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色彩造型:
人物造型:
二、运动性(Movingpicture)
1客体运动:
拍摄对象的运动
2主体运动:
摄影机的运动。
机位距离、角度、焦距的变化。
3主客体复合运动
4蒙太奇运动:
画面组接切换产生的运动
第二章电影语言——电影语言的独特元素:
镜头、画面、蒙太奇
第一节镜头与画面(详细见附录2:
影视艺术概论讲义专题之镜头的技巧)
一、电影语言的基本要素:
镜头与画面
“画面是电影语言的基本元素。
”——[法]阿尔诺·
马尔丹
影视语言是依托镜头、以声音和图象的综合形态进行思想情感交流的视听语言。
电影语言的基本元素是镜头。
是摄影机开始转动到停机这一过程中的一组画面。
[美]梭罗门、[法]麦茨
1、镜头与画面的关系。
关于画面:
影象画面是艺术符号、美学的现实。
画面的视野和焦点。
影象画面与人的视界的对应性。
画面的形成取决于镜头的运用。
电影语言的问题是如何运用镜头组织拍摄画面的问题(“摄影笔”的问题)。
2、镜头的距离
远景。
远距离,大视野。
介绍环境背景、渲染气氛。
全景。
表现人物动作及其与环境的关系。
中景。
注意力引向人物,环境空间小。
近景。
主体局部,面目表情及情感变化。
特写。
特定局部占整个画面,视觉冲击,强迫注意。
突出与强化作用。
3、镜头的运动----怎样用镜头说话,即让画面和镜头运动起来.
推、拉、摇、移、跟
镜头运动方式及意义:
通过推、拉、摇、移、跟,编导可以自由地引导观众的目光,并对自己的意图进行灵活有效的表达。
1)推镜头:
(从整体到局部,从环境到主体人物)指镜头做接近被摄主要对象的运动;
通过机位和变焦,实现大范围景别向小范围景别的过渡。
能够把视点引向值得注意的中心(主体).实现从对环境的概括叙述到对“主体”的具体呈现.
2)拉镜头:
(从局部到整体,从主体人物到周围环境)指镜头做远离被摄对象和主体的运动;
可以实现由小范围景别向大范围景别的过渡。
从对主体即人物和事件的具体刻划,到对其行动环境的总体交待.
3)摇镜头:
扩大摄影机的视线范围,表达更多的空间内容
它包括:
水平方向的横摇(左右摇):
一一地介绍每一个对象
垂直方向的直摇(上下摇)
环摇:
>
180°
甩镜头:
镜头向左或向右猛烈摇动拍摄
叙事功能:
扩大镜头的表现视野,对人物活动范围做具体的连续性跟踪呈现。
4)移镜头:
指摄像机不固定,边移动边拍摄,自由变化机位,甚至可以超过障碍快速移动和观察,能无限制地扩大空间,产生一种多景别、多构图的造型效果。
在叙事上能够更加自由流畅地表现人物的活动空间和范围。
5)跟镜头:
指摄影机镜头紧随运动着的人或物进行拍摄。
展现运动中的人或物的运动方向、速度、精神状态以及与周围环境的关系。
4、镜头的角度
平拍、俯拍、仰拍
5、镜头的视点
主观镜头与客观镜头。
机位与轴线:
顶角机位、平行机位、正、反打机位。
跳轴与反跳轴。
反跳轴原则是摄影机机位设置的一条定律,为保证摄影对象在空间中的正确位置、方向的统一,使观众得到正确的空间结构顺序,需在轴线的180度之内设置摄影机角度。
跳轴是指越过轴线安排机位。
6、镜头的焦距
标准镜头、短焦距镜头、长焦距镜头、变焦镜头
第二节蒙太奇(详细内容见附录:
影视艺术概论讲义专题之蒙太奇技巧)
蒙太奇概念——法文“montage”,原建筑学术语,组装、装配、构成。
借用到电影中,则是根据主题和情节的需要,通过对不同镜头的组合与连接,构成一个意义相对完整的符合编导要求的时间空间的统一性、连贯性、完整性。
