苍松翠柏单元备课.docx
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苍松翠柏单元备课.docx
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苍松翠柏单元备课
《苍松翠柏》主题单元学习计划
湘版八年义务教育课程标准实验教科书八年级美术下册
主题单元标题
《苍松翠柏》
作者姓名
李苏兰
所属单位
济阳县曲堤镇中学
联系地址
济阳县曲堤镇中学
联系电话
电子邮箱
Lsl790213@
邮政编码
251400
学科领域(在内打√表示主属学科,打+表示相关学科)
思想品德
音乐
化学
信息技术
劳动与技术
语文
√美术
生物
科学
数学
外语
历史
社区服务
体育
物理
地理
社会实践
其他(请列出):
适用年级
初中二年级
所需时间
4课时
主题单元学习概述
本单元的教学内容是重点学习写意中国画的传统技法。
以树的画法为媒介切
入教学,进入到传统山水画艺术中程式化表现方法的学习中来,尝试引导学生运用中国画工具进行水墨写意的初步表现,并指向树、石组合的山水画写意小品练习。
教材从中国画以松、柏表现所传达的情感入手,设置以物寄情的情境氛围,强调山水画中树木、山石内蕴的人文精神。
通过松、柏等绘画作品所传达的不同精神寓意,引导学生感受中国传统绘画以程式化的独特方式追求意境表现的特点,认识艺术创作与大自然内在统一的关系。
课本呈现具有典型意义的程式画法以及变化组合的作品样式,讲解艺术家通过对自然景物、社会生活和艺术表现的认识理解,帮助学生了解艺术来自生活的道理以及传统绘画的表现特点。
列举运用双勾、骨、填色、泼墨和泼彩等多种表现技法的中国画作品,穿插画树出枝、点叶、组合等技法和步骤,为学生学习这些程式技法,以及树的组合、画面的构图等方法提供一种学习范本。
两个学习活动的设置都是围绕以树为主题的练习。
通过临摹、创作等教学活动,让学生熟悉和掌握画树的一般程式和方法,并以此为基础进行大胆创作。
教学中一般对学生的临摹效果不宜提出过于严格的要求,
可以更多着眼于帮助学生在动手实践中把握国画程式化技巧的一般学习路径及学习要点,提供学生课后继续尝试学习国画艺术的基本方法。
主题单元规划思维导图
主题单元学习目标
A.情感目标:
能够初步理解中国传统山水画借助自然景物抒发内心情感的人文性特点;提高学生对传统山水艺术的鉴赏能力和欣赏水平;培养学生热爱传统艺术的情感;
B.认知目标:
能够了解水墨表现松树或者柏树的内蕴精神和基本画法;
C.技能目标:
能够简单运用画树的基本程式、技法,尝试山水小品的创作。
对应课标
1.以个人或集体合作的方式参与美术学习活动,进一步学习美术知识与技能,运用直觉、想象、思维以及美术的方法进行艺术创造活动,探索表现技巧。
2.学会分析、评价美术作品及美术现象,形成健康的审美情趣和审美观念。
3.理解美术与其他学科之间的联系,并将美术语言运用于研究性学习之中。
4.养成对美术终身爱好的情感,提高美术素养,热爱祖国优秀的文化,尊重世界多元文化
主题单元问题设计
1.中国山水画的分类和特点有哪些?
2.如何鉴赏中国山水画?
3.山水画的笔墨技法?
4.为什么说山水画是诗书画印相结合的艺术?
5.学画山水画的方法有哪些?
专题划分
专题一:
鉴赏中国山水画(1课时)
专题二:
山水画的笔墨技法(1课时)
专题三:
山水画的学习方法(1课时)
专题一
鉴赏中国山水画
所需课时
2课时
专题一概述
在本专题的学习中,着重把握以下三个要点。
一是要在分析作品时,应有意识地强调山水画独特的透视。
二是通过教师的引导让学生自己发掘山水画作品共有的人文精神。
教师通过网上论坛的讨论和课堂上对知识的横向联系,引导学生自己学习。
分析作品有详略区别,调动学生的学习积极性,把课堂教学进行引伸,培养学生的学习兴趣。
专题学习目标
1认知:
通过作品欣赏,使学生深入了解中国山水画的艺术特色,及其在历史长河中是如何发展和完善的。
2情感:
通过分析中国山水画不同作品之间的艺术特色,懂得如何感受艺术之美。
3技能:
通过网上的讨论和教师对作品的介绍,提高学生对作品的鉴赏能力,同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。
专题问题设计
1.中国山水画有哪些艺术特点?
