剧情短片《追梦》拍摄毕业设计.docx

剧情短片《追梦》拍摄毕业设计.docx

《剧情短片《追梦》拍摄毕业设计.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《剧情短片《追梦》拍摄毕业设计.docx（31页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

剧情短片《追梦》拍摄毕业设计

摘要

微电影的创作，需要大量的筹备工作，需要一个好的、接地气的剧本，合适的演员，一个有创意、有思想、有组织力的导演，也离不开一部高性能摄像机，道具等硬件的支持。

前期制作中创作剧本很重要，剧本一定要先从现实题材入手，从直接的生活体验和积累出发，搞原创的常规式剧本，而不宜从历史题材、探索式影片剧本和改变入手。

选择一个好的剧本往往是成功的一半，其次就是要选好演员，其次加强演员自身对剧本和角色的理解与把握。

微电影的创作，是个艰辛的过程，剧本好后开始拍摄，摄像是需要依赖光线去塑造形象和创造画面的，在拍摄过程中，我们主要采用自然光、聚光灯光，以拍出更美的画面，还在剧中采用人物内心独白形式来丰富人物性格的塑造。

在表现固定景物或人物的时候，运用运动镜头“推、拉、摇、移、俯、仰”等技巧，改变固定景物为活动画面，增强画面的活力。

最后就是影片的后期编辑了，在这里导演一样不能掉以轻心，选好配乐可以给微电影加分，反之拖后腿。

关键词：

剧本导演拍摄配乐

Abstract

Microfilmcreation,needalotofpreparatorywork,needagood,groundingofthescript,actors,acreative,thoughtful,thedirectoroforganized,alsocannotleaveahigh-performancecamera,propsandotherhardwaresupport.Pre-productioninwritingscriptisveryimportant,mustfirstobtainsfromtherealisticthemes,startingfromthelifeexperienceandaccumulationofdirectly,makeoriginalofregularscript,ratherthanfromthehistoricaltheme,exploratoryscriptandthechangeofthefilm.Chooseagoodscriptisoftenhalfthebattle,thesecondistochooseagoodactor,secondlystrengtheningactoritselftothescriptandtheroleofunderstandingandgrasp.

Microfilmcreation,isahardprocess,playagoodstartfilming,thecameraistheneedtorelyonlighttoshapetheimageandcreateapicture,intheprocessoffilming,wemainlyusenaturallight,spotlights,totakemorebeautifulpictures,alsointheuseofthecharactersinnermonologueformrichcharactershaping.Atthetimeoffixedobjectsorpeople,usesportslens/"push,pull,shake,shift,proneandsupine\"skills,suchaschangethefixedobjectstomovement,enhancethevitalityofthepicture.Finallyislateeditingthefilm,whereadirectorcannottreatSTHlightly,choosegoodmusiccanaddcentformicromovie,viceversa.

Keywords:

scriptdirectorfilmdubinbackgroundmusic

第一章引言

电影是深受大众喜爱的一种艺术形式，写电影剧本也早已是为广大电影爱好者及文学爱好者所喜爱的一项艺术创作工作。

即使是在电影市场由于种种原因陷入低谷的时刻，依然不断地有人满怀热忱地加入电影剧作者的行列，矢志在电影剧作这片艺术土地上进行勤恳的开拓和耕耘。

这是电影业赖以生存的希望所在。

因为作为一种艺术商品，电影的最大市场在于故事影片，而故事影片的繁荣和持续发展，是必须一拥有一支强大的剧本队伍为保障的！

微电影的创作，首先是剧本，在艺术技术的学习上，微电影剧本创作应当说还是有章可循的，就是那些已被证明为具有普遍规律性的、在创作实践中产生的经验教训与方法的总结，本组《追梦》就是谨遵如是。

