音律知识讲座Word格式.docx

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由于移调和转调的需要，不得不对各种不同调高（除Ｃ调外）的七声音阶用升号或降号加以调整，故形成七升、七降之调，共十五个调。

其中有三对是等音调。

即Ｂ＝ｂＣ、＃Ｆ＝ｂＧ调、＃Ｃ＝ｂＤ调。

由于以升号或降号的多少做为调号确定调高，那么在乐曲中出现与调号位重复的临时升号或降号，便以重升号或重降号来记写，若恢复原来高度，又要用还原号。

这样，升（＃），降（b）、重升（×

）、重降（bb）和还原（摌）等五个变音记号便出现了，从而以首调识谱法概念而形成的各个音名除＃Ｇ＝ｂＡ是两个等音外，其余均有三个音名是相等的关系，七个基本音级也各有两个带变音记号的等音存在，“基本音级”也难以“基本”了，故容易混淆。

《容易混淆的音阶概念》文中提出，七个字母命名的基本音级，这在五线谱中尚且可以，如果拿到简谱中去，就不灵了。

笔者认为，简谱的基本音级不是七个音名，而是可以流动的七个唱名：

do、re、mi、fa、sol、la、ti。

故其为：

“唱名七阶定位法”。

由于它是首调流动do唱名法，十二个不同调高的七声唱名都一样，都没有升、降等变音记号，也没有与它容易混淆的带升号或带降号的等音。

七阶之外的五音虽然也用添加升号或降号来表示，但都是临时的。

音名这里只起个标明调名和调高的作用。

从有关“商”音记载资料得知：

我国早在商代就有了“以五阶定位”的记谱法。

那就是以xx、商、角、、xx为正音的“xx商字谱”。

现在看来，“正音”就是“基本音级”之意，五阶之外的“变xx”、“变”、“清角”、“xx”等均为“偏音”，也就是“变化音级”之意。

由于“xx商谱”可旋xx转调，故每调五阶音名均相同，这和简谱类似。

笔者称此为：

首调流动“xx”的“五阶定位法”。

二十世纪二十年代，xx现代派作曲家勋伯格首创十二音作曲技法，把十二平均xx不分主次，不分调式调性的平等对待。

虽然也用五线谱记谱。

但十二音没有一个带变音因素的等音存在，这无疑对“七阶定位法”的饱含变音体系的调式音乐，是一个重大的冲撞。

三十年代末，xx现代派作曲家保罗·

兴德米特在他撰写的《作曲技法》第一卷理论篇第94页曾述：

“如果我们有一种平均xx记谱法的话，……就是说，十二个音每个音用一个符号来表示……”。

由此可见，没有变音记号的十二符号记谱法，那时就已经设想过。

其实，十八世纪初五线谱完善并被使用的同时，世界各国线谱改革一直没有停止。

1985年在xx圣·

路易斯市成立了《音乐记谱法现代化协会》。

从该会出版的会刊表明，大量研究的目标、集中在取消升、降等变音记号并趋向于一种通用十二符号的线谱系统。

二十世纪末，逐渐趋于成熟和系统化。

可望2003年8月在xxxx即将举办的第六届线谱研讨会上，推出一项完善系统的十二符号方案。

“十二基音体系”。

它将代替数千年来“以阶定位”思维模式而形成的“七个基本音级”的“变音体系”。

那么由升降标记而造成易混淆的矛盾和模糊概念，也会一去不复反了。

“十二个基本音级”的确立，乃是线谱改革的关键，是时代的需要，更是音乐历史发展的必然产物。

故此，今天来探讨“基本音级”的概念，具有极高的学术价值和深刻的历史意义。

在音乐的领域，人们把一组有特定的整数比的乐声按音调高低来排列，称为「音阶」。

例如，我们熟悉的音调唱法

do,re,me,fa,sol,la,ti,do与Ｃ调频率有如下的关系：

唱名

do

re

me

fa

sol

la

ti

Ｃ调f/Hz

262

294

330

350

392

440

494

524

频率比

1:

1

9:

8

5:

4

4:

3

3:

2

15:

2:

由于这些音调——频率的整数比，令人觉得比较悦耳。

低音1至高音1所对应的频率（Hz）依次是：

131、147、165、175、196、220、247、262、294、330、349、392、440、494、524。

乘以二就提升该声音一个八度音阶，减半则降一个八度。

哪一个音是标准音？

国际上规定小字一组的a音每秒振动440次，这个音就是标准音。

由于音列的各音之间都存在着一定的数量关系，例如比某一音高一倍的音（即高一个八度），其频率一定比某音高一倍，比它低一倍的音（即低一个八度），其频率一定比某音低一倍，所以规定了标准音的音高，也就等于规定了其它各音的音高。

