大学美育期末考试复习资料Word文件下载.docx
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二、有一定的艺术知识和人生阅历。
前者可以帮助对作品的背景有较为符合的了解,后者可以帮助理解作品的思想内涵。
三,投入相应的情感。
理想的鉴赏者面对艺术作品产生与之相呼应的情感,但这种情感反应又是在充分了解艺术规律的前提下。
B-1.艺术的社会功能有哪些?
其中最体现艺术本质的是什么?
请结合事例谈谈你的认识。
艺术的社会功能主要有:
一、娱乐功能,即通过各种艺术活动获得精神的愉悦;
二、教育功能,即通过艺术鉴赏活动使接受者受到精神教育,提升道德水准;
三、认知功能,即接受者能够在艺术鉴赏活动中获得一定的科学知识;
四、审美功能,指在艺术活动中对美的形式和内容有深切的体认,获得情感、精神和思想的享受。
审美功能最能体现出艺术活动的本质,这种功能超出日常功利目的之上,印证了人存在的价值和意义。
B-2.试对“艺术”作一定义,并结合具体现象阐述之。
艺术是人类创造的审美意识承载物的总称。
包括不确定的多种样式。
一般说来,被认可的艺术作品由外部形态和内在意蕴两部分组成,前者是创作生产者选用特定物质媒介进行创作生产所得的物态产品,直接作用于人的生理感官;
后者既是创作者个人的艺术观念、审美趣味和思想的流露,也是特定时空环境下人类文化的意识积淀,间接作用于人的心理活动。
有时“艺术”一词也指对具体承载物正面的评判标准,涵盖上述两个部分,但不同语境下存在不同的标准。
C-1.美国学者艾布拉姆斯M.H.Abrums在其著作《镜与灯》TheMirrorandtheLamp中提出了艺术活动的四个要素。
试阐述你对这一观点的理解和认识。
艾布拉姆斯M.H.Abrums在其著作《镜与灯》TheMirrorandtheLamp中提出,艺术活动由四个要素组成,即:
作品、世界、艺术家、欣赏者。
其中,作品最为重要,整个艺术活动是以艺术作品为中心实现和完成的。
作品内容里的信息与世界有着密切的联系,在此意义上可以认为作品是世界的某种镜子。
作品是艺术家表达个人情感思想的产物,在此意义上可以认为作品是艺术家心灵之灯。
作品具有自身的逻辑和独立价值,因此有单独探讨研究的必要和可能。
而欣赏者则有实现作品价值、乃至丰富作品意义的作用,这一点在20世纪60年代以后逐渐为研究者意识到。
在艾布拉姆斯的系统里,忽略了时间。
事实上,只有引入时间的维度,才能解释复杂的艺术现象。
C-2.阅读下面这段文字,试分析其对艺术创作过程的表述。
“江馆清秋,晨起看竹,烟光露影雾气皆浮动于疏枝密枝之间。
胸中勃勃,遂有画意。
其实胸中之竹并不是眼中之竹也。
于是展纸磨墨,落笔倏作变相。
手中之竹又不是胸中之竹也。
总之:
意在笔先者,定则也,趣在法外者,化机也。
独画云乎哉!
