中国现代文学专题重点难点提示Word文档下载推荐.docx
- 文档编号:22001099
- 上传时间:2023-02-02
- 格式:DOCX
- 页数:18
- 大小:43.21KB
中国现代文学专题重点难点提示Word文档下载推荐.docx
《中国现代文学专题重点难点提示Word文档下载推荐.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《中国现代文学专题重点难点提示Word文档下载推荐.docx(18页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
鲁迅对国民性的批判是他对传统文化的批判的一个重要内容,而对传统文化的批判是因为在“五四”时期传统文化正严重地牵绊着中国社会的进步。
而且,鲁迅对传统文化和国民性的批判并不是他的个人行为,而是所有的“五四”启蒙主义者顺应时代要求的一致行为。
在教材这一讲的前两个单元中,有不同角度的分析说明。
2.大重点
(1)指责鲁迅“全盘否定传统”的原因与误解。
近十多年来,之所以会出现对鲁迅“全盘否定传统”的指责,其原因主要可以从两个方面去看,一方面是因为“五四”时期的鲁迅对传统确实是采取全面而彻底的否定态度的,也就是说,确实是“全盘否定”的,所以我们说,这些指责从表面上不无根据;
另一方面,这些指责者并没有历史地看待鲁迅,并没有理解鲁迅在否定传统时的“语境”和真正用意,也没有真正认识鲁迅,只看到了鲁迅对传统进行的批判,而没看到鲁迅对传统的“价值重估”。
而后一方面也正是产生误解的原因。
(2)鲁迅对传统文化的传承拓展所作的工作。
对于鲁迅所作的这些工作,可以重点掌握教材第7-8页中所介绍的内容,如果同学们自己还有新的补充当然更好。
但是,在这里,我们提出这一学习要点的主要目的,还在于要大家重视并清楚地认识到,为什么说鲁迅对传统确实是“全盘否定”的,但又不应当简单的断言鲁迅就是“全盘否定传统”的。
(3)鲁迅批判国民性的苦心和特色。
不知大家注意到没有,教材中一再强调,“重要的是理解鲁迅的用心”,“读鲁迅最好还是顾及一点历史,特别要了解鲁迅毕生从事国民性批判的苦心”。
而这个用心和苦心,就在于“揭出病苦,引起疗救的注意”,或者说是通过揭露和批判我们中国人的劣根性,找出民族衰败的病根,为中国文化的转型寻找出路。
而鲁迅批判国民性的主要特色,则在于在批判的同时又总是深沉地思考着民族的处境和命运。
在教材第10页上,特别就小说《示众》对“看客”心态的揭示,来说明鲁迅批判国民性的苦心和特色。
(4)鲁迅批判国民性思想的形成。
这是一个十分巨大的可以做博士生论文的题目,我们不可能作全面的要求。
但我们希望大家能从两个方面作一些必要的了解。
一是鲁迅批判国民性思想形成的主要原因,而重点了解鲁迅作品中反复出现的“看/被看”模式的形成,可以从鲁迅在日本期间的“弃医从文”变化开始梳理;
二是在鲁迅的批判国民性思想的形成过程中主要受到哪些外国作家和学者的影响,这在教材第12页中有一些介绍。
(5)鲁迅为中国文化转型和中国现代化所作的思考和一些重要观点,包括“拿来主义”、物质文明与精神文明关系、科学主义等。
提出这个问题,主要在于想让大家注意到,鲁迅对于中国文化转型的思考,虽然既主张对传统进行批判,又主张对外来文化的吸收,甚至主张少看或不看中国书,多看外国书,但是,鲁迅并没有丝毫的崇洋媚外思想,他的《拿来主义》就是最明显的例证。
这个问题是一个重点,但由于大家都比较熟悉,还不是难点。
难点在后面,即对于物质文明与精神文明关系,以及科学主义的态度。
具体内容在教材第14-16页已有介绍,在这里,我只提醒一点供大家参考,即鲁迅在青年时代一开始就是一位“科学救国论者”,到日本是去学医学的,而他“弃医从文”正是为了改造国民的精神。
因此,他肯定不会过高地评价科学对于国民精神改造的价值。
(6)鲁迅《呐喊》、《彷徨》的创作基调和文学史地位。
鲁迅的《呐喊》、《彷徨》的创作基调可以归纳为四个字:
“忧愤深广”,这不是难点,而难点在于如何理解。
比如,为什么既说鲁迅的小说体现了“五四”启蒙运动和思想革命的要求,又说鲁迅的小说并非直接配合五四运动?
