部编人教版六年级语文下册3古诗三首教案+教学反思.docx
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部编人教版六年级语文下册3古诗三首教案+教学反思
部编人教版六年级语文下册:
3.古诗三首教案+教学反思
3.古诗三首
寒食/(唐)韩翃
教学目标
1、有感情地朗读课文。
背诵课文。
2、边读边看插图和注释,理解诗句的意思,体会古诗所描绘的景物和作者表达的思想感情。
3、会认“畔、御、侯”等3个字,会写“畔、莺、啼、御、暮、侯、隔”等7个字。
教学重点/难点
教学重点:
边读边看插图和注释,理解诗句的意思,体会古诗所描绘的景物和作者表达的思想感情。
教学难点:
理解诗句的意思,体会古诗所描绘的景物和作者表达的思想感情。
教学用具标签
教学过程
一、检查预习效果及自学能力。
(1)指名读。
(读后评读)
(2)填空练习。
《韩食》这首诗是(唐代)诗人()所做。
二、教师点拨。
(1)知诗人,解诗题。
韩翃:
字君平,南阳(今属河南)人。
天宝进士。
官至中书舍人,“大历十才子”之一。
原有诗集,后散佚,明人辑有《韩君平集》。
寒食是我国古代一个传统节日,一般在冬至后一百零五天,清明前两天。
古人很重视这个节日,按风俗家家禁火,只吃现成食物,故名寒食。
(2)明诗意,感情读。
师:
自由读诗,结合注释看能不能说说诗句的含义。
“春城无处不飞花,寒食东风御柳斜。
”诗人立足高远,视野宽阔,全城景物,尽在望中。
“春城”一语,高度凝炼而华美。
“春”是自然节候,城是人间都邑,这两者的结合,呈现出无限美好的景观。
“无处不飞花”,是诗人抓住的典型画面。
春意浓郁,笼罩全城。
诗人不说“处处飞花”,因为那只流于一般性的概括,而说是“无处不飞花”,这双重否定的句式极大加强了肯定的语气,有效地烘托出全城皆已沉浸于浓郁春意之中的盛况。
诗人不说“无处不开花”,而说“无处不飞花”,除了“飞”字的动态强烈,有助于表现春天的勃然生机外,还说明了诗人在描写时序时措辞是何等精密。
“飞花”,就是落花随风飞舞。
这是典型的暮春景色。
不说“落花”而说“飞花”,这是明写花而暗写风。
一个“飞”字,蕴意深远。
由此我们可以充分体会到诗人炼字的功夫。
可以毫不夸张地说,这首诗能传诵千古,主要是其中的警句“春城无处不飞花”,而这一句诗中最能耀人眼目者,就在一个“飞”字。
“寒食东风御柳斜”,春风吹遍全城,自然也吹入御苑。
苑中垂柳也随风飘动起来了。
风是无形无影的,它的存在,只能由花之飞,柳之斜来间接感知。
照此说来,一个“斜”字也是间接地写风。
第三、四句,论者多认为是讽喻皇宫的特权以及宦官的专宠。
不过我们也不妨只视之为风俗画。
“日暮汉宫传蜡烛,轻烟散入五侯家”。
这其中写实的成份是主要的。
唐代制度,清明日皇帝宣旨,取榆柳之火以赐近臣,以示恩宠。
又寒食日天下一律禁火,唯宫中可以燃烛。
“日暮汉宫传蜡烛”,皇帝特许重臣“五侯”也可破例燃烛,并直接自宫中将燃烛向外传送。
能得到皇帝赐烛这份殊荣的自然不多,难怪由汉宫(实指唐朝宫廷)到五侯之家,沿途飘散的“轻烟”会引起诗人的特别注意。
(3)悟诗情。
师:
如果说一二句是对长安寒食风光一般性的描写,那么,三四句就是这一般景象中的特殊情景了。
两联情景有一个时间推移,一二写白昼,三四写夜晚,“日暮”则是转折。
寒食节普天之下一律禁火,唯有得到皇帝许可,“特敕街中许燃烛”(元稹《连昌宫词》),才是例外。
除了皇宫,贵近宠臣也可以得到这份恩典。
“谁优先享受到这种特权的?
