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这一时期，出现了类似连环画的彼此关联的系列画，具备了连环画的雏形。

卡通一词也正式使用。

日韩,坚持民族绘画传统，重视以健康的内容引导观众。

中国,特点,中国动画历程,1958年，万氏兄弟之一的万,古蟾开创了中国美术片的新品种,剪纸片猪八戒吃西瓜、,金色的海螺等。

这是中国最早,期的动画片。

1960年诞生的水墨动画片把,中国传统的水墨画技法和风格，,运用于动画电影，创造了一种罕,见的动画形式。

其中以小蝌蚪,找妈妈和牧童为典型。

随着中国动画的发展，一系列,经典的动画片走入了人们的生活。

神笔马良,狐狸打猎人,大闹天宫,黑猫警长,葫芦兄弟,蓝精灵,阿童木,宝莲灯,花样年华,美国动漫说明美国第一部动画片出现于1907年，至2002年为止，经历了5个发展阶段。

主要分为开创阶段、初步发展阶段、第一次繁荣阶段、蛰伏阶段、又一次繁荣阶段。

美国漫画美国的漫画英雄总共有7000多个，美国漫画中的超级英雄主要来自于两个巨头的漫画公司，一个是DC，一个是惊奇漫画（Marvel）。

DCComics是美国最具实力且历史最悠久的漫画公司之一，始建于1935年。

Marvel旗下有5000多名漫画英雄，始建于1939年。

DCcomics（DC漫画公司,全球第一大漫画公司）。

MarvelComics（Marvel漫画公司,全球第二大漫画公司）。

Marvel简介Marvel旗下有5000多名漫画英雄，始建于1939年。

2009年12月31日，迪士尼公司（DIS）以42.4亿美元的价格完成了对MarvelEntertainmentInc的收购，从而获得了蜘蛛侠、钢铁侠以及其它5000多个漫画角色的所有权。

DC简介D.C漫画公司是全球最大的漫画公司之一，（DCComics）是美国的一家漫画出版公司，与惊奇漫画（MarvelComics）同为目前美国的两家最大型漫画公司。

DC漫画的总部位于纽约州的纽约市。

在1969年，被时代华纳集团收购，目前是华纳兄弟娱乐公司的子公司。

DC漫画所创造的经典角色包括：

超人、蝙蝠侠、神力女超人、闪电侠、绿灯侠，以及综合上述角色的正义联盟。

美国动画片的特点：

1、以剧情片为主，情节曲折生动有趣，人物性格鲜明；

2、音乐优美动听，引人入胜，特别注重细节的刻画，做到了雅俗共赏，适合绝大多数观众的审美口味。

3、多以大团圆结局，悲剧性的影片很少，努力迎合广大观众的心理需求。

4、人物造型设计规范，与生活中的原形差别不大，不大变形，形象优美；

5、动物形象大都作大幅度的夸张：

大头、大眼、大手、大脚，成为被世界各国广泛借鉴的卡通模式。

到了20世纪末，大量运用数字技术与电影技术结合，使画面更趋逼真形象，达到完美的画面效果。

美国善于塑造典型，推出动画明星，从1914年的恐龙葛蒂到2002年的小马王斯皮尔特和怪物史莱克，美国为世界动画艺术宝库推出了难以计数的具有各种造型和各种鲜明性格的为全球人稔熟和喜爱的动画明星，这是任何一个国家都难以与之比肩的。

美国动画片在世界动画史上占有重要的地位，它一直引领着世界动画片的潮流和发展方向。

美国主要动画制作公司主要有：

1、迪斯尼公司，成立于1923年；

2、华纳兄弟公司，成立于20世纪20年代，20世纪30、40年代开始制作动画短片，1962年关闭了动画部门，直到20世纪90年代，又开始重新制作动画片；

猫和老鼠哈利波特,3、梦工厂，成立于1994年，从1998年开始陆续推出非常有票房号召力的大型动画片。

梦工厂是唯一能与迪士尼抗衡的电影公司制作的动画包括埃及王子，怪物Shrek，小马精灵，辛巴达七海传奇，超级无敌掌门狗，小鸡快跑、功夫熊猫、马达加斯加等，并在2010年推出全新3D动画大片驯龙记。

