人音版七年级音乐下册教案Word文档下载推荐.docx
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在这次《东方红》交响音乐会中,除了当年已有的曲目外,还将加演《走进新时代》等反映新时期成就的优秀歌曲,集合了一大批总政歌舞团的著名歌唱家及新生代歌手,其中包括程志、曾明信、梦鸽、于乃久等。
2、观赏大型音乐舞蹈史诗版本的《游击队歌》。
3、聆听男声四重唱版本的《游击队歌》。
4、学唱歌曲。
视唱曲谱。
教师完整视唱全曲。
学生随教师模唱。
跟不上的同学可以用啦啦啦来唱。
5、创造性地表现歌曲
通过反复学唱歌曲,请大家思考,能否用其他的自己喜欢的方式来创作、表现歌曲?
6、思考并讨论
总结:
把学生图画在大屏幕上展示出来,作为背景。
表演组的同学拿道具表演,其他同学在打击乐器的伴奏下齐唱歌曲。
7、完整演唱《游击队歌》,加入学生的创造性表演。
教学后记:
通过学习歌曲《游击队歌》,我们进一步理解了中华民族反抗侵略的顽强斗争精神。
通过参与、讨论和表演,同学们进一步理解了《游击队歌》的深刻内涵。
课题2.四渡赤水出奇兵
理解歌词中关键词句的含义及其表达作用。
体会歌词中表现毛主席用兵如神,红军战士过雪山,涉草地的艰难及其所表现出的钢铁意志。
理解歌词中心句。
体会歌词的气势美和音乐美。
一、课文导入:
本文选自《长征组歌·
红军不怕远征难》,1965年为纪念红军长征胜利30周年而作,北京部队战友歌舞团当年首演于北京。
全曲由十个乐章组成:
①告别②突破封锁线③遵义会议放光辉④四渡赤水出奇兵⑤飞渡大渡河⑥过雪山草地⑦到吴起镇⑧祝捷⑨报喜⑩大会师。
这部大型声乐作品,采用领唱、重唱、齐唱、合唱及乐队的表现形成,融汇长征沿途各地民间音乐和工农红军歌曲而加以发避孕药,艺术地再现了红军长征途中若干重大历史事件,构成一部宏伟壮丽的英雄史诗,塑造了中国工农红军的光辉形象,热情讴歌了中国共产党和人民军队的伟大胜利。
二、作者简介:
萧华,江西兴国人。
1930年参加红军并加入中国共产党。
曾任第四军的团政委、总政治部青年部长、少共国际师政委。
长征中任第一军团组织部长、第二师政委。
1955年被授予上将军衔。
是中共第八、十一、十二届中共委员。
歌词内容包括哪两部分?
歌词的中心句是哪句?
三、背景介绍
四渡赤水:
1935年1月,中共中央在遵义举行政治局扩大会议,集中全力解决了博古等人在军事上和组织上的“左”倾错误,选举毛泽东为中央政治局常委,确立了毛泽东为核心的正确领导。
遵义会议后,在毛泽东的领导下,红军声东击西,四渡赤水河:
1935年1月19日,一渡赤水;
2月中下旬,二渡赤水;
3月,三渡赤水、四渡赤水。
红军四渡赤水,打乱了敌人的追剿计划,然后急行军渡过金沙江。
从此,红军跳出了敌人的包围圈。
在远离了战争与贫困之后,学生成了很难感动的一代,甚至不相信历史的真实。
在设计这节课的教学时,我从激发学生兴趣、满足学生的表现欲入手,让学生在有情朗读中感受歌词情感,体会用词精妙,理解歌词的艺术性,进而学唱长征歌曲,师生合写“报幕词”,课后再进行个性化练习,实现由知识向能力的飞跃,由课内向课外的拓展,收到了令人满意的教学效果。
课题3.保卫黄河
学习、体验大合唱的声乐演唱形式,并欣赏作品《黄河大合唱》里相应乐章
增强对这些艺术形式表达的效果的了解;
同时了解作者及创作背景
在欣赏作品《黄河大合唱》的同时,使同学了解这支乐曲的创作背景和其中包含的民族抗争精神与人民奋起保卫祖国的伟大力量。
1、《黄河大合唱》是我国近代合唱音乐的一座光辉的里程碑,也是我国近代大型音乐作品的典范之作。
《黄河大合唱》创作于1939年3月,由光未然作词,冼星海作曲。
作品用感情饱满的笔墨,表现了中华民族的伟大精神和不可战胜的力量,歌颂了具有悠久历史的伟大祖国。
作品以中华民族的发源地——一黄河为背景,热情地讴歌了中华儿女不屈不挠,保卫祖国的必胜信念。
人民音乐家冼星海以他不可遏制的创作热情,仅仅用了6天时间,就完成厂这部巨作的初稿。
同年5月,《黄河大合唱》在延安演出时获得了极大的成功,“毛主席都跳了起来,很感动地说了几声‘好’。
”(冼星海日记)
《黄河大合唱》诞生于1938年武汉沦陷后,著名诗人光未然写成长诗——《黄河吟》。
和光未然有过多次合作的冼星海凝神倾听后,突然,他一把夺过光未然的诗稿,冲回宿舍——他要立刻把这部长诗谱上音乐!
