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用这种方法制成的陶器，内壁往往留有泥条盘筑的痕迹。

轮制——用轮车制作陶瓷器的方法，主要构件是一个木制圆轮，轮下有立轴，立轴下端埋于土内，上有枢纽，便于圆轮旋转。

操作时，拨动圆轮使之平稳地施转，利用轮车旋转力，用双手将坯泥拉成所需的形状。

轮制法始于新石器时代大汶口文化晚期，制作的器物器形规整，厚薄一致。

仰烧——瓷器烧成的一种方法。

匣钵内放置垫饼或耐高温的细砂，器物正装焙烧，称为仰烧。

叠烧——瓷器装烧的一种方法。

即将多件器坯叠在一起装烧，器物间隔以垫烧物。

可分为：

（1）支钉叠烧，古代多用此法。

（2）支圈叠 

烧，如定窑。

（3）重合叠烧或刮釉叠烧，即在器物内心（以盘碗为多）刮去一圈釉，然后将叠烧器物底足（无釉）放置其上，一般10件左右逐层重叠，金代产品盛行此法。

它的优点是产量高，成本低；

缺点是器物内量一圈无釉。

覆烧——瓷器装烧的一种方法。

即将瓷器覆过来装在有支圈或筒形梯状支具匣钵内焙烧，始于北宋定窑，景德镇及东南地区青白瓷窑系也多用此法。

优点是产量高，变形小；

缺点是器物口沿无釉，使用不方便。

素烧——指需二次烧成的陶瓷器，即先入窑以低温（750～950℃左右）将器坯烧一次，称素烧，然后，施釉再次入窑烧成。

可增加坯体强度，提高正品率。

涩圈——瓷坯叠烧前，将器物内心刮去一圈釉，无釉处即称“涩圈”，流行于金代和元代。

浸釉——又称“蘸釉”，是我国传统的施釉方法之一。

浸釉时手拿器坯底部浸入釉缸内，使其表层挂釉，然后取出，浸釉质量的好坏与器坯浸入时间长短与操作得当与否有直接关系。

吹釉——是我国传统的施釉方法之一。

用竹筒蒙上细纱，蘸釉后用口吹，吹釉的遍数视器物大小而定，多至17～18遍，少则3～4遍。

其优点使器物内外着釉均匀一致，凡大型器物、薄胎及色釉制品等多采用此法。

明代景德镇首创。

浇釉——大型器物的一种上釉工艺，是我国传统的施釉方法之一。

操作时两手各执一碗或勺，舀取釉浆，向坯体上交相泼浇。

荡釉——我国传统的施釉方法之一。

操作时把釉浆倒入器坯内部，然后晃荡，使上下左右均匀上釉，多余的釉浆倒出即成，这种方法适合于瓶、壶等琢器。

三 

烧 

成 

垫饼——一种垫烧工具。

多用粗耐火粘土或高岭土制作，因其状似饼，故名。

使用时，器坯底足置于扩建饼之上，可防止器物与匣钵粘结。

支钉——一种支烧工具。

古代常用的支钉，形状有圆环形、圆饼形、三叉形、四叉形、直简形等多种，上面都有齿状凸起，其数不等。

用支钉支烧的器物，烧成后底部留有支钉痕迹。

宋代汝窑、官窑等器物的支钉痕迹很小，形似芝麻（看作业环境）。

支圈——一种适应覆烧法的特殊工具。

创始于宋代定窑。

使用支圈烧一窑瓷器，用同样的燃料、同样的时间，比使用其它类型匣钵产量增加数倍，定窑支圈先后为其它瓷窑仿效。

齿形支具——早期制瓷主要的支烧窑具。

其形状为圆形，下有一周齿形凸起。

使用时齿口向下，上面再叠装其它器坯。

这种支具流行于晋代至唐代的浙江地区越窑系瓷窑。

火照——又称“火标”，烧窑时用以检验窑内温度和坯件成熟情况的一种试片。

火照一般利用碗坯改做，上平下尖，中间挖一圆孔，一般呈“〓”形。

置于窑膛，当要检验窑温时，用长钩勾出火照观察。

每烧一窑要验火照多次，每个火照只能使用一次。

匣钵——置放瓷坯的窑具。

