关于交响音乐Word文档格式.docx
- 文档编号:13667753
- 上传时间:2022-10-12
- 格式:DOCX
- 页数:17
- 大小:80.83KB
关于交响音乐Word文档格式.docx
《关于交响音乐Word文档格式.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《关于交响音乐Word文档格式.docx(17页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
索尔蒂(意)Solti1922-1997
普列文(德)Previn1929-
克莱伯(德)Kleiber1930-1999
马泽尔(法)Mazel1930-
阿巴多(意)Abbado1933-
小泽征尔(日)1935-
祖宾·
梅塔(印)1936-
穆蒂(意)Muti1941-
巴伦伯依姆(阿根廷)Barenboim1942-
列文(美)Levine1943-
捷杰耶夫(俄)Gergiev1953-
交响音乐中常用的曲式结构
乐段:
能够表达完整乐思的、可以独立的最小单位。
常用于交响音乐中的主题部分。
音乐神童--莫扎特(奥)Mozart1756-1791
《G大调弦乐小夜曲》二乐章(乐段)
单二部曲式:
由两个不同的乐段组成,形成音乐的对比。
用于交响音乐中的某一部分或某一段落。
二部曲式常用AB表示。
乐圣---贝多芬(德)Beethoven1770-1827
单三部曲式:
由三个自成一段的音乐组成,第一段往往代表音乐的基本情绪,第二段是新的乐段,往往与第一段形成对比,第三段大部分是重复第一段,也叫再现,体现了统一原则。
它大量用于交响音乐中,是很多曲式的基础。
单三部曲式常用ABA表示。
德沃夏克(捷)Dvorak1841-1904《新世界交响曲》二乐章(单三部曲式)念故乡
复三部曲式:
以单三部曲式为基础发展而成,其中每一部分都包括了一个单三部曲式或单二部曲式,交响曲的二乐章和三乐章大多用复三部曲式写成。
复三部曲式常用A(aba或ab)B(cdc或cd)A(aba或ab)表示。
莫扎特《第39交响曲》三乐章(复三部曲式)
回旋曲式:
基本主题出现三次以上,主题与主题之间插有各不相同的插部,是以三部曲式的对比与统一原则为基础的。
它常用于协奏曲的第三乐章,交响曲的第四乐章等。
回旋曲式常用A(基本主题)B(插部1)AC(插部2)AD(插部3)A......表示。
比才(法)Bizet1838-1875《卡门》序曲(回旋曲式)
变奏曲式:
先呈示出一个主题,然后再用各种作曲技法将这个主题多次加以变化出现。
作曲家常将交响曲的第二或第四乐章用变奏曲式来写。
变奏曲式常用A(主题)A1(第一变奏)A2(第二变奏)A3(第三变奏).....表示。
交响曲之父---海顿(奥)Haydn1732-1809《惊愕交响曲》二乐章(变奏曲式)
奏鸣曲式:
以三部曲式为基础发展而成的大型曲式,是交响音乐中最重要、最复杂的曲式。
常用于交响曲的第一、第四乐章,协奏曲的第一乐章,以及交响序曲和交响诗等体裁形式中。
结构为:
呈示部(引子+主部主题+连接部+副部主题+结束部);
展开部(将呈示部的主题加以发展,造成戏剧化的高潮)再现部(再现或变化再现呈示部+尾声)。
贝多芬(德)Beethoven1770-1827《c小调第五交响曲(命运)》(奏鸣曲式)
如何欣赏交响音乐
(一)抓住主题
交响音乐中主题的种类:
v完整的乐段作主题:
具有旋律的声乐化倾向。
可表达音乐的内容与思想,也可进入音乐的发展之中。
v乐句作主题:
具有旋律的器乐化倾向。
更能引导出音乐的补充、扩大、发展。
v动机作主题:
短小使其具有高度的概括性,简单使其具有强劲的发展动力,鲜明使其能贯穿于不同情绪、不同色彩的音乐中。
乐段(完整)→分散、碎裂,→乐句(不完整)→更大的裂变→动机
海的风景画家---李姆斯基-科萨科夫(俄)Rimsky-Korsakov1844-1908《天方夜谭》
乐圣---贝多芬(德)Beethoven1770-1827
何占豪陈钢:
《梁祝》“相爱”“抗婚”“化蝶”
小提琴协奏曲《梁祝》的曲式结构及主要主题的发展变化:
呈示部:
序A风和日丽,鸟语花香
主部B歌唱性爱情主题
副部1、2C舞蹈性共读共玩主题
结束部长亭惜别B1
展开部:
锣声气氛转变A1,反面形象发展A2
反抗B2、C1,引向第一个高潮
楼台会A3沉痛悲切、互诉衷情的二重唱
哭灵B3、投坟A4,全曲高潮
再现部:
序幻想世界,彩蝶纷飞A
主部歌颂爱情B
尾声:
叙述者惋惜地感叹,结束语
体会交响:
交响性,即音乐在复杂的对比、冲突、展开中所显现出的紧张度。
展开具体体现在对比、派生、重复三方面。
旋律大师---柴可夫斯基(俄)Tchaikovsky1840-1893
(二)注意标题,留心色彩
拉威尔(法)Ravel1875-1937(西班牙舞蹈)
《波莱罗》节奏型:
3/4×
×
×
×
∣
博学音乐家---圣-桑斯(法)Saint-Saens1835-1921天鹅之死
(三)了解结构展开联想理性准备
意大利歌剧的复兴者---罗西尼(意)Rossini1792-1868《威廉·
退尔》序曲
交响音乐中的体裁
组曲:
音乐怪才---穆索尔斯基(俄)Mussorgsky1839-1881
