中国美术史.docx
- 文档编号:12207169
- 上传时间:2023-04-17
- 格式:DOCX
- 页数:19
- 大小:36.85KB
中国美术史.docx
《中国美术史.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《中国美术史.docx(19页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
中国美术史
名词解释:
1.彩陶:
中国古代带有彩绘花纹的陶器1分。
彩绘颜料以赤铁矿为主,多饰以几何图案和动植物花纹1分。
在造型装饰、图案纹样的处理上,体现了当时审美能力和工艺制作已达到可观水平3分。
2.仕女画:
中国古代人物画之一种1分。
原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画;后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目2分。
代表画家又张萱、周昉等。
民间木板年画中的“美女画”,亦称“仕女画”2分。
3.马踏匈奴:
西汉霍去病墓前群雕的主体雕刻1分。
作者运用寓意手法,以矫健的战马象征骠骑将军,以战马将匈奴将领踏翻在地的典型情节,赞颂霍去病在抗击匈奴战争中建树的奇功3分。
这是具有纪念碑性质的雕刻艺术作品1分。
4.画像石:
中国古代祠堂、墓室、石阙、石碑、棺椁等石刻装饰画2分。
盛行于东汉。
其具有绘画性、雕塑性和建筑性。
内容广泛,形式多样,构图富于变化,艺术价值很高。
2分代表作有武梁祠画像、沂南石墓画像等。
1分
5.曹衣出水,吴带当风:
中国画术语1分。
北齐画家曹仲达所画人物,其体稠叠而衣服紧窄,犹如刚从水中出来2分。
唐代画家吴道子所画人物,其势圆转而衣服飞扬,富于运动感、节奏感。
故有“曹衣出水,吴带当风”之说2分。
6.昭陵六骏:
唐太宗陵墓前浮雕1分。
刻划李世民征战时先后骑乘过的六匹骏马,即:
飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠、青骓、什伐赤2分。
分别选取侍立、徐行、奔驰等动态,风姿英武。
作品具有强烈的体积感2分。
7《步辇图》:
《步辇图》是唐代画家阎立本的作品。
(1分)《步辇图》是以贞观十五年(641年)吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的历史事件为题材,描绘唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。
它是汉藏兄弟民族友好情谊的历史见证。
(2分)从绘画艺术角度看,作者的表现技巧已相当纯熟。
衣纹器物的勾勒墨线圆转流畅中时带坚韧,畅而不滑,顿而不滞;主要人物的神情举止栩栩如生,写照之间更能曲传神韵;图像局部配以晕染,如人物所著靴筒的折皱等处,显得极具立体感;全卷设色浓重淳净,大面积红绿色块交错安排,富于韵律感和鲜明的视觉效果。
(2分)
8.“吴门四家”:
明四家(吴门四家):
指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代画家。
(2分)他们都在江苏苏州从事绘画活动。
因苏州古为吴地,故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。
四人中沈周、文征明都擅长画山水,上承北京山水画的传统;(1分)唐寅山水、人物都很擅长,他们南宋院体为法;仇英以人工笔人物、青绿山水见称。
(1分)四人各有所长,先后齐名。
但除沈周、文征明有师承关系外,唐寅、仇英各有内格。
因此“吴门四家”(“明四家”)只是明代四位成就很高四位不同风格的大家,两并非一个画派之称。
(1分)
9.《历代名画记》——是唐朝书画理论家张彦远的著作。
(1分)全书内容大致分三部分:
绘画史发展的评述及理论认识;绘画的有关资料、著录以及鉴赏、收藏;画家传记及作品。
(1分)全书七卷篇幅汇集了自古史传说以来至彦远成书之时,三百七十余位画家传记资料及作品著录,集中提供了绘画史研究的资料,有分寸地评价了画家的成就得失。
