影视后期制作的软件比较分析Word下载.docx
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城市化、都市化的扩展使现代人之间越来越隔膜、越来越陌生。
这就使得人与人之间的交往、对话和沟通越来越成为一种迫切的需要;
而这种交往、对话和沟通的最简便的方式便是通过直接的形象欣赏。
当代审美文化也就适应人们的这一生存方式而向视觉文化转化。
现在人们到处可以看到形象,感受到形象,甚至触摸到形象。
有的研究者将这种形象称之为“意象形态”,作为意识形态的对举形态而出现,这深刻地概括了当代审美认知从“反映”到“反应”,从理性愉悦到感性娱悦的转变。
以“意象形态”为其表征的审美文化当仁不让地在社会审美文化舞台上成为主角,那些业已成为当前人们生活方式、生存范式所必不可少的享受需要的电视、电影、卡拉0K、MTV、广告艺术、时装表演等,正是意象形态的基本承载主体。
2.当前世界影视文化在经济全球化趋势的影响下,已经完全进入商业化运作轨道。
改革开放中的中国影视文化一方面受全球影视业商业化的影响,一方面受国内改革,特别是业内改革的影响,也越来越商业化了。
商业化一方面为影视业的快速发展提供了内在的不竭动力,为影视生产的多样化提供了动力资源,促进了影视产品的多元化发展;
但另一方面,一切以利润为中心的影视业也出现了一些值得我们高度关注的、抑制影视文化多样化健康发展的不良倾向,即在影视审美情趣多元化的总体趋势下,也呈现出一些影视作品类型化、单一化等不良倾向,严重影响着影视审美艺术的发展,影响着影视艺术的质量提升,影响着影视文化的社会功能的健康发挥。
在这种世界模式的影响下,中国影视圈也呈现出严重的类型化倾向。
“戏说热”、“纪实热”、“宫廷戏热”、“武打热”等类型化现象层出不穷。
近几年来,中国影视业发展迅猛,出现了一批具有较高审美品味的作品,如《牵手》、《围城》等,但是从总的方面看,审美品味高、艺术创新大的精品电视剧太少,而类型化、雷同化的电视剧居多,审美情调单一化现象严重。
例如,我国影视圈曾一度兴起宫廷戏热,一打开电视机,粉墨登场的将相帝王、皇后公主、皇嫔皇妃,尽收眼底。
其中一些作品审美品味低下,艺术价值不大。
与此同时,青少年题材、工业题材、部队题材等反映边缘领域的电视作品则明显偏少。
这表明,我国影视审美类型化问题也日益严重,亟待改善。
文学,作为人学,注重立足思想层面和美学层面对人的生存状态进行观照。
这种观照能有效地克服影视艺术商品化造成的各种弊端。
以画面为基本载体的影视艺术,如果没有影视文学的支撑,很容易陷入单纯追求画面感觉刺激的误区。
以文学作品为基础改编的影视作品往往能取得巨大成功的关键因素,就在于文学艺术丰厚的人文底蕴给影视艺术以思想深度和文化品位。
综上所述,影视艺术只有以文学艺术为基础,才能获得丰富和繁荣。
由于文学在形象塑造、风格建构、艺术品味、审美多样化等方面,已经探索出一条行之有效的途径,因此影视业如果从文学艺术中吸取养料,那么无异于如虎添翼,锦上添花。
2多媒体影视制作技术发展及应用
从应用层面上来说,多媒体影视制作技术由于融入了现代多媒体技术和数字视音频技术,进一步扩大了影视制作技术“施展拳脚”的舞台,从而在以往传统影视制作技术的应用领域之外,又萌生了多媒体课件制作、桌面视频制作、网络视频制作、光盘影碟制作等一些新的影视制作门类。
此外,家庭多媒体影视制作也吸引着越来越多的影视爱好者进入多媒体影视的艺术创作天地,造就了一批业余的家庭影视独立制片人,从而带动了业余影视制作的蓬勃发展。
总之,在影视创作领域,由于多媒体计算机技术的融入,极大地丰富了影视创作环境,使人们思想的表述不再局限于单调、狭窄的范围,从而开创了一个更自由广泛的空间,可以最大限度的发挥个人的潜能。
多媒体影视制作技术的应用,不仅会改变影视工作者传统的工作条件与工作方式,而且会引起影视节目制作的一次变革.