始于隋唐。

匣钵的使用，使制品受热均匀，避免烟尘直接熏染釉面，并使制品互相隔离，不致粘结在一起，提高了瓷器的质量，同时可以充分利用窑室高度，提高装窑密度，增加产量。

龙窑——我国传统窑炉的一种形式。

战国已普遍采用，东汉时有所改进，以后南方各瓷窑广泛采用。

龙窑多依山坡或土堆倾斜建筑，窑长在30—80米之间，形状似长龙，故称龙窑。

因其本身有一定的高度差，故具有自然抽力。

龙窑的特点是升温快，降温也快，生产周期短，产量大，烧成成本低，对我国古代瓷器的发展起很大作用。

阶级窑——我国传统窑炉的一种形式。

在坡地10度—20度倾斜度砌筑而成，窑长在15—30米之间，一般分5—10间窑室，以墙隔开，一室高于一室，有如阶级，故称阶级窑。

室与室之间的墙下部有通火孔，火焰可依次通过各室，既可节省燃料，又可烧还原焰。

阶级窑始于宋代的分室龙窑，完善于明代，最早出现于福建地区，对日本窑的设计有很大影响。

馒头窑——我国传统窑炉的一种形式。

这种窑的特点是火膛和窑室合为一个馒头形的空间，故称馒头窑。

它利用夹墙竖烟道产生的抽力来控制一定的空气进窑，温度可达1300℃。

北方的耀州窑、钧窑等都采用馒头窑。

蛋形窑——我国传统窑炉的一种形式。

像一个平卧在地的半个鸭蛋，前大后小，故称为蛋形窑。

全长约18—20米，高近6米。

这种窑有一个与窑长相等的烟囱，抽力大，烧成时间短，产量高，热耗低，适宜烧还原焰，对于白瓷、青花瓷、颜色釉瓷等釉面呈色良好。

景德镇即采用蛋形窑烧瓷，这种窑对欧洲有很大的影响，英国的纽卡斯特尔窑，德国的卡塞勒窑都是仿照景德镇蛋形窑设计的。

红炉——烘烤釉上彩的低温炉。

景德镇创用。

红炉亦称暗炉，炉径、高各1米左右。

周围夹层贮炭火，下留风眼，烘烤时将绘彩的瓷件装入炉膛内，炉顶用匣钵土制的薄片覆盖，中留小孔，以便察看火色，然后点燃木炭，炉温约在800℃左右。

红炉内烘彩属第二次烧成。

氧化焰——又称“氧化气氛”，即在烧窑时窑内空气供给充分，在完全燃烧的情况下产生的一种火焰气氛。

我国北方各瓷区烧窑一般都采用氧化焰烧成。

还原焰——又称“还原气氛”即在烧窑时窑内空气供给不充分，燃烧不完全的情况下产生的一种火焰气氛。

我国南方各瓷区烧窑一般都采用还原焰烧成。

瓷器知识第二讲：

瓷器发展及窑口区分基本知识

谈到收藏。

人们都会论道，中国的收藏历史有多长？

有多长，可谁也说不清。

美国的收藏历史有多长？

有历史常识的，谁都能说得清，从1776年至今也不过200多年的历史。

中国人为什么说不清中国的历史？

原因是中国的历史太悠久，也太文明。

毛泽东同志曾经讲过，世界上有两大奇迹：

一个是原子弹，一个是中国的古陶瓷。

可见凝聚在古陶瓷身上的文化内涵是何等的博大精深。

历史教授面对这个问题，也只能说个模糊话以搪塞学生，自人类有意识的造物之后，人们的收藏行为就产生了。

这种收藏行为，主要是指国家收藏。

从三皇五帝到夏商周的青铜礼器，都是达官贵人所享用的。

秦始皇兵吞六国，把各国的珠光宝器和美女都聚集在他的宫殿内供他享用，同时把天下的兵器收缴在一起，铸为十二尊铜人，以示他的雄威。

这可能是历史上有明文记载的国家收藏了。

其次，才是民间收藏。

私人收藏，要算孔子为早了，因为他有弟子三千，贤者七十，他的言行举止都有人记录。

所以，在《史记·

孔子世家》中才有"

故所居堂弟子内，后世因庙藏孔子衣冠琴书"

