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学前音乐教育
学前音乐教育
第一章
一、音乐起源
马克思艺术起源观:
音乐起源于人类自身的社会实践活动。
模仿起源说、巫术起源说、游戏起源说、情感表达说、劳动起源说等多元艺术起源观都从不同方面说音乐来源于人类的实践生活,这与马克思的艺术起源观一致。
二、音乐的发展
音乐的发展过程是一个不断分化,不断融合,不断从一种状态向另一种状态运动变化的过程。
三、音乐的本质
马克思认为艺术是人类社会生活在人类头脑中主观反映的结果,音乐也是人类对现实存在的一种特殊形式的主观反映。
音乐反映社会生活,不是对其的直接描绘,而是音乐家把自己从现实生活中得到的个人看法加以概括后再有意识组织的具体音响形式表现出来的结果。
四、音乐的基本特征
音乐是由声音的运动和静止共同建构而成的艺术。
特征:
1、以听觉感知为主要感知手段(声音、听觉的艺术)
2、在时间流动过程中展开和完成其艺术形象的塑造(时间的艺术)
3、艺术形象的感知以及由此而引发的情感体验具有更大的个人性和不确定性(情感的艺术)
五、音乐的教育功能
音乐具有对人的精神世界直接产生影响的特殊性质,所以很早就当做一种教育的手段,并发挥着重要的作用。
历史上不同国家、时代、阶级的思想家认为:
音乐具有教育人的功能。
人们利用农谚歌曲向儿童传授自然科学知识,利用历史故事说唱、民间小调、劳动歌曲等向儿童灌输社会在政治经济等各个领域的知识经验和价值观。
第二章
一、音乐教育对学前儿童的影响
学前儿童的身心健康、语言发展、认知发展、情感发展、意志发展、个性发展、社会性发展
二、良好的音乐教育的积极影响
1、良好的音乐教育促进大脑的发展,提高肌体运动,维护儿童身心健康。
2、良好的音乐教育帮助儿童扩大词汇积累,增进对文学语言的理解运用,提高口语表达。
3、良好的音乐教育提高儿童情感体验的丰富性,帮助儿童形成对自己他人的积极态度倾向。
4、良好的音乐教育有助于发展儿童对音乐的独特的个人需要等,在儿童的自我认识自我管理的意识形成过程中起到良好的促进作用。
5、良好的音乐教育促进儿童与他人以及社会环境之间的相互理解交往和合作,帮助幼儿打下民族多元文化意识的基础。
三、举例分析音乐教育的积极影响和消极影响的原因
第三章
一、五种外国儿童音乐教育体系
见自考材料P12
二、各个体系中有关儿童音乐教育的独特观点
达尔克罗兹音乐教育体系:
体态律动学
柯达依音乐教育体系:
儿童自然发展法
奥尔夫音乐教育体系:
引导创作法
铃木音乐教育体系:
天才教育(母亲参与、集体教学)
曼哈顿维尔音乐课程计划:
互相作用的课程指南等
三五个中国近现代儿童音乐教育发展阶段
见自考材料P13
第四章
一、学前儿童音乐教育与全面发展教育的关系:
音乐教育的实践过程对儿童产生的教育影响是整体地对儿童发生作用的,因此良好的儿童音乐教育应该完全能够整体地对儿童施加全面发展的良好教育影响。
举例在幼儿园音乐教育实践中如何使音乐教育有效促进幼儿的全面发展。
二学前儿童音乐教育与审美教育的关系:
学前儿童音乐教育主要是一种通过音乐活动中的审美过程对儿童施加整体地全面发展教育影响的基本素质教育。
举例在幼儿园音乐教育实践中如何使音乐教育有效促进幼儿的审美发展。
三、学前儿童音乐教育与音乐知识技能教育的关系:
