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本课欣赏的是《大海》之一《海上-从黎明到中午》。
拓展与探究第一题,意在启发学生聆听《大海》音乐时,想象大海的“情景”,从感性上接触、体验印象派音乐的风格特征。
在拓展与探究第二题中,要求让学生对比欣赏贝多芬的《月光奏鸣曲》和德彪西的钢琴曲《月光》,让学生比较这两首乐曲在旋律、节奏和色彩上的异同。
比较的重点放在古典主义和印象主义在音乐风格上的不同特点上。
课标要求通过学习、鉴赏,了解印象主义音乐的特点和作曲家德彪西,结合、对照课本上的插图《印象.日出》、《神奈川冲浪里》、《康威尔斯小姐像》等名画,引导学生了解、探索印象主义音乐和美术之间的共通关系。
对印象主义音乐的认识,要求主要依据本单元的“导言”和课本147页一段知识性文字(印象主义音乐与德彪西);
学生认识印象主义音乐,主要是通过音乐作品的欣赏、感受、体验其风格特征。
关于印象主义音乐知识,可以以课本上的文字介绍为度,不必过多讲解。
学情分析:
德彪西的《大海》是一部很难驾驭的作品,这不仅仅因为其创作技法复杂、专业程度艰深,而不要说学生,就是连老师们也对印象主义音乐了解很少、钻研不深。
然而,作为近现代的一个重要音乐流派,我们再不引导学生去认识了解它,将会是多大的遗憾啊?
因此,面对这些很难驾驭的音乐作品,我还是决定引领学生一起去探究了解它。
在一般情况下,引导学生通过音乐要素、音乐表现手段去认识作品的风格特征是比较容易的,而类似《海上-从黎明到中午》这样的作品却困难得多了,因为它的音乐要素、音乐表现手段并不像常见的音乐作品那样容易把握;
但是,任何事物总是在辩证地存在与发展着的,在这节课上,我用多种比较的手法切入,把美术中的线条图形色彩和不同音乐作品联系比较,把印象派的风景画作品与具有相同意韵的音乐作品联系比较,又把不同乐派的音乐作品联系起来对比欣赏,采用通感联觉的手法,通过让学生直接感受、体验、比较作品音乐的风格,帮助他们更好地理解作品的意境,进而能顺利地了解印象派音乐的特征。
教学目的:
1.通过欣赏印象派代表性音乐作品《大海》、《亚麻色头发的少女》《月光》,初步感受和体验印象派音乐的风格特点。
2.通过学习、鉴赏,了解印象主义音乐的特点和作曲家德彪西。
3.了解、探索印象主义音乐作品和美术作品之间的共通关系。
教学重点:
通过印象派绘画作品的导入,使学生了解印象派音乐的特点,欣赏德彪西主要印象派作品《大海》之一《海上-从黎明到中午》,感受、体验其受特有的表现手法及作品风格,从而对印象主义音乐加深认识。
教学难点:
结合印象派绘画作品,了解印象主义音乐的特征,创作手法,音乐抽象中的具体,具体中的抽象。
从德彪西作品中感受音乐的飘逸、模糊,色彩的变幻等独特的美学思想。
教学策略与手段:
本课采用了大量的对比法、视听法、选择法、归纳法、学科联系法、记录法、绘画法、讨论法、评价法、通感联觉法等有效的教学策略与手段,引导学生有兴趣的、自然轻松的自主学习并掌握难度较大的印象派音乐欣赏作品及知识。
教学对象:
高一年级学生
课前准备:
1.学生的学习准备:
带笔、白纸一大张、高中《音乐鉴赏》教材、对欧洲古典、浪漫、民族乐派音乐已了解、掌握一定的鉴赏知识。
2.教师的教学准备:
自制多媒体课件、教材、教案。
3.教学环境的设计与布置:
音乐教室前方贴有“时时刻刻经典相随”的彩字、黑板写上“音画融溶绘声绘色”课题,四周墙壁悬挂米黄色落地布帘,营造温馨、舒适、美观的赏乐环境。
4.教学用具的设计与准备:
电脑、多媒体课件、组合音响、背投大屏幕电视。
教学过程:
◆课前:
(创设轻松愉快、印象派特点的音乐环境,暗示课题。
)
上课前屏幕展示本课标题“音画融溶绘声绘色”,并同时播放钢琴曲《亚麻色头发的少女》音乐。
学生在音乐声中进音乐教室坐下。
(课前发一张白纸)
一、引出课题:
(从学生已有的学习经验出发,激发学生的学习兴趣和求知欲。
1.刚才大家从屏幕上看到了,我们今天的音乐课和什么有关?