2.如何鉴赏中国山水画?
所需教学材料和资源
信息化资源
多媒体课件网络素材
常规资源
教师准备:
笔墨纸砚等国画工具示范作品等
教学支撑环境
多媒体教室
其他
中国山水画相关美术资源
学习活动设计
活动一、创设情境音乐导入:
教室里响着古琴曲
问:
请大家静下心来听我们教室中回响的悠扬的古琴声,有人想起它的曲名了吗?
答:
高山流水。
对,高山流水,这也是我国古代画家的主要绘画题材。
大家坐在这样一个现代化的教室里,一定觉得古代山水画离我们好遥远,但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术作一次亲密接触。
活动二、欣赏名作、分析作品
在亲近传统艺术之前,我想先了解一下在座各位同学的兴趣。
艺术论坛上有一个问题等待着大家“现在还有人喜欢传统绘画吗?
”请发表自己的见解。
大部分同学说喜欢,也有不少同学说不喜欢,更有同学说不了解。
那原因何在?
现在我们就通过了解山水画来了解自己为什么喜欢或不喜欢古代绘画。
看我们教室周围的环境。
大家一定注意到了身边的很长的画卷,很想知道这幅画的名字吧。
这是中国绘画史上最著名的一幅长卷,被称为画中“兰亭序”的《富春山居图》。
要了解它,同学们可以看课件的相应部分。
看完后,请参与论坛的讨论。
看的过程中请大家注意结合了解此画的作者。
讨论题:
《富春山居图》为什么能够画那么长?
视线的移动。
中国绘画独特的散点透视法。
“人在画中游”的感觉。
我们可以看出中国山水画起因的一个思想——卧游。
(提示学生去了解画家宗炳)。
以后同学们看画时,一定要放松心情,体会古人卧游的感觉。
当了解了中国山水画产生的原因后,我们就要来了解山水画的发展了,看看在发展的过程中出现了那些名家名作。
活动三:
学生自学学案
学生自学老师设计的学案“中国古代山水画”,先阅读一下——山水画简史,然后根据自己的爱好选择自己喜欢的学习。
在学习过程中注意要解决这几个问题。
讨论一:
1、了解中国山水画的萌芽、发展、兴盛时期?
2、选择一个你喜欢的画家或一幅作品作深入了解,然后进行讨论。
3、山水画在唐代就分化为青绿山水和水墨山水,你喜欢哪一种?
为什么?
《千里江山图》《早春图》
大家在学习过程中要注意作品和画家生平的相结合。
4、大自然是五彩斑斓的,但为什么中国画家笔下的山水大多数是黑白的?
结论:
画家具有中国传统的道家思想,道家提倡“无为”,尤其在乱世之时,中国文人更加追求自然,以林泉为伴。
活动四:
小结
我们说喜欢的部分同学,一般多比较喜欢诗词、文言文,说明你在渐移默化中早已深受中国传统思想的影响,所以在观赏作品时,不自觉的就会和画家产生了共鸣。
反之,就不喜欢。
不管你喜欢还是不喜欢这些都是先人给我们遗留下的宝贵的文化遗产,我们起码要学会欣赏它们。
今天用一堂课的时间学习了一些山水画的基础知识,但大家发现只是看了一小部分,剩下的大家可以利用课后的时间继续深入学习。
我给大家留了一些课后问题,大家可以继续讨论。
讨论题:
1、篆刻和书法是如何融入绘画艺术的。
2、有些学者说“盛世出人物、花鸟画名家,乱世出山水名家”这句话有没有道理,你如何看待?