在儿童和音乐作品相互作用的过程中顺带教儿童一些必要的音乐知识、技能,会有助于更好的通过音乐对儿童进行全面发展的基本素质教育。
举例何种程度的音乐知识技能教育在幼儿园是合适的。
四、学前儿童音乐教育的特点:
1、游戏性:
游戏与学习工作的区别是直接从活动中获得快乐,具有游戏性质的音乐活动能更好的吸引儿童自愿、快乐的参与其中。
在幼儿园音乐实践中,不仅强调选用音乐游戏作教材,更强调所有音乐教学活动都具有游戏性。
2、综合性:
a形式上的综合性:
唱歌跳舞奏乐演戏玩耍综合一体;b过程上的综合性:
创作表演欣赏综合一体;c目的上的综合性:
娱乐学习工作综合一体。
3、整体性:
从儿童角度还是从审美的角度,都需要使儿童有更多机会直接欣赏或表演音乐舞蹈艺术作品本身,不是让他们更多的去面对种种孤立的节奏、音程、技巧或练习曲之类的学习材料。
举例说明在幼儿园的音乐教育实践中怎么运用这些规律来设计音乐教育活动。
五、学前儿童音乐教育的原则:
1、实践原则:
人类音乐活动的基本性质就是实践性,就是感受音乐和表现音乐。
人类音乐实践活动的这种特殊性决定了儿童的音乐学习也应该是以音乐感受和音乐表现为主要活动方式。
2、和谐原则:
在设计音乐教育课程时需要保持目标、过程和评价等要素的和谐,目标和谐:
儿童主体内部各种发展之间的和谐;儿童主体与外部客体之间的和谐。
过程和谐:
各种教学内容之间的和谐;教学方法、程序之间以及方法、程序与内容之间的和谐;教学精神环境、物质环境内部以及与外部各种因素之间的和谐。
评价的和谐:
阶段结果评价与长远目标评价之间的和谐;教师评价与儿童评价之间的和谐。
3、低耗高效原则:
教师注意时刻以低耗高效的原则来监控自己的教育决策,音乐教育中各种因素之间的关系,也就一定能够保持在相互和谐的状态上。
4、可持续发展原则:
不仅为儿童的现实发展承担责任,也为儿童的终身发展承担责任。
任何只顾眼前是否学到了是么或只顾眼前是否快乐的教育设计,起码也是不完善的教育设计。
举例在设计幼儿园音乐活动时具体应该怎样来遵循这些原则。
六、学前儿童音乐教育的途径:
1、教师安排的与幼儿自发的音乐活动。
活动的目标、内容、方式、时间基本上由教师直接或间接地掌握。
,儿童自发的音乐活动包括一切由儿童主动发起的与音乐有关的活动。
2、专门性的与渗透性的音乐活动。
强化深化儿童其他方面的学习经验;为儿童提供应用非语言的思维、想象和表达的方式的机会;调剂美化儿童的一日生活;向儿童提供更为广泛丰富的学习音乐和应用音乐的机会。
3、显性的与隐性的音乐教育课程。
显性是指一切由教师设计发起的与音乐有关的教育活动,隐性是一切可由教师控制的和不可由教师控制的物质环境、心理环境对特定教育机构中的儿童所产生的影响。
七、教师的品质会影响音乐教育的质量:
1、教师的世界观与行为特征。
教师的世界观与行为特征直接决定着其设计实施的教育工作的质量。
2、教师自我教育能力。
包括不断地自觉进行自我教育的意识和有效地自我教育方法两个方面。
3、教师的人际沟通能力。
包括平等沟通的意识和有效沟通的技能,在幼儿园的教学环境中教师经常使用的事有声语言沟通和非语言的沟通。
举例如何加强教师自身思想修养来更好适应音乐教育工作的需要。
八教师鉴赏分析音乐的能力:
1、把握作品的思想内容、情绪性质以及其审美价值的能力。