……绘画、美术。
2.老师概括:
音乐和美术分属两种截然不同的艺术......
二、导入新课:
(设计多种音乐风格体验,调动学生多感官的参与和体验,通过和美术中各元素的结合比较,初步感受《水中倒影》不规则的节奏、旋律特点,为后面印象派音乐的出现做铺垫。
师:
音乐常常会使人产生联想,好的音乐就象一幅美丽动人的画卷,好的美术作品又宛如一支美妙的乐曲。
音中有画,画中有音。
音乐家们在乐队这块巨大的调色板上,用每一种乐器提供的各不相同的色彩,用指挥棒描绘出了一曲曲绚丽缤纷的乐章。
而色彩、线条、图形都是构成美术作品的基本元素……
比如我们听到这样的音乐:
音乐片断1《春节序曲》---色彩?
音乐片断2《野蜂飞舞》 ---旋律线条?
(试着用手跟着音乐划)
音乐片断3《拉德斯基进行曲》---节奏特点?
音乐片断4《水中倒影》---节奏是否规则?
试着记住其中的一至两句旋律.
听完让学生回答各自的理解和想法。
(音乐片断4:
节奏模糊没规则,旋律感不强。
三、预设铺垫:
(通过看图、说图、选曲、听曲、论曲等方式,对比、联系、让学生自主探索印象派的奥秘。
1.展示法国绘画大师莫奈的风景画《印象.日出》。
⑴这幅画给了你哪些直观的感觉?
(模糊、朦胧的、看不清楚、画面有点乱,总之没规则。
⑵如果让你选择一段和画面相配的音乐,刚才听的第几段音乐比较合适?
(生:
第4段《水中倒影》比较合适,也是不规则的,模糊的。
2.简介《印象.日出》莫奈和印象主义画派:
3.屏幕上出示几个名词:
云、月光、大海、沉没的教堂
问:
看到这些标题,你们会马上想到什么?
看到这些标题,你会想到是一些画面或者印象派画家的作品。
其实不然,这是法国印象派作曲家德彪西的音乐作品的名字。
德彪西是谁?
4.介绍德彪西(观看一段介绍作者的录像):
德彪西是十九世纪末,二十世纪初法国杰出的作曲家、钢琴家、指挥家和音乐评论家,印象主义音乐的创始人。
他著名的作品有管弦乐《牧神的午后前奏曲》、钢琴曲《月光》,以及《云》、《节日》、《大海》等作品。
5.你了解印象主义音乐吗?
请翻开课本147页…(概念性的文字内容以学生自学为主,2分钟快速阅读.)
请用笔划出5-6个最能说明印象主义音乐特征的关键词句。
多以自然景物或诗歌绘画为题材,突出瞬间的主观印象或感受.擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。
模糊的旋律线条、飘渺的音色、独特的和声……
四、感受体验:
(旨在让学生通过自己直观的感受和体验,运用新学的知识,培养他们的鉴赏力和分辨力)。
1.屏幕上出示一副简笔画:
(月牙、树枝、柳条低垂)
看到这个画面,大家会想到什么?
月亮、月夜、月牙?
世界上关于描写月光的文学、音乐、美术作品很多,例如有…….
2.听一听,辨一辨下列两首描写《月光》的钢琴曲:
⑴哪首是印象派的音乐作品?
说说理由?
⑵两个作品的音乐风格有何不同?
