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如果有机会，请大家课后去了解并熟悉他们。

B．进入课文

请大家看到课文，找到崔担心张生休妻再取妻的句子。

生A回答。

很好，正是这一句，也正是在这样一种深层立意的基础之上，王实甫为我们描绘了一幅浓墨重彩的离愁别恨图。

学习这篇课文，我们主要是了解描写这种情感的手段。

这种手段在文章写作之中是十分重要的。

“黯然销魂者，唯别而已矣。

”“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。

”可以说，古往今来，最动人的文字是有关离别的文字，最难写的文字也是离别的文字。

也许一个故事并不能深深地打动人，而几句诗词却可以臻其妙境。

《长亭送别》就是这样的文字。

朱光潜先生在谈到美的文学时打了花架与鲜花的比喻，也打了筋与肉的比喻，早已为我们揭示了展示人物情感的秘密----赋予作品以诗的情趣。

有人说诗是抒情的艺术，是的正是如此，此文的第一手段就是用诗的技巧来选定意象。

第一，第一，意象的选用。

请大家看到课文，找出含有霜林、暮霭、夕阳、古道、残照、西风、黄叶等文字的句子。

生B、生C、生D等同学回答。

是的，正是这些句子，这些句子令人想起李叔同先生的句子来，“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

”这里有一条规律，那就是诗的意象往往容易形成比较稳定的情感内涵，比如“枯藤老树”就容易让我们满怀思乡愁绪，而“南国红豆”则容易让我们砰然心动，甚至满面桃红。

我们已经学过的《咬文嚼字》一文就给我们揭示了这一规律。

王实甫就善于运用这些手法来达到他的目的。

这正是我们应该认真学习的地方。

第二，第二，情与景的交融。

请大家查找一下课文具体写了哪些时间和地点的景物。

生E答。

是的，写了一个秋天从早到晚所见的景物。

我们必须看到，王实甫并没有单纯地把景物当作描写对象，而是站在抒情主人公的角度上，把看到不同的景物产生相应的感受写出来的。

见树木，则生出“晓来谁染霜林醉，都是离人泪”的感慨，见太阳，则恨不得“倩疏林挂住斜辉”。

这就是情景交融的技巧。

“泪眼问花花不语”“采菊东篱下，悠然见南山”就是这们的句子。

这一些大家在诗词的学习中都已经学习过，还可以继续去看看王国维的《人间词话》。

在这里有一个句子要引起大家的注意，“柳丝”为什么会出现在秋天？

就是写“玉骢难系”的这一句。

这还是要涉及到景物的相对稳定的情感意义，因为“柳丝”一般是代表“留别”的意思的。

第三，第三，特定情态的描写。

这篇课文毕竟是戏剧中的一折，不能仅仅写景，它势必要写到一定的情节，有情节就有人物活动，为了表情的需要，王实甫就善于抓住人物的特定情态来刻画人物的内心世界。

下面请大家找出五处以上的描写崔的特定情态的句子来。

生F答。

找得很好。

我们不妨把这些内容概括一下，这就是：

金钏之松、玉肌之减、懒于梳妆、昏沉思睡、衫袖温泪、斜签筵席、愁眉频蹙、推整罗衣等。

了解绘画和雕塑的同学应该知道，这就是一幅幅的绘画，就是一尊尊的雕塑。

刚刚学过的《米洛斯的维纳斯》就是一尊雕塑，那就是一种情态。

无论哪一种情态，其本质都是一种情感的表现。

这篇课文中的崔的情态无不画尽其内心的愁与恨来。

王实甫是如此地状难写之景如在目前，这充分说明此文达到了文学表现上的极致。

第四，第四，典故的运用。

诗的语言须要精炼，戏剧的表现排斥拖沓。

在这样一折精心构思的戏剧之场面中，当然更要遵循一切服务于情感的表达的宗旨，词语的选用、句式的安排，材料的取舍，都必须如此。

情感表达是统帅，词句和材料只能是工具。

于是，课文使用了大量的典故，梁鸿与孟光的传说、望夫石的神话、薛灵芸的红泪、江州司马的青衫，都包含了深刻的寓意。