2、辨别音乐作品基本结构以及其审美价值的能力。
3、识别音乐的年龄适应性的能力。
4、察觉音乐作品的潜在教育价值的能力。
九、教师表现音乐的能力。
1、应用嗓音表现音乐的能力。
2、应用身体动作表现音乐的能力。
3、应用乐器表现音乐的能力。
4、应用其他艺术符号,如文学的语言等来表现音乐的能力。
十、教师的音乐与文化涵养;
1、一定的音乐舞蹈方面的知识技能
2、一定广泛意义上的文化涵养,扩大自己的知识面。
举例如何加强教师自身音乐文化修养来更好的适应音乐教育工作的需要。
十一、举例在幼儿园音乐教学中如何利用家庭社区音乐生活的积极影响。
见自考材料P25
第五章
一、音乐教育与学前儿童歌唱能力发展
1、学前儿童歌唱能力发展的主要状况。
见自考材料P27
2、在选材以及歌唱活动设计实践中能应用有关知识。
二、幼儿园歌唱活动的教育目标。
1、幼儿园歌唱活动本身的目标。
见自考材料P28
2、幼儿园歌唱教育的全面发展目标。
见自考材料P28
3、能用这个教育目标体系来分析教学活动的目标。
三、幼儿园歌曲的教育内容
1、歌曲表演形式:
独唱、齐唱、接唱、对唱、领唱齐唱、轮唱、合唱、歌表演。
2、歌唱简单知识技能:
正确地歌唱姿势、正确地发声方法、正确地呼吸方法、准确唱出歌词、节奏和曲调的技能、自然恰当用歌声表达情感的技能、正确默契与他人合作的技能、正确运用和保护嗓音的知识和技能。
3、应用有关歌唱表演形式来分析设计教学活动
四、幼儿园歌唱材料的选择
1、歌词选择:
易于儿童记忆和理解;歌词富于爱、美、想象、教益;歌词的形式内容适于动作表现。
2、曲调选择:
音域狭窄;节奏简单;旋律平稳,以五声音阶为骨干;结构短小工整;词曲关系简单。
3、能运用这些标准来分析和设计幼儿园歌唱教学活动。
五、幼儿园歌唱教学的导入
1、动作导入,适用于歌曲内容简单重复,歌词直接描述动作的或是动作性的歌曲。
2、歌词创编导入,适用于歌曲内容简单重复,歌词语法结构清晰、单纯,具有语言游戏性质的歌曲。
3、情景表演导入,适用于歌词内容表现的是可以一目了然的情景的歌曲。
4、故事讲述导入,适用于歌词内容表现情景事件发展的细节,便于使用讲故事的方法来让儿童接受的歌曲。
5、歌词朗诵导入,适用于歌词中的词语及逻辑顺序细致复杂,故事性不明显,不利于儿童整体把握的歌曲。
6、游戏导入,适用于传统音乐游戏中伴随游戏边玩边唱的歌曲。
7、填充参与导入,适用于歌曲中含有不断重复出现的简单而特点鲜明的词曲动机。
8、副歌前置导入,适用于带有副歌的大型的歌曲。
9、无意义音节玩唱导入,适用面较广。
目的是增加情趣和降低困难。
10、直观形象导入,适用得当可以激发情趣、增进理解、帮助记忆。
11、能应用这些方法分析设计幼儿园歌唱教学导入方案。
六、共鸣位置与歌唱的美好声音
帮助儿童获得正确地共鸣位置和美好声音的主要方法:
教师和儿童同伴的正确榜样——口面腔共鸣和向前唱;轻声入手,养成有控制的情感表达习惯;从较高音区开始,从上逐渐向下唱。
七、咬字、吐字、气息与歌唱的情感表达
1、帮助儿童获得咬字吐字运用气息与情感表达能力的主要方法:
