽敞的地方，同学们将对平时在教室中学习的舞蹈进行升华编排，组合的形式，独舞的形式展示给大家看。

高中阶段的孩子是人的心理，生理发展的关键，也是认识观和审美观成型的一个关键阶段，作为艺术课的老师一定要在这关键的阶段充分给予孩子们灌输“美”的观念，无论从舞蹈，音乐，鉴赏，歌唱诸多方面，让学生体验到美，懂得美，全面提升自我素质。

这就是我在仅有的教学环境下对舞蹈模块的设想，希望不足之处专家和老师们指出，一同探讨，共同进步。

六、对开设音乐与戏剧表演模块提出合理化建议。

学习了音乐与戏剧——创造角色与尝试表演，感觉这一模块又更将教学与学生学习提升了一个档次。

在我们高中这一新课程中大多针对学生较多的是歌曲演唱和鉴赏模块，而对于戏剧表演的尝试学校里实践较少，但我也深知提高学生全面素质，这一模块也是必将经历的阶段，就本学校的情况和学情我大胆设想了一下，并尽量付诸实践于学生。

1、根据戏剧表演的综合性特征，引导学生学习、感受、体验、理解、鉴赏包括影视在内的多重门类的优秀艺术作品，适应喜剧表演的需要。

2、从朗诵配乐或参与表演音乐喜剧作品入手，从感性上认知音乐的喜剧、影视等综合艺术中的作用。

3、有计划并有针对性地组织学生观摩戏剧表演，丰富学生的戏剧体验。

4、引导学生观察生活，从身边熟悉的事物中提炼戏剧素材，进行创编。

对学生的习作，进行讨论和评议，并在排练和演出中得到实践的检验。

尽管大概思路已经确定但是我也深知在实践中肯定会遇到意想不到的困难，还需要多学习，多借鉴。

尽量使其更加完美，尽力做到最好！

七、面对六个新开设的模块教学，在专业技能提升上应有的打算。

面对教学课程新改革和六大模块教学的引入，许多新的教学模式和理念也在我的脑海里应运而生。

面对新课改，我充满干劲的同时也压力倍增，作为老师的我应该给予孩子们更多，但是你和我有这个底气说一句：

“我能”吗？

现在的孩子，特别是城里的孩子，父母的关爱，殷切希望就在从小诸多的兴趣培养中一一体现！

孩子们本身的素质在提高，上知天文下下知地理，这无疑对老师的自身素质又是一项考验!

老师切勿以教师的威信压制学生，让学生怒不可言，怯与尝试！

这样一点也不利于学生个性的发展和思维的开拓。

教师若想底气足首先就应该自己有良好的基本功和渊博的知识，才能让学生心服口服。

养成不断学习，终生学习的好习惯。

对于自身专业技能的提升，早以在心中有了一个大概的轮廓。

1、学校与学校之间学习，多观摩本学校教师的课，多向其他学校的老师学习，吸取经验多加探讨。

2、不同学科之间的老师也可以互相学习，多揣摩人家的教学理念，新的，好的教学理念和思路也可以运用于自己的教学中。

3、多从书中吸更多的新知识，教学理念。

多看本学科的相关资料，提升自我，在书中总结和完善自我。

即便不是本学科的，也可以了解一些，有助于在自己的教学中发挥的更加淋漓尽致！

要知道，知识本来就是相通和关联的。

4、多在网上观看其他地区和学校的教师上课视频，取长补短。

5、要争取任何一个提升自我，培训学习的机会。

6、学到的新理念和知识一定要尽快的运用于教学中，即便效果不理想，也不要气馁!

不断总结，更新。

总而言之，言而总之，作为教师首先要摆正自己的位置，把自己也当成学生，不断学习，终生学习，这样的教学才犹如一颗常青之树，永不凋零。

使自己的教学处于不败之地。

北碚田家炳中学冯倩

2010-11-21