津韵汇杨柳青家庭艺术馆策划书Word格式文档下载.docx
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杨柳青镇历史沉积久远,文化底蕴深厚。
明清时期,是运河漕运重要枢纽,成为中国北方商贸流通和文化交流集散地,商业繁荣,被誉为北国小江南、沽上小扬州。
杨柳青镇历史文化遗存众多,现存有明万历四年(1576年)所建,国内保存最完好明代楼阁式建筑文昌阁。
杨柳青人赶大营第一人安文忠建于130年前的安家大院等名闻遐迩。
有着千年文化底蕴的杨柳青镇,是中国四大名镇之一,明清时期为中国北方民间艺术集散地。
杨柳青镇内人文景观、自然景观资源丰富,休闲旅游业发展迅速。
着名的旅游观光景点有:
华北第一民宅----石家大院、平津战役天津前线指挥部旧址、杨柳青年画和民间年画作坊、华北最大的高尔夫球场、西河风光、万亩果园、普亮宝塔以及新辟景点杨柳青广场、杨柳青文化公园、报恩寺、关帝庙、安氏祠堂、御河人家、明清街、文昌阁、崇文书院等。
(二)、文化背景
杨柳青镇有丰富民间艺术,起于宋代、兴于明代、盛于清代乾隆年间杨柳青木版年画,曾出现“家家会点染,户户善丹青”兴旺景象,被推崇为中国木版年画之首,深刻影响了国内近百种年画,过年贴年画由此成为北方地区习俗。
杨柳青剪纸、风筝、砖雕、石刻和民间花会也灿然观,是中国民间艺术瑰宝。
(三)、市场现状
杨柳青是天津市与环渤海经济区最大的乡镇。
杨柳青镇历史沉积久远,文化底蕴深厚。
杨柳青镇有丰富民间艺术,它孕育出了中国四大木版年画之首的杨柳青年画、享誉津京的杨柳青风筝和剪纸等民间艺术奇葩,杨柳青砖雕石刻、民间花会等也为一时之大观。
至新中国成立初,多数民间艺术在传承过程中,由于历史原因和后继乏人,已湮没不闻。
2004年前后,天津西青区致力于对民间艺术的挖掘、整理和修复,扩建了杨柳青博物馆、杨柳青年画馆,使杨柳青年画、杨柳青砖雕石刻等民间艺术重获新生。
可是到目前为止,由于种种原因杨柳青的手工艺类非物质文化遗产没有得到较好的传承与保护,并且在与旅游产业结合的同时,宣传没有做到位,使人们对杨柳青的手工艺类非物质文化遗产了解甚少,甚至有一些人对此一无所知。
此次开展“津韵汇”杨柳青家庭艺术馆的活动主要是改变杨柳青民俗一条街的传统营销方式,并且改进一些生产工艺,帮助民间手工艺注入新的活力,为其商品宣传、销售提供巨大的互动空间。
并且让旅游与文化结合,人们在旅游玩乐的同时对非物质文化遗产有了更深的了解,在以后的生活当中对非物质文化遗产进行很好的保护,以便让我国的非物质文化遗产得到更好的传承与保护
杨柳青手工艺类非物质文化遗产保护的困境
(一)、传承人的减少
手工艺类非物质文化遗产的最大特点是不脱离民族的特殊生产生活方式,是民族个性、审美习惯的“活”的显现。
它依托于人本身而存在,与人的活动息息相关,以声音、形象和技艺为表现手段,以身、口、耳相传作为文化链而得以延续,是“活”的文化及其传统中最脆弱的部分。
因此,在杨柳青手工艺类非物质文化遗产的保护和传承过程中,传承人最为重要。
如果从事民间艺术活动、拥有技艺的人越来越少,手工艺类非物质文化遗产就会断脉,甚至断绝。
以杨柳青年画为例,“家家会点染,户户善丹青”的年代早已过去,现在天津整个西青区的画社只有十几家,其中包括杨柳青年画第六代传人霍庆友先生的玉成画社,以及富贵画店、柳祥画庄等。
而集勾、刻、印、画、裱五大技能于一身的只有霍庆友老先生一人。
年画创作不同于其他的艺术门类,是一种只可意会不可言传的艺术,口传心授的传授方法客观上也制约了年画艺术的发展。
会刻版的师傅少,肯下功夫学刻版的徒弟更少。
当老艺人们相继辞世,杨柳青年画就会面临人亡技息的危险。
(二)、“山寨”产品的侵蚀