评价要点
1.参与课堂活动的表现。
2.个性观点的阐述。
评价要素:
1、能积极参与课堂活动。
2、欣赏作品过程中是否能清晰表达自己的观点。
3、主动交流、合作探究及欣赏评述情况。
4、资源利用及学习成果等显性目标的达成情况
评价方式:
学生自评、互评、教师点评
专题二
山水画之树木画法
所需课时
2课时
专题二概述
教材从中国画以松、柏表现所传达的情感入手,设置以物寄情的情境氛围,强调山水画中树木、山石内蕴的人文精神。
通过松、柏等绘画作品所传达的不同精神寓意,引导学生感受中国传统绘画以程式化的独特方式追求意境表现的特点,认识艺术创作与大自然内在统一的关系。
课本呈现具有典型意义的程式画法以及变化组合的作品样式,讲解艺术家通过对自然景物、社会生活和艺术表现的认识理解,帮助学生了解艺术来自生活的道理以及传统绘画的表现特点。
列举运用双勾、没骨、填色、泼墨和泼彩等多种表现技法的中国画作品,穿插画树出枝、点叶、组合等技法和步骤,为学生学习这些程式技法,以及树的组合、画面的构图等方法提供一种学习范本。
两个学习活动的设置都是围绕以树为主题的练习。
通过临摹、创作等教学活动,让学生熟悉和掌握画树的一般程式和方法,并以此为基础进行大胆创作。
教学中一般对学生的临摹效果不宜提出过于严格的要求,可以更多着眼于帮助学生在动手实践中把握国画程式化技巧的一般学习路径及学习要点,提供学生课后继续尝试学习国画艺术的基本方法。
本专题学习目标
A.情感目标:
能够运用画树的基本程式技巧尝试水墨国画小品的表现,感受传统艺术的魅力,提高审美修养。
B.认知目标:
能够初步理会中国传统绘画借助自然景物抒发内心情感的特点。
C.技能目标:
能够学习水墨表现松树或者柏树的基本画法与技巧。
本专题
问题设计
1、工具材料的使用有哪些特点?
2、山水画的创作有哪些方法思路和过程?
所需教学材料和资源
信息化资源
专题网站、多媒体课件
常规资源
图书、影像资料
教学支撑环境
多媒体教室
学习活动设计
活动一:
创设情景激趣导入
观看一段《黄山》视频,增强直观感受,感受山河之美,创设学习氛围。
活动二:
作品欣赏与分析
选用有关松树的诗词、散文中的描写和比喻,引入对潘天寿作品《松石图》的欣赏。
提问:
你能否用自己的语言描述这件作品,并说一下给了你什么样的感受?
画面表达了怎样的意境?
组织学生针对松树的造型特点以及画面意境进行简单的描述,归纳这些感受,从立意、笔墨表现和构图等方面分析作品。
对《松石图》进行分析时,注意将柏树和松树作品进行对比,及不同画家作品的对比,让学生进一步强化对画面特定造型及意境的认识、理解和感受。
倪瓒六君子图
白雪石古柏图
齐白石绿柳白帆图
活动三:
笔墨尝试与教师示范
(1)结合教师示范讲解不同笔法和线的表现,展现中锋、侧锋、逆笔、顺笔和顿挫等用笔方法;诸如遒劲、婉转、流畅等线条表现的效果;以及浓、淡、干、湿,酣畅凝重、淡雅飘逸的墨色,帮助学生分析作品中笔墨的表现。
(2)笔墨尝试:
学生动手练习认识不同的笔锋及墨分五色
(3)、教师示范树的画法
教师通过演示讲解具体的画法。
画树先画树干,要求表现树木姿态的主要倾向;再向前后左右出枝,注意枝干发端的相互遮挡。
根据树种的不同,前人总结了树叶不同种类的画法,技法上又有点叶和勾叶之分。
点叶需注意疏密关系、虚实对比和墨色的浓淡干湿变化,不可平均对待。
为尝试表现做好心理准备。
重点示范讲解笔法与墨法的运用
泼墨法泼彩法
活动四:
学生自己尝试练习,临摹范画局部。
让学生了解掌握画树的一般程式和方法后,就可以开始进行大胆尝试练习。
在练习中一般对学生的临摹效果不提出过于严格的要求,着眼于帮助学生在动手实践中把握国画程式化技巧的一般学习路径及学习要点,提供学生课后继续尝试学习国画艺术的基本方法。
在学生运用中国画工具进行水墨写意的初步表现上,进一步进行树、石组合的山水画写意小品练习。
活动五:
创造表现
活动要求:
每人临摹或创作一幅树木组合山水小品,灵活运用树木画法进行表现。
学生分组练习,教师巡回辅导,及时总结学生在活动中出现的的普遍问题,针对性提出改进的具体方法及要点。
播放轻音乐。
课件、投影展示数幅树木小品作品和优秀的学生作业(或挂图)以便学生临摹。
活动六:
评价展示
投影仪配合展示部分学生优秀作业展示与教学小结,学生自评、互评和师评相结合。
评价要点
1.积极参与讨论,态度端正,积极性较高,组内及组间评价合格以上。
2.本课有发言,并且阐述观念正确,有理有据。
3.能学有所获。
评价方式:
通过分组研讨、师生欣赏评述、填写评价量表等形式进行评价。
专题三
学画山水画
所需课时
2课时
专题三概述
学习任何一种艺术都有一个基本功的训练问题。
中国山水画的基本功包含的内容是广泛的,如笔墨技法、画理画论、造型能力、构图法则、透视原理、色彩规律、创作练习、生活积累以及文学、书法、艺术修养等等,都是属于基本功的训练范围。
但是从山水画的特点来看,基本功作为一种手段,首要问题还是力的掌握。
这两者之间是不可分割的整体,造型是通过笔墨来实现的,笔墨离开了造型就没有意义,充其量只是笔墨游戏而已。
打好山水造型基础,不断提高笔墨技巧的表现力,到大自然中领略绘画源于生活的道理,去创造有时代精神的作品,这是学习山水画的关键所在。
本专题学习目标
1.了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见方法。
激发学生对中国传统民族文化的热爱。
2.通过欣赏中国画的各种皴法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简单的山水景色。
3.在学生掌握一定的表现方法之后,启发他们运用水墨形式,根据自己的想象,富有创意地表现自己家乡的各种自然景色。
本专题
问题设计
1、山水画的有效学习方法有哪些?