”(板桥题画)
郑燮的这段文字形象地讲述了艺术创作的过程。
首先是体验阶段的“眼中之竹”,只见烟光、日影、露气都浮动于竹子的疏枝密叶之间,这种独特的审美体验使画家产生了创作冲动,“胸中勃勃,遂有画意”。
于是在构思阶段中出现了“胸中之竹”,“因而磨墨展纸,落墨倏作变相”,最终物化为“手中之竹”。
“胸中之竹”是经过加工得到的审美意象,不同于真实的“眼中之竹”。
在创作“手中之竹”时,艺术内涵得到深化,因此又不同于构思阶段的“胸中之竹”。
音乐欣赏
第一讲音乐模拟自然音响
1、圣·
桑管弦乐套曲《动物狂欢节》“引子与狮王进行曲
2、格里格管弦乐《培尔·
金特组曲》第二组曲“暴风雨”
3、莱罗尔·
安德森管弦乐《打字机》
4、圣·
桑管弦乐套曲《动物狂欢节》“密林杜鹃”
5、圣·
桑管弦乐套曲《动物狂欢节》“母鸡与公鸡”
第二讲音乐描绘自然和社会场景
1、鲍罗丁交响音画《在中亚西亚草原上》
2、穆索尔斯基钢琴组曲《图画展览会》“穷人与富人”
3、格里格管弦乐《培尔·
金特组曲》第一组曲“朝景”
4、民族管弦乐曲《春江花月夜》
第三讲音乐叙述故事情节
何占豪、陈钢小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》分为八个部分:
“引子”“爱情”“同窗共读”“十八里长亭相送”“抗婚”“楼台相会”“投坟”“尾声化蝶”
第四讲音乐表达思想情感
1、约翰威廉姆斯小提琴曲《辛德勒名单》
2、江先渭笛子曲《故苏行》
3、巴赫室内乐《G弦上的咏叹调》
4、贝多芬管弦乐《命运》交响曲第一乐章
第一讲美育与艺术教育
一、什么是美育
1、美是什么,一种精神满足,让心灵获得满足的情感体验,一种选择(判断力),美是幸福、财富、文化、文明的标尺,生产水平不断创造美,
2、美育:
对美的观念、行为进行自主选择的教育
3、美育的内涵、历史,地位
内涵:
自然,社会,艺术……
历史和地位:
过去被忽视、鄙视;
现在被重视,地位提高
二、美育与艺术教育关系
美感教育
艺术教育(最主要)艺术的创造力、再现力使美长存,获得技能、获得观念
审美教育
第二讲:
音乐与人生
第三讲:
音乐的艺术魅力
《青花瓷》
《回梦游仙》豪放、归属感、江湖
《神秘园》低徊、惆怅、无尽悠远、淡淡哀愁、思绪延展
《怡空》下行——凄美、自然
《圣玛利亚》上行——有期待
一、音乐是什么——定义:
凭声波震动而存在
二、音乐的艺术特点
(1)作品音响的直接感官性
(2)作品内容形式的学科系统性
(3)作品表现内容的丰富性
(4)作品体验感受的多解性
三、音乐欣赏的四个阶段
(1)感性——好奇
(2)理性——乐谱、理解
(3)联想——历史文化、了解
(4)审美升华——感悟:
情理合一
第四讲:
音乐主题的理解
1、音乐主题:
凝聚音乐作品的核心材料,代表音乐基本乐思的音调。
作用:
全曲音乐形象的基础,音乐作品发展的依据,欣赏音乐的路标。
1、把握主题形象(标题、体裁、材料),掌握音乐发展脉络
2、主题:
寓意性(历史中形成,服务于特定内容)
发展性(贯穿始终,连贯发展)
对比性
艺术学
第一讲艺术与艺术学
一、艺术的起源于发生
1、史前艺术与原始思维:
从蒙昧到文明
2、早期人类活动的精神活动:
巫术(生殖崇拜)、游戏、劳动副产品(劳动时喊的口号)
3、艺术的传统与艺术思维的传统(从时间到空间)
二、艺术本体和“艺术”词义变迁
1、作为存在的艺术本体
2、作为词语,“艺术”一词的意义演变
●古希腊语及拉丁语,表意手工技能技巧
●艺——种植;
术——邑中道
●艺术是人类创造的审美意识承载物的总称,由外部意识和内在意蕴组成,有时也指对具体承载物的正面评价标准。
语境不同时,含义不同,切不可以我为标准。
三、艺术学
1、现代艺术学的建立(19世纪末德国康德拉.费德勒)