在商品经济的冲击下,涌现出大量的“山寨”产品,手工艺类非物质文化遗产也不例外。
很多商家为了赚取高额利润,以低成本仿制文化产品,致使真正的非物质文化遗产蒙受损失。
在杨柳青年画市场上存在两种年画:
木版年画和绢丝年画。
木版年画有勾、刻、印、绘、裱五道工序,其特点是线版墨印,彩色手绘。
制作时先用木版雕出画面线纹,然后用墨印在上面,套过两三次单色版后,再以彩笔填绘。
这样的年画既有版味、木味,又有手绘的色彩斑斓与工艺性,民间艺术的韵味浓郁,富于中国特色。
由于制作工序复杂,耗时较长,成本较高,木版年画的销售价格也较高。
绢丝年画制作工艺简单,无须制作木版,出品率高,成本低,价格也低。
一幅绢丝制作的《连年有余》与木版的相比较,如果不是行家,几乎看不出二者的区别,然而其差价却在100元左右,这对杨柳青年画市场造成了不利的影响。
“山寨”年画逐渐蚕食着木版年画的市场,造成了“劣币驱逐良币”的后果。
但事实上,杨柳青年画本来就是木版年画,如果被绢丝年画所取代,也就失去了它应有的内涵与价值。
(三)、西方文化的冲击
在经济、文化的全球化和现代化的过程中,杨柳青手工艺类非物质文化遗产受到了空前的冲击。
很多人特别是年轻人盲目崇拜外来文化尤其是西方文化,轻视本地区、本民族的文化。
如今物质生活极大丰富,家庭装潢也走向多元化,人们在画艺上可以选择油画、国画等多种形式,年画作为大众普及品的时代已经一去不复返了。
失去了生存土壤的杨柳青年画从繁盛走向衰落,在从年节用品向时尚艺术品的蜕变中艰苦跋涉。
迫于经济压力,年画作坊开发的年画品种往往是为市场所认同的,而对年画深层文化的发掘则心有余而力不足。
(四)、保护制度的缺失
保护非物质文化遗产不是短期行为,而是一项长期而艰巨的系统工程,需要一代代做下去。
仅有应急性措施还不够,还要有系统的法律、政策的规范和保障。
由于国家对手工艺类非物质文化遗产的保护立法工作还没有完成,管理体系还没有完整建立,保护工作往往处于“四无”状态:
一是无统一领导,文物等部门各行其是,工作分散,未能统筹安排,全面管理;
二是无人组织,缺乏对文化遗产抢救与保护的组织工作,一些民间艺术活动的举办也是出于自发;
三是无计划,一些地区的保护工作缺乏长远计划和安排;
四是无措施,尽管有保护的要求,但没有落实为具体措施,无法操作。
为了抢救和保护杨柳青年画,天津市文化部门把杨柳青年画列入民族民间文化保护工程,计划到2010年之前实施一系列措施,对这一优秀的民间艺术进行科学、合理的开发利用。
但经调研发现,这些保护措施的实施效果并不理想,其根源在于缺乏一套多方参与的、动态的保护机制及激励机制,难以形成推动杨柳青年画繁荣发展与创新的合力。
目前天津投资40亿元建杨柳青民俗文化旅游区。
杨柳青镇具有千年的历史,积淀了悠久的运河文化、大院文化和年画文化,目前已经成为天津市民俗文化旅游核心区。
天津西青区将进一步挖掘千年古镇杨柳青的文化内涵,精心打造民俗旅游特色品牌。
继石家大院、安家大院之后,将对保存下来的南运河北岸十几所清代和民国年间建造的民宅大院进行重新修建,建成4万平方米、包括十余个博物馆和陈列馆在内的大院文化区。
与古镇大院文化区规划建设同步,在不影响古镇风貌的同时,对南运河畔的元宝岛进行保护性开发建设。
再现当年的崇阁蒙雨、女墙残月等文化胜景。
目前,文昌阁的重新修葺已经启动。
此外,还将依次修复和开发普亮宝塔、报恩寺、年画村等历史建筑。
通过政府的这个规划我们建议在杨柳青民俗文化旅游区设立一个以民间手工艺类为主的家庭艺术馆。
即“津韵汇”杨柳青家庭艺术馆。
我们能成功开展家庭艺术馆有以下几点原因。
1.有政府的政策支持,保护非物质文化遗产。