2、山水画的临摹注意事项有哪些?
3、如何培养创造能力与艺术表现力?
所需教学材料和资源
信息化资源
专题网站、多媒体课件,电子评价量表,电子档案袋及校园网,电视媒体等
常规资源
多媒体教室,
教学支撑环境
多媒体教室,活动情境设置
学习活动设计
活动一:
导课激趣
每个人对于自然美景的向往都是天生的,而山水画则是表达这个美好景象的优秀绘画形式。
今天就让我来带大家走进意境优美,犹如人间仙境的山水画世界里。
活动二:
认知探究
1.了解山石皴法
山石有一种独特的表现技法——皴
(披麻皴,斧劈皴,雨点皴,卷云皴,牛毛皴,解索皴,荷叶皴,点苔)
2.欣赏中国画山水作品和西方油画风景画作品,找出两者之的区别
①中画用的是毛笔和墨汁以及水来作画。
油画用排笔和颜料及松节油,调色油来作画.不能用水。
②国画经常用线条,油画线条不显著。
③国画不注重透视法,油画注重透视法。
④国画不重视背景,油画很重背景。
⑤国画题材以自然为主,油画题材以人物为主。
由此可知中国画趣味高远,西洋画趣味平易。
在艺术研究上西洋画不及中国画的精深。
为民众欣赏,中国画不及西洋画的普通。
国画注重意境,古代文人士大夫寄托感情于山水,抒发性灵.中国画注重画外音,注重表现.而油画注重再现客观世界.
3、讲授示范表现山水画技法
树法和石法
讲解示范在造型中线条的运用,笔墨的技巧等等。
(1)披麻皴:
(2)斧劈皴:
(3)点苔:
另外还有画云法和勾水法
4、画山石一般可分为四个阶段,边讲解边示范:
(1)勾。
用墨勾出山石的外形和主要轮廓。
(2)皴。
刚才已经介绍,这里略
(3)染:
或称"渲染"用水墨或颜色烘染物象,分出阴阳向背或前后层次,加强艺术效果。
用墨皴出山石的脉络纹理。
(4)点。
最后着色点苔。
点:
用毛笔作出直、横、圆、尖或"破笔"或"介"字、"个"字等形状的点子,来表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔藓杂草,以及峰峦上的远树等,在山水画中应用较广。
活动三:
感受体验
学生完成基本技法的练习,试创作。
师巡视指导。
提醒学生在创作中灵活运用技法。
帮助个别后进学生的造型创作。
活动四:
作业展评
学生自评、互评,选出优秀作品并说出喜欢的理由。
活动五:
课后拓展
1、通过观察和大胆的想象,创作有新意的作品,表现家乡的自然景色,体现创造的乐趣。
2、利用网络欣赏更多的中国画名作,了解中国艺术大师的作品风格。
评价要点
评价要素:
1.技法掌握的程度;
2.意境的表现
3.个性的发挥。
评价方式:
1、组织小组互评,师生、家长参与;
2、电子档案袋与量化评价相结合。
3、采取展评、卷评、座谈、问卷等多元评价形式。
- 配套讲稿:
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