浅谈《茶馆》语言艺术Word下载.docx

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这些词听来亲切、感人，能让人身临其境于北方语言环境中，拉近了读者与人物情景的距离。

（二）大量叠音词的使用

据作者统计，《茶馆》中的叠音词有近50处，如：

外边蹓蹓、管教管教、遛遛、可怜可怜、算算命、帮帮忙、活动活动、说说理、照顾照顾、硬硬朗朗、表表功、跳跳舞、玩玩牌、喝喝咖啡、转转等。

这些鲜明生动的叠音词表现了深刻的内涵。

文中几次提到“溜溜”“转转”“玩玩”“蹓蹓”等动作性很强的词，这些可持续的动作动词重叠表示了该动作的短暂或是轻微，从而更进一步表现悠闲和慢慢悠悠的感觉，与当时多变紧急的政治形势形成鲜明的对比。

通过这些把老北京人那种随意、悠闲、懒散、的性格表现得淋漓尽致，让人们看尽了他们的可笑与可悲。

“我给你说说看”“表表功”“活动活动”“搜查搜查”等叠音词，把小人物那种贪婪的丑恶嘴脸刻画得惟妙惟肖。

他们假公济私，显摆官样模样，却又胆小怕事。

“可怜可怜”“帮帮忙”“说说理”“照顾照顾”等叠音词，增强了下层弱势群体为了得到同情和协助而哀求的语气，体现了这群人的儒弱心理和对生活的无奈。

（三）大量前清遗留语言

北京人讲究体面、排场、气派，注重礼仪，固守养老扶幼的老规矩。

他们大多苟安、谦和、温厚、儒弱。

承袭了前清的很多遗风，文中有很多语言表现了这个点。

他们称呼对方为“您”、“爷”等。

这些现在看似都是书面语言，在当时却是时常用的招呼语，作者善于捕捉这些语言的细节。

“您”“爷”是敬语，能表示人物懂礼貌，讲体面，既有尊重长辈的成分，又有巴结奉承，不敢得罪人的意思。

如茶馆老板为茶馆生存设想，他尽力表现的谦和、圆滑而谨小慎微。

为了讨好人，照顾生意，他见谁都称“您”“爷”。

在这些称呼中，读者能轻易地看出人物之间的利益、地位、权势关系，以及这些关系中的变化。

例如庞四奶奶对康顺子的不同称呼，要求她合作时便一直称“您”，遭到康顺子拒绝时便改称为“老婆子”等。

表现了人物的虚伪狠毒。

文中很多“请安”、“作揖”、“候着啦”、“您圣明”等词，表现了前清的风俗。

如下面的一段对话：

“这是怎么了？

国明好几年了，怎么还请安？

你们不会鞠躬吗？

”“我看见您二位的灰大褂呀，就想起前清的事儿！

不能不请安！

”“我也那样！

我觉得请安比鞠躬过瘾！

”这段对话表现了一种处在新旧交替社会中人们的尴尬场面，他们对清朝的规矩礼俗念念不忘，他们已经习惯了那种苟安讲体面的生活，但动荡变化的世界又要求他们转变这种生活观点，便是那个时代人们的悲哀。