(古典-印象规律-不规律)
⑶试着哼一哼作品中的一段旋律。
(印象派月光旋律很难记住)
小结并简介贝多芬和德彪西的《月光》及两首作品的特色。
五、加深理解:
(以画引题,步步设疑,通过让学生听、看、谈、论、写、画等方式体验、感受大海,培养勤于思考、自主探究的习惯和能力。
1.屏幕上出示名画《神奈川冲浪里》(日本浮世绘版画大师葛饰北斋)
德彪西受《神奈川冲浪里》的启发而创作了交响素描《大海》,他非常喜欢葛饰北斋的作品,并曾经将它作为《大海》的总谱的封面。
2.介绍交响音画《大海》:
作于1905年三月,初演于1905年十月。
本曲为德彪西最大的一部交响音乐作品。
在这部交响素描中,德彪西用音符做颜色,旋律做线条,描绘的是一幅只能用听觉来欣赏和感受的经典之作。
(作品以象征主义的表现手法,新颖的和声、短小的旋律、丰富的音色、自由的发展,这些印象派的手法,都生动地刻画出了一幅幅大海的生动画面,并通过整个乐队的不同音区,极为强烈地表现出"
大海"
中各种画面的色彩。
全曲分为三大部分:
一、《海上-从黎明到中午》二、《波浪的游戏》 三、《风和海的对话》
今天我们要欣赏的是第一部分《海上的黎明到中午》
3.初听《大海》:
(培养学生静心聆听和观察的能力和习惯,初步感受大海的意象。
请你仔细聆听并关注:
⑴乐曲主要运用哪些乐器音色来表现德彪西对大海的印象?
⑵用几个关键词汇的连接(或画线条)记录下乐曲中大海从黎明到中午的变化过程。
(如平静开阔\长笛--跳动浪花飞溅\单簧管弦乐--波浪翻滚\铜管乐器等……)
以闭眼聆听想像为主。
(屏幕右上角小范围播放阿巴多指挥的《海上从黎明到中午》乐队演奏录像)
听后学生回答,老师小结:
(这一部分描绘了:
在大海的潮水声中;
夜幕缓慢地揭开,一丝光亮映照在海面上;
一轮红日渐渐升起,天空由紫色变为了青色,逐渐地增加了光辉,一幅开阔的大海黎明景色被生动地描绘出来……
在此之前,音乐的经典中,没有谁能把大海色彩的变化,波浪的涌动,清澈可见的深度和令人崇敬的浩瀚与神秘,表现得如此令人敬服。
)
4.谈论《大海》:
(通过故事引导、学生参与讨论,培养学生自主探究、合作学习的能力,在思考和讨论过程中加深对乐曲的理解和拓展研究。
关于本曲,曾有这样一段逸话:
本世纪初,巴黎有一位从来没有亲眼见过大海的绅士,在欣赏德彪西的交响音画《大海》时,仿佛真的看到了惊涛拍岸、浪花飞溅的大海景象,这给他留下了不可磨灭的印象。
后来当他到海滨旅游时,见到了真正的大海,反而觉得有些"
不够劲"
了。
待他旅游归来,得以再次欣赏德彪西的交响音画《大海》时,才找回当初的感觉。
此时他不禁惊叹道:
“哦!
这才是大海啊!
”
思考讨论:
教材148页拓展与探究第一题:
在交响素描《大海》问世之初,曾有评论家用“我没有听到大海,没有看到大海,没有感觉到大海”来表示不满,但德彪西认为他要创造的不是大海的复制品,而是大海的意象。
你对此有何看法?