我们成立的是非盈利的机构,我们的目的是对非物质文化进行传承与保护。
2.对现有的资源进行整合利用,合理的规划,使人们对民间手工艺有更多的了解。
3.随着人们的生活水平逐渐提高,人们对精神物质的追求日益增长,越来越多的人们会关注非物质文化遗产,所以我们应当为人们建立起这样一个平台,让非物质文化遗产得到更好的传承与保护。
在我国,目前非物质文化遗产保护问题,有其历史的和社会的、国际的和国内的背景。
是回应历史发展的要求而提出的。
非物质文化遗产既是建设现代民族文化的基础,也是每个民族对世界文化的丰富和贡献。
因此必然要从全人类的视角来看待非物质文化遗产保护问题。
从古今文化关系的角度说,非物质文化遗产在多数情况下,既是昨天的实录、今天的现实,同时也是明天的预示;
从东西方文化关系的角度看,吸纳外来文化和继承原有传统并不是矛盾的。
二者所形成的张力对于创造新的文化起着非常重要的作用。
然而,由于非物质遗产大都是农业社会条件下的产物,所以今天对它的保护便包含着许多悖论。
例如,保护和发展的关系,结构性对象的解构性保护。
对传承人的态度,市场经济体制和非物质文化遗产保护等,都隐含着诸多两难的问题,期待着文化行政部门、学术界以及整个社会给出两全的解决方案。
因此,对于非物质文化遗产的保护应该贯彻整体性的原则。
从整体上加以认识,进行整体性的保护。
从根本意义上说,非物质文化遗产的保护,首先应该是对创造、享有和传承该文化遗产的人的保护;
同时,对这一遗产的切实有效的保护。
也特别依赖于创造、享有和传承这一遗产的群体。
促进和保护文化的多样性发展,才是我们努力追求的目标。
所以保护非物质文化遗产是非常重要的。
我们设立家庭艺术馆的宗旨就是如此。
三、项目内容
(一)、整体规划
依靠政府所提供的500平米大院,我们将把杨柳青年画、泥人张彩塑、杨柳青剪纸和风筝魏风筝四项手工艺整合其中,将他打造别具一格的、多元化的民俗风情博物馆。
大院整体被分为五部分,包括四个博物馆和一座花园,每一处博物馆将展示一种工艺。
大院整体布局如下图所示:
大院以剧场花园为中心各展馆环绕分布。
进入大院,首先会看到博物馆平面路线图和模型展示,左边和右边分别是办公处和服务处。
再向内便剧场花园,花园中建有剧场。
泥人张彩塑馆、杨柳青年画馆、杨柳青剪纸馆、风筝魏风筝馆从左起呈三面环绕花园分布。
各展馆之间相通,规模基本一致。
每个馆都有由政府颁发的牌匾,并采用统一的展览模式,将历史介绍、制作流程、民俗体验及产品展示与销售融为一体。
在这里,游客们不仅可以了解到这些手工艺的历史及制作流程欣赏优秀的手工艺作品更可以亲身参与体验。
(二)、个体展示
(一)泥人张彩塑馆
展馆左侧展板主要展示泥人张彩塑的历史背景。
介绍彩塑的起源、发展及“泥人张”的由来。
同侧展台主要展示“泥人张”发明者张明山的优秀作品。
中间展板介绍彩塑制作过程。
我们对彩塑制作中的每个过程进行详细说明,并以实物的形式展示选材、配料、调配的过程,以视频的形式展示彩塑制作过程中捏、挤、拉、抻等不同手法。
右侧则展示彩塑中的优秀作品,并作为销售处。
为了切实让传统手工艺触手可及,展馆中间将作为游客体验区。
艺人们现场创作,游客们可以直接参与自己喜欢的作品制作过程。
由于前期准备过程较为复杂,我们会提供调制好的泥和未上色的泥人半成品,游客可以自由选择。
(二)杨柳青年画馆
进入展馆首先看到的是一个大屏风,由六副精美的年画组成。
走过屏便是展窗。
左侧展示杨柳青年画的历史背景。
包括从明代的产生到清雍、乾至光绪初期的繁荣至今,杨柳青年画的起源、发展及在发展过程中所经历的故事,并辅以相关图片。
右侧展示杨柳青年画的制作过程。
从创稿、分版、刻版、套印到彩绘、装裱的全过程都将以文字做详细说明,同时为了给游客们更直观的感受,我们还将整个制作流程用实物展出。