崔张二人的爱情是超越时代的爱情，更是于现实所不理解的爱情，所以，当然包含了对于那个时代的反叛，对于封建家长制和封建礼教的反叛。

王实甫用这些典故，表现了崔对于举案齐眉的渴望，对一往如故的爱情的坚贞，也表现了同病相怜的愁苦。

下面请同学们复述其中一个故事。

生G回答。

第五，第五，古典诗词的化用。

（涉及口语的运用）

任何人的创造都是有限的，我们要学会借鉴他人的文学成果。

更何况适当地借用他人的文学成果也可以使自己的语言更加生动活泼。

再说，文章的本质是思想与情感的表达，尽管世界上有许多相似的句子，可是有的流传，有的不流传，这说明文学所塑造的性格是有其鲜明个性的，为了自己的表情达意的需要，我们还是认为应该学习借鉴的技巧。

其实，王实甫就是一个善于借鉴的高手。

“碧云天，黄花地”，来自范仲淹的《苏暮遮》。

学习一下《苏暮遮》。

另外，“未饮心先醉”来自柳永的《诉衷情近》“未饮心如醉”；

“一春鱼燕无消息”来自秦观的《鹧鸪天》；

“伯劳东去燕西飞”来自乐府诗《东飞伯劳歌》；

“蜗角虚名，蝇头微利”来自苏轼《满庭芳》。

借用的作用主要是表达感情，比如，最后一句表达了崔的重情而轻利的思想。

另外，口语的运用也使课文的语句和文采更加生动活泼。

比如“滚绣球”一曲中就有许多口语。

下面请大家再找出几个例子。

生H答。

第六，第六，修辞手法的广泛使用。

全折运用了比喻、夸张、排比、对偶、对比、反复等修辞手法，还十分重视这些手法与典故的结合使用。

下面请大家找出各种修辞手法在文中运用的语句。

生I、生J、生K、生L等回答。

5、5、小结。

本文虽然写的是离愁别恨，但与一般的风花雪月不同，它反映了一种崭新的爱情观乃至一个时代的思想观念。

我们要特别重视表达情感的技巧的学习，只有这样，我们才有可能学好人家的语言和写出自己的文章。

6、6、课本练习的学生演板。

＜长亭送别＞鉴赏教案（网友来稿）

【教学导读】

《长亭送别》表现崔莺莺和张君瑞的离愁别恨，反映“悲欢聚散一杯酒，南北东西万里程”的送别主题，情节并不复杂。

整折戏崔莺莺主唱，由三个场面构成：

长亭路上、筵席之中、分手之时。

随着戏剧场面的转换，作者刻意安排了三幅风景画面，让一个个描绘秋景的组合意象融人了戏曲空间。

读者欣赏优美的唱词，如同陪同剧中人在如画的风景中行进，进入了一种诗化的境界。

下面的设计，淡化戏剧情节，突出对人物心理的把握、曲词意境的感悟和戏曲语言的欣赏。

【人物分析】

人物心理

离愁别恨：

经历艰难，始能结合，昨夜允婚，今日别离。

忧心忡忡：

荒村雨露，野店风霜，无人扶持，最难调护。

惴惴不安：

异乡花草，再行栖迟，停妻再娶，忘情负义。

埋怨不满：

拆散鸳鸯，催逼上路，此情难诉，此恨谁知?

【表现手法】

直抒胸臆：

如“但得一个并头莲，煞强如状元及第”

借景言情：

如“晓来谁染霜林醉，总是离人泪”。

以景衬情：

如“夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”。

意境隽永：

例对离别情境的生动描写――秋景的组合意象，典雅华美；

感情的抒发委婉含蓄．

　　　　　[端正好]长亭路上——斜晖霜林图：

碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞

　　　　　[脱布衫]筵席之中——黄叶衰草图：

飒飒秋风、黄叶纷飞、袅袅烟气、野草零落

　　　　　[一煞][收尾]分手之时古道烟霭图：

青山疏林、轻烟薄暮、夕阳古道、风啸马嘶

意象鲜明：

[一煞]写“别愁”，使用了“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霞”四种意象。

试从

唐诗宋词中查找运用这些意象写“愁”的名句。

示例：

青山：

行人无限秋风思，隔水青山似故乡。

　　（戴叔伦《题稚川山水》）

　　　两岸青山相送迎，谁知离别情?

