三维动画培养实施方案Word下载.docx
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(6)具备一定的动漫设计市场调研、开发的知识。
2.能力结构要求
(1)具备绘画素描、绘画色彩的基础知识和基本技能掌握较强的绘画造型能力;
(2)动画创意、设计和制作能力;
熟练掌握Painter插画制作,Flash动画设计网页网站制作、计算机网络技术、摄影与摄像技术等。
并掌握其原理,拥有较强的专业知识。
(3)相关计算机应用软件运用能力;
深入了解动漫场景设计,非线性编辑与数字影像,三维动漫合成,动画分镜头,后期特效合成等技术手段。
(4)具有从事三维动画相关工作的职业道德修养,熟练掌握本专业所涉及英语应用能力。
拥有大量的实际训练,结合社会需要,理论与实践相结合.拥有实际操作的能力。
3.素质结构要求
具有较强的自信心、进取心、事业心与社会责任感,具备良好的道德修养和敬业精神、团队精神、创新创业精神和身心素质。
(1)思想道德素质:
具有良好的思想品德、行为规范和职业道德,具有自觉学法、懂法、守法意识,具有科学的世界观、人生观和价值观。
(2)文化素质:
具有良好的文化素养,具有适应职业变化的终身学习的能力。
(3)业务素质:
具有刻苦钻研业务、一丝不苟的工作作风,具有团结拼搏以及勇于开拓创新的精神.
(4)身心素质:
具有健康的身体、良好的社会适应能力和吃苦耐劳的精神,具有较好的心理调节能力和心理承受能力。
(三)职业面向及岗位
1.毕业生职业面向及工作任务分析
本专业毕业生可在企事业单位、各大传媒、各级电视台动漫制作公司以及各类民营、私营企业的宣传部门从事电视作品制作、三维动画制作、影视动画制作、影视编辑等工作。
(1)电视作品制作:
可面对电视台、电视电影公司,影片的后期处理的工作。
(2)三维动画制作:
可针对一定设计要求进行创作,和企业广告宣传等工作。
(3)影视动画制作:
针对动画的创作,其方向是影片的创作,企业广告宣传片的制作。
(4)影视编辑:
针对影视作品的后期处理工作,非线性编辑工作。
本专业采用工学结合的人才培养模式,致力于培养适应社会主义市场经济的生产、建设、服务、管理等一线需要的德、智、体、美全面发展的高等技术应用性专门人才。
2.就业岗位分析表(附表一)
二、教学课程设置
(一)课程设置表(附表二)
(二)核心课程简介
1.设计素描
设计素描(也称之为结构素描),则以比例尺度、透视规律、三维空间观念以及形体的内部结构剖析等方面为重点,训练绘制设计预想图的能力,是表达设计意图的一门专业基础课,它基本上适用于一切立体设计专业(如产品设计、造型、雕塑等)画面以透视和结构剖析的准确性为主要目的。
2.设计色彩
是要通过对色彩的学习,使学生对色彩的基础概念及一些基本技法有一定的了解和掌握, 重点培养学生的创造思维能力、色彩形式要素的感知力和表达力及创造性地处理视觉信息的能力。
训练学生对组织色彩能力的把握,也为以后的专业学习建立起初步的设计思维模式。
3.三大构成课
本课程注重形象思维认识和感性思维认识,表现动态感、立体感、透明感、错视、幻象、利用不同材料,纸笔进行创造。
尤其是能将所学运用到平面设计中,提高学生掌握美的形式规律,审美能力及创造抽象形态的构成能力。
4.动画脚本写作与编剧
本课程介绍影视动画剧本独特的审美特征、视听语言与文学语言的区别和联系、蒙太奇的思维方式等等;
介绍影视剧本、动画脚本的写作技巧、写作方法和格式规范。
5.故事板绘制
本课程使学生能够用图像的形式来描述剧本和镜头,懂得如何利用画面、构图和镜头语言来把一个故事叙述的精彩,训练应用镜头来讲述故事的能力,能够通过故事版顺畅的与导演沟通,并运用电影镜头画面集中表现出影片的戏剧性时刻。
6.动画设计概论
《动画概论》涵盖了一切我们所能想到的动画制作工艺与技巧,通过对当代前沿动画艺术家的案例研究,详细阐述、探索了这些工艺与技巧的应用。
还包括一系列的实战练习,帮助初学者将书中读到的技巧付诸实践。
通过书中有关从前期制作的概念构思与剧本设计到动画成片的首映与发行等内容的讲解,逐一了解动画影片制作的各个阶段。
7.MAYA三维制作
Maya是世界顶级的三维动画软件,应用对象是专业的影视广告,角色动画,电影特技等。
Maya功能完善,工作灵活,易学易用,制作效率极高,渲染真实感极强,是电影级别的高端制作软件。
