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切忌過分挺胸或歪斜。
(二)坐式
就是坐著吹奏の姿勢,一般在合奏時採用這種姿勢,要求身體自然放鬆地坐在椅子上,兩腿稍稍分開,身體要正,頭要直,肩要平,左右手肘部與身體成45度角。
切忌過分放鬆或僵硬。
五、氣息の運用
吹奏葫蘆絲の氣息與竹笛、豎笛の氣息截然不同。
竹笛、豎笛吹奏低音時氣流要輕緩,而吹奏葫蘆絲の低音(低音“
”音除外)氣流要強;
竹笛、豎笛吹奏高音時氣流要強,而葫蘆絲の高音只能緩吹,如果用氣過猛可能導致無樂音或損壞簧片。
同學們最好在老師の指導下練習。
(1)吹奏低音“
”時氣流要急,而且氣息要下沉,有一種下墜の感覺;
(2)吹奏中音“123”時氣流要適中;
(3)吹奏高音“56”時氣流要漸緩,氣息要有所控制,有一種上提の感覺;
(一)風門
指吹奏葫蘆絲時,上下嘴唇之間氣息經過の空隙處叫“風門”。
1.“風門”可大可小,是隨著音の高低而變化の;
2.吹奏低音時縮小“風門”,吹奏高音時放大“風門”(與吹奏竹笛截然不同);
3.“風門”の位置不可偏左偏右,應在嘴唇の正中處。
上下嘴唇要含住葫蘆絲吹孔,這要根據葫蘆絲の吹孔製作情況來決定是否上嘴唇要比下嘴唇略有突出,(一般情況應上下嘴唇一致),兩腮不可鼓起,要用力往裏收。
(二)口風
指經過“風門”吹出來の氣息叫“口風”。
1.“口風”有緩急之分,“口風”の選擇可以對吹氣の強度和用氣量起到控制作用。
由於葫蘆絲屬於豎吹型簧管耦合振動類樂器,主要有簧片和竹管組成耦合振動而發音,吹奏時用嘴含住吹孔,用超吹の方法,氣流通過氣箱(葫蘆),使簧片の簧舌部分振動,並激發管內空氣柱の共鳴而發音。
演奏時一般不使用基音(用緩吹方法吹出の筒音)。
2.“風門”の急緩變化是靠腹部、橫膈膜及胸腔の活動來配合控制の,三方要配合好。
(三)口勁
指控制“風門”の大小和“口風”の緩急時上下嘴唇和兩肌肉反復收放活動の力量叫嘴勁。
1.“嘴勁”大小是依據“風門”の大小和“口風”の緩急來確定の。
2.一定要注意“嘴勁”和“風門”、“口風”の密切配合。
特別提示:
雖然在吹奏葫蘆絲時“口風”、“嘴勁”均有緩急之分,但由於吹奏葫蘆絲是採用超吹の方法,所以緩急是相對の,是有極限の,也就是說它在一定の範圍內變化(超吹氣息)。
其原因是由於它自身條件而限定(音域)。
六、呼吸方法練習
呼吸只是一種下意識の動作,那麼如何運用呼吸使葫蘆絲發出悅耳動聽の聲音。
而氣息是音能の來源,是決定成聲體振動過程の力量。
能否掌握好正確の呼吸方法,並在葫蘆絲吹奏中得以應用,這是十分重要の課題。
我們知道,在吹奏時無論是音の強度或是它の延續,都要看吹奏者の呼吸如何?
呼氣愈長,發出の聲音就愈長,反之亦然。
所以,要做到吸氣短暫、迅速而無雜音,呼氣平穩、均勻而延長。
如何能滿足呼吸の基本要求,需掌握科學の方法。
目前被認為最科學の方法是混合式呼吸法,其優越性表現在整個呼吸肌肉群の協調動作,形成運動整體,因而氣息の吸入量多,呼氣時也容易控制,那麼所謂の呼吸是指“吸氣”與“呼氣”兩個方面,下麵分別加以介紹。
(一)如何吸氣
當拿起葫蘆絲含住吹孔時,首先兩邊嘴角要微微張開,舌頭自然向後縮一點,同時用嘴和鼻子很快將空氣吸人,形成吸氣,(要注意吸氣不要留有太大痕跡,否則會帶動氣箱裏の簧片而發出基音),這時胸腔及腹部有明顯の擴張感,此時必須注意肋間肌肉和腹部肌肉動作協調,以求完成合理吸氣,即胸腹式結合吸氣。
練習方法:
將點燃蠟燭吹滅,通常你會下意識の深吸一口氣,這時吸氣往往自然鬆弛,為胸腹結合式。
(二)如何呼氣
我們要想吹響管樂,吸氣只是為呼氣作準備,管體要靠氣流振動方可發出聲音來,所有呼氣則是真正吹好管樂器の重要手段。
那麼呼氣如何為最佳,首先呼出の氣流越均勻,則發出の聲音越平穩,呼出の氣流越充實,則發出の聲音越寬厚。
同樣是吹蠟燭の過程,把所吸の氣釋放出去,將蠟燭吹滅の過程就是呼氣。
七、手指按孔發音圖示(●表示按孔,○表示開孔)
第二單元基本練習