从3月26日开始,冼星海窑洞里的灯光彻夜通明。
他支撑着病弱的身体,在土炕上日夜赶写。
奔腾的乐思常常使冼星海无法自抑,他时而斜躺在土炕上抱头沉吟,时而坐起来振笔疾书。
六天后——1939年3月31日,《黄河大合唱》脱稿了。
4月13日,经过10多天的排练,《黄河大合唱》在延安首演。
从此以后,伴着抗日的烽火,随着复仇的巨浪,《黄河大合唱》响彻在青纱帐里、长城内外,合唱人数从30人、60人、80人,壮大到100人、500人、1000人;
演出地点从延安、重庆、香港,扩大到纽约、神户、多伦多。
作品共有八个乐章,每章开首均有配乐朗诵。
A、《黄河船夫曲》(齐唱)B、《黄河颂》(男高音或男中音独唱)
C、《黄河之水天上来》(配乐诗朗诵)D、《黄水谣》(女声二部合唱)E、《河边对口曲》(对唱)F、《黄河怨》(女高音独)
G、《保卫黄河》(轮唱)H、《怒吼吧,黄河》(混声合唱)
1、了解什么是大合唱
2、学习体验黄河大合唱中四个乐章
课题4.黄河大合唱
课时安排1教学目标与教材分析:
《黄河大合唱》是一部史诗性大型声乐套曲,乐曲共分为八个乐章。
由光未然作词,冼海星作曲。
作品表现了在抗日战争年代里,中国人民的苦难与顽强斗争,也表现了我们民族的伟大精神和不可战胜的力量。
它以我们民族的发源地——黄河为背景,展示了黄河岸边曾经发生过的事情,以启迪人民来保卫黄河、保卫华北、保卫全中国。
作品气势宏伟磅礴,音调清新、朴实优美,具有鲜明的民族风格,强烈反映了时代精神。
它在我国近代音乐史上具有重大的意义,对后来的大合唱及其他体裁的音乐创作都产生了巨大而深远的影响。
作者简介
冼星海,1905年6月13日出生于广东番禺,父亲冼喜泰是一个船工,在他出世时已去世,母亲黄苏英是一个农村妇女。
冼星海自少依靠祖父生活,六岁时祖父去世,随母亲到南洋,进了一所旧式学校。
1924年,冼星海学习结束,做过打字员、工人、夜校教员和岭南大学音乐教员。
二十一岁到北京进北大音乐传习所学理论和小提琴,兼任北大图书馆助理员;
翌年到上海国立音乐院学习,1929年离开国立音乐院,加入田汉所组织的南国剧社。
1930年,二十五岁的冼星海出国到法国巴黎,随奥伯多菲尔学习小提琴,在巴黎六年。
1935年夏末回国,改变了创作方向,参加了汹涌澎湃的国防音乐运动,开始写作第一交响曲,并于百代唱片公司工作,但不久就因与公司意见不合而辞职,转入新华影片公司任《壮志凌云》《夜半歌声》《青年进行曲》等片的音乐指导。
1937冼星海为《日出》《大雷雨》等剧作曲配音。
“8·
13”事变后,加入上海救亡演剧第二队到浙江、河南、湖北等地宣传;
年底留武汉,在军委会政治部第三厅工作,与张曙等共同主持武汉抗战音乐运动。
第二年11月,奔赴延安,出任鲁迅艺术学院音乐系主任。
1937年初,创作《黄河大合唱》《生产大合唱》《牺盟大合唱》等作品。
1940年5月,冼星海离延安赴苏联深造音乐,1945年4月在病中完成最后的作品《中国狂想曲》,10月30日病逝莫斯科,享年40岁。
背景介绍
1938年11月武汉沦陷后,著名诗人光未然带领抗敌演剧三队,从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河,转入吕梁山抗日根据地。
途中目睹了黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景,聆听了高亢、悠扬的船工号子。
在次年1月抵达延安后,写出了《黄河》词作,并在这年的除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。
冼星海听后非常兴奋,表示要为演剧队创作《黄河大合唱》。
在延安一座简陋的土窑里,冼星海抱病连续写作六天,完成了这部具有历史意义的大型声乐作品《黄河大合唱》。
之后,在延安陕北公学大礼堂首演,引起巨大反响,很快传遍整个中国。
《黄河大合唱》为我国现代大型声乐创作提供了光辉的典范。
