国画牡丹 构图画法及调色内容参考Word下载.docx
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笔中含水量要小,显
现干的特点。
可以出现飞白,借以与花叶滋润的对比丰富。
老干也画得结构松动,用笔变化略小。
要有聚散,前后,穿插,疏密。
干的画法:
1,用赭墨直接画出。
用笔要顿挫,中锋,侧锋并用。
2,用浓破淡法;
用赭墨和石绿画出干,用焦墨用滚笔+侧锋+中锋干湿生动破墨。
后点苔。
构图上要充分的认识“金边银角”的重要性。
四个角和四个边的中间不能作为花卉出枝的地方。
假如画面左边搭边,那么右边对应部位就应该空边,上下边处理方法相同。
无论画面大小,应该区分主宾,主宾分明,有争有让,才能够和谐相处。
牡丹叶要有疏密和虚实变化,不能够像真叶那样均匀对待。
用笔果断,寓中锋于侧锋之中,既见厚重兼俊俏之形。
落纸即见浓淡变化,但是变化服从整体,以免显得
破碎,也有层次感,可以以淡托浓,也可以以浓托淡。
勾叶脉是最关键的,叶子的反侧正背,都是靠勾出来的。
笔要干,墨色要比叶子颜色浓重。
浓墨用焦墨勾,灰
叶以浓墨勾,淡叶以灰墨勾。
也可以焦墨先勾深色叶子,然后勾淡叶,笔的颜色不断变浅,最好可以扫的方法,表达脉的干湿浓淡。
(叫一笔墨)。
嫩叶草绿笔锋醮
曙红或胭脂色,落笔成了泛红的漂亮色彩,使新叶充满活力。
勾脉可用胭脂色。
画牡丹花不能有干涩的感觉,要充分发挥宣纸渗化效果。
花朵浓淡主要靠水分调解,不能过多依赖白色,一旦白色浓厚,行笔必然涩涕,腻而不畅,造成板结干燥效
果。
水分加大之后,行笔要快,趁湿完成,才能够使花瓣色彩分明清晰,滋润融洽。
如果想追求丰富多变的花瓣形象,就必须在用色时中锋、侧锋,逆锋,拖笔等多
种笔法并用,单一的点法,必然显得花瓣雷同。
画红牡丹花,一旦配以绿叶,对比太强烈了,就使人感到俗气。
为了使画面稳定而脱俗,就应该用水墨画叶子,压住
火爆局面,取得视觉上色彩平衡。
这样才能够“艳而不俗”。
牡丹花调色法红花:
用朱红、大红、曙红。
以朱红为主调大红成基本色,笔尖醮曙红点画。
也可以笔肚上足牡丹红,笔尖醮胭脂画出,色浓浑厚,要不,干了就显得单薄。
粉红:
笔根白+笔肚牡丹红+笔尖胭脂。
黄花:
黄加白,笔尖醮赭石与朱红的调和色。
花芯可用白色或胭脂画。
也可以笔根白粉,笔肚藤黄,笔尖绿画出。
收拾的时候笔尖用朱磦或胭脂。
橙色:
笔根赭石,笔肚朱磦,笔尖胭脂。
蓝花:
花青加白加少量曙红做基本色,笔尖醮花青画。
也可以笔根白粉,笔肚肽青蓝,笔尖胭脂画出。
紫花:
白色加胭脂和花青调成基本色,笔尖醮胭脂。
大体完成后,用浓厚胭脂再次花心部位的深度,并且使花瓣更加丰富。
也可以白粉加胭脂就是紫加一点肽青蓝。
白花:
草绿色加少许赭石和微量水墨调成基本色。
画时醮纯白色,笔尖醮基本色。
完成后,可以用绿色提染暗部和花心,纯白色强调亮部的花瓣。
墨花:
行笔速度要快,用笔果断,变成清新畅快感觉,不要重复修改。
可水墨干后,用石青、石绿、朱砂这些不透明矿颜色点花芯。
画花瓣时用笔有大胆,不要留白。
黑牡丹:
牡丹红+胭脂+墨调出黑紫。
二乔:
粉红色干透后(不会窜色,破坏花形)画另外的黑紫色。
绿色:
白色加草绿色加少许朱红调成基本色,笔尖醮草绿色从反瓣部位画起。
石青画子房比较合适。
深红色:
大红加少许曙红调成基本色,笔尖醮胭脂,用笔干脆利落,避免重复用笔,以免画“糊'
了。
难点就是水分的掌握,水分多了,色彩没有重量感,水分少了,又容易显得干腻呆板。
只有水分恰当才能够厚重滋润。