也许可以这第说,一方面,从来没有把自己看作是五四运动和思想革命的旗手和前驱,而仅仅是一个文学家;
另一方面,在这时期的新文学作家中,大多是风华正茂的青年,而鲁迅已进入中年,他丰富的人生经验和对历史的深刻认识,都是其他作家无法相比的,因此,与这时期大多数作品“感伤”和“激进”的格调相比,鲁迅的作品就显得“深沉蕴藉”。
而这深沉蕴藉中所透露出来的“苦的寂寞”,或者说内心的绝望和苍凉,则可以看作是所谓的“鲁迅气氛”。
而最能代表鲁迅气氛的作品,鲁迅的弟弟周作人首推《在酒楼上》。
鲁迅《呐喊》、《彷徨》的文学史地位,可以主要通过它既是现代小说的开始,又标志着现代小说的成熟,这一个在世界文学史上也罕见现象来作简要的说明。
可以着重强调两点,一是内容,即“表现的深切”,二是形式,即“格式的特别”。
(7)鲁迅反传统的语境、目标、态度和策略。
鲁迅反传统的目标、态度和策略在教材中都有说明,在这里,我们是将难点放在“语境”上的。
在学习中,可以结合鲁迅对传统的态度,围绕着鲁迅的《青年必读书》来展开,要点是“回到历史现场”,特别是当时有人重新提倡“尊孔读经”的现实,并注意理解教材第4-6页的阐述。
(8)鲁迅小说对传统小说的革命性突破,在形式上从传统向现代的转型,以及在艺术格局和语言上的创新。
教材中已作了四个方面的提示,即,第一,题材的变革。
从传统小说的帝王将相、才子佳人、神仙鬼怪,到鲁迅的普通人、平凡事。
第二,独特的艺术想象和构思。
不再是传统小说简单的说教,而是从普通平凡的人事中发现和体悟到人性、人生等带哲理性、超越性的命题。
第三,灵魂的揭示。
传统小说大多比较讲究情节性和传奇性,不善于刻画人物心理,而鲁迅则在刻画国人的灵魂,深掘精神上和心理上和病苦方面有所突破。
第四,要局和语言的创新。
在格局上,基本上不再采用传统的格式,而热衷于各种体式的创造,根据每篇作品的不同内容,几乎一篇一种新形式,其结构方式和叙述角度都与传统小说有了很大区别,更多地吸收了西方小说的优点,而在语言上也成功地完成了中国现代小说从文言向白话的过渡。
一、关于“京派”
1.关于“京派”
(1)“京派”的概念
“京派”是指30年代活跃在北平和天津等北方城市的自由主义作家群。
在学习中同时还要注意以下特点:
A.他们多是“文学研究会”未曾南下的成员。
在30年代,中国的文化中心由北京转移到上海后,北京守旧的文化氛围和上海新潮的商业氛围和激进的革命氛围,对这两个地方的文学创作产生了极为重要的影响。
无论是他们的学术观点,还是私人关系,都与新月派十分接近。
B.他们多是北大、清华、燕大、南开等几所知名大学的著名学者、教授,也就是我们现在所说的“学院派”的“文化精英”。
他们对文学(创作)的态度成为他们与海派作家主要分歧。
C.是“乡土文学”传统的继承者。
他们对儿时的乡土生活的怀念,是形成他们创作具有田园牧歌风格和抒情小说特征的主要原因,并因此而与“京味”小说划开了界线。
D.虽然没有正式的组织和宣言,但他们大都集中于林徽因、朱光潜组织的两大文学沙龙。
以文学沙龙为依托,正是文学流派形成的主要原因。
著名的“新月派”就是以“聚餐会”的形式形成“流派”的。
E.他们的作品大多发表于《现代评论》、《水星》、《骆驼草》、《大公报·
文艺副刊》、《文艺杂志》等几大刊物。
沈从文、凌叔华、胡也频等都曾被看成是《现代评论》培养出来的作家。