在六十年代后期,还被改编为钢琴协奏曲。
《黄河大合唱》气势磅礴,具有鲜明的民族风格,全曲包括序曲和8个乐章,并由配乐诗朗诵和乐队演奏将各乐平连成一个整体。
各个乐章从内容到音乐形象又具打相对的独立性,乐章之间形成了鲜明的对比。
作品以抗日和爱国两个主题为中心。
从深厚的情感和感人的艺术形象上一步步展开,直至宏伟的终曲,激荡的感情浪潮发展到了最高点。
课题5.咿唷嘞啦
通过演唱和欣赏活动,以积极的态度感受非洲民族民间音乐的风格特点
以正确的态度对待世界多元音乐文化。
用欢快、热烈的情绪演唱刚果歌舞曲《咿唷嘞啦》。
4
能够根据歌曲情绪编配节奏型,并为歌曲演唱作伴奏。
一、背景资料
《咿唷嘞啦》是一首刚果民间歌舞曲。
“咿唷嘞啦”(yi-you-lai-la)是刚果民歌中一种欢乐的衬词,本身没有什么具体含义。
这首歌舞曲的来历是:
刚果的电台音乐主持人穆旺当卡先生,来华在中央音乐学院学习,并向中央音乐学院学生传授刚果歌舞音乐,这是其中的一首。
该曲原名《Shangwe》,共有5段。
我们将开头的3段加以译配作为教材歌曲。
刚果民间歌舞曲带有即兴性质,由穆旺当卡先生记谱,并译出歌曲大意。
歌词大意:
孝敬父母,会使你长寿。
选定你要走的路,道路虽长,但是只要你坚持下去,慢慢地走下去,你总能达到你的目的地。
不要轻信别人的话,凡事都要自己亲眼看到,亲身经历,这样你才会有正确的看法。
二、歌曲分析
非洲民间音乐有它独特的风格特点,且是即兴演唱。
歌舞曲《咿唷嘞啦》用F大调和4/4拍子记谱。
中等速度。
这首歌舞曲和一般的歌舞音乐一样,其显著特点是极富节奏感。
但是,它的节奏和旋律颇具特色。
在歌声里,我们仿佛听到了非洲丛林里欢腾、激越的歌声和鼓声。
这首歌舞曲的舞蹈动作十分简单,双臂稍弯曲、两掌相对于胸前,随节拍做前后自由摆动,双脚作前进若干步和后退若干步的交替动作。
领舞者即兴创作歌词(曲谱的第一声部),其他人做群舞动作并合唱(第二声部)相随。
这里截取开头的3段作为我们的教材歌曲。
其结构可以认为是单三部曲式。
三、学习歌曲《咿唷嘞啦》
1.充分利用示范演唱,通过模仿学习歌曲。
2.试着随歌曲做简单的动作。
3.领唱和合唱。
学会歌曲之后再做各种变换形式的领唱和合唱练习。
4.选用鼓和适当的节奏型为歌唱和动作伴奏。
通过演唱和欣赏活动,以积极的态度感受非洲民族民间音乐的风格特点,以正确的态度对待世界多元音乐文化。
课题6.非洲的灵感
聆听非洲民间歌曲《阿伊亚—非洲的灵感》和《寻找朋友》,感受、体验这两首歌曲的风格特点。
知道马林巴、非洲鼓等代表性非洲民间乐器,并能辨认这些乐器的音色。
能够在亚洲、拉丁美洲和非洲的民间音乐中,辨别其中具有非洲风格特点的音乐。
中非,是非洲中部的一个内陆国家。
南部为丘陵性高原,北部为平原。
热带性气候。
境内有很多河流。
面积617000平方公里,人口225万。
人口集中在西部。
农业人口占全国人口的90%。
主要种植棉花和咖啡,森林面积广大,盛产名贵木材。
矿产丰富,主要生产钻石和黄金等。
公元9世纪出现过一些部落王国。
1885年法国入侵。
1960年独立,成立中非共和国,首都班吉。
二、歌曲简介
《阿伊亚—非洲的灵感》是由“黑色之音”演唱组演唱的一首中非民间歌谣。
“黑色之音”是英国一个女子无伴奏歌唱团体,由5位英国籍黑人女歌手组成。
她们本人来自加勒比海地区,但她们的祖先都是非洲西部黑人。
该演唱组专门演唱全世界的黑人音乐,既有非洲的传统歌曲、黑人灵歌,也有拉丁美洲的黑人歌曲。
该演唱组成立于1989年。
她们的歌声不仅在非洲故土回荡,也把黑人音乐传播到了北美、欧洲和拉丁美洲各地。
1996年2月,她们来到北京,把全球黑人丰富多彩的歌声带给中国人民,受到热烈欢迎。
《阿伊亚—非洲的灵感》是由“黑色之音”演唱组改编演唱的中非民间歌谣,演唱形式为无伴奏女声三重唱。
全曲没有语义性歌词,只有“嗨呀,嗨呀”一类的衬词。
表达了一种相互呼唤的情景。