二、大量修辞语言点缀

（一）夸张

“您怕什么呢？

那么多的买卖，您的小手指头都比我的腰粗！

”茶馆掌柜王利发这句话，极其夸张地恭维了秦仲义，夸大了秦仲义的钱财。

王利发极力讨好他，表现了茶馆掌柜圆滑事故的一贯处事作风。

“可他那点事业，哼，外国人伸出一个小指头，就把他推倒在地，再也起不来了！

”崔久峰在经历革命失败后，绝望地认为“中国非亡不可！

”他认为秦仲义的那些买卖在外国人的生意面前充其量仅仅“小巫见大巫”，根本不堪一击，于是他便夸小了秦仲义的事业。

这种前后的变化，正是表现了当时不同的人对中国革命的态度。

（二）对比

“这年月，做官的今天上任，明天撤职；

做买卖的今天开市，明天关门，都不可靠！

只有学生有钱，能够按月交房租，没钱的就上不了大学啊！

”拿当官的、做买卖的、学生三者对比，说明当时社会的动荡不安，民不聊生。

“哪儿不一样呢？

秦二爷、常四爷，我跟你们不一样：

二爷财大业大心胸大，树大可就招风啊！

四爷你，一辈子不服软，敢作敢当，专打抱不平。

我呢？

做了一辈子顺民，见谁都请安、鞠躬、作揖。

我只盼着呀！

孩子们有出息，冻不着，饿不着，没病没灾！

不过日本人在这儿，二栓子逃跑啦，老婆想儿子想死啦！

好容易日本人走啦，改换一口气了吧！

可谁知道……”茶馆掌故的这些话意味深长。

他对自己的生活作了总结，把秦二爷的强大和四爷的大胆同自己的平庸恭顺对比，显示了他对生活的抱怨，能够看出王利发一直在等待着生活的转变，可一次次都绝望了。

在对比中人们能看出王利发可笑的生活态度，以及当时人们的不同处事风格和命运。

（三）借代

“谁的胳膊粗，我就得伺候谁！

”“胳膊粗”借代有权、有势、有财之人。

这里能看出下层柔弱女子对生活的无可奈何。

“你还想拒捕吗？

我这儿可带着‘王法’呢!

”作者用“王法”来借代铁链子，形象生动。

借代能把不能说的话，通过其他词说出来，同时又能把抽象的东西形象地反应出来。

以上仅仅列举2、3来说明作者善于用形象生动的修辞格来表现人物语言、性格、展开故事情节，类似的还有大量的比喻句、反问句等，在此就不再一一累述了。

三、悲喜柔合的幽默语

老舍的语言“想的深而说的俏”。

他能在谈笑中说出深刻的道理，让人“笑中有泪”。

“二爷，还是黄鸟吧？

哨得怎样？

”“这是黄鸟！

我饿着，也不能叫鸟儿饿着！

你看看，看看，多么体面！

一看见它呀，我就舍不得死啦！

”“松二爷，不准说死，有那么一天，您还会走一步好运！

”这里，松二爷与王利发的对话，字面上不是让人捧腹大笑的语言，而字里行间流露出人物的动作、神情却让人忍俊不禁，看得出那二爷的可笑，他生活在自己设想的体面气派当中，安然自得，鸟儿就是他的门面，他只顾装点门面，而忘记了实在的自我，可笑之中觉得二爷的可悲。

四、总结

老舍在《茶馆》中使用了各种富于地方、名族、时代特色的词来交待故事背景，描写人物个性，促动情节发展。

同时在对话中大量使用修辞，使语言生动、形象、活泼。

幽默的语言更是让读者在轻松的氛围中体验了剧中人物的悲喜剧，让人回味无穷。

这些正是体现了老舍语言的精辟，他话中有话，弦外有音，一代语言大师的风范，值得我们大家去细细品味。

参考文献：

[1]老舍.茶馆[M].人民文学出版社2003年.

[2]黄伯荣廖序东.现代汉语（增订三版）[M].高等教育出版社2005年4月.

[3]庞可慧.《茶馆》中“你、您”的艺术使用[J].戏剧文学2005年第9期.

[4]陈以芳.浅谈《茶馆》的语言艺术特色[J].恩师师专学报1984年第1期.

——《茶馆》艺术特色赏析

张慧

话剧《茶馆》是“人民艺术家”老舍1956至1957年间的作品。

它是作家一生中最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。

《茶馆》共3幕，每幕戏都取用同一个场景——都发生在旧北京城一家叫“裕泰”的大茶馆里。

从时间上看，3幕戏的故事，彼此相隔很长的时间：

第1幕发生在晚清光绪朝的戊戌年；

第2幕戏，发生在第1幕十几年后的北洋军阀割据时期；

第3幕戏，发生在距第2幕三十多年、抗战结束后的国民党统治时期。

作者调动了自己对旧中国社会生活的极厚实的观察和积累，利用“一个大茶馆就是一个小社会”的巧妙构思，把三个时代的三教九流各色人等，招之而来挥之而去，不但高度提炼而且活灵活现地演示了旧中国的基本国情，活画出那个时代的病态现实。