2、艺术学学科体系
艺术的魅力来自于艺术本身(艺术创作了你)
学科性质:
人文科学之一
人文关怀与形上追寻
“文明文化的可怕在于有时,我们的视野会被文明文化遮住”
四、艺术活动对人生和人类的意义
1、生理需要——安全保障需要——归属和爱的需要——尊重需要——认知需要——审美需要——自我实现需要(渐高)
2、两种价值观:
实用与非适用
3、艺术的价值:
发散生命的热情与灵性
4、艺术学的价值:
凝结智慧的结晶
五、艺术学的阶段:
1、格物致知,博闻强识
2、古今中外,亲近经典
3、咬文嚼字,自圆其说
4、融会贯通,不落言全
5、专识成智,澄明混沌
6、物我两志,菩提萨缍
第二讲艺术作品论
一、艺术作品的样式
1、各艺术样式的历史联系:
综合——分离——综合
2、主要艺术样式:
绘画、雕塑、戏剧、音乐、舞蹈
3、艺术样式的区别:
质料、技艺手法、环境
4、艺术分类的问题:
存在方式(时间——空间——时空);
感知方式(视觉、听觉、视听想象)
二、艺术作品的三个层次
1、艺术语言层(本体):
因介质不同导致语言系统的粉本差别,是人类审美意识的沉淀
2、艺术形象层:
最体现作者意图,艺术自身历史的演进和建构
3、艺术意蕴层:
作为个人的“人的精神世界”的呈现,人类社会历史生活的沉淀
三、中西艺术哲学传统比较
1、西方艺术哲学的核心理念:
主客对立—神、上帝、世界、异化Vs人
2、中国艺术哲学的核心理念:
天人合一—自然与道、天理与人欲、西方与现代
3、中西方各自表现方法上的差别:
中西方的差别
中
西
建筑
广与高,人间
神性
绘画雕塑
写意
写实
音乐
五声音阶
全音阶
戏剧
巧合与体裁综合
体裁独立与冲突
文学
含蓄直觉
清晰理性
第三讲艺术创作论
一、艺术家的素质
玄心:
审美心理结构,自由、自然、形上
洞见:
敏锐地发现,精准的知觉,深刻的洞察
妙想:
创造思维的妙处
深情:
审美化和普适性的情感,人格的深化
良材:
艺术技能,文化修养
二、艺术创作过程
1、体验阶段:
体验与经验的区分和辩证关系;
个体在体验中达到人的普遍性
2、构思阶段:
凝缩、移置、具象化、润饰
3、物化阶段:
技能与思维的同步深化
三、艺术心理学
精神分析学派SigmundFreud——艺术是创作者潜意识活动的结果
格式塔学派RudolfArnhem——艺术是人类创立的:
“简约合宜”的“优格式塔”
符号心理学派Susannek·
langer——艺术是人类情感的符号化
四、艺术生产:
当代艺术的重要现象
1、集体创作:
为集体的命运、思想创作,每个人都可以是艺术家
2、个人创作:
为艺术而艺术,为美而创作,每个人都可以欣赏艺术和艺术家
3、大众化生产:
为不同程度的商业目的创作,每一个人都可以消费艺术
书法
谢赫“六法”:
气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写
一、隶书
1、意义:
文字发展史上的地位
书法发展史上的地位
“虫篆者小学之所宗,草隶者士人之所尚。
”——(唐)李嗣真
2、标准:
蚕头燕尾,形体偏扁,笔画上钩
3、发展:
形成于战国中晚期,成熟于两汉,规范的隶书产生于桓、灵之际,此后衰落。
至清,出现第二个高峰
二、楷书
1、名称:
章程书(钟繇)真书、楷书
2、基本原理:
(1)点画形态永字八法:
点为侧、横为勒、竖为弩(努)、勾为趯(跃)、提为策、撇为掠、短撇为啄、捺为磔
(2)基本结构原理:
平正、匀称、主次分明、参差错落、橫平竖直、相背立势、穷插合度、
3、代表作及风格
冥石书/行狎书/章程书钟繇《宣示表》
《荐季直表》
王羲之《乐毅论》
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