以一个或几个刊物为依托,也是文学流派形成的主要原因。
(2)“京派”与“海派”
海派是与京派相对应的一个概念,一般是指活跃在上海的作家。
但在学习中,要特别注意,不同作家所说的海派有着不同的含义。
也就是说,海派的概念有“广义”和“狭义”之分。
广义的海派,是指所有的活跃在上海的作家派别,主要有三个流派:
一是左翼文学,二是新感觉派文学,三是鸳鸯蝴蝶派文学。
而“鸳鸯蝴蝶派”当时也有新旧两派之分,旧鸳鸯蝴蝶派主要以一直致力于通俗文学创作的周瘦娟、张恨水为代表,而新鸳鸯蝴蝶派则以原来的新文学作家张资平、叶灵凤为代表。
也有人把后来于40年代崛起的张爱玲作为新鸳鸯蝴蝶派的后起之秀,即海派的新代表。
狭义的海派,则主要指鸳鸯蝴蝶派。
也有人将具有典型都市文学特征的新感觉派视为典型的海派,而将左翼文学与此相区别。
沈从文在《文学者的态度》等文章中所说的海派,实际上使用的是一个广义的概念,强调的是文学创作者对文学创作的态度;
而鲁迅在《“京派”与“海派”》等文章中所说的海派,则是使用的狭义概念,强调的是文学创作者对政治和社会的态度。
因此,沈从文与鲁迅所说的“海派”并不是同一个概念。
(3)“京派”与“京味”
京派指的是一个文学流派,京味指的是一种文学风格。
京派与京味无关,是两个风马牛不相及的文学概念。
前面我们曾说到,京派的作家大多是“乡土文学”传统的继承者。
也就是说,他们同20年代的“乡土文学”作家一样,虽然生活在都市(如北京),但他们的创作内容却与生活的城市没有直接的关系,而主要以家乡生活背景为主。
比如,废名主要写家乡湖北黄梅的生活,沈从文则以家乡湘西生活为题材,芦焚也主要描写家乡河南的题材,后来被称为“京派的最后一位传人”的汪曾祺,也是主要以家乡江苏高邮的人和事为题材。
惟一特殊的是萧乾,他的《梦之谷》等作品多以北京为背景,但是,这是因为他本身就是北京人,北京也就是他的家乡,而且,他的作品仍然是以“童年视角”为出发点的,在本质上与“乡土文学”和其他的京派作品并无相悖之处。
因此,在京派的作品中,一般是读不到京味的,即使是萧乾的作品也不以京味为特点。
老舍是京味小说的鼻祖,但他不是京派的作家。
关于京味的特点,可以参见教材第四讲“老舍创作的视点与‘京味’”。
(4)“京派”的态度
关于京派,我们可以总结出许多特点,而最大的两个特点就在于它的地域性和政治倾向性(即态度)。
京派的态度以沈从文的主张为代表,即对广义的海派的批判立场。
虽然,左翼文学与新感觉派和鸳鸯蝴蝶派是有着本质的区别的,但是,京派对他们的态度是一致的,而且,京派的创作既不同于新感觉派、鸳鸯蝴蝶派,也不同于左翼文学。
(5)“京派”的作家
在小说方面,除了有沈从文、废名、萧乾、芦焚(师陀)之外,还有凌叔华、林徽因等,以及后来的汪曾祺等。
在散文方面,主要有废名、何其芳、李广田,还有沈从文、芦焚和后起之秀吴伯萧等。
在诗歌方面,主要有卞之琳、何其芳、李广田(他们三人因出版有《汉园集》,又称“汉园三诗人”),以及晚起的林庚等。
在戏剧方面,力量最弱,主要有李健吾、林徽因等。
在理论方面,人数不多,但影响不小,主要有著名美学家朱光潜和著名评论家李健吾(刘西渭)等。
从这个名单中我们可以看出,京派的作家队伍并不算庞大,但很整齐,一是每种体裁都有成就卓著的作家,尤其是在小说、散文和诗歌三方面有所建树;