的记载。

　　中国历史上曾经出现过三次收藏热潮。

第一次是宋代晚期，第二次是清朝的康乾盛世，第三次是清末民初时期。

八十年代以来，随着改革开放和经济发展，民间收藏之风又盛行起来。

从过去的达官贵人、文人雅士向平民延伸。

据不完全统计，目前我国从事收藏者已有8 

000多万人，从而不断涌现出新的收藏家和鉴赏家。

更令人可喜的是，从过去孤芳自赏，秘不示人，死而殉葬的封闭式向奇珍共欣赏的开放式过渡。

目前全国民间藏馆有600多家供人欣赏，相互交流，从而有力促进收藏业的发展。

同时，民间收藏组织已有200多家，使民间收藏业逐步得到完善。

　　文物古玩之所以成为人类高雅的精神追求，是由其丰厚的文化内涵和不可限量的经济价值所决定的。

也就是说，比起一般精神产品来，它具有难以估量的经济价值；

比起一般物质产品来，它又有着博大精深的文化内含；

比于金银珠宝，它显得无比高雅；

比之法典经旨，它又显得可视可触，亲切宜人，易于理解和接受。

经之营之，虽富而不庸俗，虽雅而不穷酸，虽文而不玄奥。

它是物质文明和精神文明的双重结晶，是一项融历史文化和优美外观的高雅事业。

　　文物古玩的特殊性质和地位，决定了人类的文明程度越高，社会的物质财富越丰富，民间收藏之风就越活跃，全民的文物知识的普及和保护文物的意识就会加强。

收藏和保护好先哲所创造的光辉灿烂的科技成果和艺术珍品，是我们每一个炎皇子孙的神圣职责和历史使命。

本书就瓷器类作以介绍以飨读者。

　　中国陶瓷，源远流长，早在8 

000年前的新石器时代，我国先后就已经制造和使用陶器了。

从商周时期，原始青瓷的发明，到东汉成熟青瓷的产生，经历唐宋的发展，直至明清制瓷业的繁荣，中国制瓷业由陶到瓷，由粗到精，由单色到多彩，走过了漫长的发展道路。

据考古资料表明，成熟的瓷器出现于东汉时期，距今已有1 

800多年的历史。

三国、两晋、南北朝是江南瓷业获得迅速发展的时期，东起东南沿海的江、浙、闽、赣，西达长江中上游的两湖、四川等地都相继设立了窑场，分别烧造出具有地方特色的瓷器。

虽然北方地区制瓷业发展较迟，但在山东、河北等处也发现了青瓷窑址。

在晋书《字林》中第一次出现了"

瓷"

字。

同时，赞誉瓷器的诗词歌赋也出现了。

　　隋、唐五代的瓷业生产呈现初步繁荣景象。

唐代不但窑址之多，还在窑前冠以地名。

在陆羽《茶经》一书记载中就有越窑、鼎州窑、婺州窑、岳州窑、寿州窑、洪州窑和邢窑等。

北方的白瓷以邢窑成就最高，有"

南青北白"

之称。

其实北方诸窑也兼烧青、黄、黑、花瓷等。

南方长沙窑也发明了釉下彩绘的艺术，这对瓷业是一个贡献。

　　宋元时期，是我国瓷器生产取得巨大成就的黄金时代。

举世闻名的六大名窑：

柴、汝、官、钧、哥、定所生产的珍品，为后世视为稀世珍宝。

耀州窑、磁州窑、龙泉窑、建窑、吉州窑、景德镇窑也各领风骚。

达到了历史上第一个制瓷的高峰。

　　明清时期，景德镇瓷业不断发展，它汇集了全国制瓷工艺的精华，成为全国制瓷业的中心。

瓷器生产，仿古创新，达到了历史的高峰。

产品不仅满足国内外市场的需要，还承担了宫廷御器的生产，成为闻名中外的瓷都。

为了便于读者了解我国制瓷的基本概况，分单色釉瓷、青花釉瓷和彩色釉瓷予以介绍：

一、单色釉瓷 

　　单色釉瓷是指胎外施一种颜色的釉彩的瓷器。

是我国制瓷史上出现最早的瓷种。

汉唐瓷器 

　　从历史角度讲，汉代时期，陶瓷很少登大雅之堂。

达官贵府崇尚的是青铜器、金银制品和玉器，绝大多数的陶瓷制品供民间使用。

到了唐代越窑青瓷终于登上了宫廷殿堂。

朝廷设官窑督造，从此开了历代官窑之先河。

越窑青瓷又叫"

秘色瓷"

。

何谓"

秘瓷"

是指越窑专为皇室烧造的器物，其釉料配方和烧制工艺"

秘而不宣"

，故谓秘色瓷。

　　唐代是陶瓷发展的新时期。

白瓷首推邢窑，造型有盆、瓶、注壶、尊、钵、盂、托等，部分器皿刻有"