老舍又是用文字绘画的丹青妙手，勾描人物，涂抹风景，无论笔墨或浓或淡，那力透纸背的功夫，那令人捧腹的幽默，一看便知只能是老舍的。

老舍文中的细节是那么平凡，语言朴素直白到平头百姓说的大白话。

想一想，老舍得使用何等的艺术手段，才能使一个个见棱见角的方块字鲜活起来。

他不用字典里的现成词汇去掉书袋，也不会为诱惑读者故意雕饰文字；

他不板面孔、不摆架子，也不云里雾里地说空话，而全凭思想牵着笔头，化技巧于无形，文章自然、率真地从心底流淌出来。

一.、创意上别出心裁——“葬送三个时代”的写作目的让人震撼。

剧本发表后，老舍写了一篇文章，题目是《答复相关〈茶馆〉的几个问题》，他写道：

“茶馆是三教九流会面之处，能够容纳各色人物，一个大茶馆就是一个小社会。

这出戏虽只有三幕，不过写了五十来年的变迁。

在这些变迁里，没法子躲开政治问题。

不过，我不熟悉政治舞台上的高官大人，没法子描写他们的促动或促退。

我也不十分懂政治。

我只理解一些小人物。

这些人物是经常下茶馆的。

那么，我要是把他们集合到一个茶馆里，用他们生活上的变迁反映社会的变迁，不就侧面地透露出一些政治消息吗？

”

写作《茶馆》的时候，老舍对旧时代已经有了充足的思考，他提升了使用唯物史观来反思旧中国大千世相和社会演变的水平，对深埋在历史过程中的社会发展规律，也有了精深的体会。

这就保障了他能以大气魄大手笔，纵横捭阖地扫描旧中国社会变迁的全息图像，一针见血地击中历史本质。

不过，写好这个戏，不但需要有一种穿透历史的眼光，还得找准社会生活的恰当部位，开凿一个便于形象展示历史画面的艺术窗口。

这个窗口，也被老舍探囊取物般地找到了，那就是戏里的“大茶馆”。

社会上不分身份、地位、行当的几乎所有人都能够自由出入的老式茶馆，是个最能叫人号准社会脉搏的敏感点；

茶馆好比五行八作的精神纽带，自不过然地就能显示出芸芸众生的生存状况。

老舍依仗着茶馆在浓缩社会生活焦点方面的关键位置，把这个不可多得的人生舞台，艺术地叠印到话剧舞台上，让它从容地承载历史再现历史，这样的创意谋划，真可谓是超凡脱俗、空山足音。

要用短短3幕戏精到地表现3个历史时期，对作者是个严峻的挑战。

惜墨如金的老舍，使出一般作家不具备的看家绝活儿，仅用了大约3万字，就把这出戏写得神完气足。

处在3个历史过程社会横断面上的一个个人物和一桩桩事件，经过过细的筛选，都极富典型意义，这些人和事营造出一种合力，阐释着一个统一的答案，也就是：

那个不堪回首的旧制度，早已腐朽、荒唐和肮脏到了极点，那样的世道，是绝不能容忍它再回来的。

在旧中国半殖民地半封建的社会总性质下面，以前交织着纷纭复杂的多种矛盾。

而这么多的矛盾，在老舍这里，却游刃有余地被提炼成了一幅幅栩栩如生的人生素描。

3幕戏的历史侧重面各有不同。

第1幕，重点描绘“大清帝国”寿终正寝前夜病入膏肓的社会场景，稍带着，也交代了在急剧下滑的社会面前，有志革新者和爱国者，以及一些本能地怀着生活期待的小市民，心间尚存的一丝追求；

到了第2幕，清王朝已经瓦解，虎狼般作恶的封建军阀，却用洋人给的枪炮，造成了连年战争和社会动荡，但求过几天安生日子的老百姓，都备感恐惧，即使时代更迭了，所有丑陋、反动的力量，照旧像清末一样，肆无忌惮地横行，也让大众躲之不及；