前面展窗展示优秀艺人和作品介绍。
然后我们会把整面墙作为优秀作品展示区。
展馆中间作为体验区,我们会摆设一圈桌子和椅子,艺人们在这里创作,游客们可以边了解年画文化,一边观看年画的现场制作,我们还为游客们提供纸笔和染料等工具,在艺人创作过程中游客们可随时参与为自己喜欢的作品添上几笔。
并且可以将自己的作品带走。
展馆门边展柜为旅游纪念品销售处。
游客可以在这里购买成品的艺术品。
(三)、杨柳青剪纸馆
进入展馆,右侧展板介绍剪纸的起源、发展及优秀的艺人和作品。
为了展示更多的优秀作品我们添加了电子展板。
前面展板介绍剪纸的制作过程及优秀艺人介绍。
并展示各部分提到的作品,特别是制作流程部分,我们会以实物展出介绍剪纸的制作过程及各种不同的工具和材料。
并展示优秀的剪纸作品。
包括窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。
正对流程展面是视频区,用大屏幕播放与剪纸有关的动画片,例如《猪八戒吃西瓜》《济公斗蛐蛐》等。
展馆中间为游客体验区,我们为游客们提供工具,游客们可以与艺人一起创作,并带走自己的作品。
展馆左侧出口处为销售,销售成品的剪纸纪念品。
(四)、风筝魏风筝馆
进入展馆,首先看到的是悬挂于棚顶的各种风筝。
左侧展板介绍风筝的起源,特别是天津“风筝魏”的由来及以后的发展,并辅以照片。
正中展板介绍风筝的制作流程,包括选材、描画、粘贴等。
并有实物展示。
另外墙面上将挂满各式各样的优秀的风筝作品。
由于风筝作品展示空间受限,我们会设多个电子展板展示。
展馆中间为游客体验区,艺人们在此创作,游客们可以直接参与,在艺人的指导下制做自己的作品。
各个展馆的最大特色是能让人们直接参与到工艺品制作中,让人们不仅可以通过文字学习了解传统手工艺知识,还可以自己动手制作。
这种边学边做的方式一方面加深游客们对传统手工艺的认识,另一方面变观赏型艺术为触手可及的制作型艺术,真正将传统手工艺融入人们的生活,调动游客们的参与积极性,扩大传统手工艺的影响。
(五)、剧场式花园
这一区域是围绕剧场所开辟的一片花园,采用杨柳青传统建筑风格将民俗工艺元素融合其中,打造一个景色宜人赏心悦目的小型庭院。
园内正中为一座容纳100人的小型剧场,剧场将仿效古代剧院建筑风格,再现原始的民俗风情。
围绕剧场有三处游客休息小站,分别在泥人张彩塑馆左侧、杨柳青年画馆与杨柳青剪纸馆之间、风筝魏风筝馆右侧。
游客们可在此品茶小憩还有各种美味小吃。
小站内还有电视,播放各展馆拍摄的纪录片等。
游客们除可以欣赏园内风景外还可以免费到剧场内看演出。
(三)服务项目
1、导游全程服务
首先,在整个大院的前厅会有一名工作人员负责向游客们介绍不同展馆的位置和路线,游客们可以自己参观。
有需要的游客可由导游带领参观一位导游20元。
到展馆之后,每个房间有相关人员负责讲解确保游客们能够深入了解各种手工艺的历史。
2、游客休息小站
为了让游客们享受更优质的服务,我们会在院内设定三个休息小站。
每个小站都是不同的风格,小站内都有一个壁式电视,播放各种手工艺的纪录片、动画、电影等。
既可以对传统手工艺进行宣传又可以充实游客们的闲暇时间,同时我们提供各种饮品和各种特色小零食,让游客们在观赏的同时又能大饱口福。
3、精彩演出欣赏
为了给游客们带来不一样的视听享受,我们每天都会上演不同的节目,演出类型有相声、戏曲、魔术等不同形式,游客们可以免费观看节目,剧场内有茶水服务。
同时剧场还提供包场服务,每场包场费为10000元。
有我们负责组织演出,包场后将免收门票,并且我们会每人赠送一份精美手工艺品套装。
4、志愿者计划
为扩大影响,普及教育,我们设定了志愿者计划。