二是每位作家都有多方面的成就。
京派作家几乎都是多面手,沈从文、废名、芦焚,既是著名小说家,散文也写得非常漂亮。
何其芳、李广田,既是著名散文家,诗歌也有不小的名气。
而李健吾既是著名戏剧家,还是翻译家,也写小说和散文,但他的“刘西渭”的名字在评论界似乎更响一些。
萧乾的小说成就虽不算高,但也很独特,同时,他还是一位很有知名度的新闻记者,在二战期间,他曾是欧洲战场上惟一的一位中国记者。
而凌叔华(陈西滢的夫人)写小说只是她的业余爱好,她的专长应该是文化研究,她曾在伦敦大学、牛津大学、爱丁堡大学等著名大学讲坛上讲学的中国近代文学和中国书画(尤其是文人画)。
林徽因(原名林徽音,著名建筑学家梁思成的夫人)更是现代文学史上有名的才女,她毕业于美国费城宾夕法尼亚大学建筑系,也曾在东北大学建筑系任教,但她的爱好是绘画与雕塑,也从事戏剧、小说、散文和诗歌创作。
3.京派形成的文化背景
了解京派形成的文化背景的关键,在于了解当时文化中心地位的转移对作家创作的影响。
我们已经知道,京派产生于30年代,这时“五四”的高潮已经过去,中国文化和政治的中心都已经转移到了上海,留在北京等地的作家便处于一个“文化边缘”的地位。
这种地位的影响,主要表现在以下三个方面:
第一,成为文化边缘的北京虽然比较沉闷,但北京毕竟是文化古都,有着深厚的文化积淀,特别是在经过了新文化运动的洗礼之后,浓重的文化氛围为那些志趣相投的作家重新集结创造了很好的条件。
第二,处于文化边缘的北京,远离时代的中心,加上这里的作家大多生活在大学的校园里,较少沾染上商业和党别的味道,所以,比较容易形成一种平和、恬静的创作心态。
此外,这些知名高校里的著名学者教授,大多拥有雍容高贵的气质,喜尚扎实稳健的文风,因此,在对时代和社会的态度上也大多趋于保守。
第三,在文化边缘中能够甘于寂寞继续坚持创作的作家,大多是真正有志于文学事业的人,特别看重文学的独立价值,对于那些在文学创作中表现出政治功利性、党派性和商业性的倾向,都有一种本能的排斥态度,有意识地与各种流行文学保持一定的距离。
2.京派的共同特征
一是在题材上,他们大多倾向于对“乡土中国”和“平民现实”的描写。
首先,这与他们的文学态度有关。
他们出于对文学(特别是海派文学)的政治功利性、党派性和商业性(商品性)的不满,有意识地采取一种回避时代潮流、回避现代文明、回避时尚的态度,转而从文化的而不是政治视角来表现已经被人们所淡忘的乡村生活和民间生活。
所以,我们在教材中说:
他们“格外注意以传统的和民间的道德重新厘定现实人生”。
所谓“厘定”,也就是我们现在经常说的“整合”。
厘,即整理、治理;
定,即规定。
其次,与他们对往日生活的怀旧情绪有关。
他们对原本并不美好的宗法制农耕文明的理想化处理,与他们对畸形发展的现代都市文明的格格不入形成了一种情绪上的巨大反差,因此,也可以说,正是他们无法忍受现代都市的日益浓郁的商业化气氛和日益堕落的道德伦理,才促使他们一门心思地去挖掘乡土中国的人性美和人情美。
正是在这个意义上,我们说他们大多是20年代“乡土文学”的继承者。
第三,还与他们的人生态度有关。
他们不但有受人尊重的地位,而且还有受人敬仰的知识和修养,他们对人生有着自己独特的见解,看得很透,也看得很淡。