并请谈谈你对这部作品的理解。
5.边思考边讨论边复听《大海》:
(进一步熟悉乐曲,加深印象,通过写、画等方式表达每人印象中的大海,发挥个性,培养创新能力,进一步加深理解)。
⑴展开丰富的联想和想像,记下自己瞬间的感觉,边听边用文字或绘画的方式表现出来,展示并介绍。
⑵学生谈大海,说大海,阐述自己的看法和观点。
最后老师简结印象主义音乐的特点。
六、拓展学习:
(通过引导学生对印象派绘画中人物肖像线条勾勒特点的了解,进一步说明印象派音乐与当时印象派绘画和象征主义诗歌的联系,在聆听音乐作品过程中感受体验其间的奥秘。
出示两副绘画作品:
《吉内佛拉.德.班奇像》和《亚麻色头发的少女》:
请同学们比较一下,这两副画在人物肖像线条的勾勒上有何不同?
⑴前一幅是文艺复兴时期的达芬奇为他朋友的妹妹画的肖像。
⑵后一幅是法国印象派画家雷诺阿的《康威尔斯小姐像》。
前者线条清晰明了,有质感。
后者模糊、朦胧,细碎。
(这一时期的绘画作品避开线条分明的轮廓,用模糊、细碎的笔触表现画家的视觉印象。
这一时期象征主义诗人则喜好用奇异的辞藻和声韵去抒发不可琢磨的内心隐秘。
德彪西综合了印象派绘画和象征主义诗歌的特征,在音乐上进行了创造性的探索。
边欣赏钢琴曲《亚麻色头发的少女》,边阅读书本146页的文字介绍。
老师小结:
本课欣赏了三个德彪西的印象派音乐作品,印象最深的是哪一个?
----《大海》用音乐表现绘画,《亚麻色头发的少女》是用绘画表现音乐。
七、作业设计:
(由于课时有限,本环节要求学生在课后搜集该时期的其他艺术作品欣赏,能使学生获得更深刻的认识与收获。
1.课后请再次聆听本课介绍的德彪西三个音乐作品,写一篇赏乐随笔。
2.课后请同学们去收集一些有关印象派音乐家和画家的资料(包括文字、音响、图片等),课后自学探究,并将其收入你的音乐文档袋中,下节课在课堂上分组进行展示和交流。
序号
作品名称
作曲家(画家)
欣赏小结
(附:
相关资料、图片、音乐文件等……并谈谈你选择这一作品的原因以及对这一作品的理解。
八、课堂小结:
(升华主题,一语点题)
最后以德彪西的一段话结束本课,请全体同学在音乐声中齐声朗读……
“我非常热爱音乐。
正因为我热爱音乐,我试图让它脱离使它受到抑制的贫乏的传统。
音乐是热情洋溢的自由艺术,是室外的艺术,像自然那样无边无际,像风,像天空,像海洋。
绝不能把音乐关在屋子里,成为学院派的艺术。
”----德彪西(法)
……这就是德彪西,这就是印象主义音乐……
教学总结:
(这一环节有利于教师总结经验,及时调整和改善教学,提高教学质量。
由于作品抽象朦胧的特点,较为特殊,致使本课的内容较难把握,加之学生的生活阅历有限,对印象主义音乐感到有些茫然,所以在本课中我联系了印象主义绘画作品的一些例子加以启发,利用音乐和美术的一些关联,让学生通过看、听、想、谈、画等方式,接触体验艺术作品的美感,感受生活中这种瞬间的奇妙感觉。
印象派绘画大师莫奈、雷诺阿等人的作品可以帮助我们较好地理解德彪西的作品。
我想艺术的形式应该永远是为内容服务的,生活中的景色也总是因情感的丰富而变得更加美妙......
问题研讨:
1.印象派音乐作品比较抽象,很难设计学生参与大规模、热闹的教学活动环节,象本课这样静静的以聆听感悟为主,让学生谈自己的听后感,小范围的讨论音乐,是否已经完全符合新课标的参与理念?
2.在欣赏交响音画素描《大海》时,结合播放演奏录象好,还是播放纯音乐单听好?
录象画面是否会太多的干扰学生的思维?
3.美术作品用多了,是否会让本课的学习过于复杂化了?
[参考资料]:
[1]人民音乐出版社教育编辑室.普通高中音乐课程标准实验教科书.音乐鉴赏----教师用书[M].人民音乐出版社,2004.
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