，2001年出品的怪物史莱克获奥斯卡大奖。

4、皮克斯动画工作室，1986年史蒂夫乔布斯收购了乔治卢卡斯的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。

皮克斯的技术一直领先于业界，,在许多电影中出尽了风头。

2006年，皮克斯被迪士尼收购，成为子公司的一员。

皮克斯已经获得七次奥斯卡最佳动画长片的荣誉。

于1986年正式成立，至今已经出品十二部动画长片和超过三十部动画短片。

可以称为是一家继迪士尼公司之后，对动画电影历史影响最深远的公司。

公司于2006年被迪士尼收购，成为其全资子公司。

5、二十世纪福克斯电影制片公司（20thCenturyFox），香港称为二十世纪霍氏公司（英文名称：

20thCenturyFox），是美国的电影公司，成立于1935年5月。

日本漫画发展历程,开创时代日本漫画界一直将12世纪的鸟羽僧正觉犹（1053-1140）当作祖师爷，他所绘画的鸟兽戏画被日本政府列为四大国宝绘卷。

17世纪江户时代初期，京都、大阪的绘师绘画的身材修长的鸟羽绘（以鸟羽僧正的名字为头衔的绘画派系）成功地造就了新时代的浮世绘画风。

1760年，日本著名的浮世绘师葛饰北斋首次将漫画一词用于画作上，他的北斋漫画闻名世界，甚至为欧洲的绘画界带去震撼。

明治维新的新漫画明治时期（1870-1911），日本现代漫画开始兴起，此后，平均每年都会举办1-2回展出。

1923年，日本第一个漫画偶像诞生。

他是由桦岛胜一刊登于日刊朝日俱乐部的阿正的冒险中的角色。

一年之后，漫画大师麻生丰刊登于报知新闻上的幽默长篇漫画满不在乎的爸爸引起极大的轰动，这部漫画给经历了东京大地震后的人们带来极大的鼓舞。

由此开始，幽默漫画开始大量出现于报纸、刊物中。

由于其极高的受欢迎度，越来越多的漫画家开始投入这一类型漫画的创作中，幽默漫画的阵容开始日益壮大。

1945年，由于缺乏纸张，漫画的出版数量开始减少。

从1946年到1950年，战后的新价值观打乱了之前的传统和秩序，各种漫画因此应运而生。

此时的日本漫画界出现了一位为日后的日本漫画带来深远影响的大师。

他就是手冢治虫。

1946年，手冢治虫的新宝岛的问世是日本漫画迈出成为现代主流映象漫画的第一步。

他将电影运镜的手法运用于漫画，为漫画映象带来革命性的变革。

三眼神童怪医黑杰克铁臂阿童木,现代日本漫画的发展阶段：

第二次世界大战后的半个多世纪以来，漫画在日本的社会地位及人们对它的认识在不断变化。

手冢治虫曾把日本现代漫画的发展归分为六个阶段：

第一阶段（“二战”后的第一个十年）：

“玩具时代”，漫画只是供孩子娱乐的道具。

第二阶段：

“清楚时代”，漫画被视为低俗、浅薄的读物。

第三阶段：

“点心时代”，父母和教师勉强允许孩子在不妨碍学习的前提下看一点漫画。

第四阶段：

“主食时代”，1963年TV动画铁臂阿童木在电视上连续放映，许多家庭中的大人和孩子一起观看，漫画得到社会肯定。

第五阶段（二十世纪7080年代中期）：

“空气时代”，漫画已经成为青少年生活中不可分割的一部分。

第六阶段（二十世纪80年代中期以后）：

“记号时代”，漫画称为青少年之间相互沟通的记号。

宫崎骏，被称为“漫画之神”，将漫画的艺术性推向的极致，是日本漫画第一位将动画上升为人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承上启后的精神支柱。