　　　　　（林逋《长相思·

吴山青》）

古道：

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　　（王维（送元二使安西）

　　　千里断肠，关山古道，回首高城似天杏。

（赵企《感皇恩·

别情》）

夕阳：

秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。

　　（刘长卿《长沙王贾谊宅》）

　　　斜阳外，寒鸦点点，流水绕孤村。

　　　（秦观《满庭芳·

山抹微云》）

烟霭：

日暮乡关何处是?

烟波江上使人愁。

　　　（崔颢《黄鹤楼》）

　　　念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　（柳永《雨霖铃·

寒蝉凄切》）

妙用修辞：

如运用典故、比喻、对偶、排比＼夸张＼引用等手法。

　　　　　例：

《长亭送别》中，反映莺莺的反封建意识写道：

①对拆散鸳鸯的不满。

莺莺“听得道一声去也，松了金钏；

遥望见十里长亭，

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（夸张）

减了玉肌；

”（对偶），“见安排着车儿，马儿，不由人熬熬煎煎的气；

有甚么心情花儿＼靥儿，打扮得娇娇滴滴的媚；

准备着被儿＼枕儿，则索昏昏沉沉的睡；

（排比）……”（对偶＼排比＼叠词＼夸张）

②对功名富贵的蔑视。

莺莺劝张生休忧“文齐福不齐”，休提“金榜无名誓不归”，

认为“得一个并头莲，煞强如状元及第”，功名富贵不过是“蜗角虚名，蝇头微利”（引用）。

【课堂练习】

１．以“长亭路”为题，将[端正好][滚绣球][叨叨令]三曲改写成散文。

　　[端正好]　暮秋时节一天，碧蓝的天空飘着几朵白云，地上到处是零落的菊花，萧瑟的秋风一阵紧似一阵，避寒的大雁结阵飞向南方。

百草憔悴，雾凉霜寒，枫林经霜变红，在秋风中纷纷离枝，坠落于地。

　　[脱布衫]　一辆油壁香车从普救寺驶出，穿过疏林，驶向十里长亭。

车上坐着相府千金崔莺莺和侍女红娘。

傍晚清冷的阳光斜照在莺莺挂满泪痕的脸上，·

哀怨中透着几分娇媚。

轻车左前侧，张生骑在马上，不紧不慢行着。

秋风掀开车厢幕帘一角，红娘顺眼望去，恰见张生向车厢投过深情一瞥，面容凄惨双目噙泪。

　　[一煞][收尾]　一间破败的亭子孤零零坐落在山脚路旁。

车马声惊动亭上栖鸦“噗噗”飞起。

莺莺被红娘搀下车来，目睹此景，倒吸一口凉气。

此处就是分手之地么?

“开席吧!

”老夫人冰冷的声音告诉莺莺：

这是无法拒绝的现实。

张生和莺莺对视一眼，纵有万语千言要讲，却又无从说起。

看着南飞的大雁，莺莺在心里对张生说，托付深情的大雁，传来平安的消息吧1

２．运用想象，以“临行”为题，将[耍孩儿]一曲改写成话剧片断。

莺莺　　（举杯，神情惨恻）今日一别，且饮此杯!

未知何日相见（泪落杯中），复为公于举筋?

张生　　（接杯）小姐放心，此一去，定然争得功名，早日回归!

（饮酒）

　　　　[红娘见张生有自负之色，轻笑]

红娘　　金榜题名，倒要小心招婿。

张生　　（语塞）这……红娘是了解我的心迹的。

（摔杯）有违情义，如同此杯!

莺莺　　夫妇情投意合，如同并蒂莲花，胜过状元及第，何必千里奔波求取虚名?