盈"

同时，大江南北名窑四处，如越窑秘色瓷，尤以刻、画花的作品为上品，为宫廷御用。

洪州窑青瓷花纹简炼、工艺之佳。

寿州窑采用印、剔花纹、釉色青褐、黄黑不一。

耀州窑始烧黑釉和青釉瓷，其黑釉型罐造型新颖。

长沙窑为南方新兴窑，烧制的青、黄、褐、绿釉瓷，并采用氧化铜等绘以人物、花鸟、题诗抒情，畅销海内外。

河南鲁山窑的花瓷，造型多样化，以多型号拍鼓为特色。

巩县窑的纹胎，先在胎上作出各式花饰，以黄绿釉覆面，色彩鲜明。

造型枕类较多，制瓷名家有"

杜家花枕"

，"

裴家花枕"

青白釉的凤首龙柄壶，贴花工艺如镶嵌，团花应有尽有，其奇特造型促进了与两区文化的交流。

五代时期，越窑的制瓷工艺更加精湛，造型优美，胎薄体轻，釉色碧翠。

以素、印、刻、画花并用。

耀州窑青瓷与之风格相近，但釉色浅淡，别具一格。

定窑烧造的白瓷，以轻盈秀丽为时尚，器多为花瓣型，色白中泛黄，呈现出象牙白的质感，常刻有"

官"

或"

新官"

字样。

越窑秘色瓷 

　　越窑是中国最古老的瓷窑之一，创烧于东汉，到三国、两晋、南北朝时得到了迅速发展。

绍兴、上虞、余姚、宁波、奉化、临海、蕾山、余杭、湖州等地都发现了瓷窑遗址。

其造型有：

碗、盏、盘、盆、洗、壶、钟、瓿、香炉、虎子、小盂等日用器，同时出现了谷仓、鬼灶、鸡笼、狗圈、猪栏等殉器。

到了唐代造型风格突破了以往以圆形为主的单一格局，出现多棱形、仿生形、八棱瓶、莲花形把碗等造型。

其装饰特点仍以釉色精美取胜，厚薄均匀，如冰似玉。

同时出现了画花、印花、刻花和镂雕装饰。

正如唐代诗人陆龟蒙在《秘色越器》中所描绘的那样：

"

九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。

如向中宵承沆瀣，共嵇中散斗遗杯。

　　到了宋代，其装饰承袭了唐代晚期的风格，刻花、印花和镂空装饰十分丰富，如画花线条简练，寥寥数笔就将一朵盛开的荷花活灵活现地展示出来，给人一种简洁而生动的美感。

宋代六大名窑 

　　北宋是我国历史上一个繁荣昌盛的王朝，结束了200多年的五代十国的分裂局面。

经济发达，商业兴盛，科技先进，发明了活字印刷，指南针和火药三大科技成果，为世界文明作出了重大贡献。

是当时世界上的一个先进大国。

　　宋太祖赵匡胤执政期间，重视生产，减赋轻徭，崇尚俭朴，以改唐人那种追逐金银玉器的奢侈豪华之风，皇家御用之器以陶瓷制器为上。

上行下效，达官贵人，文人雅士，以使用陶瓷制品为荣，从而大大推动了陶瓷业的迅猛发展。

据《宣德鼎彝谱》记载：

内库所藏柴、汝、官、哥、钧、定"

六大名窑产品虽不能囊括两宋制瓷业的全部成就，但代表了当时瓷器生产的最高水平，并在中国陶瓷史上享有极高的声誉。

柴 

窑 

　　柴窑，后周柴世宗所烧，以其姓柴故名。

后周都汴，出北地河南郑州，其地本宜于陶也。

宋政和，官窑亦起于汴、汝，亦河南道所辖之州。

柴窑：

青如天，明如镜，薄如纸，声如磬，滋润有细纹。

足多粗黄土，制精色异，为诸窑之冠。

论者必曰：

柴、汝、官、哥、定，而柴不可得矣，得残器碎片，制为绦环玩具，盖难得而贵重之也。

　　古人所言的"

青如天"

，当指柴瓷的天青颜色。

与汝窑所突出的天青相比稍有偏灰偏绿感，但比之唐、五代几个窑的青釉仍是柴器接近天青颜色。

明如镜"

当指青釉透度和玻璃质感，与唐、五代窑青瓷比透明得多，明如镜即此。

薄如纸"