蒙太奇是电影的思维方式,具有文法、表意、修辞意义。
“电影不是拍摄成的,而是剪辑成的。
是由它的素材即一段一段的胶片剪辑成的。
”——普多夫金。
一、蒙太奇的功能、作用
1、叙述故事——组织富有戏剧性的素材,形成完整的事件、情节。
连接的手法技巧:
无技巧切换;
有技巧切换。
2、表达思想——运用画面间的隐喻、对比、象征等关系来表达思想情感、阐发意义。
3、创造时空、运动和节奏——自由的虚拟的时空。
蒙太奇运动。
画面节奏与叙事节奏。
镜头组合时间长度、运动速度、幅度和强度。
二、蒙太奇的分类:
叙事蒙太奇、表现蒙太奇、修饰蒙太奇
1、叙事蒙太奇:
按照时间流程或因果关系安排和组织镜头、场景、段落的方式,统称叙事蒙太奇。
其特点是脉络清楚、逻辑连贯、明白易懂。
顺接式:
A、B、C……
平行式:
A123、B123、A345、B345……平行蒙太奇:
对发生在不同时间或地点中的两条或者两条以上的情节线索进行并列表现、分头叙述,或者几个表面毫无联系的情节相互穿插、交错地表现一个共同的主题。
《贫民窟的百万富翁》和《暖》整体上都是回忆与现实两条叙事线索平等叙事。
如《教父2》
交叉式:
A1、B1、A2、B2……交叉蒙太奇:
由平行蒙太奇发展而来,其特点是其中一条线索的发展往往影响或决定另一条情节线的发展,两条线索构成因果关系,相互交叉,又彼此依存,最后几条线索会合在一起。
例如,格里菲斯的“最后一分钟营救”。
《别墅劫案》一面是家人危难困于禍中,另一面是父亲往家赶的线索,最后一刻赶到。
如《党史同伐异》-《最后一分钟营救》
颠倒式(或插入式):
Z、A、B、C……;
或A、X、B、C、D、X、F……
2、表现蒙太奇:
抒情蒙太奇、心理蒙太奇、思想蒙太奇
3、修饰蒙太奇
对比蒙太奇:
通过镜头(场景、段落)之间在内容上的强烈对比,如贫与富、苦与乐、成功与失败等,产生相互冲突的效果,以表达编导的某种情绪、理念或者意图。
如《庐山恋2010》
类比蒙太奇
排比蒙太奇
第三节 巴赞长镜头理论
一、长镜头概念:
什么是长镜头:
用相对较长的时间,对一个物体或事件进行连续不间断地拍摄,形成一个比较完整的镜头段落,以保持被拍摄对象时间和空间上的连续性、完整性、真实性。
追求电影对生活的真实表现,反对过分切分镜头和拼凑时空等;
(如杂要蒙太奇)要求保持时间与空间的完整性。
二、安德烈·
巴赞的长镜头理论:
巴赞的现实主义电影理论(长镜头理论)有三大支柱:
1电影的影像本体论2电影的心理学起源3写实主义的电影语言观(表现对象的真实;
时间空间的真实;
叙事结构的真实。
)
巴赞对电影语言的具体要求:
1、按照镜头--段落(长镜头)和景深镜头的原则构思并拍摄影片。
他认为,第一,镜头--段落和景深镜头的风格可以避免对观众知觉过程的限定,它是一种潜在的表意形式,注重通过事物的常态和完整的动作揭示其动机,保持事物“透明”和多义的真实情景;
第二,镜头--段落保证事件的时间进程受到尊重,景深镜头能够让观众看到现实空间的全貌和各种事物的实际联系,两者的运用可以展现时间空间的真实;
第三,连续拍摄的镜头--段落体现了现代电影的叙事原则,再现了现实事物的自然流程,因而能倍感真实。
如《北方的纳努克》(等待和捕捉海象的长镜头,比杂要蒙太奇的切分更真实感人)
2具体要求:
(1)、长镜头:
用相对较长的尺数和时间,对一个物体或事件进行连续不断地拍摄,形成一个比较完整的镜头段落,以保持被拍摄对象时空上的连续性、完整性、真实性。
(2)、景深镜头:
空间的整体性比较强,远、中、近景同样清晰,整个场景尽收眼底,包含的内容和信息量比较丰富的镜头。
(3)、变焦距镜头:
根据需要把拍摄目标拉近或推远,可以把一个大全景变为全景、中景、近景、特写等不同景别的镜头。
三、长镜头的美学特点:
叙述的完整性、*真性;
表意的丰富性;
画面的开放性。
第三章电影语言——电影的非独特元素:
构图、色彩、声音
第一节构图
一、构图及其意义
构图指影像画面的构成,画面内一切视觉元素(可见物)的安排、配置、比例关系。
如人景物的位置、大小、远近、透视关系等。
构图的含义:
影视作品中,运用镜头成像特性与造型手段,把所要表现的对象和意图赋予相关的造型因素。
构图的意义:
建立兴趣中心;
引导观众注意力,吸引观众视线。
演绎画面内容。
构图的基本组成部分:
主体、陪体、环境、景别。
二、构图的方法和原则
1、构图的方式方法:
平衡/非平衡构图
封闭式构图/开放式构图
2、构图的原则:
叙事性原则、表意性原则、修辞性原则、整体性原则
三、场面调度
1、解说
原戏剧术语,指导演对一个场景内演员的位置、行动路线、交流表演活动所做的艺术安排、处理。
引入电影创作是指导演对画框内事物的安排。
如场景的设置、演员的位置、行动路线以及摄影机的运动。
电影场面调度两层次:
演员调度、镜头调度。
2、场面调度的作用和方法
构成银幕画面,寻求造型美。
刻划人物性格,揭示内心活动,渲染环境气氛,寄予思想哲理。
纵深场面调度;
重复性场面调度;
对比性场面调度;
象征性场面调度。
第二节光影和色彩
一、光影
1、光源:
自然光与人工光
2、光线三元素;
f质量——柔光与硬光
f方向——前置光、侧光、背光、顶光、
底光
f强度——强光、弱光
3、照明方式
三点照明与自然光效
高调照明与低调照明
光的表意功能:
造型作用,改变画面内的影调结构,塑造人物形象,渲染环境气氛
二、色彩
色彩的美学(色彩的表意功能):
1还原功能:
还原客观生活世界的真实面貌2刻画人物:
借助光线和色彩拱托人物性格3营造气氛:
色彩影响心理感受,渲染环境营造气氛的表意功能4表现主题:
利用色调突出和表现主题5象征功能:
文化习俗形成的色彩的象征表意功能,西方黄多表现为自私消极和背叛,红多为危险愤怒。
色调:
是画面通过组织配置形成的色彩倾向,是一组色彩关系所形成的整体特征(影调:
明暗)
色彩的处理配置
色彩的基调
第三节声音
一、声音的构成:
人声、音响、音乐。
1、人声:
对话、独白、旁白。
2、音响:
自然音响、机械音响、特殊音响。
3、音乐:
声乐、器乐。
二、电影音乐的特点与作用:
1、从属;
共融;
简明;
非连续性。
从属画面,与画面平行协调、共融。
分段陈述,间断出现。
音符歌词较简单明了。
抒发情感;
参与叙事;
展示时代、地域、环境;
表达思想、创造节奏。
三、声音与画面的关系
1、声画同步(声画合一)
2、声画分离
3、声画对位
4、静默(无声)
第二节电影的成长与成熟时期
一、前苏联早期电影的蒙太奇学派
⒈“库里肖夫效应”
⒉维尔多夫的“电影眼睛理论”
⒊普多夫金的蒙太奇理论
⒋爱森斯坦的对比蒙太奇
蒙太奇学派
二十世纪二三十年代活跃于前苏联的艺术家群体,认为“蒙太奇原则是电影特性的基础”,对蒙太奇理论与实践做出过贡献。
该学派代表人物有库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金、维尔多夫。
1、库里肖夫效应
库里肖夫带领学生在自己
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