不管得

不得官，早早回来就是。

张生　　（感动，流泪）小姐知我。

（传来马嘶声）时辰不早，我得准备上路了。

莺莺　　且慢。

君行别无所赠，但有一物送君。

（展帕，轻吟）弃掷今何在，当时且自亲。

还将旧来意，怜取眼前人。

张生　　（恭听，接帕端详）小姐不必多虑!

谨庚一绝，以剖寸心。

（吟诗）人生长远别，孰与最关

亲?

不遇知音者，谁怜长叹人?

红娘　　（轻叹）劳燕分飞，一对苦命的人儿！

３．以“怅望”为题，将[一煞][收尾]两支曲子改写成现代诗歌，尽量用上曲中意象，从莺莺的视角表现离别之情。

一骑绝尘去，

山峦笼轻烟

转山坡，

穿疏林，

熟悉的身影依稀可见

道一声平安，

道一声珍重，

陪伴游于的是冷清清的斜阳

秋风掠过禾黍，

飘来声声马嘶，

马嘶声声叩击莺莺心田

劳燕分飞谁主使?

离愁别恨苦难言

说什么功名仕途，

只问何处归程何时归年

山程水泽情难忘，

夕阳古道心相连

青山下，

秋风里，

离人泪，

心自颠

那离愁呵，

长如水，

沉如铅

一辆车儿，

如何载得起?

如何拖向前?

【研究行学习】

《西厢记》第五本写张生高中状元，衣锦荣归，莺莺“金冠霞帔”、“五花官诰”，有情人终成眷属。

明代以降流行的金圣叹批点本《第六才子书西厢记》砍去《西厢记》第五本大团圆结局，崔、张分手，亦即剧本的结局，遂令《西厢记》由喜剧变为悲剧。

对金批《西厢》的结局，谈谈你的看法。

例：

第一种看法：

剧中主人公生活的时代，封建礼教坚如磐石，大团圆结局本来就缺少生活依据，而带有浓厚的理想主义色彩，崔、张爱情走向毁灭是合乎逻辑的结果。

状元及第，奉命完婚更是入了俗套，令人感到先前崔母的刁难竟是如此“合理”。

金批《西厢》让崔张爱情在凄凄切切中收场，揭露了封建礼教对美好爱情的摧残，具有震撼人心的力量。

金批《西厢》的流行，是历史的选择。

第二种看法：

爱情的极点便是幻灭的终点，这不符合作者“让普天下有情的都成了眷属”这一美好愿望，也不符合观众希望“花好月圆”的审美心理。

崔、张从一见钟情到两情相悦，经历了许多艰难曲折，起码，在王实甫看来，大团圆是这对痴男怨女的最好结局。

第五本中的封建因素是时代局限造成，不宜苛求古人。

金批《西厢》尾截王实甫《西厢记》是没有道理的。

＜西厢记＞备课资料

【杂剧知识】

曲调：

乐音七声，即宫、商、角、变徵、徽、羽、变宫。

以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。

元杂剧常用“五宫四调”，即正宫、中吕宫、南吕宫、黄钟宫、仙吕宫、大石调、双调、商调、越调，合称“九宫”。

《长亭送别》用正宫，其声情“惆帐雄壮”。

正宫联套形式为[端正好]、[滚绣球]、[叨叨令]、[脱布衫]、[小梁州]、[么篇]、[快活三]、[朝天予]、[煞尾]等。

　　　　　　　　（据王力《汉语诗律学》）

　　曲词：

押韵，平仄通押，一韵到底，用韵较密。

对仗，常用对句，不计平仄，形式多样。

曲文中多衬字。

　　　　　　　　（据王力《汉语诗律学》、涂宗涛《诗词曲格律纲要》等）

　　宾白：

“唱为主，白为宾，故曰宾白，言其明白晓畅也。

”“北曲中有全宾全白。

两人对说曰宾，一人自说曰白。

”　　　　　　　　　（徐渭《南词叙录》、单宇《菊坡丛话》）

科介：

“相见、作揖、进拜、舞蹈、坐跪之类，皆谓之科”，“以科字作介宇，非科介有异也”。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（徐谓《南词叙录》）