有了这个标准，人们在制造乐器时，在奏乐、唱歌时，定音就有了根据。

音频信号

声音是由于空气振动引起耳膜的振动，由人耳所感知。

。

声音的三个要素是音调、音强和音色。

声波或正弦波有三个重要参数：

频率ω0、幅度An和相位ψn，这也就决定了音频信号的特征：

一、基频与音调：

频率是指信号每秒钟变化的次数。

人对声音频率的感觉表现为音调的高低，在音乐中称为音高。

音调正是由频率ω所决定的。

音乐中音阶的划分是在频率的对数坐标（20×

log）上取等分而得的：

音阶

C

D

E

F

G

A

B

简谱符号

5

6

7

频率（Hz）

349

频率对数

48.3

49.3

50.3

50.8

51.8

52.8

53.8

二、谐波与音色：

n×

ωO称为ωO的高次谐波分量，也称为泛音。

音色是由混入基音的泛音所决定的，高次谐波越丰富,音色就越有明亮感和穿透力。

不同的谐波具有不同的幅值An和相位偏移ψn，由此产生各种音色效果。

三、幅度与音强：

人耳对于声音细节的分辨只有在强度适中时才最xx。

人的听觉响应与强度成对数关系。

一般的人只能察觉出3分贝的音强变化，再细分则没有太多意义。

我们常用音量来描述音强，以分贝（dB=20log）为单位。

在处理音频信号时，绝对强度可以放大，但其相对强度更有意义，一般用动态范围定义：

动态范围＝20×

log（信号的最大强度/信号的最小强度）（dB）

四、音宽与频带：

频带宽度或称为带宽，它是描述组成复合音频信号的频率范围。

十二平均xx的半音阶与简谱之间的关系：

C调

bD

bE

#F

bA

bB

c

简谱

唱名

mi

xi

频率

基础乐理讲座之一

muse2.7是一款非常全面的音乐编辑软件，下文就以muse2.7的架构为例讲解。

因为众多的“谱例”、“符号”、“标记”在制作和显示方面都存在一定的困难，好在我们有共同的媒介——xx（muse2.7），因此我们将充分利用muse2.7这一工具，将“谱例”及其各种“符号”、“标记”用muse2.7“脚本编辑”的形式插在文字中，虽然阅读不太方便，但在muse2.7的“页面视图”还原效果很不错，对muse2.7的使用着来讲应该不成问题。

另外，一个更具特色的是，muse2.7不仅让我们看到了乐谱，而且还能让我们听到“谱例”的实际音效，这是最棒的，也是对乐理知识学习最有帮助的。

讲座中将大量地应用谱例，我将尽可能采用广为流传的我国优秀的民歌，必要时选择一些具有代表性的大家所熟悉的优秀创作歌曲，使大家在乐理知识学习的同时，能接触到更多的我国的优秀民歌及独具代表性的创作歌曲。