(1分)这部著作除了涉及绘画创作和史论内容外,著录、鉴藏、画价、装裱等与绘画相关的问题都分章节记述,在当时有绘画百科全书的性质。
(1分)它在中国绘画史学的发展上具有承前启后的意义,是我国第一部绘画通史。
(1分)
10.董其昌——是明末松江派画家。
(1分)他对文人画的重要贡献在于他进一步提纯了绘画语言,把笔墨语言从绘画的综合因素中突出出来,不是仅作为营造图象的手段,而是成为绘画表现的目的。
使笔墨组合成为单独的审美客体。
(2分)他的巨大贡献在于画论,提出了纯化文人画为宗旨的“南北宗论”,建构了以南宗文人山水画为绘画最高境界的理想模式,对后世产生了深远的影响。
(2分)
11.八大山人——明末清初人,系明代宗室,(1分)国破家亡之痛感触尤深,把绘画艺术当作寄托理想、宣泄情感的最佳途径。
(1分)八大山人的艺术比之常人带有更强烈的感情色彩和复杂的精神内涵,其内心深处的难言之痛与愤懑抑郁,均借画笔曲折地反映出来。
(1分)八大山人的画在立意、形象、造型、布局、笔墨以至诗、书、画的一体上均有新的突破,达到了水墨大写意花鸟画的空前水平。
(1分)他的花鸟画上承沈周、陈淳、徐渭以来的文人花鸟写意画风,以极具个性的奇简冷逸的风格,强烈地抒发了遗民之情。
(1分)
12.扬州八怪——18世纪在盐商富贾聚集的扬州出现的画派。
(1分)“扬州八怪”并不专指某八人,实际上泛指代表扬州画坛新风的一批画家,因他们非统治者标榜的正宗,便称之为怪。
(1分)其代表人物,郑板桥、金农、黄慎等。
(1分)其艺术风格:
师造化、抒个性、用我法、专写意、重神似、端人品和博修养。
(2分)
13.南北宗论——是明末董其昌提出。
(1分)以禅宗的南北宗为依据,把院体画和作家画归为北宗,重写实;把强调个性情感抒写的文人画归为南宗。
而崇南抑北。
(3分)其目的是纯化文人画。
(1分)对后世的文人画的极盛产生了重大影响。
(1分)
14.元四家——是元代中晚期对后世有重大影响的四位画家。
(1分)包括黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。
(2分)他们以水墨山水著称,受赵孟芾影响,其作品鲜明地表现了他们的心境和生活情趣。
(2分)对后世山水画的笔法和意境的表达产生了重要的影响。
(1分)
15.赵孟頫——(1254-1322),字子昂,号松雪道人,湖州人,元代书画大家。
(1分)他在绘画上功力深厚,能融会唐宋绘画之长而自成一家,于人物、鞍马、山水、花鸟无所不通,水墨、青绿、工笔、写意诸体兼备。
(1分)在艺术主张上标榜“古意”,从文人的审美情趣出发,提倡继承唐与北宋绘画,重视神韵,追求清雅朴素的画风,反对宋代院画过分追求形似和纤巧;他又强调书法与绘画的关系,将书法用笔进一步引进绘画之中,加强其艺术表现力(2分)代表作品青绿着色而简括雅逸的《秋郊饮马图》一洗工气的《鹊华秋色图》。
(1分)他的绘画实践和艺术主张集中体现了元代文人画在继承宋金基础上的新发展,对当时和后世绘画都有巨大的影响。
(1分)
16.水墨山水——是兴起于唐代而完善于宋的山水画的主流。
(1分)其特色是墨线勾勒,墨笔皴擦,以水墨为主要材料,表现文人心目中的山水意境。
(2分)以唐带王维为鼻祖,宋注重写实的水墨山水取得了杰出的艺术成就。
(1分)元代元四家把水墨山水画转向了心境的表现,使之成为以后水墨山水画的主流。
(1分)
17.海派:
“上海画派”出现于19世纪末20世纪初文人画没落的年代。
(1分)
艺术特点:
文人情趣与世俗情趣相结合,从金石艺术中汲取营养(1分),将大写意水墨画技巧与强烈的色彩结合,形成雅俗共赏的新局面。
(1分)
代表:
“海上三任”任伯年《寒酸尉》;吴昌硕《葫芦图》(1分)
意义:
中国画的进一步世俗化、商业化的发展;发展的金石大写意形成了极大影响。
(1分)
简答题:
1.试述顾恺之在中国绘画史上的地位。
(1)克服前代限于说教内容的缺点,广泛采用多样性题材。
2分
(2)明确提出了“传神”的重要性。
2分
(3)加强平列构图的变化,依靠画面人物相互关系的巧妙处理以显示人物的情思。
2分
(4)揉合汉画与西域的线条,创造“春蚕吐丝”般的线描风格。
2分
(5)在画法画理诸方面,体现出朴素的现实主义美学思想。
2分
2.花鸟画中的“徐黄异体”各有什么特点?
