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经西汉刘向整理编订,成33篇。
诸子散文发展的三个阶段?
1、春秋末至战国初,有《老子》《论语》和《墨子》。
2、战国时期,有《孟子》和《庄子》。
它们开始摆脱语录体,往往是长篇大论,说理畅达,文辞富赡,是说理文的进一步发展,很多篇章形象生动,比喻,寓言叠出,行文的波澜起伏,有比较浓厚的文学色彩。
3、战国后期,有《荀子》和《韩非子》。
它们议题集中,逻辑严密,说理透彻,文辞富丽,是先秦说理文的高峰。
第二编秦汉文学
《吕氏春秋》是秦相吕不韦组织其门客集体编纂的。
秦代散文,多出于李斯。
学到了一个知识点,"
互见法"
。
互见法:
《史记》写人的一个重要方法,是在本人的传记中表现这个人物主要的经历和性格特征,以突出其主要特点,而其它的一些事件和性格特点则置入别人的传记中去描述。
这个方法被称为"
,如《高祖本纪》。
《汉书》是我国第一部断代史,记事年代起自高祖元年,止于王莽地皇四年。
其体例,基本继承《史记》,只是改"
书"
为"
志"
,又取消"
世家"
,并入"
传"
全书100篇,分为十二本纪,八表,十志,七十传。
《古诗十九首》的离情别绪,表现为思乡和怀人。
另一个重要的主题,是表现游士对生存状态的感受和他们对人生的某些观念。
刘勰的《文心雕龙&
明诗》评论《古诗十九首》说:
五言之冠冕也"
明月何皎皎,照我罗床帏,忧愁不能寐,揽衣起徘徊。
客行虽云乐,不如早旋归。
出门独彷徨,愁思当告谁。
出自《明月何皎皎》
第三编魏晋南北朝文学
陶渊明《归去来兮辞》的艺术特色:
体现了作者辞官归隐的意志和纯洁高旷的品行,是一篇脱离仕途,回归田园的宣言。
文中所写的归途情景,与家人团聚的情景以及来年春耕的情景,都是想象之词,从中可见诗人对自由向往。
文中不乏华采的段落,跌宕的节奏,轻快的行文,将作者摆脱官场回归田园的欣喜之情表现得极为生动。
舟遥遥以轻扬,风飘飘而吹衣。
问征夫以前路,恨晨光之熹微。
乃瞻衡宇,载欣载奔。
僮仆欢迎,稚子候门。
出自《归去来兮辞》
南北朝时期文坛上的重要现象就是骈文的出现和流行。
骈文是一种具有均衡对称之美的文体,它实际上是广义散文的一部分。
骈文的主要特征:
对偶、用典、声律、辞藻。
第四编隋唐五代文学
隋统一全国后,融合南北文学之长,探索创造新文学。
其中有一股力量就是北齐、北周的旧臣,如卢思道、杨素、薛道衡等。
初唐四杰:
杨炯、卢照邻、骆宾王、王勃。
文章四友:
杜审言、苏味道、李峤、崔融。
孟浩然山水诗的风格特点:
平淡自然,不求工为自工。
自然平淡是孟浩然山水诗的风格特点,尽管他的诗中也有刻画细致,用字精审的工整偶句,如"
无边树若荠,江畔舟如月"
,但非有意模山范水,只是一时兴到之语。
观其全诗,多以单行之气运笔,一气浑成,无刻画之迹,妙在自然流走、冲淡闲远,不求工而自工。
气蒸云梦泽,波撼岳阳城。
欲济无舟楫,端居耻圣明。
出自《临洞庭湖赠张丞相》
李白诗歌对后世的影响:
1、李白诗歌对后世的巨大影响,首先是他诗歌作品中反映出来的人格力量和个性魅力。
他那"
天生我材必有用"
的非凡自信,那"
安能催眉折腰事权贵"
的独立人格,那"
戏万乘若僚友,视同列如草芥"
的凛然风骨,那与自然冥一的潇洒风神,曾经吸引过无数士人。
在中国古代封建社会那种人格意识受到正统思想压抑的文化传统中,李白狂放不受约束的纯真的个性色彩,无疑有着巨大的魅力。
2、他诗歌的豪放飘逸的风格、变化莫测的想象、清水芙蓉的美,对后来的诗人也有很大的吸引力,苏轼、陆游等大家,都曾受到他的影响。
弃我去者,昨日之日不可留;
乱我心者,今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁,对此可以酣高楼。
出自《宣州谢朓楼饯别校书叔云》
杜甫诗:
一是虚心学习前人经验,不薄今人爱古人;
二是作诗兼备众体,风格多样化;
三是功力深厚,能自铸伟辞。
杜甫于各种诗歌体裁都很擅长,并能推陈出新。
他的五言古诗、五言排律、七言古诗、七言律诗都很擅长,形成沉郁顿挫的主导风格,还有萧散自然、平淡简易和含蓄委婉等诸多变化。
风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客,百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒怀。
出自《登高》
第五编大历诗坛
韦应物和刘长卿是大历至贞元年间活跃于诗坛上的诗人中的佼佼者。
白居易把自己的诗分为四类:
讽喻诗、闲适诗、感伤诗、杂律诗。
白居易的讽喻诗在思想内容上体现"
文章合为时而著,歌诗合为事而作"
的创作精神,在形式上追求"
其辞质而往,其言直而切,事核而实,体顺而肆"
的形式。
在诗中充分暴露出当时政治的黑暗和人民的苦痛,体现出对社会、对政治、对人民的强烈正义感,具有不朽的价值。
帝城春欲暮,喧喧车马度。
共道牡丹时,相随买花去。
贵贱无常价,酬值看花数。
灼灼百朵红,戋戋五束素。
出自《秦中吟》
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韩愈《山石》读书笔记
韩愈《山石》如何体现"
以文为诗"
的特点?