我们在每周日和节假日期间向志愿者开放。
志愿者招募面向全体人群年龄不限、身份不限。
志愿者申请条件,除要对传统手工艺感兴趣外,要了解至少一项展出项目历史,熟悉场馆路线图。
除此之外我们也向社会提供支援,会提供一些免费参观活动。
(四)、教育基地建设
作为一个非营利性组织,我们最主要的任务充分实现保护和传承传统手工艺的目的。
因此我们将与教育局、少年宫和各学校联合,将艺术馆作为学生们的课外实践基地。
我们会定期为各学校提供一天的开放服务。
学生可免费参观各个展馆,我们会派专业人员带领并负责讲解,让学生了解各项手工艺的历史文化。
参观完之后由艺人们带领学生们参与工艺品制作(小幅制作),让每个孩子亲身体验制作的过程,并且可以将自己的作品留作纪念。
最后我们会组织学生们观看一场演出。
通过开设课外实践基地,实现艺术馆的教育意义及社会价值。
增加了学生们对传统手工艺的认识,有利于学习民俗文化知识,发扬民俗文化特色,传承民俗文化精神。
(五)、困难和风险
目前,杨柳青文化处在一个尴尬的阶段,不能凸显其中的文化底蕴,观众群体日渐减少。
商家日益明显的恶性竞争让文化缺少了很多的发展空间。
在这样一个大的背景下,想把家庭艺术馆发展好,站稳脚跟并不断推广做大最强,面临的困难与风险不小。
首先,要弘扬杨柳青非物质文化遗产,尤其要培养和提高人们对杨柳青文化的兴趣。
所以,家庭艺术馆在对外弘扬非物质文化遗产的首要任务,是先要在天津本市打好基础。
针对本市的市民,大力弘扬非物质遗产文化,扩大人们对非遗的知识面以及更加注重。
而这既要靠政府的扶持和舆论知道,也与家庭艺术馆的宣传分不开。
家庭艺术馆将积极投身到弘扬非遗文化,普及杨柳青文化特色的事业中去。
其次,家庭艺术馆要主动确立面对游客,以游客为轴心的观念,坚持落实在对游客的需求的调查和旅游市场的分析基础上进行艺术生产。
第三,积极树立市场意识和产业观念。
家庭艺术馆是个非营利性的个体,但也需要有些额外的收入来维持艺术馆的生存。
因此,家庭艺术馆要树立市场意识和产业观念,主要体现在四个环节:
1.家庭艺术馆展示出来的东西要符合现代观众的审美情趣、思想性和艺术性的结合更具有观赏性,同时更有市场;
2.充分的宣传和在家庭艺术馆中优质的服务;
四、营销策略
(一)、营销主旨
家庭艺术馆的经营推广,不仅需要文化底蕴深厚的产品,更需要我们良好的宣传营销。
家庭艺术馆的营销主旨是以弘扬非物质文化遗产为中心,传承和发扬杨柳青文化特色为目的。
家庭艺术馆的立身之本在于杨柳青文化特色,杨柳青文化若无法以一种新的形式展示在众人面前,那后人则无法再欣赏到这种古香古色的文化气息。
(二)、营销模式
首先家庭艺术馆要积极与西青区杨柳青政府的文化部门达到共识,共同创建一个良好的环境让家庭艺术馆在弘扬非物质文化遗产的同时平稳发展。
“津韵汇”家庭艺术馆将主打“亲民”特色,利用“触手可及的艺术”来吸引游客的到来,唤起游客的动手能力,体验手工作品制作过程中的乐趣。
“津韵汇”家庭艺术馆的选址定在天津西青区的杨柳青古镇,在一定程度,上能带动杨柳青的旅游经济发展。
御河两畔,风景秀丽,游客来此不仅能增加见识,也能得到源自杨柳青原生态的放松,让人流连忘返。
我们将利用以下几点来宣传“津韵汇”杨柳青家庭艺术馆:
(1)、报刊、电视和网络“三位一体”
以繁荣天津杨柳青文化为中心下,我们将采取报刊、电视和网络“三位一体”、拓展自身市场和普及即将没落的杨柳青文化“双管齐下”的营销模式。
我们会利用报刊(《天津日报》、《每日新报》、《今晚报》、)和电视(天津电视台)进行宣传,并在各大知名网站(如携程,XX,新浪,雅虎等)做广告并建立链接。
比如,我们在《天津日报》中购买一个版面,以一周两期的形式,介绍杨柳青的历史文化,遗留下来的文物古迹,引起读者的吸引力。