其次就是如场地的选择，在选择场地时，一定要确定场地符合剧情需要。

再其次就是演员的选择、拍摄时间的选择、设备机器的选择、整组人员的调度等等。

剧情短片拍摄的过程也很艰辛，从剧本的编写，到组建工作组、演员的选择、导演给演员说戏以及拍摄等一系列准备工作，无一不是导演和全组人认真工作的结果。

在本论文中，对《追梦》剧本创作理论基础与生成过程、拍摄前期准备和剧情短片摄制的相关内容以短片的后期配乐工作等进行了一系列的阐述。

微电影制作前期的准备中，最重要的人就是导演和编剧，导演首先要跟编剧交流好，确定一个好的本子，然后编剧再进行编稿剧本，剧本出来后导演还要和编剧再次交流，最终确定剧本，因为好的剧本是影片成功的一半。

导演还应该注意的各个细节问题，如场地的选择、演员的选择、拍摄时间的选择等，以及在拍摄过程中与演员的关系，更重要的是如何才能把好的剧本通过视觉与听觉更好的展示给观众。

导演组建摄制组，选择外景和演员，并合理分工，然后和全组人员讨论之后，定下拍摄计划，与全组人沟通、给演员说戏，让大家对整个剧本有一定的了解和认识。

这个过程中，摄影师和演员对剧本的认识尤为重要。

演员演的要到位，尽量体现人物的特色，把最平凡、最普遍的角色演绎成经典形象，让每一位观众在他身上都能看到自己的一点影子。

摄影师则从不同的角度、不同的方法进行拍摄，让观众看到作品有吸引人的地方，只要这样才能拍出好的的作品。

在正式开拍前，选择合适的摄像机，我们选的是索尼DSR-PD198P。

图1-1索尼DSR-PD198P

表1.1参数

产品类型

高清摄像机，专业摄像机

传感器类型

3ClearVidCMOS

传感器描述

具有25P逐行扫描功能

镜头参数

光学变焦

20倍

镜头特点

G镜头

滤镜直径

72mm

显示参数

液晶屏尺寸

3.2英寸

液晶屏像素

92万

液晶屏描述

LCD液晶屏

取景器描述

16:

9的120万像素寻像器

拍摄性能

对焦范围

29.5-590mm（16:

9），36.1-722mm（4:

3）

最低照明度

1.5流明

录音设备

双声道XLR音频输入口

具有内置话筒

存储性能

存储介质

磁带和MemoryStick记忆棒

动态影像

记录格式:

DVCAM576/50i/25P，

DVSP576/50i/25P

图1-2用索尼DSR-PD198P拍摄

镜头参数：

光学变焦20倍。

拍摄性能：

对焦范围29.5-590mm（16:

9），36.1-722mm（4:

3）。

在拍摄时运用自动挡位，白平衡的调整，光线的运用，以及一些拍摄用如三脚架，滑轮，轨道，挑竿，运用这些工具能够更专业的进行拾音，运动的拍摄。

在拍摄过程中，有室外的场景，也有室内的场景，我们尽量选择了光线适合的外景，因此外景基本上未用光线辅助工具，在光线昏暗的教室和办公室内，利用聚光灯进行打光，以便摄影师拍出更完美的画面，给观众带来好的视觉效果。

拍摄技法采用运动镜头“推、拉、摇、移、俯、仰”。

推镜头在拍摄中起的作用重点是突出介绍在后面的影片中出现的起重要的人物或者物体。

它可以使观众的视线逐渐接近被拍摄对象，逐渐把观众的观察从整体引向局部。

在推的过程中，画面所包含的内容逐渐减少，也就是说，镜头的运动摈弃了画面中多余的东

西，突出重点，把观众的注意力引向某一个部分。

拉镜头一是为了表现主体人物或者景物在环境中的位置，二是为了镜头之间的衔接需要，比如前一个是一个场

景中的特写镜头，而后一个是另一个场景中的镜头，这样两个镜头通过这种方法衔接起来就显得自然多了。

摇镜头的作用是使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉，把内容表现得有头有尾，一气呵成。

移镜头的作用是为了表现场景中的人与物，人与人，物与物之间的空间关系，或者把一些事物连贯起来加以表现。

移镜头和摇镜头有相似之处，都是为了表现场景中的主体与陪体之间的关系，用移动镜头拍的多为动态构图。

俯镜头指摄像机跟随着运动的被拍摄物体拍摄，有推拉摇移升降旋转等形式。

跟拍使处于动态中的主体在画面中保持不变，而前后景可能在不断的变换。

这种拍摄技巧即可以突出运动中的主体，又可以交代物体的运动方向，速度，体态以及其与环境的关系，使物体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。