教师和儿童同伴的正确榜样——自然而认真地唱准“字头”“字腹”“字尾”,自然认真唱好“逻辑重音”“情感重音”“句首重音”;从情感体验入手,由内向外,以情带声,由内向外,身体自然参与体验和表达;教师从歌曲情感分类分析入手,结合歌曲的情感表达分别指导儿童唱好“连音”“跳音”“重音”“保持音”等基本演唱方法;教师的伴奏以及讲解、指示语言具有良好的情感感染性。
2、能应用有关知识为特定的幼儿歌曲选择合适的演唱方法。
八、创编新歌词
1、教师在设计创编新歌词的活动中注意的问题:
选择简单多重复、适于儿童创编的歌曲;只教授一段歌词为创编的样板;必要时预先做好必要的知识准备,保证活动有良好的气氛;注意集体参与创编和歌唱的密度,以保证活动中儿童有机会动脑动口动手;创编中注意控制编唱时间的长短,保证活动结束时有余兴未尽得气氛;创编中注意适当强调创编结果的个人独创性和审美性,保证创编的结果能给儿童留下美好的印象。
2、设计分析创编新歌词活动时能尽量避免这些问题。
九、创编表演动作
1、教师设计创编表演动作活动需要注意的问题:
即兴创编活动与引导创编活动应该区别对待;结构性动作、情节性动作、情感性动作应该区别对待;在引导创编的活动中,创编的数量以“够用”为限度;在即兴创编的活动中,教师应主要以反馈的方式和互相展示、交流、学习的方法来丰富儿童的创编思路;在引导创编的活动中,教师主要以提问和提供思考线索、提供改善建议的方式来丰富儿童的创编思路;知识准备、数量限制、独创性审美性要求与创编新歌词相同。
2、在设计分析创编表演动作活动时尽量避免这些问题。
一十、处理歌曲的演唱表情和演唱形式
1、教师在设计处理歌曲的演唱表情和演唱形式需要注意的问题:
教师提供的感知体验处理榜样的活动在前,教师引导儿童进行的榜样经验迁移的活动在后;教师注意尽量对儿童的各种独特处理作出积极地建设性的反应;数量限制、独特性、审美性要求与创编新歌词相同。
2、在设计处理歌曲的演唱表情和演唱形式时能尽量避免这些问题。
十一、发展良好个性的方法
1、发展良好个性的教育方法:
使用发展性评价,让每位儿童能认识到自己的努力和自己的提高;对不同的儿童提出不同的要求,给与不同的帮助;给每位儿童成功表现自己的机会,尽力帮助每位儿童在原有基础上提高;特别鼓励积极参与的态度和自我激励的态度。
2、在设计歌唱活动的过程中应用这些方法。
十二、发展良好社会性的方法
1、发展良好社会性的教育方法:
要求尽力追求歌声和谐;要去尽力追求表演形式和谐;引导儿童学习自己处理演唱形式和表情,并自己组织、指挥演唱练习;充分利用音乐角、小音乐会以及儿童自发的音乐活动。
2、在设计歌唱活动的过程中应用这些方法。
十三、系列歌唱活动方案设计
1、先前歌唱教学活动程序和方法与现今的区别
先前
现今
程序
新授、复习、检查,目的主要是让儿童学会歌曲
层层深入、层层累加,目的主要是让儿童在学会歌曲的过程中获得全面发展。
方法
示范、模仿、练习,目的主要是让儿童学会歌曲。
示范、模仿、练习与引导创造性表现相结合,目的主要是让儿童在参与歌唱的过程中获得全面发展。
2、活动方案设计思路:
尽量挖掘原歌曲材料本身的教育潜力,然后再在诸多可能性中选择最佳方案;改变原材料中的某些因素,或加入另一个新材料,然后再从扩大了的诸多可能性中选择最佳方案。
3、活动方案设计注意事项:
方案精练,系列方案安排的进度宜适中,系列方案中的各单个方案之间宜有重复和变化;同一要求不断深化提高,并宜尽量多用不同的材料和不同的方法;设计时尽量细致明确,实施时应尽量灵活多变;抄写谱例词曲时所有符号尽量完善准确,词曲作者的姓名不应省略。