民歌素材是我们取之不尽用之不竭的创作源泉，是我们学习的最佳范本。

本讲座计划分为六个单元：

第一单元“音的高低长短与休止”；

第二单元“拍子与速度”；

第三单元“调号与变音记号”；

第四单元“音阶、音程与调式”；

第五单元“装饰音与各种记号”；

第六单元“表情术语及其它特殊标记法”。

本讲座将用简谱与五线谱平行、穿插的特殊形式展开和讲解，既讲简谱又讲五线谱，并以传统的音乐理论为法则，超前卫的、非主流的音乐体系不包括在本讲座之列。

第一单元：

音的高低长短与休止

一、“音”的基本概念传统音乐理论所指的“音”，不是指我们所能听到的所有的声音。

它把“声音”分成两类，一类叫“乐音”，一类叫“噪音”。

１、乐音“乐音”是指物体有规律的振动所产生的声音。

人们歌唱的声音、各类管弦乐器演奏的声音。

“乐音”就是我们所要讨论的“音”。

２、噪音“噪音”是指物体不规则振动所产生的声音。

飞机起飞时的声音、刮风下雨的声音。

“噪音”有选择地经过加工出现在主流音乐中，大多是以“效果”的形式，而在目前的非主流音乐中已被大量的采用。

３、“音”的特点，“音”有四大特点，即：

长短、高低、强弱、音色。

（１）音的长短“音的长短”，取决于物体振动发声的时间的长和短；

（２）音的高低“音的高低”，取决于物体振动时的频率，其每秒钟所振动的次数越多，音高就越高，反之，则音高越低；

（３）音的强弱“音的强弱”，取决于物体振动的幅度，其振动幅度越大，音的强度越大，反之，则音的强度也低；

（４）音的“音色”，取决于振动物体的本事的特质。

人声、弦乐器、铜管乐器等各自具有自身不同的特性，所有“音色”各不相同。

二、音名与唱名的关系。

1、“音”的名称叫做音名。

音名在音乐当中，所有的乐音都有其固定的名称，我们把它叫做“音名”，它由７个英文字母来表示，分别是：

（大写）ＣＤＥＦＧＡＢ（小写）ｃｄｅｆｇａｂ在一首歌曲和一段乐曲中，我们可以看到很多不同音高、不同长短的音符，但不管这些音符有何不同，它们都是上述７个音名的重复。

我们可以在自然的键盘乐器或音乐软件的模拟钢琴键盘上看到这７个音名的相对位置。

２、唱名在音乐当中，所有的乐音在演唱（哼唱）中所用的名称，叫做“唱名”。

在简谱中，唱名由７个阿拉伯数字来代表。

即：

阿拉伯数字标记唱名：

１２３４５６７用拉丁文发音演唱成：

doremifasollasi用中文的谐音演唱成：

xxxxxx由于现在通行的唱法有两种，即“固定唱名法”（简称：

固定唱法）和“首调唱名法”（简称：

首调唱法）。

“固定唱法”不管唱什么调，各个音的唱名不变，总是以Ｃ调的１唱１（多），以Ｃ调的２唱２（来）。

当遇到谱表上的升降音时，就按记号所标记的升高或降低音高演唱。

首调唱法，它的唱名是随着“调”的不同而变化，“调”的主音在哪个音上，就以这个音唱１（多）。

１＝Ｃ就是将“Ｃ”音唱１（多）；

１＝Ｇ就是将“Ｇ”音唱１（多）。

简谱的唱法就属于首调唱法，它不管调怎么变，始终将调的主音唱成“多”。

熟悉简谱的朋友学习五线谱时，采用“首调唱法”会相对容易些。

３、音名与唱名的关系音名与唱名既有联系又有区别，音名的高度是固定不变的，唱名是根据音名产生的，但唱名的高度则是可以变化的（如：

在用“首调唱法”读谱时，１（多）音随调的主音的变化而变化）。

有关“音名”与“唱名”的具体关系及在乐谱中的表示，以muse2.7版本为例讲解，

请看下面的《谱例（１）——音名及唱名》。

注*关于谱例的说明：

本讲座所编制的所有谱例都将以muse2.7“脚本”的形式出现，因此在“讲座”正文中难以看清，必须将谱例的内容复制到muse2.7的“脚本编辑”页面中，然后再点击“页面视图”才能观看阅读。

另外，在“屏幕编辑”页面中可以视听谱例的音响效果。

谱例

（1）T：

——音名及唱名M：

7/4L：

1/4K：

CV：

1style=jianpunm=简谱V：

2style=staffnm=五线谱V：

1style=jianpuV：

2style=staff[V：

1]"

（低音组）"

C，D，E，F，G，A，B，|"

（中音组）"

CDEFGAB|"

（高音组）"

cdefgab|]w：

（谐音唱法如下）w：

xxxxxxxxxxxxxxxxxxw：

（拉丁文唱法如下）w：

doremlfasollasidoremlfasollasidoremlfasollasi[V：

2]"

（小字组）"

（C，D，E，F，G，A，B，）|"

（小字一组）"

（CDEFGAB）|"

（小字二组）"

（cdefgab）|]w：

（音名如下）w：

cdefgabc1d1e1f1g1a1b1c2d2e2f2g2a2b2

４、谱表与谱号在上一节的谱例中已经出现了简谱和五线谱的实样，这一节将着重介绍乐谱的“谱表”与“谱号”。

作为研究作曲的人来讲，熟练掌握“谱表”、“谱号”是十分必要的。

（１）谱表组成五线谱谱表的元素有两个，即五条平行的横线和一个谱号。

五条横线平行分布，自下而上分别称为第一线、第二线、第三线、第四线和第五线，五条线之间产生的“四个间”，自下而上分别称为第一间、第二间、第三间和第四间。

每条“线”和每个“间”上的音，音高均不相同，如果遇到音域宽广的曲调，可能会向上或向下，超出“第五线”上方的“线”依次叫做“上加一线”，“上加二线”，由此产生的“间”，也叫做“上加一线”，“上加二间”，以此类推；

