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23.新古典主义美术的特点是什么?
代表人物和作品。
严肃、高尚、严谨;
大卫《马拉之死》《荷拉斯三兄弟的宣誓》《加冕式》;
安格尔《泉》(乌东、卡诺瓦)
24.浪漫主义美术的特点和代表人物:
强调个性表现、主张创作自由、重视想象和情感、对大自然的歌颂;
戈雅《1808年5月3日》,康斯泰勃尔《干草车》,透纳《奴隶船》,德拉克洛瓦《自由引导人民》,吕德《马赛曲》。
25.现实主义美术的特点和代表人物:
提倡真实地描写现实,表现普通人的生活,揭示社会矛盾;
库尔《打石工》,米勒《拾麦穗的妇女》,列宾《伏尔加河的纤夫》。
26.印象主义画派的主要贡献和代表画家:
逐步摆脱了绘画讲故事的传统方式,而更注重绘画语言本身,走进大自然,描绘大自然千变万化的光线和色彩;
莫奈《日出印象》,雷诺阿《红磨坊街的舞会》,修拉《大碗岛的星期天下午》,罗丹《思想者》《巴尔扎克》《吻》《加莱义民》。
27.后印象主义美术的代表人物和其代表作品、艺术特色:
塞尚《玩纸牌的人》《塞尚夫人》《圣维克多山》,实现一种完美而坚实的结构,对所见事物进行高度理性的综合;
高更《布道后的幻象》《我们从哪里来?
我们是谁?
我们往哪里去?
》,创造了一种既有象征性又带装饰性的绘画;
凡高《向日葵》《星夜》,作品充满了热烈的情感和充沛的精力。
28.野兽派美术的主要特点和代表人物、代表作品:
用色鲜明强烈,对构图、题材、形体的处理带有主观随意性,画面多具装饰性;
马蒂斯《舞蹈》《红色的和谐》。
29.主体主义的代表人物和作品:
毕加索《阿维尼翁的少女》。
1.欧洲艺术起源于(旧石器时代),造型艺术出现于(旧石器时代晚期)。
2.旧石器时代的艺术分为两大类型,一种是(小型雕刻品),另一种是(洞穴壁画)。
3.在旧石器时代晚期,较著名的两处洞穴壁画遗址是(法国的拉斯科洞穴)和(西班牙的阿尔塔米拉洞穴)。
4.(《受伤的野牛》)是阿尔塔米拉洞穴的壁画代表。
5.埃及早期王朝时期代表作品是(《纳尔迈石板》)。
6.纳尔迈统一全埃及,建立(第一王朝),这是埃及(早期王朝)的开端,此时,文化趋于成熟,开始使用(象形文字),有了(国家形式),开创了(法老专制统治)。
7.古王朝时代包括(第三至第六王朝)。
8.第三王朝开始出现(层级金字塔)。
9.第四王朝建立了(两座真正的金字塔),即(法老胡夫)和儿子(哈夫拉)的金字塔,这是古埃及(最大)的两座金字塔。
10.(古萨金字塔群)是古埃及金字塔的代表作。
11.新王朝时代包括(第十八至第二十王朝)。
12.古代美索布达米亚美术的特点(即19世纪中期艺术特点)是(以装饰风格为主)。
13.人首翼牛石雕:
艺术家将极度想象力和极度写实技巧相结合起来,主要刻画细小的卷毛胡须,一排排羽毛组成的老鹰翅膀,肌肉发达,血管清晰的腿部,正面看静止站立,侧面看缓步向前,斜角看五条腿。
14.《受伤的狮子》生动刻画了狮子受箭伤后的悲惨处境,表现出受难后对生的向往。
15.《迈锡尼城狮门》表现双狮拱卫一柱。
16.古希腊艺术的根本目标是:
创作强健体魄,完善心灵的艺术形象。
17.《卢佐维西宝座》是过渡时期代表作。
【雕刻】