仰镜头技巧是指摄像机上下运动拍摄的画面，是一种从多视点表现场景的方法，其变化的技巧有垂直方向，斜向升降和不规则升降。

在拍摄的过程中不断改变摄像机的高度和仰俯角度，会给观众造成丰富的视觉感受，如巧妙的利用则能增强空间深度的幻觉，产生高度感，升降镜头在速度和节奏方面如果运动适当，则可以创造性地表达一个情节的情调。

它常常在用来展示事件的发展规律或处于场景中上下运动的主体运动的主观情绪。

如果能在实际的拍摄中与镜头表现的其他技巧结合运用的话，能够表现变化多端的视觉效果。

整个前期过程便是如此，做好了前期，为以后短片摄制之后的剪辑处理节省很多时间和精力。

第二章剧本创作

2.1《追梦》剧本的内容

2.1.1《追梦》剧本创作的前期准备

在创作剧本《追梦》之前，作为编剧兼导演之一的我做了大量的准备。

我在图书馆翻阅了大量相关书籍，有《影视编剧艺术》、《电影剧本创作入门》、《电视剧叙事话语》、《电视剧剧作人物论》、《人生好戏—文艺创作与人生之互融》、《色彩心理学》等等。

图2-1图书馆查资料

由书中知：

剧本主要由剧中人物的对话、独白、旁白和舞台指示组成。

古希腊悲剧从原始的酒神祭礼发展为一种完整的表演艺术，就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的；中国的宋元戏文和杂剧剧本，是中国戏剧成熟的最确实的证据；印度和日本古典戏剧的成熟，也是以一批传世的剧本来标明的。

但是，也有一些比较成熟的戏剧形态是没有剧本的，例如古代希腊、罗马的某些滑稽剧，意大利的初期即兴喜剧，日本歌舞中的一些口头剧目，中国唐代的歌舞小戏和滑稽短剧，以及现代的哑剧等。

除了查看书本资料，我还看了大量的电影与微电影，从中可以学到很多东西：

剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明，包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。