三、黑人歌唱的特点:
多为一人领唱、众人应和的呼应歌形式;
为多声部音乐,尤其是复调音乐:
强烈多变的节奏和喜欢用多线条节奏;
对敲击乐器的偏爱等。
这首《阿伊亚—非洲的灵感》从头至尾都采用了领唱和合唱相交替的非洲传统呼应歌的形式。
即由一个人唱出一个固定的、不断重复的音型,然后另一个人独唱,同时由三个人组成重唱,形成三条旋律线同时进行的结构,女高音声部有时用花腔演唱。
在音乐进行中又形成模仿、交替等,错综复杂,富有生气。
本课采用“黑色之音”演唱组的原始演唱录音。
课本上和教学参考书上的乐谱根据音响纪录。
为便于学生使用,课本采用了比较浅易的记谱方法。
课题7.非洲民间乐曲
通过欣赏,以积极的态度感受非洲民族民间音乐的风格特点
感受乐器音色和认识乐器。
一、《西非民间音乐》
马林巴。
流行于非洲各地的木琴称为马林巴。
非洲马林巴既可独奏,也有合奏。
果拉琴。
也称可拉琴或科拉琴。
是一种带有葫芦共鸣器的弹拨乐器。
琴弦最多有21根,这种乐器在西非十分盛行。
《西非民间音乐》是一首由非洲的马林巴和果拉琴等乐器演奏的民间合奏曲。
二、《巴玛亚》
加纳歌舞曲《巴玛亚》是一首被称之为“高级生活”的西非现代歌舞曲。
这首乐曲的节奏很复杂,而且十分强烈。
音乐的特点是,非洲民间音乐和欧洲现代音乐相混合。
这种被称为“高级生活”的非洲流行音乐,已不是纯粹的非洲传统音乐,但它仍保持了非洲音乐的特性。
三、《战士的舞蹈》
非洲鼓。
鼓是非洲普遍流行的乐器,被称为非洲传统音乐之魂。
鼓在非洲有多种多样的功能和用途。
非洲人的生活中舞蹈是不可缺少的,而舞蹈又离不开鼓。
《战士的舞蹈》就是一首加纳民间舞蹈音乐。
总之,非洲音乐中最突出、最主要的因素是节奏,鼓正是非洲音乐节奏的基础,是表达音乐语言最重要的乐器之一。
鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其它乐器无法比拟的。
四、欣赏“非洲民间乐曲片段”
感受乐器音色和认识乐器。
这里选择的3首器乐曲片段,是为了让学生知道几种代表性的非洲民间乐器,并能够听辨它的音色,不要求学生理解音乐作品的其他方面。
结合课本上的画面,注意聆听乐器的实际音响。
有条件的话,使用音像资料和软件。
比较的方法。
对比要有明确的目的,并注意对比的难易程度。
例如,课本上要求学生聆听2首乐曲片段,要求指出各是哪个地区的民间音乐。
引导学生主动探索。
可以采用先不向学生介绍乐器和乐曲,而是先听音乐片段,启发学生自己去辨别器乐和乐曲,或者在课本上的3种乐器和乐曲当中做出选择。
然后进行讨论,归纳。
还可以与课外知识相结合,让学生将知道或喜欢的非洲地区音乐介绍给大家。
课题8.采茶舞曲
通过聆听茶歌,体会民歌中山歌、小调的特点。
通过学唱《采茶舞曲》及越剧曲目的欣赏,感受轻快的舞曲节奏与欢快的音乐情绪。
学唱《采茶舞曲》,感受轻快的舞曲节奏与欢快的音乐情绪。
体会民歌中山歌、小调的特点。
一、新课导入:
中国是茶的故乡,在外国人眼里,China与Tea(茶)是同义的。
说到中国人与茶的渊源,我们不得不提到神农尝百草的故事,几千年前“神农尝百草,遇七十二毒,得茶以解之”。
“神农尝百草”,无意品出了茶的妙趣。
从此,中国人与喝茶结下了不解之缘。
二、背景简介:
“采茶”是流行于我国南方各省的一种民间歌舞。
各地区的“采茶”歌舞,内容和表演形式大体相同。
这首歌舞小调《采茶舞曲》,作于1958年春,是作曲家周大风根据浙江的民间“采茶”歌调,吸取越剧唱腔音调,创作而成的一首“浙江味”浓郁的新民歌,因而它一直被作为浙江省人民广播电台节目的开始曲。
三、学习歌曲
注意歌曲的“浙江味”
歌曲前四句,在赞美江南秀美的景色及茶乡西湖的新气象,音乐婉转细腻,还有轻巧的色彩。
后几句表现采茶姑娘吃苦耐劳的劳动形象,最后还表达了采茶姑娘的心情。
四、讨论:
请同学们唱歌词之后提问:
这首《采茶舞曲》描绘了怎样一幅美丽画卷?