多媒体技术给影视制作带来的技术变革是多向、多元的,变革还在持续进行。
从前期的摄录像到后期的制作,以至影视图像的传输、储存、传播、展示等一系列工作流程的数字化都冲击着整个影视文化的生态环境,影响极其深远。
数字摄像、数字特技、计算机非线性编辑、三维数字动画、虚拟现实技术等营造了新的影视氛围。
多媒体技术在丰富、发展影视文化的同时,也将改变人们的生活方式和价值观念,萌发新的影视制作门类。
多媒体影视制作作为一种全新的影视技术,为个人和家庭数字生活注入了新的内容,吸引着越来越多的影视爱好者步入多媒体影视的艺术创作天地。
此外,多媒体课件制作、光盘影碟制作、桌面视频制作以及网络视频制作等一批新的影视制作门类将多媒体影视制作的应用触角延伸到了人类社会生活的各个领域。
提到影视制作,相信大家都不会陌生。
然而,说起多媒体影视制作,许多局外人就会感到一头雾水。
当然,业内人士不会惊异,因为这是一个很时髦的词汇。
那么究竟什么是多媒体影视制作技术呢?
2.1多媒体影视制作技术的由来
既然有“多媒体”影视制作技术的称谓,原本就该有“单媒体”影视制作技术,其实确实如此。
传统的影视制作技术,原本就是“单媒体”制作技术。
如大家熟知的电视制作,在过去的模拟技术时代,基本就是录像技术一统天下。
摄、录、编的整个制作过程都离不开录像磁带这种单一的存储媒体。
因此,传统的电视制作技术是以电视录像技术为核心的单媒体制作技术。
多媒体时代的来临,不仅为人们勾画出了一个五彩缤纷的视听世界,同时对现代影视技术与视听产业的发展也带来了巨大的影响,由于多媒体计算机技术与数字影视技术的融合使现代影视技术发展到了一个新的高级阶段——多媒体影视技术阶段。
现代影视技术的发展从技术角度来划分大体上经过了三个阶段,即模拟影视技术、数字影视技术和多媒体影视技术这样三个阶段。
其中模拟影视技术的里程碑是磁带录像技术。
磁带记录、存储电视图像信号的设想虽然早1927年就已提出并在英国申请了专利,但是这种技术直到20世纪50年代才进入实用阶段。
1956年美国的Ampex公司研制成功了世界第一台旋转磁头彩色电视磁带录像机,从此磁带录像技术开始占领了专业视听领域。
而磁带录像的家用化到20世纪70年代开始风靡全球,以VHS为代表的旋转两磁头斜扫描二分之一英寸家用录像系统逐步占领了世界市场,磁带录像新技术、新产品不断涌现,磁带录像技术改变了以往磁带记录仅限于声音的历史,使声音和图像在磁带这一大众化媒体上得以完美地结合,此后磁带录像技术一直在电视领域独领风骚,成为最流行的视听记录存储技术。
这是现代影视技术的第一个里程碑。
数字影视技术的代表当属光盘存储技术。
虽然视盘录像技术的设想与磁带录像技术几乎是在同一年代提出的,但是光盘技术的实用化直到20世纪70年代才得以实现。
以CD电视唱片为代表的光盘市场呈现出群雄并起、百花竞放的壮观景象。
目前以视频光盘VCD为主导的产品已对磁带录像产品造成巨大冲击,并且占据了主要市场。
而数字视盘DVD的发展潜力更加强大,数字视盘给人们带来了远比磁带录像更高质量的视听享受。
这是现代影视技术的又一里程碑。
纵观现代影视技术的发展,无论是模拟技术阶段,还是数字技术阶段,由于都没有与计算机发生联系,所以都属于单媒体影视技术范畴。
直到20世纪90年代,一方面计算机本身的功能更加强大,计算机存储光盘的容量显著提高,另一方面声音和图像的数据压缩标准得以确定。
这样一来,计算机就能够对包括文字、图形、声音、图像和视频等所有形式的信息进行处理,也只有到了这个时候,现代影视技术才真正进入了多媒体阶段。