，当是形容器物目测手拿时感到极轻薄。

五代青瓷中薄厚不一，尝有极薄者仅达0.15厘米，比作纸，不为过。

声如磬"

，指类似古代玉石制的击打乐器"

磬"

的音响，但从另面反衬出柴瓷胎质与烧结温控极好。

足多粗黄土"

一谈，历来众说不一，有待探讨。

　　我国故宫博物院研究员，著名古陶瓷研究专家冯先铭先生在《古陶瓷鉴真》一书中写道：

文献中谈到景德镇早期瓷器，大都赋于色质如玉的赞美词句，如《景德镇陶录》对"

陶窑"

和"

霍窑"

有如下描述，唐武德时期陶玉和霍仲初运瓷器到关中地区，称为假玉器，两人所烧瓷器都进贡到宫廷。

三十多年，从景德镇窑址调查，结合陕西地区唐墓出土瓷器，《景德镇陶录》上述记载得不到证实，半个世纪前国内外谈瓷的人对五代柴窑进行了一番考证。

他们以张应文《清秘藏》书中的"

青如天，明如镜，薄如纸，声如磬"

四句描述为依据，考来考去，符合这四个条件的只有景德镇青白瓷。

因此迄今"

柴窑"

也仍然得不到解决。

　　综合上述文献记载，他们所谈的"

、"

都是不存在的，是明、清两代文人把道听途说的不实之词与景德镇宋青白瓷联系一起，牵强附会演绎出来的。

　　柴窑是否存在？

我认为柴窑的存在是有充分的客观证据的。

其理由如下：

　　1. 

柴窑的存在，是有历史文献的记载和翔实的介绍。

如明代洪武时曹昭的《格古要论·

古窑器论》中记载：

柴窑器，出北地河南郑州。

世传周世宗柴氏时所烧者，故谓之柴窑。

天青色，滋润细腻，有细纹，多是粗黄土足，近世少见。

清梁同书的《古窑器考》中记载：

柴窑，后周柴世宗所烧，以其姓柴故名。

宋政和，官窑亦起于汴、汝，亦唐河南道所辖之州。

青如天、明如镜、薄如纸、声如磬，滋润细媚有细纹。

相传当日请瓷器式，世宗批其状曰：

雨过天青云破处，者般颜色作将来。

清程哲的《窑器说》和清佚名《南窑笔记》对柴窑器都作了介绍。

郭葆昌《瓷器概说》对柴窑器介绍道：

柴窑在今河南郑县。

世宗本姓柴，故名柴窑。

　　2. 

柴窑的存在，清宫内府曾有收藏的记载。

据《清高宗御制咏瓷诗》一书有四首咏柴窑器的：

《咏柴窑碗》 

　　色如海玳瑁，青异《八笺》遗。

土性承足在，铜非箝口为。

千年火气隐，一片水光披。

未若永宣巧，龙艘落叶斯。

《咏柴窑枕》 

　　《遵生》称未见，安卧此何来？

大辂椎轮溯，春天明镜开。

荐床犹蟹爪，藉席是龙材。

古望兴遐想，宵衣得好陪。

坚贞成秘赏，苦窳漫嫌猜。

越器龟蒙咏，方斯倍久哉。

《咏柴窑如意瓷枕》 

　　过雨天青色，《八笺》早注明。

睡醒总如意，流石漫相评。

晏起吾原戒，华祛此最清。

陶人具深喻，厝火积薪成。

　　从这几首咏柴窑器的诗文看，乾隆皇帝不但欣赏到柴窑器物，他还亲自睡过柴窑如意枕。

否则，他老先生不会有"

睡醒总如意"

的感受。

据民国赵汝珍《古玩指南》一书中记载：

柴窑传世极少，故宫中尚可见之。

传说蒋介石出逃台湾，把故宫内藏的柴窑器带走了。

　　3. 

上海博物馆和北京近来发现有两件柴窑器。

上海博物馆有件产于五代的"

白瓷镂雕殿宇人物枕"

此枕既非景德镇产品，又非定窑产品。

而北京有件五代"

白釉刻花碗"

，北京专家对此碗认定为五代时产品，为北方瓷，既非定窑产品也非景德镇产品。

　　综上所述，北京、上海专家得出相同结论：

一、两件器物同为五代时产品。

二、两件器物均为五代时精美白瓷。

三、同为豆绿色。

四、同为黄土胎。

五、釉汁很薄。

六、声如磬，从白釉碗上可以听到。

七、从瓷化程度看，同现代瓷没有差别，这在1000多年前非一般窑可以做到。

　　综合分析，上海博物馆的"

