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这就是西方音乐史上至今得以保存的最早的一部歌剧,1600年被称为歌剧诞生的年代。
当时这类演出形式并无名称,人们直呼为“用音乐表演的戏剧”。
直到17世纪威尼斯歌剧乐派的卡瓦利(Cavalli)才首次将抒情性音乐剧称为歌剧。
在文艺复兴的思潮下,产生了歌剧和美声。
因此可以说:
美声唱法是歌剧的产物,歌剧是文艺复兴的产物,文艺复兴又是当时欧洲资本主义初萌牙的经济基础在上层建筑的反映。
三、歌剧的因素
1.文学血缘■题材由于音乐强调情感的抽象表现,观众更为关心的题材是这部作品中所抒之情是否真实,是否让他们为之感动。
作曲家往往从既有的文学作品或民间文学中取材。
■情节戏剧体现人物性格、揭示矛盾冲突的重要线索。
情节■角色歌剧的主要人物应少而精,一般只有三至四人,角色其主角性格格外鲜明;
歌剧中角色的设置还须受到音乐形式与布局方面的制约。
■语言从本质上而言,歌剧的台词是附属性的,恰如雨语言果所说:
在歌剧中,诗歌是音乐的温顺女儿。
2.器乐序曲、前奏曲、间奏曲等3.声乐独唱、重唱、合唱4.舞蹈5.舞美
四、歌剧演员的声部划分
BelCanto――意文词,直译应是“美妙的歌唱”(兼有“美丽的歌曲”之意),在中国一向被译作“美声唱法”。
其实她不仅是一种发生或歌唱的方法,还是一种歌唱的风格和流派。
◇美声的演唱风格与音乐术语中的“甜美、柔和”(dolce)或“充满爱情的”(amoroso)是分不开的,甚至可以说是同义语。
◇美声唱法是歌剧的产物,歌剧是文艺复兴的产物,文艺复兴又是当时欧洲资本主义初萌牙的经济基础在上层建筑的反映。
◇美声的技术要求1、呼吸2、起音3、声区的统一4、声音的连贯5、音量的控制6、声音的灵活性7、优美的音质(丰满、明亮、有致远力、松弛而圆润)8、微颤(Vibrato)
人类的嗓子,是一种最富于表现力的乐器。
人声按照音域的高低和音色的差异,可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。
每一种人声的音域,大约为二个八度。
(1)女高音(Soprano))女高音(女高音的音域通常是从中央c,即小字一组的c到小字三组的c。
演唱女高音的歌手,由于音色、音域和演唱技巧上的差别,又可以分为抒情、花腔和戏剧三类。
花腔女高音(ColoraturaSoprano)的音域比一般女高音要高。
声音轻巧灵活,色彩丰富,性质有些和乐器中的长笛相似,擅长于演唱快速的音阶、顿音和装饰性的华丽音调,表现欢乐的、热烈的情绪或者抒发理想。
如莫扎特《魔笛》中夜后的“复仇”咏叹调;
《霍夫曼的故事》中的“木偶之歌”。
抒情女高音(LyricSoprano)的声音宽广而清朗,音色清柔,细腻的情感处理,演唱流畅起伏的如歌旋律。
如普契尼《艺术家的生涯》中的“咪咪”;
普契尼《詹尼.斯基基》中的《我亲爱的爸爸》;
德沃夏克《月亮颂》中的水仙女。
戏剧女高音(DramaticSoprano),声音坚强有力,能够表现强烈的、激动的、复杂的情绪,擅于唱戏剧性的歌调。
如普契尼《图兰多》中的公主;
理查德.施特劳斯《莎乐美》的女主人公。
(2)女中音(Alto))女中音(
女中音的音域和音色在女高音和女低音之间。
音域通常从中央c下面小字组的a到小字二组的a。
上方音区比女低音明亮,下方音区比女高音深厚。
如圣桑《参孙与达丽拉》中的达丽拉;
比才《卡门》中的卡门。
(3)女低音(Contralto))女低音(
女低音是女声中最低的声部,音域通常从中央c下面小字组的f到小字二组的f。
其音色较女中音更为宽厚、坚实,深沉。
在歌剧中不多见,通常不是主要角色,可以扮演书童或少年,有时往往与荡妇、老妇人等联系在一起。
如瓦格纳《罗恩格林》中的女巫敖德鲁特。
(4)男高音(Tenor))男高音(
男高音是男声的最高声部,音域通常从中央c下面小字组的c到小字二组的c。
在歌剧发展史上,男高音占有重要的地位,第一男鹘嵌辔?
男高音歌唱家扮演。
■
花腔男高音(ColoratureTenor)声音清润、明亮,擅于演唱轻巧灵活、富于装饰性的旋律。
如罗西尼《塞维利亚理发师》中伯爵的一首小夜曲“黎明的太阳从这里升起”。
戏剧男高音(DramaticTenor)音色强劲有力,富于英雄气概。
在戏剧性或悲剧性特定情境中通过声音和表情显示出慷慨激昂的情感。
如威尔第《游吟诗人》中的曼利可;
《阿依达》中的拉达梅斯。
抒情男高音(LyricTenor)强调音色的明亮,气息的流畅,声音优美柔和,富于歌唱性。
适合扮演未经世故的男性,如纯情王子、浪漫少年之类的角色。
如莫扎特《魔笛》中的王子塔米诺;
普契尼《图兰多》中的卡拉夫王子。
(5)男中音(Baritone))男中音(
在浪漫主义时期的意大利,由于作曲家应用音域的扩展,发展了一种介于男低音和男高音之间的声部。
音域一般为F―g1。
■炫技性男中音(BravuraBaritone),音域近似抒情男中音,但擅长语(言、节奏的快速机智的表演。
如罗西尼的《塞维利亚理发师》中的费加罗,其中有一首著名的快速咏叹调“请让开路……”■戏剧男中音(DramaticBaritone),嗓音结实、浑厚、情绪激烈,音)域为E―e1。
威尔第《奥赛罗》中的雅戈;
《罗恩格林》中的泰拉蒙德■抒情男中音(LiricBaritone)是以抒情见长的男中音,音色温暖内在。
如《费加罗的婚礼》中的费加罗;
比才《卡门》中的埃斯卡米洛;
威尔第《茶花女》中的乔治.阿芒。
(6)男低音(Basso)男低音(男低音
这是人声最低的音域,一般为大字组D―小字一组d。
歌唱男低音(BassoChantante)声音流畅、低沉,时而易显轻快、抒情,富于歌唱性。
音域D―e1。
格鲁克《阿尔米德才》中的军官。
戏剧男低音(DramaticBass)以富于戏剧激情而显本色。
威尔第《弄臣》中的老年贵族蒙特罗内伯爵。
深沉男低音(BassoProtondo)音色重浊宽厚,表情庄严沉稳,适合在舞台上扮演帝王将相。
如莫扎特《魔笛》中的大祭司萨拉斯特罗的演唱。
3、歌剧角色的音色配置
按年领结构设置声部按音色特性安排嗓音类别
音色特性对于人物性格刻画具有微妙的作用
按声部结构平衡原则
巴洛克时期(1600―1750)
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