牡丹又名洛阳花、富贵花,是中国特有的花卉之一,被誉为花中之王。
牡丹雍容大度,花开富贵,是吉祥富贵的象征。
牡丹在我国人民心中有特殊的地位,有丰富的
文化象征意义。
牡丹是国画花卉中经常描绘的题材,历代诗人画家有着无数赞美牡丹的诗句和画作,意义不仅在于牡丹美丽的外表还在于寄托诗人、画家的美好情
感。
从我们举办的“多彩中国梦”全国书画大赛中,就可以看到许多朋友喜欢画牡丹,而国画艺术公众号也多次向朋友们介绍牡丹的画法,曾得到了朋友们的支持和关
注,作为答谢,小编再次奉献上一篇非常详细的牡丹画法教程。
供朋友们学习参考,爱生活,爱艺术,愿越来越多的朋友能拿起画笔,画出属于自己的作品来,不仅
做国画艺术的欣赏者,也能担当国画艺术的创作者,共同为传承和弘扬国画艺术贡献力量。
01牡丹品种繁多,千变万化,要描绘出牡丹的真实形状和精神,我们必须找出简单易行的规律,其方法是以静制动,以不变应万变。
这里分为时间变化、空间变化,即一个圆形为基点,再圆上钩出基线,这样就产生了花开花落,正、侧、爷、俯的各种姿态。
02画牡丹的花色从红色起手,用白、曙红、胭脂三种颜料,首先用白色均匀地将笔调饱,水分不干也不湿,以稀糊状为宜,然后调曙红,要让笔上的颜色与白色有自然的过渡,然后开始练习用笔。
用笔练习要有宽窄之分,要从上、下、左、右起笔,这样为以后的花瓣打下基础。
03花苞的色彩是从绿色逐步转变为红色,用笔是笔尖向上,左右两笔便成花苞,画完花苞后稍等片刻开始画花托。
04花苞分两部分,一部分是包花,一部分是托花。
包花的起笔是笔尖朝上向下压,托花是从中间向外伸展,然后勾上托花的筋体。
05当花苞稍大时,用笔方向相反,笔尖朝下,笔根朝上顿压,左右两笔便成花苞。
06当花苞继续开放时,便产生了心口和花瓣的翻转,由于花瓣翻转产生了阴、阳两面,起笔时线笔尖朝下,笔根朝上左右两笔,画出近处的大瓣,然后左右加窄瓣片,作出不规则的瓣型,再多加几笔窄瓣,这样,阳面的花瓣就完成了。
07画
花瓣阴面要多练习,先将浅色的阳面画出后不要洗笔,用此笔再调曙红,使笔尖的红色有变化地淹没白色,笔尖再调胭脂,这样笔尖上的色自然深了,然后笔尖对准
浅瓣的边缘推压结合,便画成了有立体感的花瓣。
花蕊部分也是如此,先用笔尖向内划一周,然后用笔尖向外并有节奏地画出花瓣的缺口。
08随着花瓣的开放,花心口越来越大,卷曲的瓣层越来越多,花蕊便展现出来,画花心的开口时应将花蕊的位置留出来,画花蕊用比阴面稍重的颜色,有组织的留白画线条,待干后涂上淡黄色。
09随着花朵的开放,卷曲的花瓣已有伸展并向相反的方向弯曲,这个时期是鲜花怒放的阶段,画伸展的花瓣,笔上应调饱和的白和曙红,然后笔尖调胭脂,用笔平推并重压,拥有宽窄、浓淡变化。
10随着花朵的开放,卷曲的花瓣越来越少,伸展的花瓣越来越多,并有花蒂根部的花瓣下垂,这时花朵进入壮期阶段,靠花托根部的花瓣色调变紫变深。
11随着时间的失衡,伸展的花瓣有的开始下垂、干枯、脱落,这时的花期进入暮期阶段,用笔要有力,要有飞白。
12随着花瓣的脱落,其籽已经成熟,画籽一般有5颗的、7颗的、有的还有10颗的,由于品种不同,籽数也不同,画籽先调胭脂,笔尖调墨朝上点压便成。
13掌握了时间的变化之后,就应该进一步掌握空间的变化。
空间的变化主要分两种,一种是上下左右变化,向左开的从右起笔,向上开的从下起笔,向右开的从左起笔。
14空间变化的另一种是从正面转向侧面、背面时的扭转关系。
正、侧、背起笔如图。
15牡丹的叶子可谓三权九顶,也就是一支分杈,三叶分九顶,但是叶子不能平摆,要有动感,要有明暗。