读到这里,你会想到写什么?
(4)朗读全诗。
三、作业设计:
有感情的朗读课文,练习背诵
课后习题
有感情的朗读课文,练习背诵
迢迢牵牛星/《古诗十九首》
教学的目标:
知识与能力:
了解《古诗十九首》相关常识;品味诗歌语言之美、形象塑造之巧;体会诗中
蕴含的相思之情。
过程与方法:
朗读---质疑---拓展
情态价值观:
教学的重点:
1.借助诵读和赏析,体会叠词的精妙运用;
2.借助描写分析,感知织女的相思之情。
教学的难点:
体味“盈盈一水间,脉脉不得语”的情感。
教学的课时:
一课时
教学的过程:
一.借助已学知识创设学习情境,进行导入。
小的时候,大家一定诵读过这样的句子:
关关雎鸠,在河之洲,这是《诗经》中人们的浅唱;江南可采莲,莲叶何田田,这是《汉乐府》中人们的乐歌。
今天我们要学习的诗,取法于诗经和乐府,更有它的独特魅力。
让我们一同走入《古诗十九首》中的第十首,《迢迢牵牛星》。
二.诵读诗歌,反复品味,探寻诗歌语言的音韵之美。
学习诗歌很重要的方法就是诵读。
“书读百遍其义自见”,就让我们用朗朗书声走入这首诗歌的学习。
1.教师范读。
2.自由练读。
关注字音的同时,争取读出自己的节奏和理解。
3.学生齐读。
三.探究诗歌内容,品味相思之情。
1.《古诗十九首》多为抒情诗,《迢迢牵牛星》就是其中的代表作品。
通读全诗,这首诗写了一个怎样的故事?
抒发了一种怎样的情感?
织女(河汉女)思念牛郎。
织女是全诗的主人公,这是一首相思之作,感情基调较为哀怨。
2.读完这首相思之作,如果用一个感叹词来抒发你的读后感情,你愿意用哪个字呢?
如果用一个词语将这种感叹描摹出来,你认为哪个词语可以传递出你读出的这份情感?
伤感、哀怨。
带着这样的感情,再读诗歌,体会一下,诗歌是借助了哪些语句来传递这份相思的伤感与哀怨呢?
(迢迢牵牛星,齐)
(1)终日不成章,泣涕零如雨。
“不成章”三字蕴含着一个“思”字,即织女的内心动态,“泣涕零如雨”更是织女悲苦内心世界的表露,因而神思恍惚、心不在焉,落得个终日勤劳作,终日意悬悬,终日不成章。
泣的本义是眼泪,特指无声流泪或低声地哭。
涕也是眼泪。
零本是指雨缓缓而降,引申为降落、落下。
这里落下的不是雨,而是如雨水一般无法抑制的织女泪。
这是夸张和比喻的修辞,塑造织女相思之苦。
纷纷织女泪尽洒,谁解其中相思味!
那泪如雨下的神态,就是织女相思成痴最好的表达。
(2)脉脉不得语。
脉脉,是凝视的样子,后来形容默默用眼神表达情意,形容含有感情,默默表露的样子。
只是深情的凝望着对方,却不能说出话来。
脉脉含情遥相望,此时无声胜有声,有时,眺望也是一种语言。
(3)纤纤擢素手,札札弄机杼。
“札札”是象声词,是形容织布机工作时的响声。
有一种静谧中的杂乱之感。
而“弄”这个字,是玩弄、摆弄、抚弄的意思。
一个动词就泄漏了此时织女的心境,心不在焉,心神不宁的样子。
札札机杼乱人心,最是织女愁肠时。
其实,《木兰诗》中,有一句与此句相类似。
同样抓住了“机杼”这个意象,同样写女子的愁情。
是那句啊?
“不闻机杼声,惟闻女叹息。
”同样是用有声来衬寂静,以有声来传悲情。
(4)迢迢牵牛星。
“迢迢”指遥远的地方。
今天这个词语仍然有生命力,我们形容路途遥远,会说不远万里,“千里迢迢”。
牵牛星在遥远的地方,这遥远的距离使得人内心起相思。
迢迢万里遥,深深相思情。
距离的旷远拉伸了主人公之间的相思之情。
可是,牵牛星真的离她那样遥远吗,在诗句中有没有其他的发现?