《图画展览会》雏鸟的舞蹈两个犹太人鸡脚上的小屋基辅大门
序曲:
序曲的种类
•指清唱剧、歌剧、舞剧、等体裁的开场音乐,由剧中音乐的精彩片段组成;
•指歌剧等体裁的开场音乐,用奏鸣曲式写成;
•指组曲中的第一段独立的音乐;
•指用奏鸣曲式写成的音乐会序曲。
李焕之(中)1919-2000
俄罗斯近代民族音乐之父---格林卡(俄)Glinka〈鲁斯兰与柳德米拉序曲〉
旋律大师---柴可夫斯基(俄)Tchaikovsky1840-1893〈1812序曲〉
1812年拿破仑兵败俄国基督救世主大教堂
交响诗:
钢琴之王---李斯特(匈)Liszt1811-1886
交响曲:
交响音乐(SYMPHONY)
¢
1、16世纪指多声部的器乐曲
2、18世纪初指多声部的声乐曲和器乐曲
3、指意大利结构为快、慢、快的歌剧序曲
4、1740年蒙恩(意)加进了小步舞曲,结构为快、慢、中速(小快板)、快
捷克民族音乐巨人---德沃夏克Dvorak1841-1904
朗费罗(美)Longfellow1807-1882
《德九》一乐章奏鸣曲式
《德九》二乐章复三曲式
《德九》三乐章复三曲式
《德九》四乐章奏鸣曲式
协奏曲:
音乐神童---莫扎特(奥)Mozart1756-1791
狂想曲:
⏹以流行的、民族的或民间的曲调为主要素材的内容连贯的单乐章器乐曲。
⏹常常以英雄人物、民间传说、风土人情为题材,情绪热情奔放
⏹结构自由,一般由叙事性段落和对比段落构成
音乐史分期与流派:
(一)巴罗克时期1600-1750
巴罗克时期(1600年~1750年)的音乐特点:
Barocco原意为形态不规则的珍珠,初指建筑风格,后引申至其他艺术形式。
其中音乐的特点包括:
强调动感及对比,讲究装饰和细腻,结构宏伟又辉煌,力度变化“阶梯”式
巴罗克时期的音乐家:
音乐之父---巴赫(德)Bach1685-1750
清唱剧之父---亨德尔(德)Handel1685-1759《水上音乐》《焰火音乐》
(二)古典主义音乐时期1750-1820
古典主义时期(1750年~1820年)的音乐特点:
Classical原意为典范、第一流的。
古典主义音乐具有客观、平衡、匀称、明晰、理性、共性、克制、抽象、内在、严谨、规范、整齐、逻辑、谐和、单纯、统一、细致、优美等多种特征。
古典主义音乐有着高度的形式美,并保持着纯粹的美感和平衡。
交响曲之父---海顿(奥)Haydn1732-1809
音乐神童---莫扎特(奥)Mozart1756-1791
乐圣---贝多芬(德)Beethoven1770-1827(1959年中国首演贝多芬《第九交响曲》)
(三)浪漫主义音乐时期1820-1900
浪漫主义时期(1820-1900)的音乐特点:
注重极强的个人情感表现,感情多于理性,与其他艺术形式相结合,常带有标题性和文学性,旋律、和声色彩丰富,创作不拘一格,出现众多新体裁。
浪漫派音乐先驱---韦伯(德)Weber1786-1826
歌曲之王---舒伯特(奥)Schubert1797-1828
交响诗人---柏辽兹(法)Berlioz1803-1869
浪漫初期正宗音乐家---门德尔松(德)Mendelssohn1809-1847
音乐文学家---舒曼(德)Schumann1810-1856
乐剧创始者---瓦格纳(德)Wagner1813-1883
古典作曲大师最后一人---勃拉姆斯(德)Brahms1833-1897
(四)民族乐派
民族乐派音乐的特点:
以表现本民族的情感为宗旨,以使用本民族的题材为手段,以引用本民族的音乐语言为素材。
俄罗斯近代民族音乐之父---格林卡(俄)Glinka1804-1857
强力集团成员:
鲍罗丁(俄)Borodin1833-1887
居伊(俄)Cui1835-1918
巴拉基列夫(俄)Balakirev1837-1910
穆索尔斯基(俄)Mussorgsky1839-1881
李姆斯基-科萨科夫(俄)Rimsky-Korssakov1844-1908
捷克近代民族音乐之父---斯美塔那(捷)Smetana1824-1884
捷克民族音乐巨人---德沃夏克(捷)Dvorak1841-1904
北欧音乐巨星格里格(挪)Grieg1843-1909
芬兰民族音乐家西贝柳斯(芬)Sibelius1865-1957
波隆贝斯库(罗)Porumbescu1853-1883
罗马尼亚音乐的光辉巨星埃内斯库(罗)Enescu1881-1955
(五)印象乐派
印象派大师---德彪西(法)Debussy1862-1918
印象派音乐的基本特点:
色彩是音乐的灵魂,是感情和语言,传统的旋律、曲式、和声、调式、配器等原则被打破,直接反映大自然的美、人直觉的真,追求对客观世界表面引起的直观、任意、神秘的情绪。
印象主义音乐奠基作品:
德彪西《牧神午后》
印象主义音乐代表作品:
德彪西《大海》
(六)20世纪交响音乐
斯特拉文斯基(俄)Stravinsky1882-1971《春之祭》
霍尔斯特(英)HOlst1874-1934《行星组曲》
格罗菲(美)Grofe1892-1972《大峡谷》组曲
爵士风交响乐创造者---格什温(美)Gershiwin1898-1937爵士乐
肖斯塔科维奇(苏
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 关于 交响音乐