这其中多媒体计算机技术的融合是关键,因此,多媒体计算机技术是现代影视技术发展的第三个里程碑,它不仅推动现代影视技术进入了一个新的高级阶段,而且为影视技术的应用开辟了广阔的前景,同时极大地促进了多媒体视听产业的发展,现代影视技术由此迎来了全新的多媒体时代。
综上所述,多媒体影视制作技术是以多媒体技术和数字视频技术为核心的一门综合性影视技术。
其涉及到的技术层面很多,诸如多媒体制作、数字摄录像、数字影像、网络视频、光盘存储、计算机非线性编辑以及多媒体动画等视听应用新技术。
随着大型计算机、数字化智能化摄像机、编辑机、视频切换台、数字三维特技机、非线性编辑系统、电脑灯控系统、MD音频制作系统等先进的电视制作设备的问世,将为影视艺术的发展提供了更强大的制作功能。
2.2影视制作的一场革命
回顾人类对影视技术系统的研究,虽然可以追溯到十一世纪的“小孔成像”,然而真正做到使影像技术的研究成果融入人们日常生活的,还是电影和电视的发明。
影视制作经历了漫长的模拟技术时期,屈指算来,从电影发明到20世纪中叶,电影虽然不断成长发展,但一直未能脱离模拟的制作方式。
直到20世纪70年代,由于计算机图形系统基础理论的研究得到发展以及20世纪80年代末期计算机硬件技术的发展,数字影视及数字动画特技才有了用武之地。
短短的十几年,数字影视就以其独特的魅力迅速占据了艺术创作的重要地位。
尽管当代数字影视与动画特技的商业应用只是近十几年的事,但其发展迅速、普及广泛,使电影制作技艺发生了质的变化。
在轰动全球的经典巨片中,精彩的电脑特技所产生的强烈的视觉震撼效果表明,三维数字动画无疑成为了影视艺术创作不可或缺的重要工具。
如今的影视制作已迈进一个多媒体数字化的新时代,电脑制作技术和手法已逐步取代传统的制作设备、制作手法和制作方式,这种发展趋势使影视制作正经历一场新与旧、现代与传统之间的深刻而广泛的革命。
多媒体技术使得影视制作手段更加丰富多彩、得心应手。
如今计算机的多媒体视听功能已渗透到影视制作的各个方面,计算机三维动画、多媒体非线性编辑,以及多媒体虚拟现实技术的融入使音像与影视节目更加生动,并富有创造性。
多媒体计算机技术的发展给影视制作带来了巨大变化,例如利用计算机制作动画片,就可以大大提高工作效率和图像质量。
由于计算机图形学和计算机视频硬件与软件的发展,现在能够通过各种造型方法和光线跟踪方法重现光照、对物体表面进行明暗处理、透明处理、加阴影和纹理匹配等处理,能够产生逼真的三维动画,甚至可以制作出人物面部表情变化的动作。
利用计算机虚拟现实技术,通过计算机可以产生和创作出现实中并不存在的各种形象和场景。
计算机创作出的动画或场景通过电子编辑,可以和实拍镜头结合得天衣无缝,从而制作出具有高度艺术性的影视节目。
在节目的后期制作方面,计算机非线性编辑正逐渐取代模拟线性编辑,即利用计算机和时码技术,从多条磁带或光盘的图像片段编辑母带的技术。
计算机先记下编辑点,然后就可以一气呵成地自动进行编辑。
这种非线性编辑虽然利用了计算机,但是图像本身并没有数字化。
随着数字视频技术的发展,利用数字帧合成技术能够实现一帧图像内的多层视频合成。
由于图像本身都是数字信号,所以可以很容易地从多个信号源,包括计算机制作的动画与场景,一次性合成所希望的效果。
在电影方面也是如此,利用数字技术可以很容易地把摄影机拍摄的镜头和计算机产生的图像结合在一起,而且操作也很简单。
此外,传统的模拟编辑,需要大量电缆把录放像机、编辑机、特技台、字幕机和调音台等设备连接起来。
由于各种设备的性能差异,常出现不匹配现象,对视频信号造成较大衰减。
而且在模拟方式下不能进行多代复制,原因是信号衰减太严重,而在计算机上的数字化编辑,把模拟设备的所有功能包容在硬件和软件之中,不仅节约了经费,而且多代复制没有任何损失。