18.《掷铁饼者》是古代时期代表作。
19.《断臂维纳斯》和《自杀的高卢人》是希腊时期代表作。
20.城邦制:
自由。
君主制:
束缚。
21.《母狼》:
作品以民间传说中一只母狼救养两个婴儿的故事为题材,手法写实,有装饰性。
其象征意义是赋予动物形象以人性感受,可看作是母性力量的化身。
22.画墓表现主题:
(宴饮场面)和(欢乐气氛)。
23.《圣索菲亚教堂》是拜占庭建筑代表。
24.拜占庭建筑形式特点:
(方形布局上盖建圆顶)。
25.罗马美术的特点:
(有中心,辐射式上加圆顶)
26.哥特式建筑有两个阶段:
(强调结构)、(强调装饰)。
27.法国哥特式特点:
(中、侧一样高,开阔)。
28.意大利哥特式特点:
不强调高度和垂直感,在外部豪华装修,还是罗马式,代表作是《米兰大教堂》。
29.文艺复兴的主导思想是(人文主义)。
30.文艺复兴早期出现在(意大利)。
31.意大利佛罗伦萨画派的先驱,第一位艺术家是(乔托)。
32.佛罗伦萨画派的两种艺术倾向:
(纪念碑画派)和(抒情画派)。
33.热衷于研究绘画透视俄画家是(保罗·
乌切洛)。
34.在绘画中首次运用中心光源的近代画家是(马萨乔),他是(纪念碑)画派的代表画家。
35.文艺复兴盛期艺术的根本特点是(追求完美)。
36.文艺复兴早期所应用的科学知识主要是(解剖学)、(透视学)。
37.印象主义和表现主义先驱是(德拉克洛瓦)。
38.20世纪超现实主义画家是(恩斯特),代表作(《沉默的眼睛》),艺术风格以表达(幻觉)为主,艺术风格冷静。
39.“米罗”作品以抽象为主。
40.美国现代雕塑的材料包括利用:
废品、纺织品、机器零件、塑料、冰块。
41.达达主义:
荒诞、嘲弄。
42.野兽主义手法:
使用纯色,笔法放纵。
43“拉斐尔”前派绘画特点:
多文学题材。
44.“米开朗基罗”的艺术成就:
他是意大利文艺复兴时期的建筑师、雕刻家、画家,他能将造型艺术的三大体系合为整体,运用自如,代表作有《大卫》、《摩西》。
撁卓驶迶创作的老人像是(《摩西》)
45.“提香”描绘女人体的作品是(《乌尔宾诺的维纳斯》)。
46.“凡盖克”的代表作是(《穿猎装的查理一世》)。
47.《羔羊受崇敬》是一件有浓厚宗教情感的作品,立体画面,是《根特祭坛画》中的一幅。
48.“博斯”的独特风格:
此人所创造的绘画风格怪诞,画的都是民间的寓言故事。
49.版画和印刷业,推动了德国艺术的发展,促成后来16世纪德国艺术的高峰。
50.《四圣徒》的作品内容:
这幅油画作品表现了耶稣四个门徒的站立形象。
51.《忧郁》的作品内容:
这是一幅体现画家名人气质的铜版画,作品将一位妇女形象与混乱背景相组合,蝙蝠翅膀上有“忧郁”字样。
52.“格吕内瓦德”的作品充满了痛苦和混乱,具有强烈个性,代表作《埃森海姆祭坛画》和《复活》。
53.法国17世纪写实主义画家是(“卡拉奇”三兄弟)。
54.“哈尔斯”的艺术特点:
哈尔斯是荷兰小画派的先驱,是肖像画家,他善于表现人物瞬间表情,多为下层贫民画像。
绘画笔触鲜明、扩大。
代表作是《吉普赛姑娘》。
55.解剖学的形式特点:
1.扇形构图。
2.明暗对比强烈。
3.神情刻画生动传神。
56.《托莱多风景》描绘了(暴风雨来临前的瞬间情景)。
57.17世纪出现三种艺术倾向?