其中最喜欢也借鉴了《让子弹飞》中张麻子和师爷赴黄四郎设鸿门宴这一段经典黑色幽默。

在《追梦》剧本开头部分，有一个镜头是苏老师在教育卢斌，剧中将苏老师的语速调快到150%，表现当时老师在卢心中形象，即采用黑色幽默来表现。

图2-2借鉴应用《让子弹飞》中黑色幽默

剧本是未来影视作品的蓝图，一个优秀剧本可以为影视作品的成功奠定基础。

因此影视作品的写作最为重要。

2.1.2《追梦》剧本创作进行时

《追梦》剧本创作的最初是由另一个故事引起的，后来经过组员讨论，最后由两个导演同时敲定剧本。

图2-3《追梦》剧本敲定

后来由于拍摄条件受限制，所以剧本又是一改再改，最后确定结果，下面是《追梦》简介：

《追梦》是一部青春励志故事片，它讲诉的应该是我们大多数人大学里都有过的经历。

主角卢斌，一名在校大学生，过着和现在很多大学生一样的自我放纵的散漫生活：

上网、逃课、混社会、吸烟、手机控、甚至赌博等等。

又一次在实验课上玩手机被老师抓住后，老师语重心长对他进行教育，他表面接受内里烦躁，最后终以肚子疼为由再次逃课，然后出校打桌球赌钱。

。

。

。

。

。

晚上，大家在教室自习，他依旧玩着手机，他的同学叶昕送来了王小得的音响师证书，大家都对王小得表示敬佩。

也许是将面对找工作的压力、也许是突然发现自己大学将虚度的恐惧，卢斌对满脸得意的王小得表示了不屑，结果被王小得狠狠的刺激了一下，心中翻腾出想要战胜王小得的想法。

当再次看到老师时，他躲了，因为他现在是如此的害怕从老师眼中也看到失望和讥讽，他怕自己再也没资格去争取上进。

可是出乎他意料的是老师主动叫住他，并且竟然为了那天的批评而安慰他，老师还肯定了他在摄影摄像上的优点并鼓励他，这让他有了努力的方向与动力！

他开始努力的学习之前缺掉的东西，尝试写剧本，没日没夜的补习着，最后在班级实训中第一个拿出自己剧本开始拍摄《追梦》，在开机仪式中第一次展示自己，继而在他和组员共同努力下拍摄取得圆满成功，虽然在拍摄中有些阻挠，但是最后还是成功，在接过奖杯的一刻，他发现尽然是王小的，但此时无声胜有声，他接过了奖杯，卢斌的成功为当代大学生竖立的榜样，他是一个有着梦想的有志青年！

2.2剧本再整改

剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。

当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。

在《追梦》中，原本的转折事件选为这一段：

场景五：

地点（办公室）人物（夏老师贾同学）

敲门声，夏老师真在点击电脑，抬头说：

请进。

贾进来，双手带上门，转身说：

夏老师好，有事吗。

夏老师拿过一张处分单说：

贾，这已经是你第二次院级处分了，老师希望事不过三，好好把握大学时光。

贾表情抱有歉意说：

对不起，夏老师，我是真的。

夏老师说：

你不用说了，老师从来没带过受院级处分的学生，你真的应该好好反省，不是一味找理由，但是老师还是相信你知错能改，希望你不要让关心你的人失望，你去忙吧。

贾表情抱有深深歉意手说：

对不起，夏老师。

然后离开办公室

贾在关办公室门的那一刻看见夏老师：

表情惋惜在摇头，一愣。

场景六：

地点（路上）人物（贾同学）

贾（不耐烦）正在打电话：

有事吗？

女一（压抑的小声）：

我正在上课呢，等一会下课就去找你。

贾：

你现在过来。

女：

你不要总是任性好不好。

贾：

哎哎哎哎……好了好了，我先去玩游戏，那你下课过来吧。

女：

恩乃。

场景七：

地点：

电子阅览室门口。

正在走入的贾与走出的班长相遇。

班长（好奇的）：

诶？

你们宿舍宽带也坏啦？

过来查上次摄影大赛的结果的吧，诶，你上次出去拍的片子还真不错，肯定能获奖!