4、分辨歌唱教学活动设计方案是否符合要求,设计符合要求的系列歌唱教学活动方案。
第六章
一、音乐教育与学前儿童韵律活动能力发展
1、韵律活动主要包括:
身体运动能力、运动合乐能力、独立性、合作性以及创造性等五个方面,理想的音乐教育能全面促进这些方面的发展,使儿童能自如自我享用舞蹈和舒适地与别人共同舞蹈。
2、在选材以及设计韵律活动实践中应用有关知识。
二、幼儿园韵律活动的教育目标
1、幼儿园韵律活动本身的教育目标:
让幼儿享受参与韵律活动的快乐;发展幼儿运用身体动作进行艺术表现的能力;发展幼儿感受音乐的能力;积累一定的音乐语汇和艺术动作语汇。
2、幼儿园韵律活动教育的全面发展目标:
发展幼儿的艺术思维能力和创造性艺术表达能力;发展幼儿的情感体验、情感表达能力和进行自我情感调控的能力;发展幼儿的自我认识、自我管理、自我发展的能力和积极、独立的个性品质;发展幼儿的守纪、负责、公正以及能合作、善交往的良好社会性品质。
3、应用这些教育目标来分析撰写教学活动的目标。
三、幼儿园韵律活动的教育内容
1、韵律活动:
幼儿园中伴随音乐、运用身体动作进行艺术表现的活动。
2、韵律活动类型:
律动、舞蹈、歌表演、伴随音乐或歌曲的动作表演游戏。
3、韵律活动表演形式:
独舞、双人舞、三人舞、群舞、领舞群舞。
4、需掌握简单韵律活动的知识与技能:
掌握动作的知识和技能;变化动作的知识和技能;组织动作的知识和技能;使用制作道具的知识和技能。
5、需掌握韵律活动的常规:
活动开始和结束时布置和清理场地的常规;听信号或指令开始和停止活动的常规;上、下位以及各种空间站位、移动的常规;分组、结伴以及分配角色的常规。
6、应用这些知识来分析和设计韵律活动教学的系列活动。
四、幼儿园韵律活动材料的选择
1、幼儿园韵律活动材料选择的具体标准:
A动作:
动作的类别(多选用基本动作和模仿象征性动作,随儿童年龄增长,可增加舞蹈动作的比例)、
动作的难度(从单纯的不移动的动作开始,随儿童年龄的增长,增加复合的移动的等难度的动作)
B音乐:
选择音乐结构:
节奏鲜明,乐句乐段清晰、单纯、工整,速度适宜。
选择音乐形象:
优美动听,性质鲜明,风格多样。
C道具:
选择道具的一般特点:
便于使用,不妨碍做动作;便于获得,不浪费资源;便于儿童自己管理。
选择道具的审美特点:
可一物多用;有益于激发相像、渲染气氛;既不粗制滥造,又不追求精致逼真。
2、应用这些标准来分析设计幼儿园系列韵律活动教学方案。
五、幼儿园韵律活动的导入
1、观察导入:
适合于让儿童在观察具体事物的外部形象或运动状态后,立即用自己的动作创造性地进行表现的活动。
2、回忆导入:
适合于让儿童在回忆有关具体事物的外部形象或运动状态后,再用自己的动作创造性地进行表现的活动。
3、基本动作复习或练习导入:
适合于从复习某个熟悉的动作开始联系新动作学习的活动,或直接从观察新动作示范开始的新动作学习活动。
4、队形复习或学习导入:
适合于从复习某个熟悉的队形开始联系新队形学习的活动,或直接从感知、理解新队形开始的新队形学习活动。
5、舞谱导入:
适合于重点在于帮助幼儿理解舞蹈符号的作用,学习使用舞蹈舞谱来帮助他们自己的舞蹈学习活动,以及通过舞谱来促进舞蹈学习的活动。
6、动作创编导入:
适合于重点在于发展幼儿的动作创编兴趣和动作创编能力的活动。
7、游戏导入:
适合于动作或队形的教学可以用游戏的方法来进行的活动。
8、故事导入:
适合于情节性比较强的韵律动作组合的学习或创编活动。
9、音乐欣赏导入:
适合于音乐的结构比较复杂、音乐与动作结合的要求比较高的韵律动作组合的学习或创编活动。
10、应用这些方法分析设计幼儿园韵律活动教学导入方案。
六、发展幼儿的韵律活动能力
1、发展动作的协调性
方法:
创造轻松自由的学习氛围;选择安排循序渐进的动作学习序列;从较慢的速度开始并采用儿童最舒适地进度逐步加快速度;可以从儿童自然动作开始的动作,应先从儿童的自然动作开始过渡;不适宜分解学习的动作可以采用拖的方法。
在设计教学方案如何应用这些方法。
2、发展动作的随乐性
方法:
让儿童有机会自己边唱边做动作;教师用自己哼唱或弹奏的曲调跟随、伴和儿童的动作过程;让儿童有较多机会跟随比较熟悉的音乐做动作;教师要引导儿童注意动作如何与音乐的情绪、风格、结构相协调;动作组合总体上应是简单多重复,既有整体美感,又便于儿童记忆和表现。
在设计教学方案如何应用这些方法。
3、发展动作的表现性
方法:
让儿童有机会看见更多由儿童和教师提供的动作表现范例;让儿童有机会在同伴和教师的态度与行动鼓励下观察和用动作模仿各种真实地生动地运动着的事物;让儿童有机会在美术、文学作品的激发下进行动作的表现。
在设计教学方案如何应用这些方法。
七、发展幼儿的创造性
1、创编动作
自由的即兴表演:
教师鼓励与众不同的表现,将独特的动作提出让儿童学习交流。
有引导的动作创编:
教师向儿童提供某种改变原有动作的思路,再通过分析自己或儿童提供的范例来引导全体儿童学习创编。
在设计韵律活动的过程中恰当的选用这些类型。
2、创编动作组合
按情节创编:
教师先提供故事情节,再引导儿童学习如何用相应的动作来表现情节。
按音乐创编:
教师引导儿童感知音乐的结构和情感,再引导儿童学习如何应用相应的动作表现这些结构和情感。
在设计韵律活动的过程中恰当的选用这些类型。
八、发展幼儿良好的个性与社会性
1、发展良好个性的方法:
使用发展性评价,让每位儿童能够认识到自己的努力和自己的提高;对不同的儿童提出不同的要求,给予不同的帮助;给每位儿童成功表现自己的机会,尽力帮助每位儿童在原有基础上提高;特别鼓励积极参与的态度和自我激励的态度。
在设计韵律活动的过程中恰当应用这些方法。
2、发展良好社会性的方法:
在自由的空间状态下学习如何与同伴共同舞蹈而互不干扰;在集体舞蹈的队形中学习与同伴共同舞蹈、互相配合;在共同舞蹈的过程中学习如何追求与同伴共享目光、表情、体态、体感交流的快乐。
在设计韵律活动的过程中恰当应用这些方法。
九、系列韵律活动方案设计
1、与先前韵律活动程序方法的区别:
先前
现今
程序
新授、复习、检查,目的是学会韵律动作或组合。
层层深入,层层累加,目的是在学会韵律动作或组合的过程中促进儿童全面发展。
方法
示范、模仿、练习,目的是学会韵律动作或组合。
示范、模仿、练习与引导创造性表现或组合,目的是在参与韵律活动的过程中促进儿童全面发展。
2、设计思路:
1)、比较单纯的律动模仿动作教学设计可以采用先观察或先回忆真实再即兴创编的方案。
2)、比较简单的集体舞蹈教学设计可以采用先省略细节,从感知舞蹈的大体轮廓入手,再逐步细致化的完整累进的方案。