《山石》是有独创性,将散文句法引进诗歌,汲取游记散文的特点,详记游踪,而又诗意盎然,体现出其"
以文为诗的特点。
此诗气势遒劲,风格壮美,按时间顺序,依次记述游踪。
全诗单行顺接,不用偶句,不事雕琢。
在结构安排上,以浓丽的色彩来点染景物,以清淡的笔触来抒发情怀;
在表现手法上,较为自由的散文笔调,极富诗意。
《山石》"
的特点表现在:
1、谋篇上:
它是一般山水游记的顺序,再加上后几句的议论。
通读全诗,我们不难发现它汲取了散文中有悠久传统的游记文的写法,按照行程的顺序,叙写从"
黄昏到寺"
、"
夜深宿寺"
到"
天明辞寺"
的所见、所闻和所感,是一篇诗体的山水游记。
2、语言上:
语句清新自然,特别是在炼字方面,非常新颖。
如:
大"
和"
肥"
,虽是很寻常的字眼,但用在芭蕉叶和栀子花上,特别是用在"
新雨足"
的芭蕉叶和栀子花上,就突出了客观景物的特征,增强了形象的鲜明性,使人情不自禁地要赞美它们。
3、取景上:
选取的画面具有独到性,构成独特的意境。
在这一夜到晨的所见所闻中,选用了色彩浓淡明暗变化的若干图景,错落交叠,如"
山石荦确行径微,黄昏到寺蝙蝠飞"
,写出暮色苍茫中的"
暗"
;
下两句写芭蕉与栀子花,又是暗色中的一"
亮"
下写以火把观壁画,是明中有暗;
而夜卧无声时"
清月出岭光入扉"
,又是暗中来明;
天明独去无道路,出入高下穷烟霖"
,则是天色蒙蒙亮时的山岚弥漫;
而下接"
山红涧碧纷烂漫"
,则又豁然一明。
这样,就在读者脑际留下了视感极强的连续图景。
全诗流畅中见奇崛,有精心的雕琢但又显得很自然。
综上:
《山石》一诗,采用一般山水游记散文的叙述顺序,从行至山寺、山寺所见、夜看壁画、铺床吃饭、夜卧所闻、夜卧所见、清晨离寺一直写到下山所见,娓娓道来,让人身历其境。
全诗以时间为序写游踪,以移步换形法写见闻,以议论突出主题,正体现出韩诗的散文化倾向;
而诗境如画,语言平易,风格清新。
读书笔记之二
李贺《李凭箜篌引》如何表现音乐?