五、教师总结:
1、歌词前四句,在赞美江南秀美的景色及茶乡西湖的新气象,音乐婉转细腻,还有轻巧的色彩;
2、后几句表现采茶姑娘的劳动景象,最后又表现了采茶姑娘们的心情。
教学反思:
1、通过对茶文化的了解,为歌曲的教唱和再创造预设伏笔。
2、通过咏茶培养学生的群体精神及合作能力,开拓思路,发挥想象,把生活中的场景艺术化的再现于表演中。
3、通过探究、体验、实践等措施,达到最大限度的挖掘、拓展学生的形象思维。
提高学生音乐的感受能力,表现能力及创造能力。
课题9.龙船调
了解山歌的特点。
体验《龙船调》的地方风格。
喜欢我国江南地区的民歌及民间音乐,乐于主动了解江南地区的音乐文化。
感受《龙船调》的内容及地方风格,并试着用表演的形式来表现歌曲。
一、导入
播放歌曲《龙船调》。
二、歌曲简介
《龙船调》原名《种瓜调》。
民国40年间,退役军人王竹清(外名王疤子,喜爱曲艺),回归柏杨坝哼出了几句歌曲,后经谭代伟、周立品、肖九畴等人重新谱曲填词,由王七斤装花旦,周立品饰小生,吴庆业扮丑角及瞿廷生、王竹清等伴唱才将这璀璨明珠呈送世人面前。
为柏杨花灯调的主旋律。
20世纪80年代《龙船调》被联合国教科文组织列为世界25首优秀民歌之一和《中国民歌40首大联唱》优秀民歌。
1956年以前,《龙船调》原本是群众逢年过节,划彩莲船时常唱的一首民歌,所以,开始人们叫它灯调。
又因为歌词内容是种瓜,所以,人们又叫它种瓜调或瓜子仁调。
解放前,种瓜调一直在利川市城和汪营、柏杨等地广为流传,并在歌唱间伴有打击乐器。
三、歌曲发展
1955,黄汝家先生的同事原利川县文化馆音乐辅导干部周绪卿,黄业威(二人相继作古)到利川柏杨坝镇采风,正巧碰上柏杨坝镇民间艺人玩花灯,优美的旋律、风趣的表演一下子吸引了他们。
周、黄二人听完演唱,如获至宝,当即对《种瓜调》的词曲进行了记录,改为表演唱,定名《龙船调》。
四、利川民歌
利川除了《龙船调》之外,还有很多优秀的民歌,比如:
《筛子关门眼睛多》、《薅草锣鼓》、《石工号子》、《打把扇子送情郎》等等。
利川民歌有一个显著的特点:
曲调优美固定,歌词千变万化。
歌词既有传统唱段,又可随口便答,即兴创作。
受以《龙船调》为代表的利川的丰富优美的民歌影响,现在,已经有越来越多的游客光顾利川,他们来到利川。
在这里,来自都市的人们无不感到一身轻松,尤如进入了世外桃源,置身于琼瑶仙境之中。
通过欣赏《龙船调》,我们了解了山歌的特点,也了解了湖北民歌。
我国是一个多民族的国家,各民族的音乐文化风格迥异,同学们要尊重各民族的音乐文化,加强我们的民族自信心。
只有民族的,才是世界的。
课题10.十送红军
目标描述(包括知识与能力、过程与方法、情感态度与
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