(5)河汉清且浅,相去复几许。
银河清澈且水不深,他们相互之间的距离又能有多远呢?
(6)盈盈一水间。
仅仅是一水之隔。
何谈遥远一说呢!
“盈盈”写出了水之物貌,既能表现水波的晶莹、又能表现女子的魅力,还可以想见女子眼含热泪的神态,令人回味无穷。
河水盈盈,泪水也盈盈。
欲语难诉,深情难吐,只好默默相视,以表相思。
情景并生,哀怨动人。
我们常用千山万水来表达距离相隔之遥远,可那距离的足够遥远,有时即使心中惦念,也能化作浪漫与嘱托,就像李白的闻王昌龄中的诗句“我寄愁心与明月,随风直到夜郎西”;有时也足以让思念豁达,就像王勃的“海内存知己,天涯若比邻”。
可是,当距离仅为“一水”相隔时,人们心中的期望就会被无形中加大,河汉的清浅和并不宽阔,强化着见面的渴望。
明明能够彼此相望,却无法执手时,这近在咫尺,却又仿佛远在天涯的苦楚就让人纠结无奈、愁肠百结,万般不甘。
“盈盈一水”至此也成为了阻隔两情的象征。
这样的写法,后世也有借鉴。
我们曾学过的余光中的《乡愁》里“那湾浅浅的海峡”,写出的就是这份遥望与无助。
3.有人评价这首诗是古诗十九首中最具天上人间浪漫色彩的诗作,借天上之事,传人间之情。
这样的浪漫不仅在内容,还有它的语言形式,用“深衷浅貌,短语长情”评价最为贴切。
。
再读诗歌,让我们体会一下这首诗歌“深深的话,浅浅的说”的语言之美。
叠字是指两个相同的字重叠组成的词语,又称复字、重言。
这也是一种比较常见的修辞方式。
两字相叠被称为单叠,四字相叠被称为双叠。
在古典诗词中,叠字的运动相当普遍。
迢迢,是星空的距离;
皎皎,是星空的光线;
纤纤,是织女手的形态;
札札,是织布机的声音;
脉脉,是织女凝望的神情。
这样的形容,这些叠词无论是描摹景物,还是刻画人物、叙述情境,都在反复含咏中创设着缠绵的情境。
写景状物,生动形象,细致真切。
感情表达,绵密曲折,深切感人。
气势连贯,音节优美,增强节奏。
四.拓展延伸,加深叠字理解。
1.《诗经》中的305篇里有204篇见用叠字,对后世诗歌创作产生了深远的影响。
如:
昔我往矣,杨柳依依;今我来思,雨雪霏霏。
——《采薇》
虽然只是相叠的两个字,却可以“以少总多”,把客观景物描摹刻画得“情貌无遗”,形神毕现。
2.《古诗十九首》中运用叠字达13首之多,如《青青河畔草》全诗10句,开头六句连用叠字:
青青河畔草,郁郁园中柳;
盈盈楼上女,皎皎当窗牖;
娥娥红粉妆,纤纤出素手。
五.学以致用,课堂小练笔
使用叠字,尝试创作一组五言诗句,书写自己眼前之景或表达内心之情。
六.板书设计
泣涕如雨迢迢牵牛
迢迢牵牛星相思咫尺天涯
脉脉不语盈盈一水
十五夜望月/(唐)王建
一、了解作者
唐代王建,与当时的著名诗人张籍齐名,两人创作诗歌的风格相似,并称“张王乐府”,后人称为“张籍王建体”。
二、读出“望”之画面美
八月十五的夜晚,诗人望月,望月到了哪些景象呢?