向下低于第一线的“线”依次叫做“下加一线”“下加二线”，由此产生的“间”，也叫做“下加二间”，以此类推。

（２）谱号光有“线”没有“谱号”，“音名”的位置就没有办法确定。

也就是说“谱号”是用来确定“音名”在谱表中的位置的。

“谱号”大致有三种，即“高音谱号”“低音谱号”和“中音谱号”。

“高音谱号”，通常用来记录高音部的诸音，由于它的记号是从英文字母Ｇ的书写变化而来，书写启笔所压的这条线用来定位“小字一组”的“ｇ１”，所以又称“Ｇ谱号”。

记有这个“Ｇ谱号”的谱表就叫做“高音谱表”。

“低音谱号”，通常用来记录低音部的诸音，由于它的记号是从英文字母Ｆ的书写变化而来，书写启笔所压的这条线用来定位，“小字组”的“ｆ”音，所以又称“Ｆ谱号”主有这个“Ｆ谱号”的谱表就叫做“低音谱表”。

“中音谱号”，通常用来记录中音区的诸音，由于它的记号是从英文字母“Ｃ”的书写变化而来，上下两个反向的Ｃ中间夹着的这条线用来定位“小字一组”的“ｃ”音，所以又称“Ｃ谱号”，记有这个“Ｃ谱号”的谱表就叫做“Ｃ谱表”，将“中央Ｃ”定位在“第三线”上的称为“中音谱表”；

将“中央Ｃ”定位在第四线上称为“次中音谱表”。

这是根据乐器演奏或演唱的需要而定的。

有关上述“谱表”的样式及相同音高的不同的谱表中的位置请看《谱例（２）——谱表与音高》。

谱例（２）Ｔ：

——谱表与音高Ｔ：

（相同音高的音在不同谱表上的位置）Ｍ：

４/４Ｌ：

１/４Ｋ：

ＣＶ：

１ｓｔｙｌｅ=ｊｉａｎｐｕＶ：

２ｓｔｙｌｅ=ｓｔａｆｆＶ：

３ｓｔｙｌｅ=ｓｔａｆｆＶ：

４ｓｔｙｌｅ=ｓｔａｆｆＶ：

５ｓｔｙｌｅ=ｓｔａｆｆ[Ｖ：

１]“简谱”ｚ４|ｚ４|“中央ｃ”Ｃ４|Ｃ，，Ｄ，，Ｅ，，Ｆ，，|Ｇ，，Ａ，，Ｂ，，Ｚ|Ｃ，Ｄ，Ｅ，Ｆ，|Ｇ，Ａ，Ｂ，Ｚ|ＣＤＥＦ|ＧＡＢＺ|ｃｄｅｆ|ｇａｂｃ'

|]ｗ：

ｃＣＤＥＦＧＡＢｃｄｅｆｇａｂｃ１ｄ１ｅ１ｆ１ｇ１ａ１ｂ１ｃ２ｄ２ｅ２ｆ２ｇ２ａ２ｂ２ｃ３[Ｖ：

２]“Ｇ谱表（高音谱表）”ｚ４|“Ｇ音的位置”Ｇ４|“中央ｃ的位置”Ｃ４|Ｚ４|Ｚ４|Ｃ，Ｄ，Ｅ，Ｆ，|Ｇ，Ａ，Ｂ，Ｚ|ＣＤＥＦ|ＧＡＢＺ|ｃｄｅｆ|ｇａｂｃ'

|][Ｖ：

３][Ｋ：

ｔｅｎｏｒ]“Ｃ谱表（次中音谱表）”ｚ４|“Ｃ音的位置”ｃ４|“中央ｃ的位置”ｃ４|Ｚ４|Ｚ４|ＣＤＥＦ|ＧＡＢｚ|ｃｄｅｆ|ｇａｂｚ|ｃ'

ｄ'

ｅ'

ｆ'

|ｇ'

ａ'

ｂ'

ｃ'

'

４][Ｋ：

ａｌｔｏ]“Ｃ谱表（中音谱表）”ｚ４|“Ｃ音的位置”ｃ４|“中央ｃ的位置”ｃ４|Ｚ４|Ｚ４|ＣＤＥＦ|ＧＡＢＺ|ｃｄｅｆ|ｇａｂｚ|ｃ'

５][Ｋ：

ｃｂａｓｓ]“Ｆ谱表（低音谱表）”ｚ４|“Ｆ音的位置”ｆ４|“中央ｃ的位置”ｃ'