再有,传统的模拟设备一旦需要更新换代,通常要全盘淘汰。
而计算机则不同,软件的升级只需更新版本,硬件的升级只需在原有配置上加以扩展或加插电路板,即插即用,极为方便。
由于通过计算机可以实时产生和编辑场景与图像,因此也影响到导演和摄录编技术人员的工作方式。
过去是导演把创作意图告诉技术人员,由技术人员去实现效果,但往往不能完全实现导演的意图,现在大家可以坐在一起,边讨论、边创作,相互渗透和交融,有利于创作出高质量的影视作品。
再如,以往电视节目传统的后期制作系统是由分工不同的多个技术人员(电子编辑、电子字幕、普通特技、三维数字特技、混合配音等)按程序依照作者和编导的创作意图逐个完成,而技术人员只是承担设备操作。
进入多媒体时代的电视制作行业,已将电视特技编辑、音响效果、电脑图像创作合为一体,因此制作人员以往纯技术性的技能已远远不够,需要全方位地融技术与艺术于一身,这就促使技术人员必须注重和加强自身对音乐、美术以及综合艺术方面的学习和提高,以不断适应发展的要求。
在Internet风靡全球的形势下,极大地促进了多媒体网络影视技术的发展。
今后如何向广大网络用户提供内容丰富多彩、数量巨大的网络影视节目,是摆在影视创作人员面前的新课题,同时也为多媒体影视制作技术的发展拓宽了领域。
可以预期,能够适应视频点播等双向业务要求的影视节目制作技术与环境将得到逐步发展和完善。
总之,在影视创作领域,由于多媒体计算机技术的融入,极大地丰富了影视创作环境,使人们思想的表述不在局限于单调、狭窄的范围,而是开创了一个充分自由广泛的空间,可以最大限度的发挥个人的潜能。
多媒体影视制作技术的应用,不仅会改变影视工作者传统的工作条件与工作方式,而且将会引起影视节目制作的一场革命。
3影视后期软件分类
在电视包装中After
Effect是一款通用的后期软件,也是现在为止使用最为广泛的后期合成软件,它可以和大多数目的3D软件进行配合使用。
Adobe
本身是生产平面处理软件
Photoshop
起家的软件公司,
Photoshop被图像领域广泛的使用。
这使对硬件性能要求并不高的After
Effect非常适合作为电视包装软件使用,After
Effect的以下特性使它成为了使用最广泛的合成软件。
1
和平面软件结合非常好,支持Photoshop、Illustrator等的文件格式。
2
使用简单非常容易上手
。
3
可以和任何的动画软件兼容。
4
特效插件多如牛毛,非常适合做一些绚烂的光效果,这正是电视包装需要做的最多的工作。
5
对硬件要求很低,并且图像处理速度比较快,适合做多层的合成效果。
虽然
After
Effect
在电视包装中使用最多的后期软件,但是它并不是最专业的后期合成软件,最为专业的后期合成软件还是运行在SGI
工作站上的那些如Discreet公司的
Flame
等高端合成软件,不过那些软件毕竟价格极其昂贵。
所以说比较适合普通的电视包装师的合成软件还是PC
机的这些合成软件,使用这些PC机的合成软件同样能制作出非常精彩的视觉效果。
近些年来PC
硬件水平的提高使Discreet这样的高端软件制造商也开始发展PC平台的合成软件系统。
早在2001年Discreet就将原来的PC合成软件
Paint和
Effect进行了整合推出了完整的PC机合成软件
Combustion
它在推出之初被广大的合成工作者极为关注,当时被誉为PC
机上的
Flint
之美名,虽然Combustion
和SGI
平台的合成软件尚有很大的差距,但是它可以和一些高端合成软件共用一些修改工具,Combustion制作的抠像和校色信息可以直接被这些高端软件识别。