1、“白”
诗人写中庭月色,只用“地白”二字,却给人以月光如水、澄澈透明、清冷之感,使人不由会联想起李白的名句“床前明月光,疑是地上霜”,让人仿佛置身于静谧清美的意境之中。
我们仿佛看到月光像流水一样倾泻下来,地上仿佛满浸着清澈透明的水,树的影子照在地上,随风婆娑,仿佛是水草在摇曳。
2、“栖”
正常的语序应该是“鸦栖树”,但为了押韵,诗人调整了语序。
主要应该十五夜望月是听出来的,而不是看到的。
因为即使在明月之夜,人们也不大可能看到鸦鹊的栖宿;而鸦鹊在月光树荫中从开始的惊惶喧闹(周邦彦《蝶恋花》词有句“月皎惊乌栖不定”,也就是写这种意境)到最后的安定入睡,却完全可能凭听觉感受出来。
王维“月出惊山鸟,时鸣春涧中”。
我们仿佛听到乌鸦等小鸟一开始被明亮的月色所惊动,扑楞楞地展翅欲飞,声音喧闹,逐渐逐渐声音低落下来,最后终于没有声音。
“树栖鸦”这三个字,朴实、简洁、凝炼,既从侧面写了月色之皎洁明亮,又烘托了月夜的寂静。
3、“湿”
夜已深,露水重,庭院中的桂花湿润了。
突出桂花在露水中已浸润之久,也表明露水轻盈无迹。
我们仿佛闻到庭院中弥漫的桂花的清香味道。
“月中桂子落,天香云外飘”,传说人间的桂花树是广寒宫里那棵桂花树的种子落到人间后生长出来的。
那么人间的桂花香了,广寒宫里的桂花也应该香了吧。
那广寒宫中,清冷的露珠一定也沾湿了桂花树吧?
这样,“冷露无声湿桂花”的意境,就显得更悠远,更耐人寻思,带给读者的是十分丰富美妙的联想。
4、诗人望月,望出月光如水,望出冷露无声,望出桂香飘逸,望出天上人间。
画面有声有色有味,清美静谧,清雅隽永。
三、读出“望”之情感美
1、月出东山,诗人在望,乌鸦入睡,诗人还在望,桂花湿润,诗人仍在望。
从这个“望”中你能读出诗人什么情感吗?
“秋思”,秋天的情思。
说的很含蓄,点而不露。
“夕阳西下,断肠人在天涯”--马致远《天净沙秋思》
“洛阳城里见秋风,欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽,行人临发又开封。
”--张籍《秋思》
“征客无归日,空悲蕙草摧。
”--王昌龄《秋思》
“相思阻音息,结梦感离居。
”--萧悫《秋思》
秋思:
秋天,天气转凉,大雁南飞,花木凋零,万物萧条,身处在异乡的游子感受到这一切,感慨一年又匆匆流逝,而自己仍在漂泊,仍不能与家人团聚。
这首诗中,夜深露重,诗人却久久不肯睡觉,从这个“望”中你能感受到诗人怎么的心情?
秋思,秋天思念亲人的孤寂伤感之情。
四、读出“望”之表达美。
但我们从诗句中能直接读出诗人这种怀人的愁绪吗?
没有,诗人表达得很含蓄很美。
1、用自己的语言说说这两句的意思。
今夜,中秋的晚上,月亮这么明亮,所有的人都在看月,赏月,不知道这怀人的愁绪会落到哪一家。
在外的游子思念家人,家里的人思念在外的亲人,这浓浓的愁思啊,到底会落到哪一家呢。
言外之意:
再怎么落,难道还有我的愁思深吗?
不直接抒发自己的怀人愁思,而是用委婉的疑问语气,使自己的情感表达更蕴藉深沉。
这种表达情感表达方法含蓄隽永,耐人寻味。
这叫间接抒情。
也有一种情感表达方法,如“举头望明月,低头思故乡”,这叫直接抒情,或直抒胸臆。
两种情感表达方法各有好处。
2、“落”
诗句中还有一个动词,用得不同凡响,新颖别致,让人眼睛一亮。
这个词语能否换成“在”?