3)、动作结构比较复杂的韵律动作组合教学设计可以采用先放慢速度,边示范边讲解边练习,然后再逐步增加连贯性和速度的方案。
4)、音乐结构比较复杂的韵律动作组合教学设计可以采用先以简单身体动作感知音乐的性质和结构,然后再学习动作和动作结构的方案。
5)、含有舞蹈欣赏程序的设计既可以将欣赏安排在开始部分,也可以将欣赏安排在结束部分。
3、注意事项:
1)、注意将设计的步骤划分出更多更细致的层次,以便实施时可以灵活进退。
2)、注意较早地加入音乐的伴唱或伴奏。
3)、注意让儿童有更多创造性参与的机会。
4)、注意利用好儿童的原有经验。
5)、注意指示语言和辅助性的体态语言能够引起儿童的普遍注意和正确理解。
6)、注意让全体儿童都能看清示范者的示范。
7)、注意使用好特定标志以帮助儿童减轻空间认知的负担。
8)、注意在设计和实施韵律活动教学方案的过程中将有关常规整体地融入其中。
4、能辨认符合要求的与不符合要求的韵律活动教学设计方案,设计出符合要求的系列韵律活动教学方案
第七章
一、音乐教育与学前儿童打击乐器演奏能力发展
1、学前儿童打击乐器演奏能力发展的主要状况:
打击乐器演奏能力的发展主要包括操作乐器的能力、合乐性、合作性以及创造性等四个方面。
理想的音乐教育能够全面促进儿童这些方面的发展,使儿童能够掌握最基本的应用打击乐器与音乐交流、与他人交流的意识和能力。
2、在选材以及打击乐演奏活动设计时应用有关知识。
二、幼儿园打击乐器演奏活动的教育目标
1、活动本身的教育目标:
让幼儿享受参与打击乐器演奏活动的快乐;发展幼儿运用打击乐器进行意识表现的能力;发展幼儿感受音乐的能力;积累一定的音乐语汇。
2、活动的全面发展教育目标:
发展幼儿的艺术思维能力和创造性艺术表达能力;发展幼儿的情感体验、情感表达能力和进行自我情感调控的能力;发展幼儿的自我认识、自我管理、自我发展的能力和积极独立的个性品质;发展幼儿的守纪、负责、公正以及能合作、善交往的良好社会性品质。
3、应用这个教育目标体系来分析撰写教学活动的目标。
三、幼儿园打击乐器演奏教育的内容
1、打击乐曲:
分为两类,一类是伴奏歌曲或旋律器乐进行的打击乐器演奏乐曲;一类是纯粹由打击乐器或替代性的打击乐器来演奏的打击乐曲。
2、幼儿掌握简单的知识技能:
与乐器有关的知识技能;与配器有关的知识技能;与智慧和看指挥演奏有关的知识技能。
3、幼儿掌握演奏的常规:
场地管理的常规、乐器管理的常规、乐器演奏的常规。
4、用这些知识来分析和设计打击乐器演奏教学的系列活动。
四、幼儿园打击乐器演奏的材料的选择
1、打击乐器演奏材料的标准:
乐器:
乐器的音乐要好;乐器的形状、大小、重量要合适学前儿童持握;乐器的特定演奏方法要适合特定年龄儿童运动能力的发展水平。
音乐:
节奏清晰、结构工整、旋律优美、形象生动鲜明;为年龄小的儿童选择比较熟悉的歌曲旋律;为儿童选择的含两个或两个以上乐段的乐曲,段落对比鲜明。
配器方案:
适合学前儿童使用乐器的能力;适合学前儿童对变化作出反应的能力;配器音响效果与原来的音乐相协调;配器本身富于趣味性、新颖性和整体统一的美感。
2、应用这些标准来分析和设计幼儿园系列打击乐器演奏教
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