经过了几年的发展又增加了很多的新的特效加上本身的功能已经变的日益强大,并且在操作上使用了
Discreet
的传统的严谨风格,使用合成软件标准的黑灰界面(最大限度降低界面对于色彩矫正的影响,人眼不容易产生视觉差,达到更为理想的校色结果)。
后来整合了particle
Illusion
和Flex
Warp等比较实用的,再加上Combustion本身的文字、跟踪、抠像、校色等功能,使Combustion
成为一款理想实用的后期合成软件。
值得一提的是Combustion可以使用90%
Effect外挂插件,这使它的性能大大的提高,
甚至Combustion可以将After
Effect内部功能也引进到软件内部使用,但是Combustion
对硬件的要求要比
高一些,这使得它的使用受到了一定的限制。
还有一个包装高手偏爱的后期合成软件就是Digital
Fustion,说来他和Maya有一定的渊源,当时Maya出到了版本3,面对Combustion与
3ds
max
的整合,
Alias
感觉没有一个和Maya配合的后期合成软件实在有点不太合适,于是将
Digital
Fustion
购买过来发行了一个
Maya
的版本,很多人就是从那个时候开始使用Digital
Fustion的。
面对当时还比较幼稚的After
使得用户感觉到了Digital
Fustion是一款比较专业的PC
合成软件,于是被很多高手所接纳。
当时Digital
Fustion可以做出比较令人惊奇的举措——高价购买了只针对
高级软件开发的后期特技插件
5D
BOX,
这使当时很多其他合成软件瞠目结舌。
Edit/Effect/Paint是Discreetl
Logic公司在PC平台上推出的系列软件。
其中Edit是专业的非线性编辑软件,配合Digi
Suite或Targa系列的高当视频采集卡,是仅次于Avid
Media
Composer的优秀非线性编辑软件。
Effect则是基于层的合成软件,他又定类似于Inferon/Flame/Flint的Action模块,用户可以为各层画面设置运动、进行校色、扣像、根踪等操作,也可以设置灯光。
Effect的一大优点在于可以直接利用为Adobe
effect涉及的各类滤镜,大大地补充了Effect的功能。
由于Autodesk成为Discreetl
Logic的母公司,Effect特别强调与3DS
MAX的协作,这点对许多以3DS
MAX未主要三维软件的小型制作机构和爱好者而言特别具有吸引力。
Paint是一个绘图软件,相当于Inferon/Flame/Flint软件的绘图模块。
利用这个软件,用户可以对活动画面方便地进行修饰。
他基于矢量的特性可以很方便地对画笔设置动画,满足活动动画的绘制需求。
这个软件小巧精干,功能强大,是PC平台上的优秀软件,也使其他合成软件必备的补充工具。
Discreetl
Logic公司通过让这三个软件相会配合,比如从Effect和Paint,对镜头进行绘制和合成,大大提高了工作效益,这也是此软件成为PC平台上最具竞争力的后期制作解决方案之一。
Cyborg
目前在国内的影视制作领域里,已经有人在使用一种高级特效后期制作合成软件---5D
Cyborg,它有先进的工作流程、界面操作模式及高速运算能力;
能对不同的解析度、位深度及帧速率的影像进行合成编辑,甚至2K解析度的影像也能进行实时播放。
Cyborg
可应用于电影、标准清晰度影像(SD)及高清晰度(HD)影像的合成制作,能大大提高后期制作的工作效率。
它不仅有基本的色彩修正、抠像、追踪、彩笔、时间线、变形等功能外,还有超过200种的特技效果。