“落”:
理解词语先思考什么意思,再联系诗句意思,品味词语在诗句中的具体意思,并与平常的用法作比较看好在哪里。
运用拟人的手法,化无形为有形,给人以动的形象感觉,仿佛那秋思随着银月的清辉一起洒落人间,用得不同凡响,新颖别致。
五、读出“望月”之情结美
1、按老师的要求说出诗中的词语或诗句。
直接表达月光如水,澄澈透明;从声音这个角度侧面表现中秋夜晚之宁静;突出诗人望月之久,表现孤寂之情;用委婉的疑问语气含蓄表达
自己愁思之深。
2、事实上,月亮在中国人的眼里,尤其是古代中国人的眼里,是浪漫的多情的美丽的。
看到月亮,有许多美妙的感受、联想就会自然而然涌上心头。
淡淡的月光,浓浓的情愫,无论世事变迁,沧海桑田,它,依旧恒悬于黑幕上,照在所有爱月之人的心上。
于是,成就了一种淡泊叫“明月松间照,清泉石上流”,成就了一种乡愁叫“举头望明月,低头思故乡”,成就了一种惆怅叫“月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠”,成就了一种伤情叫“杨柳岸,晓风残月”,成就了一种安慰叫“我寄愁心与明月,随风直到夜郎西”,更成就了一种祝福叫“但愿人长久,千里共婵娟”。
人们寄情于月,月亮,也就承载着人世间种种情思,如诗一样,悬挂在天空之上,悬挂在古人与我们之间,也悬挂在你我之间。
3、课后请同学们搜集有关月亮的诗句,注意写出作者及作品名。
举杯邀明月,对影成三人月下独酌(李白)
露从今夜白,月是故乡明。
月夜忆舍弟(杜甫)
海上生明月,天涯共此时。
望月怀远(张九龄)
青女素娥俱耐冷,月中霜里斗婵娟。
霜月(李商隐)
姚慧芬
教学反思:
《古诗十九首》抒写了许许多多的爱恨情愁。
其实这也是心灵的觉醒,状写这份情感表述妙处也很难,于是便涉及到教学中惯常的思路短诗长教,也就是把这首10句短诗,放在文化的背景上,放在诗的长河中,放在审美的坐标中,去引导学生解读、感悟。
下面我就谈我的四个教学设计,三个追求,两个遗憾。
第一个教学设计:
神话切入。
《迢迢牵牛星》借助的是一个家喻户晓的神话传说。
于是开篇我直奔主题,直问:
《迢迢牵牛星》借助了牛郎与织女这个美丽凄婉的爱情神话传说,同学们你们觉得这样写离别有什么好处?
这一问,解决的表层问题是《迢迢牵牛星》的主题和大意,其实深处触及的是神话传说在文学中的地位。
这种举重若轻,使学生们不畏难,自然而然地去联想相关的优秀作品,去叩问神话的经典,甚至浪漫主义流派,因而对学生的积累和写作都会有较大的帮助。
但决不能细抠、深挖,只能蜻蜓点水,点到为止,还要做到红炉一点雪,了无痕迹。
叠字的美主要体现在音韵上,因此在设计这一教学环节时,应通过读去体悟、去感受。
其一,在反复的诵读中体味。
其二,把这种感觉用语言表达出来。
其三,教师帮助学生进行理性升华。
其四,师生一起将这首诗放在中国文学的长河中定位、比较。
由点到线到面,桐城派的刘大槐说过:
天下可告人者,唯法耳。
这一教学环节使学生在春风化雨中完成了一个超越,突破了诗歌教学中一个重点。
第二个教学设计:
体悟形象。
鉴赏中学生们抓住了河汉女的真、善、美、痴、勤劳等特点,从人性、民族审美、写法较全面具体地对文本进行解读。
第三个教学设计:
比较阅读。
将《迢迢牵牛星》与《鹊桥仙》比较是许多教师英雄所见略同的共识,然而,寻找比较点却应格外用心、细心。
我仍然沿用着从面到点这样的思维规律,先从主题、风格、表现手法、语言四个方面粗线勾勒比较,然后重锤敲重音,拉网式进行含英咀华,于是便有了许多独特的发现和意外的收获,课堂有了许多亮点。