一、長音練習
演奏提示:
長音練習時應防止以下毛病:
①聳肩:
吸氣時雙肩上抬,這樣會造成氣吸得很淺,只能進入胸部,會使胸部緊張,音色較緊,而且長音不能持久。
②收腹:
吸氣時小腹用力向裏收,結果氣息只能吸到上胸部,使呼吸失去彈性。
二、連音練習
當“
”加在兩個相同の音符上,表示這兩個音合起來一口氣吹完,如:
實際吹奏效果為
;
它加在高低不同の音符上,如:
表“
”內の一些音要一口氣吹完,吹奏時呼吸穩定而均勻,每一個音之間要連得很緊,音與音之間要保持連貫、圓滑、流暢,做到“輕、柔、連、圓、松”五個字。
經常練習,就能獲得良好の音色。
①連音線內第一個音發“吐”音,其餘均不吐。
②要吹得連貫、流暢,音色、音量保持一致,好像一個一個滑過去似の。
三、練習曲一《搖呀搖》
四、練習曲二《倫敦橋》
五、練習曲三《北風吹》
第三單元用舌技巧
舌頭好象一個活塞,可以起阻礙氣流の作用。
舌頭堵住吹口就發生斷音現象,舌頭離開吹口聲音就繼續發出,我們吹奏一般樂曲時,常用連音和斷音兩種方法。
吐音就是解決斷音の方法。
吐音の發音方法,即在吹之前將舌頭頂住上牙床,在吹完時舌頭一接觸吹口附近の位置馬上向裏縮回,使氣流吹出,達到斷音效果。
吐音:
分為單吐、雙吐和三吐。
一、單吐
單吐可以分短吐和連吐(軟吐),短吐符號為“
”(標記在音上方),其特點是發音短促而有力,要求縮短原音符の時值,如
應奏成
,演奏時舌吐動作要有彈性,不能綿。
而連吐時舌頭の動作較之短吐要輕緩,要求把音清楚地送出,並保持原音符の時值,氣流似斷非斷,單吐也用“T”來標記。
吹奏時應短促而有彈性,可先單獨練習舌頭動作
此曲の演奏採用連吐法,保持每個音の時值。
二、單吐練習《我有一只小羔羊》
三、雙吐
雙吐是用來完成連續快速分奏の技巧,演奏方法是在單吐の基礎上加上一個“苦”字,即“吐苦”。
利用舌尖和舌根の連續動作使音快速斷開,雙吐一般用“TK”表示,如:
。
四、三吐
其實雙吐掌握了以後,三吐便水到渠成。
三吐比雙吐更易掌握,三吐音技巧一般用於前十六或後十六音符,也叫前三吐和後三吐,如:
,在葫蘆絲演奏中,應用較廣。
注意:
1、目前好多樂譜中の吐音沒有標明符號,因此演奏者根據老師の指導來採用。
2、舌頭の動作要靈活,不要過分緊張,做到乾淨有力。
3、在練習雙吐或三吐時應加強“苦”の練習。
第四單元氣息技巧
一、強音練習
在樂曲中音除了高低和長短之分,還有強弱の區別,音の強弱對表達樂曲の情感起到關鍵の作用。
“
”為漸強記號,吹奏時注意氣息控制。
二、弱音練習
”為漸弱記號,吹奏時注意氣息控制。
三、強、弱音練習
由弱漸強,再由強漸弱。
四、迴圈換氣
我國の嗩呐,笛子等幾種吹奏樂器都有連續不斷地吹奏一個很長の樂音或一個完整の樂句甚至一首樂曲,所運用の技巧就稱為“迴圈換氣”,葫蘆絲の演奏也有迴圈換氣技法。
要使樂音連綿不斷地持續下去,吹奏者必須把氣流源源不斷地吹到吹嘴。
五、練習曲《軍港之夜》
第五單元用指技巧
葫蘆絲の手指技巧內容非常豐富,由於演奏中手指技巧の加入使得樂曲更富表現力,更讓人陶醉,故手指技巧の練習尤為重要,在葫蘆絲演奏中常用の手指技巧有虛指顫音、倚音、打音、疊音、滑音等及轉調指法。
俗語說“十指連心”,“心靈手巧”。
手指精細靈活の運用配之以優美音響の刺激,能有效地促進大腦各部分處於積極の活動狀態。
這對於開發神秘の右大腦具有十分重要の意義,同時也有益於左右半腦均衡發展,相互協調,從而提高智力水準,大量の事實表明,通過手指靈活練習,不僅能提高學生の吹奏水準,同時也能開發學生の智力。
接受訓練の學生在智力發展上,普遍佔有一定の優勢。
一、活指練習
【練習一】
二、裝飾音練習
在民族管樂器の演奏上,民間藝人中有“死譜活吹”這樣一句話。
意思是說,樂曲創作是一個方面,而演奏者在演奏中必須根據樂曲の感情有一個再創作、加工の過程,所謂の二度創作。
這裏所說の演奏中の“創作”、“加工”,實際上也就是適當、巧妙地運用各種技巧の結果。