到了第3幕，场面最凄凉，人们好不容易摆脱了“亡国奴”的生活，反倒一头栽进了空前黑暗的现实，一向都怀着良好期待、一刻都不敢放松苦苦挣扎的中国人，竟然都走到了命运的尽头，连优秀的传统文化也难逃被断送的危机。

——整部《茶馆》就这样，忠实地描绘出了从19世纪末到20世纪中叶，半个世纪间每况愈下的社会现状。

在历史大脉络的下面，这出戏的全部情节，都以人物和事件的剪影形式出现。

就以第1幕来说吧，前后包括着这样一些相对独立的情节单元：

第一段,“鸽子”之争——京城大宅门为争一只鸽子，差点打起群架来，旗人常四爷发了几句感慨，招来善扑营打手二德子挑衅，反倒被“吃洋教的”马五爷一句话就给压下去了；

这段戏，表现了清末豪门骄奢、流氓狂妄，而顶有势力的却得数跟洋人勾结的“二毛子”。

第二段,农民卖女儿——饥荒年景，破产农民康六无奈要卖15岁的女儿，人贩子刘麻子趁机牟取暴利，一旁卖小物件的贫民老者偶然得见，一语说中要害：

“这年月呀，人还不如一只鸽子呢！

”是用对比手法，反衬出贫富分化的严重水准。

第三段,秦常异见——茶馆房东秦二爷来了，他踌躇满志地要拢起本钱办实业、救国难，不过他对眼前讨饭的穷人态度很冷淡，古道热肠的常四爷慷慨施舍，二人于是对是不是该周济穷人一碗烂肉面，表达了不同意见；

这段戏写了国难当头，还有些中国人良心未泯，要力所能及地救助黎民，不过秦二爷和常四爷的两种热诚，都历史局限性。

第四段,秦庞斗嘴——朝廷上顽固派的代言人、大内总管庞太监来到茶馆买农家女儿，正撞上有维新倾向的秦二爷，二人唇枪舌剑，各不示弱，说到被镇压下去的戊戌变法，引起茶客们一通议论，这些人对改良变法要吗麻木不仁，要吗痛恨诋毁；

这段戏写出了顽固派嚣张的气焰，也让人看到维新运动脱离民众，底气不足。

第五段,常四爷被捕——常四爷目睹卖儿卖女的惨状，长叹一声：

“我看哪，大清国要完！

”被暗探盯上了，两个暗探借庞太监到场，把常四爷和一道喝茶的旗人松二爷抓走了，理由是“旗人当汉奸，罪加一等！

”这个情节勾画出黑暗世道下边特务密布、善良人稍有不慎就要遭殃。

第六段,太监买妻——老迈昏聩、心理变态的庞太监来相看刘麻子替他买下的农家女，他又老又丑，当场把农家女康顺子吓昏过去，这时候，耳边突然响起正在下棋的茶客一声断喝：

“将！

你完了！

”这是这个幕的结尾，意思是，封建末世虽然还挺唬人，却早就枯朽到家了。

第1幕大致就是由这么6个环环相扣的情节组成，中间穿插了王掌柜对眼前这些事儿的微妙态度，穿插了唐铁嘴、黄胖子等社会渣滓的丑恶表现。

整幕戏，内容充实，故事此消彼长，生活气息非常浓重，每一步剧情都见出深刻的历史内涵，戏虽然简短却含意无限，整个清末社会的矛盾、黑暗、荒唐、无奈，都被一股脑儿地体现出来。