这种师生对话式的教学在平等、合作、切磋中,使教学走向高潮。
师生共同理解美,欣赏美,创造美。
第四个教学设计:
仿句。
仿句对于学生来说,是一个绝好的训练形式。
一可以从课内到课外,由已知到未知。
二可体现一种创造力,对文本进行再一次的解读和创造性的应用。
总之,四个教学设计既环环相扣,逐层深化,又能各自独立突破教学的重点难点。
另外,利用分组讨论法既节省时间,使学生有充分的时间内化知识,又使知识共享,合作探究。
下面我简单谈一谈我语文教学中的三个追求:
一是学生的回答有思想深度。
二是学生的回答语言有文采。
三是学生的回答有文化含量。
这绝非一日之功,这是长期不懈的熏陶、培养、训练的结果。
主要的做法,第一,让学生背诵大量的古今中外文质兼备的诗,一年完成二百首左右。
第二,设计专题性诗歌鉴赏十讲左右,教学生鉴赏的方法。
第三,教师在课堂上进行点点滴滴的语言示范。
第四,打印几十篇适合学生阅读鉴赏的文章。
只有做到了这些,才可以有课堂上的师生互动和美的对话。
以上四种做法可谓是四座平台,为我以上中的四个教学追求层层铺垫,最终水到渠成,使学生有了慧眼和诗心。
我想语文教师有那么一个神圣的使命,就是让孩子们漂亮而又优雅诗意地存在着。
任何艺术都充满了遗憾,《迢迢牵牛星》这节课最大的遗憾有二:
其一,整节课的节奏感不甚分明。
这种对话式的、谈话式的教学弄不大清快板和慢板,因此,在剪裁和取舍上难度很大,有一种参差的立体感固然好,但很难突显主线。
随意中的刻意很难做到。
当同学们对一个问题滔滔不绝时,教师如果想扭转话题往往于心不忍,于是,有些环节显
二、选择题
2.
最温暖的墙
马国福
①玲玲是一名中学教师。
她的职业性质决定了她要经常与粉笔打交道。
当粉笔灰尘雪花一样把她的世界装点得银装素裹的同时,也悄燃腐蚀着她的手指。
②几年下来,她的右手拇指和食指结了厚厚的一层老茧。
尤其是冬天,天冷的时候,她手上的老茧裂开了口子,一堂课板书下来,疼痛不已。
上课前擦的润肤油,不到几分钟就被粉笔灰吸得一干二净。
为了减轻疼痛,下课后她经常用热水袋捂住冰凉疼痛的手指。
③有一堂课,玲玲需要板书一黑板内容,写到一半的时候,她手上的裂口流出很多血,染红了手中的粉笔。
坐在前排细心的学生发现了老师手上的血。
那点点血迹像梅花一样,竞将白色的粉笔点级得分外引人注目。
④玲玲拿出纸擦掉手上的血,继续书写。
不专心上课叽叽喳喳说话的学生见状后不再说话。
教室里静极了,只听见粉笔头在黑板上轻轻发出的沙沙声,就像秋天的叶子,一片一片凋落在草地上发出的轻微声音。
⑤第二天上课时,玲玲一走进教室,发现学生们的眼神和往常不一样,有一种期待、一种激动,那种神情意味深长,就像捉迷藏的孩子希望自己的秘密不被人发现一样。
班长喊起立,全班学生向老师问好,他们并没有把目光放在老师身上,眼睛全盯着讲台上的粉笔盒。
这让她感到很蹊跷,莫非今天是什么特珠的日子?
当她从粉笔金里拿出粉笔准备书写时才发现。
那些粉笔整整齐齐全部穿上了外套,一根根粉笔被五颜六色的彩纸裹了起来,像花园里多彩的花枝。
⑥玲玲以为学生们在和她开玩美,准备撕掉包裹粉笔的彩纸时,学生们异口同声地喊:
“老师先不要撕。
请先看看那些字!
那纸上面有字。
”.
⑦玲玲轻轻撕开纸,纸条上密密麻麻写着:
“老师,天冷了,我们看到你板书时手上流血,就用纸条把粉笔包起来,这样你写字时手就不会疼了!
”在那些粉笔中有一支独特的,没有包纸,被一个硬壳的彩色笔筒包着。
玲玲拿起来仔细一看,原来是一个已经用尽,可以随意拧着伸缩的唇膏筒!