【重要关目】

①佛殿相逢：

唐贞元年间，“上朝取应”的洛阳才子张君瑞于河中府（今山西永济）普救寺佛殿偶逢相国崔珏（已故）千金崔莺莺。

莺莺“眼角儿留情”，“回顾觑”，张生“怎当他临去秋波那一转”，遂借“塔院侧边西厢一间房”住下“温习经史”。

　　　　　　　　　（《张君瑞闹道场杂剧》）

　　②墙角联吟：

莺莺月下至西厢侧花园焚香，张生于墙角吟诗：

“月色溶溶夜，花阴寂寂春；

如何临皓魂，不见月中人y”莺莺心动，依韵和之：

“兰闽久寂寞，无事度芳春；

料得行吟者，应怜长叹人。

”莺莺的才情进一步打动了张生。

（同上）

③月夜听琴：

孙飞虎兵围普救寺欲得崔莺莺，张生修书，召白马将军杜确解围。

老夫人许亲复赖婚，张生深夜弹琴作歌，词衷意切，令莺莺“芳心自懂”情难禁。

（《崔莺莺夜听琴杂剧》）

④红娘传书：

张生托红娘传书，“相思恨转添，漫把瑶琴弄。

乐事又逢春，芳心尔亦动。

此情不可违，虚誉何须奉?

莫负月华明，且怜花影重。

”表达了亟盼与莺莺月下相会之意。

莺莺复书：

“待月西厢下，迎风户半开；

隔墙花影动，疑是玉人来。

”张生如约跳墙莽撞而入，却遭莺莺羞辱，怏怏而去。

　　　　　　　　（《张君瑞害相思杂剧》）

⑤崔张成婚：

张生染病，莺莺放心不下，托红娘问汤药，传情诗：

“休将闲事苦萦怀，取决摧残天赋才。

不意当时完妾命，岂防今日作君灾?