剧中所有乌烟瘴气、令人窒息的社会现状，全都依赖暗无天日的旧制度而存有，这是《茶馆》的观众一看就明白的事理。

老舍写《茶馆》，尊重观众的头脑，他丢弃政治说教，专靠活生生的艺术形象说话，把想要表达的政治见解，轻而易举地就送到了观众心里。

第2幕开头，茶馆老伙计李三，在清朝灭亡了十几年之后，还是不肯剪掉他的小辫子，他有自个儿的“说道儿”：

“改良！

改良！

越改越良，冰凉！

……哼！

我还留着我的小辫儿，万一把皇上改回来呢！

”这就是社会最底层一无文化、二无政治觉悟的小人物嘴里道出来的“政治消息”，眼瞧着皇上是没了，可世道比前清还糟糕，当权的越是高喊“社会改良”，也就是平头百姓遭殃的时候又快到了，他以朴素的经验判断，没准儿哪一天就把个旧朝廷给改回来了呢，自己不如护着这点儿“先见之明”的好！

这三两句不能再平常的平民闲聊，叫人越咂摸越有味儿，中间“侧面透露”的“政治消息”，不是既沉重、深刻，也很有说服力么？

第1幕，被暗探宋恩子、吴祥子抓走的常四爷，在第2幕又跟这俩人撞上了，他发现这两个家伙居然又给军阀当了特务，有点儿意外，特务们不过大言不惭：

“有皇上的时候，我们给皇上效力，有袁大总统的时候，我们给袁大总统效力；

现而今……”“谁给饭吃，咱们给谁效力！

”常四爷逼问了一句：

“要是洋人给饭吃呢？

”特务们也不含糊：

“告诉你，常四爷，要我们效力的都仗着洋人撑腰！

没有洋枪洋炮，怎能打起仗来呢？

”这个番对话，也“侧面透露”了相当重要的“政治消息”：

封建王朝倒是没了，封建势力却照旧主宰一切，洋人的枪炮照旧派着大用场——这不就等于是告诉观众，中国社会半封建半殖民地的性质一点儿都没变吗！

话剧《茶馆》里类似如此这般从“侧面透露”政治信息的地方，比比皆是。

老舍把政治学家写到教科书里的理论，化成社会下层小人物们脱口而出的街谈巷议，化成戏里头一个个信手拈来的细节，潜移默化地注入到观众的欣赏活动中间，收到的效果假如跟政治教科书相比，起码是有异曲同工之处的。

与一般戏剧作品两样，《茶馆》不是要讲具体故事的戏，它要表现的，是由3个历史时代代表着的半殖民地半封建社会的总体形象。

用老舍的话说，写这出戏的目的，就是要“葬送三个时代”。

3幕戏里，扎扎实实地写进去了老舍对历史深刻的回眸和反思，这让与作家同时代的人，以及一代又一代比他晚来到这个世界上的人们，看看戏，心灵就会受到震撼。

一部作品能达到这样的作用，它的思想价值就是不可低估的。

《茶馆》刚上演的时候，有人认为它的故事性不强，建议用康顺子的遭遇和她儿子康大力参加革命，去发展剧情。

老舍谢绝了这个建议，说：

“这样一来，我的葬送三个时代的目的就难达到了。

抱住一件事去发展，恐怕茶馆不等被人霸占就已垮台了。

”（《答复相关〈茶馆〉的几个问题》）50年代，中国的作者和读者和观众，几乎无一例外地觉得，凡是写旧时代，惟一任务就理应是表现尖锐的阶级斗争，歌颂革命的胜利，不这样可不成。

老舍委婉地解释，旧茶馆假使都成了革命堡垒，它的日子就延续不了几天了，又何谈让它来见证3个黑暗时代呢。

至于为什么能够不以反映革命斗争作为艺术作品的主题，老舍在当时不愿意深谈，也不可能深谈。

几十年后的今天再想想，很多和《茶馆》同时问世的所谓好作品，早已经灰飞烟灭。

《茶馆》却像是一枝傲霜的腊梅，历尽考验，越开越茂盛。

70年代末到现在，北京人艺多次重排《茶馆》，这出戏演出已有500场之多，创造了中国话剧史上最受观众喜爱的很多记录；

《茶馆》还代表中国的话剧艺术，去德、法、瑞士、日本以及香港、台湾演出，为不同人种、不同经历、不同价值观的观众所赞赏，被称为“东方舞台上的奇迹”。

二、角度上独具匠心——“用写文化来写社会”发人深省。

《茶馆》要把旧中国的社会变迁演给观众看。

不过，老舍对政治不大熟悉，这限制了他直接写社会政治变迁的水平。

于是，作家避生就熟，用他了如指掌的社会文化变迁，来折射社会政治变迁的幽微。

我们都清楚，一个时代的文化和政治，都从属于社会的上层建筑，二者之间，具有内在的联系，社会的政治性质总会或明或暗地作用于它的文化，而形形色色的文化世相，也常常能把暗含着的种种政治信息，传递给人们。