他们的文学创作有恋旧的倾向,但并没有因此而迷失自己,始终保持着清醒的状态,在审视的态度中还含有批判的意识,“写尽了人生之‘常’与‘变’”。
二是在风格上,他们大多倾向于从容节制的古典式审美趋向。
首先,他们生活在都市而热衷于以自己童年生活为背景的乡土题材,必然就会有怀旧的情绪;
在怀旧的情绪中去品味生活、挖掘诗意,则必然会对“从容节制的古典式审美趋向”产生共鸣。
其次,与快速时髦的都市文明的疏离和与缓慢古雅的乡土生活的亲近,必然产生出平和的创作的目标和从容笃实的写作态度,也必然会以“一种和谐、圆融、静美的境地”为自己的美学理想。
第三,也就是我们在下一个问题中将要谈到的,在创作中“表达都市人对理想化的农牧生活水平的向往”,也就形成了偏于古典审美的“牧歌田园诗”的基本风格。
三是在文体上,他们大多创造出了比较成熟的小说样式。
首先,由于京派作家既有才情又有学识,所以,他们在文学创作中既追求独特又讲究品味,既看重自己的作家身份又不忘自己的学者身份,不愿以传奇性的故事情节取胜,而宁可将力气花在形式的创造上。
再加上他们几乎个个都学贯中西,既有深厚的古文底子,又经过西洋文化的熏陶,既有丰富的人生体验,又熟悉各种诗化、散文化的艺术手法,一旦认真追求起“文章之美”来,很难不有所创新和推进。
其次,由于他们的理想是表现乡土人生,所以,他们“最拿手的还是抒情体小说”,他们在这方面的贡献不仅是大大的发展了中国的抒情小说,而且还在于对后世作家的影响,使抒情小说从此成为了一个传统和源流。
当然,他们既然生活在都市,其创作总是难以与都市彻底绝缘,只是由于对都市的反感,抒情的笔调在这里总是变为讽刺的笔调。
他们抒起情来令人陶醉,调起侃来也同样令人开心,而且,其形成感仍然是那样的鲜明和突出。
正是在这个意义上,我自己以为,我们虽然说沈从文的主要贡献虽然是他创造的“湘西世界”,但这并不是说他的都市题材小说在艺术上就有多逊色,而只是因为他的湘西世界在现代文学史上是独树一帜的,而都市讽刺小说则还有比他更独特的。
4.构成“湘西世界”的题材、人性描写、人生形式想象等基本元素,“湘西世界”与现代都市文明病的对照。
我们知道,沈从文的主要文学贡献是用小说和散文建造起了他独特的“湘西世界”,因此,通过与他的都市题材创作相对照等多种形式来了解他的“湘西世界”,就是我们这节课学习的最重要内容。
沈从文的“湘西世界”在题材上的主要特点,就是生动地表现出极具地域特色的湘西(从更大范围上讲则是“楚地”)的民风、民俗。
我们在前面已经说到,沈从文的小说大体上可以分为“湘西”和“都市”两大题材,而他的湘西题材创作也可分为“现实”和“怀旧”两种情况。
关于他的湘西现实题材的创作,我们在专科阶段曾作过专门介绍:
“受鲁迅起始的、以乡村回忆为题材的‘乡土文学’的影响,不仅描写地方风情,也触及某些发人深思的社会问题。
《萧萧》写女主人公十二岁被嫁到婆家,小丈夫还不到三岁。
后来她被子工人花狗的歌唱开了心窍,做了妇人还怀了孕。
于是按老规矩,她或是被沉潭,或是被发卖。
只是由于偶然的原因,她生下了男孩而被婆家留下了。
这里描写了封建宗法制下婚姻的不合理性。
然而,作者还进而描写萧萧后来还是跟她的小丈夫圆房,那时儿子已十岁,十二岁时又忙着给他娶个大六岁的媳妇。
这才是更可悲的,受害者对自身的悲剧经历,并无半点醒悟,照着世代相传的老谱,她又亲自给下一代安排悲剧。