在版面中,我们可以加上家庭艺术馆的简介,吸引读者前往。
(2)、与旅行社合作宣传,强强联合
我们会与全国各大旅行社达成合作协议,大力宣传杨柳青民俗文化旅游区,推广家庭艺术馆的几大亮点。
游客在前往目的地旅行前肯定会做好充足的准备。
比如,联络旅行团,上网做好旅游攻略等等。
所以与旅行社的合作是必不可少的。
同时,我们也会与各大旅行社达成共识,首要推荐天津杨柳青特色精品游,让游客能亲临杨柳青感受家庭艺术馆的独特魅力。
家庭艺术馆也以此能得到稳定的客流量。
(3)、与教育局联合,成立教育实践基地
家庭艺术馆以弘扬非物质文化遗传为主要目的,所以我们还能与天津市的教育局、少年宫、各大高校合作,成为天津市教育局的课外实践基地。
让天津市各校的老师和学生在通过课外实践能了解到充满古韵的杨柳青文化特色,欣赏大师们的优秀作品,同时还能参与作品的制作过程,对杨柳青文化有更深的了解。
(4)、与广告公司长期合作,大量宣传
“津韵汇”家庭艺术馆作为天津杨柳青文化的新地标需要大量的广告宣传来吸引游客前往。
与各大知名广告商形成长期合作,占领一定的广告地位,有利于家庭艺术馆的推广,提高知名度。
“津韵汇”杨柳青家庭艺术馆既符合国家保护文化遗产的当前形式,又能为杨柳青古镇带来一定的经济收入,同时还能向青少年宣传杨柳青文化,培养青少年的兴趣,开拓“年轻一代”的市场。
(三)、困难和风险
家庭艺术馆在运作过程中不可避免地会受到各种风险的威胁。
(1)、顾客需求的变化
处理方法:
我们针对顾客需求的时刻变化在常务机构宣传企划部门中设立了开发组,关注弘扬非遗文化的形势,进行周期性市场调研,努力开发充满新意的的参观形式。
同时,要有完善的交流系统,建立游客与艺术馆的交流平台,例如:
建立网页论坛,与游客直接对话。
通过论坛,游客、访问者和艺术馆之间可以实现交流与信息的有效传递。
(2)、市场开拓的风险
建馆初期未必有足够的影响力与说服力让手工艺商家投资。
宣传产品和政府相关政策。
这就需要我们把握自身的特点,通过各类媒体宣传出去。
电视、报纸、网络等媒介可以有效吸引游客的目光;
在多家网站设立信息网点或链接,加大网络搜索几率;
定期进行电子邮件推广实现受众对“津韵汇”家庭艺术馆的关注度……从而吸引商家投资,如此良性循环,争取让艺术馆尽快成为天津杨柳青文化的新标志。
五、组织结构
(一)、机构性质
政府、家庭艺术馆、艺术家三者之间的关系:
家庭艺术馆是一个典型的“官助民办”的项目。
在此次项目中,政府大力发挥政府的综合整合资源的能力,为家庭艺术馆提供场地,全力支持并以多种方式、多项渠道扶持家庭艺术馆的日常运营。
而经营机构与政府达成一个管理共识,负责管理大院内的各个家庭艺术馆,使其能够更好地发展,以突出此次项目弘扬和传承非物质文化遗产的宗旨。
家庭艺术馆申请人在获得批准后将签订合同,要遵循我们制定的统一规划模式、经营模式、物业管理,不得擅自将其它商品(非申请项目)带入展馆。
各展馆可以装修不同风格。
资费制定,申请人可根据自己展出的不同项目制定相符的价格。
除公共工作人员外,申请人自行聘用的人员工资由自己承担。
(二)、决策机构
理事会:
分别由政府方面的三名专员、三名艺人代表和机构代表组成。
政府专员是政府与经营机构沟通的桥梁,主要代表政府意愿,对家庭艺术馆的开展,日常管理条例的颁布、实施起到决定作用。
经营机构代表负责管理机构、具体实施管理条例,经营管理家庭艺术馆等日常工作。
而艺人代表则负责对家庭艺术馆各馆历史发展的研究、艺术品制作的考究。
(三)、常务机构
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