４|ＣＤＥＦ|ＧＡＢＺ|ｃｄｅｆ|ｇａｂｚ|ｃ'

ｚ|ｚ４|ｚ４|]

５、音符及它的长短

（1）音符在简谱中，音符既有“音高”的含意，又有这个音“长短”的含意。

在五线谱中，就音符本身而言，它没有“音高”的含意而只有“长短”的含意。

五线谱的音符一般由三个部分组成，标记音的位置的椭圆形称为“符头”，有两种，一种俗称“白符头”（空心的），另一种俗称“黑符头”（实心的）；

贴在符头上垂直的立干称为“符干”（全音符没有符干）；

划在符干尾端的线成为“符尾”，只有带“黑符头”的音符才可能有“符尾”，“符尾”线具有减时值的作用。

（2）音符的长短在简谱中，以“四分音符”为基准，加时或减时，在音符右侧小横线为加时线（音符右侧的小黑点即“附点”也时增加时值的，在下面会详细讲解），在音符底部的是减时线。

在五线谱中，区别音的长短的有两个因素，一是看这个音符是黑符头还是白符头，二是看这个音符的符尾线的多少。

由于在这里无法直接描述和画出，我将在下面的谱例中一一列出。

具有时值长短的单纯音符的名称主要有：

全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符等。

通常我们以四分音符为一拍计算，那么，全音符为四拍，１个“全音符”等于２个“二分音符”，等于４个“四分音符”，等于８个“八分音符”，等于１６个“十六分音符”，等于３２个“三十二分音符”。

有关简谱、五线谱单纯音的长短的对照，请看《谱例（３）——音的长短》。

谱例（3）T：

——音的长短T：

简谱与五线谱的对照M：

4/4L：

全音符"

A4|"

1个全音符等于2个二分音符"

A2@@A2@@|"

1个全音符等于4个四分音符"

A@A@A@A@@|"

1个全音符等于8个八分音符"

A/A/A/A/A/A/A/A/@|"

1个全音符等于16个十六分音符"

A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//@|"

1个全音符等于32个三十二分音符"

A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///|][V：

2]A4|A2@@A2@@|A@A@A@A@@|A/A/A/A/A/A/A/A/@|A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//A//@|A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///A///|]

（3）休止符休止符是用来表示音的停顿的记号。

它的时值与音符的时值有对应的关系，也就是说有什么样长短的音符，就有什么样长短的休止符。

音符中有“全音符”，休止符中有“全休止符”；

音符中有“四分音符”，休止符中有“四分休止符”等等。

在简谱中，“全休止符”用４个“四分休止符”代表，“二分休止符”用２个“四分休止符”代表，你看到的都是“四分休止符”，但实质上“全休止符”和“二分休止符”是存在的。

有关“休止符”的形式、标记和时值的表述请看《谱例（４）——休止符》。

谱例（4）T：

——休止符T：

（简谱与五线谱的对照）M：

1style=jianpuV：

2style=staff[V：

全休止符"

z4@|"

1个全休止符等于2个二分休止符"

z2@@@z2@@@|"

1个全休止符等于4个四休止符"

z@@z@@z@@z@|"

1个全休止符等于8个八分休止符"

z/z/@z/z/@z/z/@z/z/@|"

1个全休止符等于16个十六分休止符"

z//z//z//z//@z//z//z//z//@z//z//z//z//@z//z//z//z//@|"

1个全休止符等于32个三十二分休止符"

z///z///z///z///z///z///z///z///@z///z///z///z///z///z///z///z///@z///z///z///z///z///z///z///z///@z///z///z///z///z///z///z///z///|][V：

2]z4@|z2@@@z2@@@|z@@z@@z@@z@|z/z/@z/z/@z/z/@z/z/@|z//z//z//z//@z//z//z//z//@z//z//z//z//@z//z//z//z//@|z///z///z///z///z///z///z///z///@z///z///z///z///z///z///z///z///@z///z///z///z///z///z///z///z///@z///z///z///z///z///z///z///z///|]

（4）附点与附点音符“附点”是指加在音符右侧的“黑点”，音符的右侧附有这个“附点”的称为“附点音符”。

附有一个“附点”的音符称为“单附点音符”，附有两个“附点”的音符称为“复附点音符”；

同样，附有一个“附点”的休止符称为“单附点休止符”，附有两个“附点”的休止符称为“复附点休止符”。

“单附点”的作用是将这个“附点”左侧的音符、