相反,《丈夫》写的是旧传统美德的消泯和解体,这当然是由于农村经济的衰败,为了求生,农民再也顾不得旧传统了。
一些妇女出去‘做生意’,也就是卖淫挣钱。
这是得到丈夫允许的。
由于生存方式的变换,她们失去了农妇的质朴和羞涩。
不但肉体被蹂躏,精神也被锈蚀。
连麻木的丈夫也难以忍受,他终于带着妻子回去了。
还有《牛》,写农民所受苛捐杂税的痛苦。
”而在他的怀旧型的作品中,时间的概念和社会的矛盾被有意地模糊了,在《边城》中,人们的社会地位虽然也有高低之分,但并不存在对立的阶级冲突,作品中的每一个人都是美的化身。
在《龙朱》、《媚金、豹子和那羊》、《月下小景》等篇中,作者更是从民间故事、苗族传说和佛经故事中汲取营养,充满浪漫主义的色彩。
沈从文在“湘西世界”和都市题材中的人性描写,最突出地表现在他对性爱内容的不同态度上。
我们知道,沈从文等京派作家虽然生活在大都市里,而且还进入了都市的上流社会,是受人尊重的知识分子,但他们却始终把自己看作是“乡下人”,不愿与都市的上层人士为伍,总是以乡下人的眼光去看待都市里的人生。
因此,沈从文总是用讥讽的口吻去调侃城市里的各色人等,特别是上层社会的“高等人”两性关系的虚假性,《八骏图》写的是八位教授的丑态,而《绅士的太太》则主要写绅士和淑女们的丑行。
但在《边城》等作品中,他却完全采取一种赞美的态度,她们对性爱的要求越是大胆,他越是认为她们纯真而美丽。
究其原因,除了有怀乡和怀旧的因素外,主要还在于理性的作用。
因为在沈从文是把性爱当作人的生命存在、生命意识的符号来看待的,探讨不同的人的性爱观念,正是观察不同的生命形态的重要角度,由此更可以发现在不同的文化制约下人性的不同表现形式。
但沈从文凭什么一定就认为,在现代文明制约下的都市人的人性就是病态的,而在原始生态中的湘西人的人性就是健全的呢?
或许我们还可以问:
既然湘西的山水和少女都那么美好,他当时为什么一定要跑到丑陋的大都市里来呢?
答案应该是不言而喻的,他是在到了大都市之后,特别是在发现了大都市里的高等人都患有“阉寺病”之后,才懂得了自己所失去的是多么美好?
阉,即“阉人”、“阉党”。
所谓“阉寺”,就是宦官。
想爱而不敢爱,甚至连说都不敢说,因此,沈从文们可以骄傲地称自己是乡下人,也宁可称自己是乡下人。
于是,在他的描写中,面对性爱的或隐或显的涌动,乡下人总是能返朴归真,求得人性的谐和;
而都市的“智者”却用由“文明”制造的种种绳索捆绑住自己,跌入更加不文明的轮回圈中。
也正如苏雪林女士所说,沈从文的创作是“想借文字的力量,把野蛮人的血液注射到老迈龙钟颓废腐败的中华民族身体里去使他兴奋起来”。
也正是在这个意义上,我们既可以说:
“这些描写都市人生的小说,实际上对于沈从文并没有完全独立的意义,它总是作为整个‘乡村叙述体’即‘湘西世界’的一个陪衬物或一种批判性的观照而存在的。
”也可以说,这些描写都市人生的小说,对于沈从文的意义,正在于它唤起了沈从文对湘西人生的美好回忆和向往。
也正是在这个意义上,我们还可以说,沈从文笔下的湘西世界的人生形式,
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 中国 现代文学 专题 重点难点 提示
![提示](https://static.bdocx.com/images/bang_tan.gif)