1.古典主义画派:
代表画家“普桑”。
2.写实主义画派:
两位画家,“勒南”三兄弟主要画农民;
“拉图尔”画蜡烛下的光线,以表现烛光效果为主。
3.学院派艺术:
“勒布伦”是法国17世纪学院的创始人。
这所学院的教学方式呆板、僵化。
58.表现爱情旅程的作品是(《发舟西苔岛》)。
59.“哥雅”的艺术特点:
是18世纪到19世纪初的西班牙现实主义画家。
他主要的作品包括两种倾向,一种是表现社会政治动乱;
另一种是批判、讽刺宫廷贵族和皇室人物。
代表作《查理四世一家》。
60.“乌东”是18世纪法国罗可可雕刻家,代表作《伏尔泰全身坐像》。
61.“雷诺兹”爵士是18世纪英国学院派艺术的代表。
62.“庾斯博罗”是18世纪英国肖像画家,他在肖像画中背景留的特别大,用来描绘风景。
63.擅于运用光线和华丽色彩的画家是(布歇)。
64.《马拉之死》内容:
他描写的是一位政党的领袖被刺死在浴盆中的情景。
65.“普鲁东”是新古典主义和浪漫主义之间的过渡人物。
66.《梅杜萨之筏》取材于现实生活,使用三角形构图,画面效果动荡不安,是当时的一个悲剧故事。
67.“吕德”:
19世纪法国浪漫主义雕刻家,代表作《马塞曲》。
68.“卢梭”善于描绘雄伟茂密德大树。
69.“柯罗”的艺术特点:
主要描绘湖水和树,擅于使用银灰色调,喜欢在风景中添加人物,他是风景画家和人物画家。
70.“米勒”的艺术特点:
以表现农民题材为主,代表作《播种者》、《晚钟》、《拾穗者》。
71.《播种者》内容:
表现了田野上一个农民大步前进的景象。
72.《晚钟》:
艺术效果沉重,凝静。
73.《播种》:
表现了健壮有力的形象,使用了金黄色调,形式上取得了纪念碑效果。
74.“德加”是19世纪印象主义画家,擅长表现人物动态,主要画舞女、赛马、浴者。
75.后印象主义出现原因:
1.东方艺术的影响。
2.照相术的出现。
3.世界观的改变。
76.《向日葵》以金黄色调为主,表现画家向往光明的心情。
77.“卢梭”是19世纪中期,20世纪初期,自学成才的画家,他使用荒诞的艺术手法。
78.“莫罗”是19世纪后期的象征主义画家。
79.纳比派以印象主义画法表现室内光线。
80.“布德尔”代表作《赫拉克勒斯弯弓》。
81.“布莱克”是19世纪英国浪漫主义代表画家。
82.“康斯太布尔”以写实手法表现农村景色。
83.“透纳”以比较抽象的手法表现风景,用梦幻般的团块色彩营造光线气氛。
84.“门采尔”是19世纪德国现实主义国家,代表作《轧铁工厂》。
85.“默尼埃”是19世纪比利时的雕刻家,作品以强烈的人道主义思想表现体力劳动,代表作《安特卫普》,表现一个搬运工人的形象。
86.“霍默”是美国19世纪最重要画家,作品主要表现海洋和渔民的生活。
87.“依肯思”反映现实生活,代表作《格罗斯医生的临床课》。
88.“十人团”是美国19世纪印象主义画家团体。
89.欧洲现代主义绘画的三种倾向:
1.表现主义。
2.反理性或怪诞。
3.抽象。
90.立体主义前后两个阶段:
分析立体主义,综合立体主义。
91.《亚威农少女》是受非洲黑人艺术影响。
92.《格尔尼卡》是抗议法西斯暴行。
93.《三个音乐家》是综合立体主义。
94.立体主义三位画家特点:
1.“莱热”:
主要表现建筑工人和杂技演员,使用广告式的色彩。
2.“格里斯”:
艺术理论3.“博拉克”:
以画静物为主。
95.轻骑士是抽象画派。
96.桥杜和新客观派比较写实。
97.“恩索尔”是比利时画家。
他以描写骷髅、幽灵和可怕的假面具为主。
98.“卢奥”的形式特点是使用粗黑线,色层浑厚。
99.“康定斯基”是俄国画家和美术理论家,代表作《蓝天》。
100.“克利”代表作是《高尚的园丁》。
101.“马列维奇”被认为是纯几何形抽象画家,他所倡导的至上主义绘画是西方最早出现的抽象主义绘画运动。
102.(构成主义和至上主义)是西方最早出现的抽象主义绘画运动。