掌握了Maya,会极大的提高制作效率和品质,调节出仿真的角色动画,渲染出电影一般的真实效果,向顶级动画师迈进。
8.动画场景设计
本课程目的在于使学生掌握如何制作动画场景;
让学生能了解丰富多彩的物体模型,根据需要定制成多种多样的类型和体态,直接应用于所需的动漫设计;
利用软件提供的各类模型制作出适合动漫情节的活动场地及周围环境与物体,使学生的设计与创意轻松展现;
为人物动漫设计提供准确的造型依据。
过学习,让学生能掌握写实性场景设计、写意性场景设计、主观场景设计等设计的基本技能,学会利用背景烘托主体,渲染气氛。
掌握好背景的设计和绘制对动漫创作的强大影响作用。
三、教学环节综合分析
(一)理论教学与实践教学比例分析(附表三)
(二)学时学分分析(附表四)
(三)教学环节时间分配(附表五)
(四)实践教学分析
1.主要实训教学时间分配表(附表六)
2.实践教学特色分析
实践教学内容贯穿整个教学计划,从各个专业能力出发,采用项目教学模式,在实践教学中带动理论教学,在保证实践教学时间的同时,增加实践考试考核环节,增加实践教学的效果。
增加了学生的职业和专业社会实践和工作实践。
根据专业培养目标要求,我系先后与多家公司建立了实习基地。
实训基地运行基本正常,每年都能接收本专业学生的实习。
学生在实训基地顶岗培训,执行规范的职业标准,实训的项目是本专业学生今后所从事的职业及工作岗位,学生在真实的工作环境中真刀真枪地进行职业规范化训练,使学生从思想上热爱本职工作,树立为事业和企业献身的精神。
有助于学生真正地领悟到现代设计人员应具备的质量意识、安全意识、管理意识、市场意识、竞争意识和创新意识等素质要求和团结协作的群体精神。
四、职业技能考核要求
(一)专业类职业技能考核要求
1.多媒体制作员:
多媒体作品制作员是利用计算机多媒体技术,从事多媒体作品制作的人员。
本职业共设三个等级,分别为:
多媒体作品制作员(国家职业资格四级)、高级多媒体作品制作员(国家职业资格三级)、多媒体作品制作师(国家职业资格二级)。
本专业要求获得多媒体作品制作员(国家职业资格四级)或以上等级。
2.NACG三维制作专家(图像处理专家):
每个模块按照生产环境,先要求参加培训的学生掌握具体的技术点(考核相应的软件使用技能);
再要求学生按照要求制作相应的实践作品(综合能力考。
包括模块宏观面上的知识,同时按照要求制作作品)。
每个模块既要求学生掌握单科软件技术的使用技能;
也要具备制作相应作品的能力。
分为单科考及综合能力考。
3.Adobe设计师:
某一专业应用领域Adobe综合认证证书和称号,分为创意设计、影视后期、网页设计三个专业应用方向。
4.AutodeskMaya动画工程师:
学习掌握Maya基础知识和基本操作,包括曲面建模技术、多边形建模技术、细分建模技术、材质、灯光、渲染、基础动画技术、基本粒子系统等内容。
学成后具备Maya的初中级应用水平,熟练掌握Maya各个基本功能模块的使用方法。
(二)通用类职业技能考核要求
1.计算机操作员
2.动漫制作员:
五、人才培养方案编写说明
(一)教育教学改革特色、创新点
在教学改革创新中,08级将采取2.5+0.5的工学结合模式进行教学,2.5年理论教学在校内完成,半年顶岗实习和毕业实习将在企业完成,使学生在毕业之前,就已经熟悉企业的工作流程和岗位技能要求,对学生的毕业和就业进行了无缝连接。
此外,专门为三维动画专业建设的动漫实训室具有先进的设备和仪器,这为本专业学生的实习实训提供了有力的物质基础。
在以后的教学过程,我们将会把实践性强的课程全部搬到实验室中进行,让学生在上课时,一边看到老师的演示,一边可以亲自动手去操作和练习,这将大大提高教学效果,提高学生的实践操作能力。
(二)教学方法和手段改革
自本专业开设以来,我们除了采用传统的教学方法之外,我们还积极探索几种非传统的较新教学方法,包括多媒体教学、考试改革、加强实践环节和结合科研促进教学,取得了较好的效果。
主要有以下一些改革措施:
1.改变以教师“教”为中心的灌输式教学形式的传统教学模式,采用启发式教学方式,加强课堂讨论,特别是积极开展采用以案例分析为背景的教学模式。
2.增加综合性实验和设计性实验,加强学生动手能力和综合能力培养。
3.结合生产实践,安排校内实习、顶岗实习、毕业设计(论文),注重强化学生的工程意识和综合性训练。
4.改革考试形式,注重动手能力,考试形式的多样化也是我们注重学生动手能力培养的一个方面。