代表作品：

风之谷，天空之城、龙猫、红猪、幽林公主，千与千寻。

知名的日本漫画（排名不分先后）1.ONEPIECE（中文名：

海贼王2.犬夜叉3.NARUTO（中文名：

火影忍者）4.BLEACH（中文名：

死神）5.DeathNote（中文名：

死亡笔记）6.钢之炼金术师7.银魂8.全职猎人9.名侦探柯南10.NANA,11.叛逆的鲁鲁修12.翼年代记13.黑执事14.吸血鬼骑士15.蔷薇少女16.咲-Saki17.守护甜心18.七龙珠19.哆啦A梦20.火之鸟,21.蜡笔小新22.怪医黑杰克23.KERORO军曹24.杀戮都市26.GTO27.乱马1/228.家庭教师HITMANREBORN！

29.爱丽丝学院30.网球王子,第二节，卡通形象造型特点及表现（1、卡通人物造型的提炼和归纳）,在人物卡通造型的设计过程中，为了使整个形象本身的特点更加鲜明，通过都采用夸张和提炼基本形状的方法进行变形。

为了更好地区分人物的形象特征，我们将人物造形进行几何形体的归纳和变化。

1.人物的体形,2、人物的头部,2、卡通人物夸张和变形的方法,通过夸张和变形，赋予人物一个符合其年龄、性格、职业等特定的动作和表情，并认真地刻画人物的服饰、鞋袜、发型等细节，设计出来的人物就会鲜活生动起来。

具体的夸张变形方法有如下几种：

拉长、压扁，会产生不同的反差、对比和夸张变形效果，从而展现出造型的独特个性。

把人物正常结构的位置进行挪动，强化了人物形象,3.组合,第三节卡通人物服饰的造型方法,设计卡通人物的服饰首先要考虑年代、地域、民族、身份、年龄和性格等因素进行构思和创作。

不同的人物有着不同的服饰，通常都要逐一地研究和收集资料和对照，才能最后确定，卡通人物的服饰处理要准确、鲜明、同时还应当进行适当的夸张和变形。

4、卡通人物的面部表情,卡通人物是否生动有趣和感人，与人物面部表情的准欢设计有很大的关系。

因此，设计面部表情也是重点之一。

面部的表情表现形式非常丰富，每当人的内心发生变化的时候，就会在他的脸上表现出来。

人的表情大致可以分为喜、怒、哀、乐四大类。

当然，由于人类情感的极度丰富，所以反映到人的脸上表情也是丰富多彩的。

5、卡通人物的手和脚的画法,画人物必定要画手和脚，卡通人物中的手和脚表达了人物的性格、情感、还有动作和姿态。

1、手的画法（基本形）,6、卡通人物的动态表现方法,

（1）不同年龄者的走路动态不同年龄的人走路动态也是不同的，儿童走路是前的，而老人走路是变腰驼背的，中年人走路是仰头挺胸，少女是婷婷玉立的等等。

（2）、不同坐姿的动态坐姿有时候也是表情的，懒散和关注，还有正襟危坐都是不一样的动态。

（3）、头部的动态,（4）、动态线的画法,7、卡通人物绘画的方法,卡通人物范例,卡通人物范例,7、人体动态,人物的造型风格与个性不仅仅表现在静态的形态上，而是更多地依靠动态的形式表现出来的。

所以，动态的造型语言是非常重要的，它更能体现造型角色的性格和风格。

2、人体的动态画法,四、卡通画创编卡通形象以其独有的艺术魅力带给大家无限的乐趣，在设计卡通画的时候要充分把握卡通形象的几个特性：

拟人性、生动性和趣味性。

只有抓住这几点才能大胆设计，细心表现，才能创作出好的作品。

1、单幅式整体布局：

首先确定主题形象的比例和位置，其次注意组织安排好场景的层次，最后注意景物的搭配，例如，远山、白云、小河、房子等。

2、多幅式

（1）分格设计多个情节，多个画面来表达，注意画面的选取，从情节的起伏跌宕入手，或从角色的变换入手，这些都可以成为分格的依据。

（2）情节的设计见图例（P54）龟兔赛跑。

五、作业分别以单幅、多幅两种形式表现一则故事。