103.“蒙德里安”是荷兰风格派画家。
104.“苏丁”是表现主义画家,作画多使用单纯的红色,多描写社会底层人物。
105.“马格里特”是比利时画家,擅于表现海洋和天空,代表作《受威胁的凶手》,有裸女、侦探形象。
106.“米罗”的作品以抽象形式为主,运用线条和色块像儿童那样无拘无束。
107.“达利”的艺术手法近于古典主义,作品多表现梦境和幻觉,代表作《永恒的记忆》。
以表现潜意识著称。
108.“恩斯特”的代表作是《沉默的眼睛》。
109.《大玻璃》作品用描绘和拼贴的方法表现新娘和单身汉形象,作品抽象难懂。
110.“夏加尔”是出生于俄国的画家。
他在艺术中使用荒诞手法,有梦幻情调和天真想象力。
111.“阿尔西品科”是立体主义雕刻家,他创造了“空洞”与“实体”相结合的雕塑风格。
112.“吉亚柯梅蒂”是荒诞派的雕塑家,善于作“爆棍”式的雕刻,人物造型细长。
113.“布朗库西”是生于罗马尼亚的雕刻家,艺术风格极为简练,重视雕塑的材料属性和美感,造型简略,作品抒情,有诗意。
代表作《无尽柱》。
114.(纽约)是20世纪世界美术的中心。
115.“弗拉戈纳尔”是18世纪的罗可可艺术画家,代表作《秋千》
外国美术史
印象派:
印象派绘画是西方绘画史上划时代的艺术流派,19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期,其影响遍及欧洲,并逐渐传播到世界各地,但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。
因1874年画展莫奈的作品《日出.印象》而得名,启蒙者:
布丹和琼坎,马奈是精神领袖。
成就:
完成了绘画中色彩造型的变革,将光与色的科学观念引入到绘画中,革新了传统的固有色观念,创立了以光源色和环境色为核心的现代写生彩学。
还认识到艺术形式的独特审美价值,在形式方面进行了大胆的探索,为现代艺术的产生奠定了基础
产生背景:
照相技术的产生促使艺术家寻找新的出路当时资本主义各国正向东扩张,东方的艺术和文化开始显示于西方人眼前,日本版画,中国丝织品等东方艺术,其独特装饰性,平面性,透视方法和单纯艳丽的色彩构成了一个焕发异彩的新艺术世界,对西方艺术家摆脱传统开始新的追求也是一种促进。
绘画特点:
1:
一光和色彩作为认识世界的中心2:
客观再现个人的瞬间世界印象3:
强调绘画的审美功能
画家:
马奈:
《草地上的午餐》《奥林匹亚》《吹笛少年》《弗里贝热尔酒店》《威尼斯运河》《露台》
莫奈:
《日出印象》《青蛙塘》《花园中的妇女》《丹枫白露森林》《红罂粟》《阿让特依大
桥》《圣拉扎尔火车站》《睡莲》《干草堆》《戴草帽的女郎》《浴女》《卢昂大教堂》
德加:
《舞台上的舞女》《前台音乐师》《苦艾酒》《洗衣妇》《歌手》《蓝衣舞女》
雷诺阿《戴草帽的女郎》《浴女》《阳光下的裸女》《雷伊娜小姐》《包厢》
毕加罗,人称印象派的米勒,《喝牛奶的农家女》《蒙马特街夜景》《蓬杜瓦兹的庭院》
新印象派:
创始人修拉,代表人物西涅克。
绘画原理:
加法混合
把印象派的感觉综合上升为理性分析,演变成一种科学表现形式,但却失去了印象派的绘画那种生气勃勃的新鲜感,使他们的作品显得呆板,冷漠
修拉:
《安涅尔浴场》《大碗岛星期天下午》《田野上的马》
西涅克:
《马赛港入口处》《科斯卡尔港》《威尼斯水上城市》
后印象主义:
(post)指印象派之后的画家
观念:
不满印象派过份客官地描绘世界,停留于对物体表面光色的兴趣上,主张表现艺术家的主观世界,认为艺术应忠实于个人的感受和体验,无需与客官真实完全一致,应当以艺术家的主观感情去改造客观形象,表现主观化了客观
代表人物:
高更,塞尚,梵高
塞尚:
现代绘画之父《缢死者的小屋》《有苹果的静物》《圣维克多山》《两个
玩牌的人》《浴女》
梵高:
《吃土豆的人》《柏树和星空》《向日葵》《露天咖啡馆》《自画像》《加歇尔医生》作品特点:
梵高的作品是充满压抑不住的激动和热情,经常运用飞舞的线条和强烈的色彩来抒发这种激情
高更:
《我们是谁,我们从哪里来,我们到哪里去》《黄色基督与自画像》
希腊艺术:
古风时期:
瓶画:
黑绘,红绘
建筑柱式:
多利安(男)爱奥尼亚(女)科林斯式
雕刻:
女妖美杜莎
代表雕塑:
高浮雕(受伤的战士)(拉弓的赫拉克利斯)圆雕:
(德尔
菲的驾者)(克里俄斯少年)(郑饼者)米隆
盛古典:
(巴特农神庙)(伊列克提翁神庙)波流克莱特斯作《轮法规》确定头与人身高比例1:
7
后古典:
雕塑:
(赫尔美斯和年幼酒神)(尼多斯的维纳斯)
留西波斯:
(刮汗污的运动员)(系鞋带的赫尔美斯)
新古典主义艺术:
定义:
新古典主义,兴起于18世纪的罗马,并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。
新古典主义,一方面起于对巴洛克和洛可可艺术的反对,另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。
新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术,并且知晓所模仿的内容为何。
新古典主义标志着恢复秩序,比例,约束,逻辑,准确性,和礼仪。
美学特征1:
以自然为原型,按照确定的没得理念去再现自然。
这一点同传统古典主义相一致,因为古典主义都尊重自然,强调客观描写。
但它并不按照自然对象的原样描写对象,而是让对象服从于既有的优美典雅和古典主义的美学模式,将对象理想化,完美化2:
崇尚理性和共性,将艺术纳入规范和有序之中。
新古典主义同古典主义相似,夸大理想作用,抹杀感情和个性。
在内容,技巧和构图上都遵循既有的规范和秩序。
3以希腊罗马英雄事迹及当代生活为材料,艺术创作带有更多个人风采的追求和时代印迹。
大卫《荷拉斯兄弟之誓》《马拉之死》《加冕式》《撒平妇女》《雷加米埃夫人像》
安格尔:
特点是追求永恒的,纯粹的美,认为最美的线条是曲线,最美的形体是带弧形的形体。
因为柔和圆弧在人的心里视觉上不受任何阻力,故能引起舒适的快感,作品:
《泉》《大宫女》《土耳其浴室》《贝尔坦先生像》
浪漫主义:
18世纪与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮,晚期浪漫主义宗旨与“理性”相对立,主要特征注重个人感情的表达,形式较少拘束且自由奔放。
浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实。
通常包含两个含义:
一个涵义指一种创作方法,它同现实主义创作方法并存。
即按照生活应有的理想化的样子去描绘生活;
另一个涵义是指18世纪末至19世纪上半叶盛行于欧洲各国的文学艺术思潮
美学特征:
(简答)与古典主义相对的浪漫主义艺术,从从表现客观对象转向了表现人的主观世界,权利揭示人的心灵和独特的自我,放弃了古典主义那种普遍而绝对的共同美,追寻每个人自己内心的理想美。
(名词解释)通过形象寄予个人感情,艺术成为了以个人感情为基础的创造是浪漫主义的第一特征(简答)浪漫注意竭力追求自然的,野性的和多姿多彩的境界,总试图表现不熟悉的,陌生的,和新奇的世界,表现异国情调和模糊的幻想,(名词解释)总之一切能够
激发艺术家热情和想象的事物都成为他们创作的对象。
这种追求新奇的思想态度是浪漫主义的第二特征
作家:
布莱克,康斯太勃尔,透纳,弗塞里,戈雅,弗里德里希
席里柯:
浪漫主义艺术先驱《梅杜萨之筏》《埃布松赛马》《轻骑兵军官》
德拉克洛瓦:
《浪漫主义的狮子》《但丁之舟》《希阿岛屠杀》《萨尔丹纳帕勒之死》《自由引导人民》
吕德《马赛曲》《圣女贞德》卡尔波《舞蹈》《巴黎天文台喷泉》
现实主义艺术:
现实主义艺术是一种文艺思潮,始于19世纪30年代的巴比松画派,得名于19世纪50年代的库贝尔画展,在文学艺术等方面均有着巨大的影响。