指五代西蜀画院画家黄筌和南唐画家徐熙的花鸟画风格。
黄筌的风格:
(1)取材多为宫廷珍禽瑞鸟,奇花怪石。
2分
(2)画法多采用“双钩填彩”,笔致工细。
2分
(3)画风富丽,设色鲜明。
1分
徐熙的风格:
(1)取材多为民间汀花野竹,水鸟渊鱼。
2分
(2)作画重在用墨,兼勾带染,有“落墨花”之称。
2分
(3)设色不以晕淡为工,只是略加色彩。
1分
因此画史上有“黄家富贵,徐熙野逸”之说。
3.谢赫“六法”,并逐一加以简要解释。
(1)气韵生动:
生动地反映人物精神状态和性格特征。
2分
(2)骨法用笔:
通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求。
2分
(3)应物象形:
准确地描绘对象的形状。
1分
(4)随类赋彩:
按照对象的固有色彩来设色。
2分
(5)经营位置:
指构思、构图。
1分
(6)转移模写:
指绘画的临摹和复制。
2分
4.元代画风转变主要表现在哪些方面?
(1)作画重视主观意兴心绪的表现,把形似和写实放在次要位置。
3分
(2)作品追求笔墨情趣,水墨画极为盛行。
2分
(3)把书法用笔融进绘画创作,丰富了点、线的表现力。
3分
(4)画上流行题写诗文,加强了作品的诗情画意。
2分
5./略谈秦始皇陵兵马俑的艺术风格。
(1)以群雕形式出现,利用众多直立静止体的重复,造成宏伟的气势。
3分
(2)崇尚写实,手法严谨,并注意刻划任务的精神面貌和性格特点。
3分
(3)妆彩粉饰,绘塑结合,使形象更为丰富多彩。
3分
6.清末“海派”画家的艺术风格有何特点?
十九世纪中叶,上海逐渐发展成为中国最大的工商业城市,使得文人、画家云集此地。
为适应新的市民阶层的需要,绘画在题材、风格技巧方面都出现新的风尚,形成了“海派”
群体。
(4分)代表人物有任颐、赵之谦、虚谷、吴昌硕等。
(3分)海派的绘画特征是将文人画传统与民间美术传统结合起来,从古代金石艺术中汲取营养,描写百姓喜闻乐见的题材,将水墨大写意与强烈的色彩相结合,诗书画印一体,格调清新明快、雅俗共赏,开拓了文人画的新天地。
(5分)
7.简述中国古代岩画的特征。
岩画是用矿物质颜料涂绘(一般以动物血或皮胶做调和剂)或用石器磨刻、敲凿乃至用金属工具刻画在山崖石面上的图画。
3分中国岩画重要的有内蒙古阴山岩画、宁夏贺兰山岩画、甘肃黑山岩画、新疆阿尔泰山岩画、江苏连云港将军崖岩画等。
岩画内容涉及当时社会生活的各个方面,如狩猎、放牧、祭祀、神灵、动物、舞蹈、战争、房屋、车辆、生殖等,堪称原始社会的百科全书。
3分北方草原地带的岩画以动物、狩猎、放牧内容为主,西南地区岩画则以人物及人的活动为主,东部-东南-西南沿海地带的岩画则以祭祀巫术为主要内容。
北方草原原始部落族岩画风格比较写实,追求逼肖物象,还有表现部落战争的内容,生活气息较浓厚。
2分南方各族岩画围绕宗教祭祀,大量表现人自身的形象,人物具有符号化、装饰化和半抽象的特点,比北方更为简约,具有浪漫的精神倾向。
2分
8.“扬州八怪”代表人物及绘画风格。
清代康熙朝,政权稳定,社会繁荣,一个艺术新潮派出现在万商云集的扬州的画坛上,这便是为人们津津乐道的“扬州八怪”。
1分