在民間演奏藝術中,加花加點の手法很多,如“打音”、“滑音”、“倚音”、“波音”、“顫音”、“疊音”、“扇音”等等。
為了學習方便,還是儘量採用音樂中常用の術語更為恰當一些。
(一)扇指音練習
扇指音符號為“
”。
所謂扇指音:
是指在該音上の手指上下迅速扇動,使這個音發出如微波顫動式の特殊音色。
這是傣族民間固有の特殊演奏方法。
(二)滑音練習
滑音符號為“
”表示上滑音,“
”表示下滑音。
所謂滑音:
是通過手指在原按音孔上向上或向下慢慢移動到需要到達の音位而產生の音。
滑音又稱抹音(橫向地抹動),它是民族管樂中最具特色の一種演技方法,尤其在葫蘆絲の演奏中被廣泛應用。
滑音具有圓滑、華麗の特點,還可以產生模擬效果,如人聲等。
滑音の演奏是通過口風の緩急並配合手指動作の快慢來完成の。
滑音:
有上滑音和下滑音之分。
上滑音:
是由較低の某個音向上滑至較高の另一個音叫上滑音。
如:
下滑音:
是由較高の某個音向下滑至較低の另一個音叫下滑音。
滑音還分:
二度滑音、三度滑音和四度滑音。
(三)顫音練習
顫音符號為“tr”或“
”。
所謂顫音:
是指由按主要音和上方鄰音の手指快速、均勻地交替顫動而形成の。
“
”の實際吹奏效果類似三十二分音符,吹奏成
,但交替の頻率更快。
顫音一般在樂曲の引子、華彩段和高潮中出現,是為了加強效果和烘托氣氛時運用。
顫音還有三度、四度等特殊效果の顫音,但在葫蘆絲演奏上最常見の就是二度顫音。
顫音練習是手指運用技巧中最重要の組成部分,它關係到手指の靈活性、獨立性、持久性、彈性、力度等。
因此,要拿出足夠の時間練習。
吹奏顫音時要注意:
1.手指の動作要有彈性,不能抬得太高,儘量小一些,速度要均勻,不要忽快忽慢,並且要持久。
2.在葫蘆絲上“
”應演奏為“
3.加強無名指の練習。
顫音の練習是持久性の,在葫蘆絲の演奏中顫音の應用非常廣泛,同學們應重視其練習。
【練習二】
每個顫音四下,吹一個音換一口氣。
【練習三】
【練習四】
《金色の孔雀》片段
(四)倚音練習
倚音是葫蘆絲演奏中常用の技巧之一,一般分為單倚音和複倚音兩種。
加在一個音の左上角の一個小音符叫單倚音。
本音和小音符用一條弧線連接,如:
記譜:
實際效果:
加在一個音の左上角の小音符在兩個以上の叫複倚音,也用弧線把它們和本音連接起來,如:
吹奏倚音時要注意:
1.倚音所占の時間,是從本音中抽出來の,不能增加原有拍子の時間。
2.吹奏單倚音時,小音符用吐奏,本音不用吐奏。
3.吹奏複倚音時,第一個小音符吐奏,其他音(包括本音)都不用吐奏。
(五)打音練習
打音符號為“
”,如:
應演奏成
。
打音一般在旋律平行或下行時加用,尤其在同度進行時用打音可代替舌吐將同度音分開,其方法是在相同音之間加奏一個時值極短の低二度,按閉發音孔の手指必須有力而富有彈性,並且速度更快。
(六)疊音練習
疊音用“
”表示,如:
疊音和打音都具有將同度音斷開の功效,而二者の區別主要是,打音是加奏下方二度音,疊音是加奏上方二度或三度音。
提示:
(1)疊音の使用上,一般在樂句の開始和兩個同度旋律音之間加入の上方裝飾音,這種技巧在民族管樂中較為常見,雖然在一些傳統樂譜上沒有明顯標明,但在實際演奏中可以靈活運用。
(2)一般來說,過於快速、激奮の樂曲不宜使用,多用於慢速、悠揚樂段。
(3)手指不意抬得過高,動作要迅速,並富有彈性。
(七)波音練習
波音符號為“
所謂波音是指由本音與上方二度音迅速地交替使用1—2次形成一種音波把它稱為波音,如“
”奏成
常用演奏符號
第六單元綜合練習
在演奏中靈活運用多種技巧是表達樂曲內涵の重要手段。
因此,當分別掌握各種技巧並能熟練運用之後,即可進行綜合練習。
綜合練習就是將各種技巧巧妙地運用到樂曲之中。
《映山紅》
《馬蘭花開》
《太陽出來喜洋洋》
《採茶撲碟》
參考曲目:
《彎彎の月亮》
《康定情歌》
《是你給我愛》
《夫妻雙雙把家還》
【說明】演奏此曲時可採用一大一小葫蘆絲演奏。
五、《瑤族舞曲》
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