除了课程考试当中采用常规考试之外,我们还设计了课程设计式考试、答辩式考试等多种不同的方法。
5.启发式课后交流。
加强课后交流,启发式地进行答疑和讨论。
答疑和辅导是教师和学生进行课后交流的主要形式,在改革过程中,本系教师积极努力,对传统观点下的单纯式答疑方式进行改进,在交流过程中思考和分析学生提出问题的原因,把握学生在思维过程中存在的缺陷,通过和学生的相互讨论,引导和启发学生对问题进行分析,培养学生的自主分析能力,减少学生在学习过程中过多依赖教师的现象。
6.强调实操技能和就业竞争力的培养。
我系努力采用多种形式加强对学生的指导,强调实操技能的培养。
本系基础课实操统一实行了无纸化考试,促进学生提高操作技能。
提高学生实际工作能力。
我系坚持对即将毕业生跟踪指导,提供技术支持,帮助他们树立正确的就业观念,增强毕业生就业择业的竞争信心和竞争力。
(三)使用说明
自编写后从2010年秋季实施、使用
表一就业岗位分析表
序号
职业面向单位类型
就业岗位
列举
岗位核心
能力要求
与核心能力
对应的课程
相关证书要求
1
影视制作公司
栏目包装设计
影视后期编辑
具有从事影视节目制作、栏目包装的能力
非线性编辑与数字影像
摄影与摄像技术
MAYA三维制作
动画分镜头
后期特效合成
三维动漫合成
Adobe视频设计师、动画设计师、NACG三维制作专家(图像处理专家)
2
游戏制作公司
建模师
动画师
场景制作师
具有从事游戏角色建模、游戏场景设计、游戏动画制作的能力
动漫场景设计
Adobe创意设计师、动画设计师、NACG三维制作专家(图像处理专家)
3
动画制作公司
原画设计
动画导演
具有从事动画原画设计、动画绘制、动画导演的能力
动画文案
填写说明:
1.“就业岗位列举”一栏具体列举毕业生在某一职业领域中能够很快顶岗工作的岗位和今后经过努力可以胜任的其他岗位。
2.“就业岗位”数以列举5—6个为宜。
表三理论教学与实践教学比例
总学时
所占比例
理论教学
1230
46%
实践教学
1454
54%
总计
2684
100%
表四:
学时与学分表
类别
课程
门数
学时
学分
计划安排
公共课
公共课基础课
4
374
15.5%
20
15.8%
“两课”
105
4.3%
7
5.5%
规定必修课程
0.8%
5
4%
专业学习领域
职业基础课
10
592
23.5%
34
26.9%
职业技术课
9
552
21.9%
32
25.4%
综合实践课
472
29.5%
28
22.4%
合计
40
126
1.示范、教改、特色专业及其它不区分职业基础课、职业技术课的专业,有关数据分类填入职业技术课和综合实践课中。
2.各专业开设的“两课”和规定的必修课的课内学时和总学分已按统一要求填入,自修课及辅修课不列入统计。
表五教学环节时间分配表(单位:
周)
学年
第一学年
第二学年
第三学年
总计
学期
一
二
三
四
五
六
11
6
47
31.76%
8
12
27.03%
考试
2.70%
军事训练
1.35%
入学教育
0.68%
毕业论文与毕业实习
16
10.81%
毕业鉴定与毕业教育
机动及其它
6.08%
寒暑假
18.92%
23
29
25
27
24
148
100.00%
1.表中数字以三年制“2+1”教改专业为例,符合条件的只需根据学期总周数填写第一至第四学期理论教学、实习实训周数后,并计算出所占比例即可。
2.表中理论教学周包含课内实践,实习实训周数填写除军训、顶岗实习、毕业实习外的集中实习实训周数。
表六主要实训教学时间分配表
技能训
练类别
实训教学名称
周数
考核方式
基本
技能
计算机技术基础实训
18
操作考核
设计素描
作业考核
设计色彩
动画基础(造型与结构)
动画基础(色彩元素)
专
业
技
能
动画运动规律
Photoshop基础
Flash动画设计
色彩构成、平面构成、立体构成
动画场景设计
Maya设定
特效合成
动漫角色与场景设计
13
Maya特效制作
14
故事板绘制
作品考核
15
动画角色设计
视听语言与剪辑
考查
17
三维动画设计项目
毕业实习与毕业论文
注:
分散的实践教学按每周30学时折算
- 配套讲稿:
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- 三维动画 培养 实施方案