所以，通过写一个时代的文化现象来反映这个时代的政治面貌，就成了艺术作品反映社会可行的途径。

《茶馆》恰恰体现了老舍选择了这个创作途径所获取的艺术优势。

《茶馆》要表现旧中国的黑暗，表现身处黑暗社会中的大众，为了求生存、求正义、求发展而无法逃避的痛苦挣扎和悲惨结局。

老舍没有把这个沉重的主题，放到某一个具体故事里头，他决定用社会上“小人物怎么活着和怎么死的，来说明那个年代的啼笑皆非的形形色色”（《谈〈茶馆〉》），来表达自己厌恶和唾弃整个旧时代的思想倾向。

病态的社会，畸形的文化，怪异的人生……组成了《茶馆》里面光怪陆离的社会画面。

老舍的笔，就好像外科大夫手里的一根探针，每挑破腐朽社会的一块疮痂，都教人们看到一股污浊的脓血涌出来，社会从外到内的溃疡到了这样可怕的地步，用大变革来教它脱胎换骨，当然是最合理不过的了。

《茶馆》的观众，不得不随时睁大了眼睛，来直视舞台上的荒诞世道：

那位据说是“侍候着太后，红的不得了，连家里打醋的瓶子都是玛瑙作的”庞太监，老态龙钟女声女气，却面对大庭广众不知羞耻地宣布自己就要完“婚”的消息；

人贩子刘麻子，心狠手辣，又不怕人们看穿他倒卖一个农家女就赚190两昧心银子的劣迹，他大言不惭，宣传自个儿的逻辑：

“我要是不分心，他们还许找不到买主呢”；

两个逃兵，钱不够，又想满足生理需求，不得不凑钱托人贩子买个合用的老婆，组成不可想象的“三个人的交情”；

战火连天，军阀割据，市民们人人自危、怨声载道，却会有人“感谢这个年月”，对专靠卖卜骗人为生的唐铁嘴说来，“年头越乱，我的生意越好！

这年月，谁活谁死都碰运气，怎能不多算算命、相相面呢！

”这个桩桩一件件带着反常滋味，也带有几分滑稽色彩的小情节，全都是荒唐年头生出来的稀奇景致，被剧作家陈列到一起，就证实了一个全没有社会公正的年代，必然要把正常社会无法理喻的咄咄怪事，层出不穷地变幻出来。

这就像《红楼梦》所说的“满纸荒唐言，一把辛酸泪”一样，《茶馆》里面这些教人“啼笑皆非的形形色色”，让观众每一想起，都免不了要慨叹再三。

《茶馆》表现了世风败坏，江河日下。

作品采取让丑类人物在职业上大多父子间“世袭罔替”的身份安排，在3幕戏里，人口贩子刘麻子和小刘麻子，卖卜装神的骗子唐铁嘴和小唐铁嘴，干侦探的宋恩子和小宋恩子、吴祥子和小吴祥子，地痞打手二德子和小二德子，都是父一辈、子一辈地连续着，透过这伙社会渣滓不但无耻而且又略微有所变化的言行，观众能够看出一些社会变化来。