仰图厚德难从札，谨奉新诗可当媒。

寄语高唐休咏赋，令宵端的云雨来。

”是夜，莺莺冲被封建礼教束缚，迈出决定性一步：

与张生私下成婚。

　　　　　　　　（《草桥店梦莺莺杂剧》）

《西厢记》体例

元杂剧的通例是一本四折，而《西厢记》却是五本，作为一个整体“通谱一事”。

突破一本四折通例的，虽非仅为《西厢记》，但五本的规模，毕竟是一特例。

究其原因，一是所敷演的故事本身，悲欢离合，曲折复杂，一本四折的通例，难以容纳；

二是《西厢记》作为一部古典诗剧，有浓厚的抒情性，它不仅交待一个故事，而且表现人物的感情波澜、内心世界，这就必然要有大量的唱段，相应的篇幅；

三是《王西厢》以《董西厢》为基础，而《董西厢》是一部五万言的巨制，这也要求（王西厢）有相应的规模；

四是在《王西厢》产生的时代，南戏已有发展，它的动辄几十出的体例，也必然影响着王实甫的杂剧创作。

　　　　　　（郭预衡主编《中国古代文学史》第三册第373页）

《西厢记》评本

明代文人评论《西厢记》成风，出现诸多评本。

现存明人批评《西厢记》有十多种。

主要有王世贞、李贽合评本（元本出相北西厢记）、李A赞批评本《李卓吾先生批评北厢记》、陈继儒批评本<

鼎镌陈眉公先生批评西厢记》、汤显祖批评本（汤海若批评西厢记）、徐渭批评本（重刻订正元本批点画意北西厢）、汤、李、徐的《三先生合评元本北西厢》等。

这些批评家从不同的角度对《西厢记》的立意、结构、人物形象发表了很多看法，从中可以看到明代丈人、进步思想家和戏曲家对《西厢记》的各种理解。

（邓绍基主编《元代文学史》第127页）

金批《西厢记》

在明清刊本中，流传较广、影响较大的是金圣叹批评本，即《贯华堂第六才子书西厢记》。

金圣叹除了随文评点，还在书前撰有两篇序文，一曰《恸哭古人》，二曰《留赠后人》，又有《读法》八十一则，颇多妙论，还对《西厢记》原文作了多处改动。

对于金圣叹的评点和改动，历来众说纷纭。

例如清人梁廷楠认为：

“金圣叹强作解事，取《西厢记》而割裂之，《西厢》至此为一大厄；

又以意为更改，尤属卤莽。

”（《曲话》）但亦有称颂者，如谓：

“自有《西厢》以迄于今四百余载，推《西厢》为填词第一者，不知几千万人，而能历指其所以为第一之故者，独出一金圣叹。

”（李渔《闲情偶寄》）

（郭预衡主编《中国古代文学史》第三册第372页）

前人评点

世传实甫作《西厢》至“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，构思甚苦，思渴，扑地遂死。

　　　　　　（梁廷楠《曲话》）

其“风中”、“烟草”四句，非复写[端正好]中语，乃是特写双文（莺莺）眼中曾未见坐于如是之地也。

[端正好]是写别景，此是写坐景也。

　　　　　　（金圣叹《第六才子书西厢记》）

“青山隔送行”，言生已转过山坡也；

“疏林不做荚”，言生出疏林之外也；

“淡烟暮霭相遮蔽”，在烟霞中也；

“夕阳古道无人语”，悲己独立也；

“禾黍秋风听马嘶”，不见所欢，但闻马嘶也；

“为什么懒上车儿内”，言己宜归不宜归也；

“四围山色中，一鞭残照里”，生已过前山，适因残照而见其扬鞭也。

　　　　　　（《闵遇五六幻西厢记五剧笺疑》）

天地间最动人归思者，莫如山色，而最慰人悬望者，莫如残照。

何别?

天涯游子，触景增怀。

对青山之无恙，久客而悲他乡，睹落日之无多，长策而归故里。

人情往往然也，未有伤心特甚如今日也。

　　　　　　（陈维崧《才子西厢醉心篇》）

今人鉴赏

“长亭送别”并没有曲折复杂的戏剧情节，其艺术魅力主要来自对人物心灵的深刻探索和真实描；

摹。

作者将艺术触角伸展到处于“长亭送别”这一特定时空交叉点上的莺莺的心灵深处，细腻而多层次地展示了“此恨谁知”的复杂心理内涵——交织着对“前暮私情，昨夜成亲，今日别离”的亲人的百般依恋，对即将来临的“南北东西万里程”的别离的无限悲戚，对逼求“蜗角虚名，蝇头微利”而“强拆鸳鸯在两下里”的做法的深深怨恨，对当时司空见惯的身荣弃妻爱情悲剧的不尽忧虑。

同时，也深刻而令人信服地揭示了这一复杂心理内涵的纯净的灵魂荚。

莺莺在送别张生时的依恋、痛苦、怨恨、忧虑，都是与她的爱情理想紧紧联系在一起的。

她对张生的爱，是相互倾慕的产物，丝毫没有掺杂进世俗的考虑和利害的打算。

在她看来，“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，她所追求的是纯真专一、天长地久的爱情幸福，而不是封建的“家世利益”。

总之，作者不仅写出了人物心灵中颤动着的爱情旋律，而且写出了激荡着巨大情感潮汐的人物心灵。

　　　　　（蒋星煜主编《元曲鉴赏辞典》第348页）

“长亭送别”的曲文在《西厢记》中颇具代表性，既有丽藻，又有白描，既有对前代诗词的借鉴、化用，又有对民间口语的吸收、提炼，在总的风格上，不仅构成了协调的色彩，而且形成了通晓流畅与秀丽华美相统一的特色。

论者有《西厢记》是诗剧之说。

“长亭送别”是全剧诗意最浓的部分，它在情节上没有多少进展，也没有戏剧矛盾的激烈转化，只是以抒情诗的语言，叙写女主人公的离愁别恨，使全折弥漫着一种淡淡的而又是悠长的衷愁。

明代胡应麟把王实甫比作“词曲中思王太白”