贾（不耐烦的挥手、继续向里走）：

别提了。

班长（尴尬，向外走，小声嘀咕）：

谁又惹到这祖宗了？

！

地点：

电子阅览室内。

贾掉头看到甄也在，没说话，甄也没吱声。

贾坐下打游戏。

（几分钟过后）

贾前女友三号（手拿优乐美奶茶）正好路过（走过又回头）：

哎，稀罕呐，你怎么在这儿啊？

宿舍没网吗？

贾（抬头，笑一下，低头盯着电脑，游戏正忙）：

在等娜娜。

女三：

心情不好吧，脸色那么臭，等着，给你冲奶茶去。

（一边走一边说）

贾（专心致志打游戏，以为她说要走）：

奥。

（几分钟过后）

女三（站在贾边上，手里拿着奶茶）在等贾游戏结束。

几分钟后，贾游戏赢（乐了，注意到女三）：

埃？

你还没走？

有事吗？

女三（递奶茶给贾）：

呐，给你。

贾（微笑，刚要接，停住）：

不用了，谢谢。

女三（向他手里塞）：

拿着，还客气上啦？

贾（出手推，转头向外看）。

女友气喘跑入，正好看见贾与女三两人同时握着奶茶。

贾（立即收手，同时站起），女三收回奶茶（尴尬笑）。

女友以为他们做贼心虚。

贾走上前（怕她误会）：

我们……

女友（咬嘴唇，要落泪）挥手打贾脸：

你的优乐美、你手心的优乐美……

贾（愣住）。

女友（边流泪后退边说）：

一个，两个，三个，我真后悔当初信你的鬼话！

（转头跑走）

贾抬头，（心痛）看着她走远。

女三（担心）：

不去解释吗？

贾（摸脸，黯然坐下）：

我们以后别做朋友了吧。

女三（愣住）：

为什么？

贾（苦笑）：

我喜欢她。

女三苦笑离开。

甄愣了一会儿，继续看电脑。

原本我们想用以上的三件事来作为卢斌转变的拐点，也可以说是转变导火线，后来考虑到演员的演技和事件的可塑性不是太高，所以换成通过卢受同学刺激、受老师鼓励等等典型事件影响而改变，而上进。

并采用内心独白的形式来完成转变的自然过度。

图2-4同学刺激卢斌

图2-5老师鼓励打气

我们的剧本结构采用小说式结构。

它的结构特征、表现手法与小说相近，运用小说的叙事因素。

他以描写人物思想感情的细微变化为特点，不要求情节高度集中，而是用场面的积累来结构剧本，以亲切、生动、细致的对人物的描写来展现人物性格魅力、促进主要情节发展；以点点滴滴的细节描写的积累，去塑造典型人物，去感染观众。

这种结构以细腻地刻画人物心理和感情变化的过程而见长，所表现的社会生活更有层次，因而也受到影视创作者的重视。

2.3《追梦》剧本的属类

按照应用范围，剧本可分为：

话剧剧本、电影剧本、电视剧剧本等、小说剧本、相声、小品。

按剧本题材，又可分为喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等。

还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够，被成为“案头剧”、“书斋剧”。

我们的剧情短片《追梦》就是我们自己编写的小说剧本，剧中涉及到“卢斌类”大学生的日常生活，到后来主人公的成功改变。

2.4分镜头稿本的编写

从录制过程看在稿本阶段，完成了选题、选材、结构，并写出了文字稿本之后的工作，就是由导演编写出分镜头稿本，这也是导演的主要工作的开始，分镜头稿本对今后的摄制工作起着指导性、决定性的作用。

所谓分镜头，是将文字稿本中写出的画面意义，分成若干个可供拍摄的镜头，并按照创作意图，将镜头的内容、艺术特点和摄制要求，在稿本上用文字或图形体现出来，由它们组成镜头组去表现文字稿本的内容含义。

如短片《追梦》的分镜头稿本在编写时，我们分景别、画面内容、音乐等几个方面。

景别主要有远景和大全景、全景、中景、近景、特写等，画面内容有“卢斌赌球”、“在教室受刺激离开”、“遇到老师受到鼓励”、“不吃饭在教室努力”等等，还配有不同的背景音乐。

图2-6卢斌转变

第三章剧情短片《追梦》拍摄前的准备

3.1人员分工与时间分配

3.1.1组建摄制组，选择演员

摄制组由五个部门构成：

导演部门（由导演、编剧、场记组成）、摄影部门（包括摄影师、照明师）、录音部门、演员部门和剪辑部门。

在这些部门中，导演是创作的中心人物，其他较为重要的是摄影师和演员。

特别是选演员，因为大家都几乎没有演戏经验，所以一定要选择跟剧中主人公性格、形象相似或相近的演员，万万不可马虎，如果选得准、选得好，影片就成功了一半。

3.1.2《追梦》的分工

表3.1剧组成员

导演

田凌云嵇道明

编剧

田凌云

摄像

嵇道明

剪辑/后期制作

嵇道明

场记/剧务

方丽、周卫娟

录音

卢斌、徐凯

灯光照明

田凌云

表3.2主要演员表

姓名

饰演角色

卢斌

卢斌

王琪铭

王小得

季家兵

摄像师

魏奇奇

演员

徐凯

录音人员

苏刚老师

老师

3.1.3拍摄计划

表3.3《追梦》部分拍摄计划

日程安排

场景

5.8上午8：

30pm-10:

30pm

卢斌在课堂上玩手机，被老师发现

5.9上午8：

30am-10:

40am

卢斌到台球室去打球赌钱

5.10下午14：

00pm-16:

30pm

卢斌在实验室看小说，与王小得发生矛盾

5.11上午9：

00am-11:

20am

卢斌在路上遇到苏老师，与老师交谈

3.2演员

3.2.1演员的选择

一部影片中，演员的选择很重要，有人说“演员选对了，戏就成功了一半”这话有一定的道理。

因为电影或电视剧中的人物形象是靠演员诠释出来的，演员自身的角色直接与观众见面，所以演员的成败也关系着整部戏的成败，所以好的剧本再加上选到好的演员，就更能为影片锦上添花。

我们剧组内人员都是学生，大家都没接受过专业的演员培训，因此选择演员时尽量选择可以用本色出演的人。

3.2.2演员的技巧性

我们这组的主要演员都是本班同学，时间都相对容易调和，但由于组别不同，所以每个人都有自己的本职责任；所以聚起来也不容易，只能导演从中协调磨合，以达到演员到位，而对于本组的演员则可以让他把一个人的戏分拍完，其他时候就可以节省非本组人员的时间了。

演员创造了角色，角色又给演员以规范，这是表演艺术的规律。

因此演员在舞台上表演的就不是演员本人，而是角色的化身了。

在《追梦》中，在外景拍摄时，卢斌作为导演和组员进行交流，指导摄影师拍戏，给演员说戏等等都把一个导演的形象诠释的淋漓尽致。

足以看出演员的投入与认真！

图3-1卢斌作为导演指点摄影师

图3-2卢斌导演和组员交流

演员最成功的地方就是能把平时人们最平常的动作习惯给演出来，比如睡觉、坐在板凳上、吃饭等等。

图3-2很难聚齐的群演

3.3导而演示之

导演是剧组的领导者和负责人，同时也是带头人。

每一个想到的镜头、想法都要带头去记下和完成。

由于导演的工作贯穿于影视创作的整个过程，导演的创作意图﹑艺术动向和个人风格又在影视作品中得到充分体现，因此，影视艺术又可以说是导演的艺术。

作为追梦剧组的编剧兼导演之一，我的的主要任务就是将影视文学剧本所提供的文字形象转化为视听语言所塑造的影视形象搬上屏幕，在观众眼前展现影视艺术的魅力。

3.3.1导演的任务和作用

我们两个导演主导《追梦》整个拍戏旋律，即要给演员说戏，也要注意录音要到位、摄影灯光要合适等等，各个工作人员也得做到配合导演的意图。

最后的片子拍成什么样，什么风格，主要就在于导演的了。

在《追梦》的摄制前，要考虑很多东西，事无巨细都得顾虑周全，列如编写分镜头剧本和给演员进行描绘角色形象，运用蒙太奇思维进行艺术构思等等，包括对未来影片主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。

然后物色和确定演员，并根据体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定影片总的创作计划。

导演还要按照制片部门安排的摄制计划，领导现场拍摄和各项后期工作，直到影片全部摄制完成为止。

追梦组导演的主要任务是：

（1）筹建追梦摄制组做好拍摄准备前工作

（2）选择剧本并参与剧本创作，在我们这一组创造剧本时，我们充分调动起了所有组员的积极性，全组动员进行剧本构思讨论。

（3）指导《追梦》拍摄﹑协调各项工作

（4）参与后期制作，把握好后期配音以及音乐的配置，完成影视作品创作

（5）参与各种宣传活动，配合制片机构搞好公关宣传工作

（6）积极指导工作团队完成后期制作并参与其中，包括剪辑、录音、主题曲、动画、字幕、特效等。

在短片《追梦》中，我和另一位导演做的还是比较到位的，充分的发挥了导演的作用，整部片子中也体现了个人风格。

3.3.2导演与演员之间的沟通

导演和演员之间是合作关系。

因为我们塑造的就是一个当代普遍大学生的经典形象，所以学生演员演得也不会太吃力。

而且，我们这组的男主角领悟能力特别强，基本上镜头是一说就通的那种。

有时由于某种原因或者是出于某