白釉枕"

其品质应在当时景德镇和定窑之上。

加上北京"

白釉碗"

的佐证，可以断定：

除柴窑外，不可能有别的窑口能烧出如此精美的器物。

由此，可以断定"

白釉镂雕殿宇人物枕"

应为柴窑产品。

从而解开中国柴窑史的千古之谜。

为此，现提供一件精美柴窑碗，供同仁们鉴赏。

汝 

汝窑因地处河南汝州而得名。

汝窑烧造时间较短，产品稀少，据著录的汝窑器全球不超过百件，主要珍藏在国家博物馆内。

其器胎质有厚薄之分，质地均很细腻，呈香灰色，故有"

香灰胎"

汝器釉面一般多有开片，常说的蟹爪纹，无纹片的极少，以天青、卵白、粉青为特色，天青为佳，有深浅之分，卵白接近于鸭蛋青，釉面大多失透，粉青以青绿为主调的釉色，青中泛绿，大多透亮，有浓淡之分。

汝窑烧制颇为考究，碗、盘、洗等器皿一般多采用满釉支烧，支钉痕细小如芝麻状，俗称"

芝麻钉"

，个别支钉呈不规则的小圆形。

支钉以三、五、六枚，支钉一般紧靠足跟，支钉断面呈现白色，是硅化形成的。

后仿者无法做到这一点。

传世的器型有出戟尊、玉壶春瓶、胆式瓶、尊、三足洗、椭圆形水仙盆、十瓣葵花口碗、撇口碗、葵瓣式盏托及各式盘、碟等。

个别传世的汝器底部刻有"

奉华"

铭文，是为南宋高宗德寿宫的配殿"

奉华堂"

的用器，另有底部带"

蔡"

字的，是为蔡京（徽宗时太师）蔡修（徽宗驸马）父子的私人用器。

有的足底刻有：

甲、乙、丙、丁"

等铭。

汝窑器是北宋末（宋徽宗）定烧御用品，胎质细，近香灰色，原因是胎泥中含极少铜元素。

宋汝器多见鱼子纹开片，传世品中也有个别不开片的。

清代唐英仿烧汝瓷使用了仿铜骨无开片汝釉品。

台北故宫博物院藏一只天青无片纹水仙盆，是现今存世唯一可见的无纹片的汝窑器。

汝器烧制考究。

历代均有仿制，唯清代所仿汝器，略得宋意，但"

这一特征，让仿者望尘莫及。

宋汝器迎光斜视，微现红色，迄今仿品，很难有乱真之作。

从近代考古与汝瓷工艺角度看，汝瓷的烧造时段大致可分为北宋早期、中期、晚期（金代）及元代。

早期汝瓷釉色莹润，但少装饰，造型简单，为青瓷特征。

中期汝瓷则造型多，重装饰，釉上出现密纹开片。

晚期为鼎盛期，掺玛瑙入釉，产品工艺日益精湛，但烧造时限仅仅有二十年，产量有限，进入南宋已成"

近尤难得"

之稀物。

晚期对峙与金代，由于技艺南流，金人入主中原，汝器顺势而下，仅可烧制简单一般汝器了。

元代起，金、元中原大战，技艺失传，所谓汝瓷已成了厚胎青瓷，且受北方游牧生活的习俗影响，此时的汝器，几乎全部半釉露胎，鉴时不可不察。

汝瓷由北宋创烧后，发展为宫廷御器，到了元代已近尾声，明代即彻底停烧，历程300余年，在中华青瓷史上创造了辉煌一页。

官 

官窑就是指朝廷指定的窑场，产品为宫廷用器。

宋代的官窑主要是指北宋汴京（开封）官窑，南宋修内司官窑和郊坛下官窑。

官窑器胎多呈黑灰、深灰或黑褐色，也有灰白米黄等色。

其中米黄釉色是由器物所置窑位的温度较低和还原气氛不够产生的。

官窑胎土淘洗精细，胎质细腻，胎有厚薄之分，因胎的含铁量高，故器物口沿釉薄处与足端无釉处分别呈现黄褐色和赭黑色，俗称"

紫口铁足"

官窑器釉色以青釉为主，其中以粉青最佳，另有淡青、灰青、青绿、米黄等色。

釉面一般不太透亮，一部分呈乳浊状，多有开片，称为蟹爪纹。

从传世产品看，薄胎釉厚，厚