嘲笑古典主义装腔作势,浪漫主义的无病呻吟。
在绘画体裁方面进行了一定革命,将美术体裁扩展到对当代生活的评价,对普通人生活的关切,对大自然的亲切描绘等方面。
这种新的时代精神成为19世纪中叶的一个普遍的文学艺术思潮。
通常包含两个涵义:
第一个涵义是:
文学艺术的一种基本创作方法,即按照本来的样
子去描写和反映生活,第二个涵义:
指产生于19世纪中叶的一个文学艺术思潮(客观性是现实主义的一大特征。
艺术家倡导客观,冷静和真实的去观察和描绘生活,按照生活本来的样子去真实反映生活,描绘亲切,自然纯朴的现实。
因此现实主义美术主要以当代普通人的生活为主要题材,将普通平凡的题材提高到同历史和宗教体裁同等的地位,第二个特征是它的典型性,现实主义艺术不去按照没的模式复制对象,而是对现实生活进行概括和提炼,把许多典型的事件和品格集中起来,造成典型化的形象,使之更集中,更感人,具有艺术的真实感。
并对现实中的丑恶加以无情的揭露和抨击)代表画家:
库贝尔,柯罗,米勒,杜米埃巴比松画派:
巴比松画派,法国19世纪的风景画派。
巴比松为法国巴黎枫丹白露森林进口处,风景优美。
19世纪30~40年代,一批不满七月王朝统治和学院派绘画的画家,陆续来此定居作画,形成画派。
画派以写实手法表现自然的外貌,并且致力于探索自然界的内在生命,力求在作品中表达出画家对自然的真诚感受,以真实的自然风景画创作否定了学院派虚假的历史风景画程式,揭开了19世纪法国声势巨大的现实主义美术运动的序幕。
巴比松画派反对学院派的闭门造车,厌倦娇柔造作的绘画趣味,主张走出画室直接面对大自然写生,描绘充满空气和生命的大自然景色,研究光线和大气对绘画的影响。
尽管他们没有像以后的印象派画家那样敢于把写生和创作完全同等对待,但是他们直观自然,对景写生的主张和艺术实践,对印象派的产生有着极大的影响和启示
主要画家:
柯罗,米勒,卢索,杜比尼
罗勒:
《芒特枫丹的回忆》
米勒:
《拾穗者》《晚钟》卢索:
《丹枫白露森林入口》《大橡树》《栗树林萌道》
特罗蓉《牛羊群》《暴风雨降临》《晨光》迪亚兹《村中落日》《风暴》《丹枫白露森林》
现实主义画家库贝尔:
《画室》《打石工》杜米埃《高大康》《唐吉柯德》《三等车厢》
哥特式艺术:
哥特式艺术是文艺复兴时期的学者对12至15世纪流行于欧洲的艺术所给予的贬称,意为野蛮人的艺术,。
今天哥特式已含有完全不同的意义,它是一种并不逊色于古典艺术的中世纪独特风格的艺术,也是中世纪艺术的最高成就
背景:
12世纪以后,西欧经济进一步复苏,,城市得到发展,成为商业和手工业的中心。
城市集中了各行各业的匠人和技师,开始孕育着资本主义的一些因素,西欧进入了封建社会的繁荣阶段.经济上的富裕,城市的繁荣,宗教理论的发展,促成开了新的艺术倾向的出现。
各个城市竞相兴建教堂,唯恐在规模和装饰上落后于他人,把教堂作为城市繁荣和富足的象征,于是新的艺术风格哥特式产生。
建筑:
哥特建筑不同于以往任何一种建筑形式。
因为这一时期的讲堂既是宗教场所,又是市民聚会和典礼的地方,故要求建筑得更高达,宽敞和明亮,同时换药体现出更多的宗教意义。
哥特建筑首先出现在巴黎,以后逐渐传播到整个欧洲。
巴黎圣母院:
是哥特艺术成熟的标志
法国的哥特式雕塑也取得了相当高的艺术成就,仍主要为建筑装饰雕刻,不过这时的雕刻已变为高浮和圆雕,并逐步独立出来。
尽管这时的雕刻主要倾向于拉长变形的非写实形象,强调主观想象,但也出现了不少写实性的,带有古代艺术特色或富于世俗气息的作品。
人体雕刻逐渐分满起来,甚至突破了程式化的局限显示出一定的人体结构。
抽象主义:
又称抽象派。
二战后20世纪60年代早期的一种绘画流派。
泛指当时在纽约的一批画家既非完全抽象,又非完全表现的艺术创作倾向。
抽象表现主义没有一种统
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