这是多么诗意美好的创意啊!
这些纯真的孩子,把母亲用来化妆的唇膏筒也给拿来了。
⑧几十双眼睛盯着玲玲。
玲玲的眼睛湿润了,泪水像地下泉水,慢慢地涌了出来。
她微笑着向学生们道谢。
转过身,书写。
粉笔灰像雪花一样飘落,竟使这寒冬的教室显得格外婆娑和妩媚。
握着那细细的粉笔,她感觉自己握着不是一支粉笔,而是一双双温暖的小手,一支支有力的橹桨,在爱的海洋里划呀划。
他们用薄薄的一张纸,在寒冬,给老师筑起了一堵最温暖的墙。
此刻,她的心里涌动着一种说不出的力量。
她知道,那些孩子的心,像细微的炭火一样,默默燃烧着……
1.联系上下文解释加点词语。
蹊跷:
婆娑:
2.这篇文章中许多句子都写得很美,请你摘录下一句你认为写得最好的句子,并说说这句句子运用了什么修辞手法,有什么作用。
3.第自然段中为什么说“不专心上课叽叽喳喳说话的学生见状后不再说话”?
4.你是怎样理解文章标题“最温暖的墙”的?
5.爱在生活中无处不在,大爱无言,只需行动。
你在生活中也见到过体现人间真情的事例吗?
请举出一例,并作简要分析。
1.溪跷:
奇怪、可疑。
婆娑:
盘旋舞动的样子。
文中指美丽而妩媚。
2.示例:
“握着那细细的粉笔厖在爱的海洋里划呀划。
”这句话运用了比喻的修辞,生动形象地写出了在孩子们的爱心之下,玲玲感到非常感动和温暖,所以握粉笔写字都感到十分有力。
3.老师的手指裂开流血了,但她仍继续写粉笔字。
学生看了心疼,被老师的敬业精神所感动。
4.一是指学生们为了保护老师的手而包在粉笔上的彩纸;二是指学生们对老师的关怀在老师心里筑起了一道隔离冰冷和疼痛的最温暖的心墙。
这里用比喻手法,将孩子们的爱心比作温暖的墙,给了老师无限的温暖。
5.在我去北京旅游爬山时,一位老人爬着爬着突然晕倒在地,没有任何一个人愿意上前去搀扶一下这位老人。
就在这时,有一位年轻人上前拍了拍老人的背说可能是中器了,他毫不犹像地从自己的旅行包里拿出一瓶矿泉水喂给这位老人。
这位年轻人的举动感动了周围的人,他发扬了我们中华民族“尊老”的传统美德,我们也因他面感到骄傲与自豪,我们应该向这位年轻人学习。
3.
老常的铃声
赵华伟
①老常一定是全校最守时的人,因为他的工作与时间有关。
②老常生得黑,整张面皮犹如锅烟抹过,凭借与校长的故旧关系,在镇中学谋到了一份打铃的职事。
当最早的一道铃声响起时,我们揉着惺忪的睡眼,望着黑乎乎的天空,会将每天的第一句话送给老常:
真是个催命不休的黑无常啊!
③老常并不受我们爱戴,除了其所干的工作总是扰人清梦外,还因为他没老婆。
娶不到老婆的男人被称为“打寡汉”,被视为这个乡村社会的底层。
老常并不顾忌这些,只将一挂铃铛敲得有声有色。
④胆大的孩子从值班室门前走过时,会高声问一句:
老常,你是不是北京大学打铃系毕业的?
老常翻翻眼皮,恶狠狠地回着嘴,脸色也更加阴暗。
调皮的孩子会趁晚自习时将铃绳扯断或打成死结系在树干上,为老常制造许多的麻烦。
因此,就算深更半夜,也依然能看到老常抱着树身折腾的情景。
⑤老常从不会离开我们,就算看不到他的影子,也能从那富有节奏的铃声中,感知到他的存在。
可是有一天,熟悉的铃声突然中断了。
⑥老常被派出所抓啦!
有人放出了一个惊天动地的消息。
传话的人只说了结果,没给出原因,我们议论纷纷,一致归结为男女之事。
镇子是个大天地
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