Cyborg的特效环境会协助创作师创建完美的特效。
Cyborg中包括了很多特效工具可以应用在场景和目标物体的合成过程中。
对于任何单一形态的3D物体,你都可以任意将它分割数次。
你可以通过输入3D物质的质地数据和合纵坐标的方式达到最后的合成。
在交互式的3D合成环境中,你可以随意更换贴图、进行3D变形,达到令你满意的效果。
为了在合成器中更快更灵活地创作字幕,Cyborg不仅包括3D字体,还包括新的2D字体模式。
新的工具是具有编辑能力的文字处理程序,它能保证我们无论*作到哪一步,都能将文字作为原始素材进行处理,达到任何想得到的制作效果。
时间线上的基本编辑功能与工作流程也达到了完美的结合。
对于每个合成工作环境,Cyborg
是输出/入工作站的中心。
3.6Commotion
Commotion是由Pinnacle公司出品的——套基于PC和MAC平台的特效合成软件。
Commotion在国内的用户较少。
但是,这并不表明其功能不强。
正相反,Commotion拥有
极其出色的性能。
同时,由于Pinnacle公司是一家硬件板卡设计公司,所以,其硬件支持
能力也极强。
Commotion与After
Effects极其相似。
同时,它具有非常强大的绘图功能。
可以定制多种多样的笔触,并且能够记录笔触动画。
这又使它非常类似于Photoshop和Illustrator。
曾经有人戏称,Commotion
iS
a
baby
Of
Effects
and
Photoshop。
Commotion除了其强大的绘图功能外,运动追踪也非常强大。
同时,它的特效功能也不逊于其他特效合成软件。
它人性化的操作界面,也使其非常容易-卜手。
总体说来,这是—款在各方面都做的中规中矩的软件,最新版4.1。
除了上面讲到的特性合成软件中,还有许多出色的软件,比如Alias
Wavefront的Composer、Media
lllusion、Quentel的Henry和Domino、Soft
lmage
DS等等,我们这里就不再一一赘述。
大家如果掌握了—两种合成软件的具体使用就会发现,所有这些软件都是实现这些原理的具体手段,从本质上讲并没有多大的区别,只不过界面形式、操作方式等有很大不同而已。
如果能意识到这一点,再学习其他合成软件,就会易如反掌了。
最后要讲的是,对一个特效合成师来说,软件的选择固然重要。
但是,对镜头的把握、对影片的感觉则是更为重要的。
在掌握了一种特效合成软件的同时,要多进行观察,学习软件以外的知识,并将其融合到自己的影片中。
只有这样,才能够成为——个出色的特效合成师。
4软件AdobeAftereffects4.1
4.1软件特点
它并不是一个非线性编缉软件,主要是用于影视后期制作。
AdobeAfterEffects4.1针对不同需求的人士,提供Standard和ProductionBundle两种版本,Standard版本提供所有主要的合成控制,2D动画及专业动画制作上的特效程序,较适合从事影视动画制作的相关人士。
ProductionBundle版本更加入了多种混色去背景能力,提供了高级的运动控制、变形特效、粒子特效,是专业的影视后期处理工具。
新的版本具有这些特点:
1、与Adobe相关产品高度集成
作为Adobe专业数码媒体制作包的一员,AfterEffects4.1能够与Adobe专业绘图、影片剪辑如Photoshop5.5、Illustrator8、Premiere5.1等软件顺畅地结合,使动态影像有了更广阔的创意空间。
现在它的使用界面作了大
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