李贺的《李凭箜篌引》被誉为唐诗中描写音乐题材的名篇。
此诗最大的特点是想象奇特,形象鲜明,充满浪漫主义的色彩。
纵观全篇,此诗寄托着诗人的情思,曲折而又明朗地表达出他对乐曲的感受和评价。
诗的起句开门见山,把人们带入了一个不同凡响的音乐世界。
吴丝蜀桐"
写箜篌的构造精良,借以衬托演奏者技艺的高超。
二、三两句写乐声,诗人从客体("
空山凝云"
之类)落笔,以实写虚,把本来诉于听觉的音乐声响转变成具体可见的生动形象。
移情于物,把云彩写成具有人的听觉功能和思想感情,空山凝云和湘娥素女互相补充,极力烘托出箜篌声响的神奇美妙,具有"
惊天地、泣鬼神"
的魅力。
前四句,诗人先写琴,再写声,后写人,有先声夺人的艺术力量。
接着诗人从更多的侧面描摹箜篌奇异变幻乐声。
五、六句正面写乐声。
昆山"
句以声写声,着重表现乐声的起伏变化。
芙蓉"
句则以形写声,刻意渲染乐声的优美动听。
诗人用"
芙蓉泣露"
摹写琴声的悲抑,而"
香兰笑"
显示琴声的欢快。
从第七句起到篇终,都是写音响效果。
其中,"
女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。
一个"
逗"
字把乐声强大的艺术魅力和奇幻瑰丽的景象紧紧联系起来。
后几句运还用神话传说的形象,进一步烘托出李凭演奏技巧的高超和乐声无与伦比的艺术魅力。
【课堂补充】
1、异于常人、天马行空的想象幻想。
2、侧面烘托的手法。
3、浪漫主义的手法。
4、运用夸张的手法来表现音乐。
5、运用典故来表现音乐之美。
例如:
女娲补天"
的典故。
6、衬托的手法,运用"
石破天惊"
秋雨"
衬托音乐的优美。
7、动静结合的手法。
例如"
梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔"
,运用了动静结合的手法,作出进一步的烘托。
8、将抽象感转化为形象感。
诗人将自己对于箜篌声响的抽象感觉、感情与思想借助联想和想象转化成清晰可见的鲜明的具体形象。
诗人取譬设喻意象,如昆山之玉、高贵的凤凰、俏丽的芙蓉、幽兰的香花,都能给人以一种特殊的美感。
李贺用大胆的夸张、神奇的想象、瑰丽的比喻,鬼泣神惊,极其浪漫。
李贺此诗运用瑰丽的想象,新颖的比喻,奇特的夸张,把诉之于听觉的音乐声响表现为具体生动的艺术形象,创造出飘逸隽永的诗的意境,令人耳目一新。
读书笔记之三
白居易《长恨歌》的主题是什么?
关于《长恨歌》的主题,历来都有爱情说、讽喻说、两者兼有的争论。
我持爱情说的观点。
我觉得通篇是以"
情"
作为主旋律,让主人公的情去感动读者,使之产生共鸣,进一步说明唐明皇、杨贵妃形象的审美意义。
诗人通过他笔下诗化的故事,向我们呈现了所谓的"
长恨"
根据全诗的内容和情节发展,可将诗分为四个层次:
第一层从"
汉皇重色思倾国"
至"
尽日君王看不足"
,叙述了安史之乱前,唐玄宗如何重色、求色,终于得到了"
回眸一笑百媚生"
的杨贵妃。
贵妃进宫后恃宠而娇,不但自己"
新承恩泽"
,而且"
姊妹弟兄皆列士"
,反复渲染唐玄宗得贵妃后完全沉湎于歌舞酒色。
开卷首句既提示了故事的悲剧因素,又唤起和统领着全诗。
第二层从"
渔阳鼙鼓动地来"
回看血泪相和流"
,写安史之乱,玄宗逃难,被迫赐死贵妃,写出了"
的内因,是悲剧故事的基础。
诗人有意将因玄宗荒淫误国所造成的安史之乱进行了淡化处理,对二人的生离死别则着意形容,读者受到的是悲剧气氛的感染而不是历史的理性批判。
第三层从"
黄埃散漫风萧索"
魂魄不曾来人梦"
,描述了杨贵妃死后,唐玄宗在蜀中的寂寞悲伤还都路上的追怀忆旧,行宫见月,夜雨闻铃,是一片"
伤心色"
断肠声"
长安收复以后回朝时,重过马克,"
不见玉颜空死处"
回宫后,池苑依旧,物是人非,缠绵悱恻的相思之情,使人觉得荡气回肠。
第四层从"
临邛道士鸿都客"
此恨绵绵无绝期"
,写玄宗派方士觅杨贵妃之魂魄,重在表现杨妃的孤寂和对往日爱情生活的忧伤追忆。
诗人运用浪漫主义手法,上天入地,后终在虚无缥渺的仙山上让贵妃以"
玉容寂寞泪阑干,梨花一枝春带雨"
的形象再现于仙境。
《长恨歌》一篇歌颂爱情的诗篇。
所写的历史题材是依照史实想像而成的爱情故事。
而"
的渲泄已超脱于帝王妃子间的感情纠葛,而更多地带有诗人的主观的理想成分,并早已超出了历史事实的范围,将主观愿望与客观现实的矛盾冲突表现无余。
结尾"
天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期"
二句,是爱情的叹息与呼声,是对于爱情受命运捉弄,是爱情被政治伦理摧残的痛惜,此恨之深,已超越时空而进入无极之境。
这样,诗人便以"
表现了爱情的长存,亦即点明全诗的主题。
爱情说:
1、文本的描写—材料的取舍—美化杨贵妃的形象。
政治比重小,大篇幅写李杨的爱情,还原到人的高度,楚楚可怜的女性。
2、白居易本人的表述(分类):
讽喻诗、感伤诗。
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