16叶子应该分成三部分,上部的叶子向上翘,中部的叶子相对平,下部的叶子下垂。
17向上翘的叶子起手先画阳面,颜色以藤黄调三青、略加红、再调点墨,暗部加蓝调墨。
18叶子的色彩根据不同环境或作者不同偏爱变化。
早晨的叶子可以偏蓝绿色。
19中午的叶子可以黄绿色。
20晚上的叶子可以偏红色。
21也可以全用墨色来画叶。
22牡丹的枝干分三部分:
一部分是新枝,一部分是老枝,一部分是新枝老枝交界处。
画新枝要柔嫩,老枝要苍老,老枝与新枝的连接处要留空儿。
23画新枝的起手,首先调淡墨或淡色,起笔先顿,半中锋向前滑行,到一定位置还要顿笔,顿笔之间的长短要不同,起笔的方向也要调整,这样才有节奏感,“节外生枝”,小枝一般都在节上生。
24嫩枝的组织要有疏密、长短、粗细之分,要组成一组和谐的韵律,不要横竖交叉,更要避免平等,枝干之间的空白要大小不等。
25画老枝时一定要将毛笔蘸饱墨,然后刮掉多余的部分,这样才会笔走一半时墨耗尽,行笔要稳,不可重压,不可轻飘滑行,是一种稳重带有控制意念的行笔,要有顿挫,尽量使画面飞白,可顺锋可逆锋,不理想的地方可以点苔补救,局部地方可以用清水破一下,使其产生韵味。
26画苍枝应有浓淡之分,这样才能有层次感。
27新枝老枝的交接处称“护围”,它和嫩芽前的蓓蕾画法相似,画时先在笔上调黄,再调红和胭脂,最后调墨,用笔时笔尖向上,笔根向下卧即成。
嫩芽和“护围”在画面中起着无限生机的作用,千万不可忽略。
28老根在画面中虽然不常用,但也必须了解。
它的画法是先用枯笔画出老根,然后再画龙爪般的根筋,根筋不可画得太长,才能有深入地中的感觉,写意的画法在用笔干后还要深入刻画,可以再加皴擦、点缀晕染,使其生动。
牡丹名贵品种的画法举例1、姚黄
它的色彩用少量白色调浅黄,笔尖稍加朱磦,先画阳面,起笔时笔尖向下笔根向上压,亦可横卧,要有正、有斜、有宽、有窄,阴面用朱磦调少量的墨,深处用胭脂调少量的墨。
2、魏紫
它的色彩用白色、胭脂、紫色调成。
花瓣卷曲翻覆,重叠复杂,只要掌握住它的生长规律,复杂的表现现象就可以表现。
它的花瓣规律是纵横、卷曲,相对卷曲,相背卷曲,大小、长短相间,只要正确画出几种瓣型,就可以反复描绘。
3、豆绿
它的色彩用浅黄、三绿加朱磦调成,深处有少量的二绿加墨。
画法是先将三绿加朱磦调好,然后笔上调白加少量曙红,再调绿色,先画阳面后面阴面,干后以二绿加朱磦在深处点提。
4、夜光白
它的色彩是三青加朱磦作为基色,然后再以含饱和白粉的毛笔去调基色,使笔上有浓淡的过渡,然后按图画出,暗部的色彩可以再加朱磦和胭脂。
5、粉盘托桂
它由两种瓣型组成:
一种是内型瓣,一种是外型瓣。
内型瓣小而多,外形瓣大而少,画时先画内型瓣,按图示小型瓣不必拘泥,可以随意些。
6、青龙卧墨池
此花有两大特点:
一种是花以黑色为主,一种是花蕊有一绿瓣。
花的色彩可以用三青调墨,亦可用胭脂调墨,也可以用浅绿调墨,这样画面上会产生不同色彩效果的墨牡丹,花蕊的绿瓣可以用少量的白加黄调二绿。
7、醉贵妃
此花主要以型扬名,花瓣略下垂,飘之欲醉,色彩以粉色为主。
8、二乔
它由两种色彩组成,一种是白色,一种是红色,白色的深色是朱磦调三青为基本色,然后以饱含白粉的笔调基本色。
红色可以用大红、曙红、胭脂三种色。
一般先画红色固定花瓣形,再花白色花瓣。
使两种色彩的花瓣有机结合成一朵花。
9、紫二乔
它的画法与前面的大致相同,只是花的主色改变为紫色。
10、斗珠
它的花形多瓣交织与粉盘托桂的画法有相同的地方,只是它的整个花形基本是球形。
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