第1幕，刘麻子利用社会贫富差异，倒卖人口，混得挺得意；

可到了第2幕，他神气不起来了，不是贫富分化的社会有了好转，倒是更糟糕的现实叫他倒了运，他发牢骚：

“这么一革命啊，可苦了我啦！

现在，人家总长次长，团长师长，要娶姨太太讲究要唱落子的坤角，戏班里的女名角，一花就三千五千现大洋！

我干瞧着，摸不着门！

”做老式昧心生意的刘麻子，眼光、魄力，都撵不上“社会发展”的速度，乱世枭雄们成了社会新贵，恶行远远超出了前清的权贵们，他们选姨太太的标准和一掷千金的气度，让刘麻子这路纤场老手只剩下干瞧着的份了，世风日下于此可见一斑矣。

到了第3幕，轮到小刘麻子这个纤场新人露脸了，他总结父亲“一辈子混得并不怎样”的教训，迎时代浊流而上，勾结横行霸道的国民党官僚，要创办把北平全城的舞女、明娼、暗娼、吉普女郎和女招待全都组织起来的“包圆儿”公司，为美国兵和官僚们服务。

小刘麻子的野心和狡诈，真能够叫他那死去的父亲小巫见大巫了，人贩子行当花样翻新、登峰造极，更证实什么样的岁月，自然就有什么样的世风。

再看看唐铁嘴父子：

前两幕，唐铁嘴招摇过市，虽说有兵荒马乱的年头帮衬着他卖卜行骗，他终归没能发迹，白喝了一辈子茶馆里的残茶，连王掌柜都敢挤对他；

不过，到继承骗子衣钵的小唐铁嘴这个辈，被封成了邪教“三皇道”的“天师”，小唐铁嘴说：

“我跟小刘麻子……我们是应运而生，活在这个时代，真是如鱼得水！

”在丑恶透顶的浊世，除去小刘麻子、小唐铁嘴这伙儿市井无赖、社会渣滓，肯定再也不会有什么正经人“如鱼得水”，一个社会是个什么社会，只要瞧瞧其中净是些何等样人“如鱼得水”便能够了然，这也是所谓“适者生存”吧。

刘麻子爷儿俩和唐铁嘴爷儿俩，其实都是时代的一种“文化符号”，他们代表着最见不得人的哪种“文化”，只有在最见不得人的社会里才能吃得开。

一方面，丑陋的东西四处滋生蔓延。

另一方面，民族传统文化里头有价值的东西，在那样的年头当中却活不出来，甚至要走向毁灭。

第3幕，评书名角儿邹福远、京剧演员卫福喜和饭庄名厨明师傅，各自述说自己如同性命般珍惜的艺术和技艺，都是朝不饱夕，岌岌可危。

明师傅是一个人能“办一、二百桌满汉全席的手儿”，到头来，为生计所迫，变卖了所有的厨具家什，给监狱里犯人蒸窝窝头去了，因为“现而今就是狱里的人多呀！

”邹福远道出了这些艺人和手艺人的极度苦闷：

“这年头就是邪年头，正经东西全得连根儿烂！

人的精神危机是时代文化危机的一部分。

《茶馆》对旧社会民众精神危机的刻画，主要是借助剧中三个关键人物——王利发、秦仲义和常四爷来完成的。

“裕泰大茶馆”的掌柜王利发贯穿全剧。

他父亲死得早，二十多岁就独立应付生活，他懂得，“在街面上混饭吃，人缘顶要紧”，所以按着老辈儿留下来的老办法，以为“多说好话，多请安，讨人人的喜欢，就不会出岔子”。

他每天满脸堆笑逢迎来自官僚权贵、外国势力、恶霸、地痞、特务、警察多方面的敲诈滋扰，他心地不坏，却因为地位比赤贫阶层高出一截，对世间的苦难早已熟视无睹。

他是个本分买卖人，希望社会安定，自个儿的生意也顺心点儿，可社会总跟他拧着劲儿来，他不敢跟社会较劲，只能俯首当“顺民”，常劝茶客们“莫谈国事”。

世间兵荒马乱，城区别的大茶馆都破产歇业了，他还苦撑着，时不时第想出些个小招数，抵挡街头商业全走背字儿的潮流，晚年，眼瞅着茶馆撑不下去了，他不嫌丢人，打算添女招待。

但是，社会的魔掌越来越紧地卡