“扬州八怪”一般所指的八位画家是:
金农、黄慎、郑燮、李鱓、李方膺、高翔、高凤翰、罗聘。
2分他们在艺术上各有面貌和独特成就,但又有许多相同之处。
他们大多出身知识阶层,有的科举从政,最终厌弃官场,而更多的是一生布衣,不求功名,最终为谋生卖画而踏上扬州路。
艺术上注重抒发心灵,标新立异,不受约束,任情放笔。
当时的社会习俗以封建正统为规则,如有相违,便被视为异端,世人便以“怪”视之。
他们的绘画却深受扬州新兴的工商士人层的推崇。
2分
清代乾隆、嘉庆年间,扬州的盐业进入鼎盛时期。
富裕的盐商们热衷于附庸风雅,因而在扬州形成对艺术品的强大购买力。
那时在扬州画坛上活跃着一批以卖画为生的职业画家,其中杰出的代表人物是金农、黄慎、郑燮、李鳝、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘等8人。
他们在生活作风、艺术观点、绘画风格上都有相通之处,因此形成了一个流派——扬州画派,习惯上称之为“扬州八怪”。
“扬州八怪”在研究、学习传统的基础上,不受成法的约束,自由驰骋笔墨,抒发胸怀,以清高绝俗、清新淋漓的画风出现在清代画坛上,被当时主张复古的正统画派视之为“怪”。
在中国绘画艺术发展史上,他们打破常规,推陈出新,树一代画风,占有重要位置。
他们继承了文人画的艺术传统,并在文人画的传统题材中赋予新意。
在构图布局上,诗、书、画、印浑然一体;在形式技巧上丰富了水墨写意法的表现力,用笔奔放,挥洒自如,给人耳目一新的感受。
5分
9.简述吴道子绘画艺术特征。
吴道子作画,虽是各种题材兼善,且皆“冠绝于世”,但他主要创作还是宗教绘画,其宗教画迹多在寺壁,仅西京长安、东都洛阳两京寺观壁画便达三百余壁之多,且“变相人物、奇迹异状、无有同者。
吴道子“早年行笔差细,中年行笔磊落,挥霍如莼菜条,人物有八面,生意活动。
”3分
“其傅彩于焦黑痕中,略施微染,自然超出缣素”。
(《画鉴》)他继承了魏晋绘画的成就,特别发展了张僧繇的疏体。
2分
吴道子结合内容的表现和形象的创造,在运用线条上渗透着强烈的情感,从而大大提高了绘画艺术中诸表现因素的统一性,注意整个画面气氛的统一与具有运动感的表现。
故有着“天衣飞扬、满壁风动”、“下笔有神”的效果,以“吴带当风”的艺术特色享誉画坛,他的绘画样式被称为“吴家样”。
3分
吴道子具有巨大的创作热情和丰富的想象力,有大胆的独创精神,在宗教人物及山水画中成就很高。
他不只是享有一般的声誉,而是被尊为“画圣”,历代的民间画工一直奉他为“祖师”,在民间画业的行会里,设立他的神位顶礼膜拜。
2分
10.解析“马一角、夏半边”含义。
马远:
A.以雄健的大斧皴画山石峰峦,以拖技的多姿形态画梅树.B.尤善于在章法上取舍剪裁,描绘山之一角,水之一涯的局部,画面留出大幅空白以突出景观,表现空旷的空间及浓郁的诗意。
C.这种“边角之景”予人以玩味不尽的意趣:
a.《踏歌图》:
大幅山水的代表作,高山与近景用云气隔开以拉大空间,老农形象朴实生动具有幽默感,带有风俗画的因素.b.《梅石溪凫图》《寒江独钓》《水图》。
(4分)<4>夏圭:
A.用笔苍老,水墨淋漓,点景人物笔简神全:
《溪山清远图》《西湖柳艇图》《山上十二段》。
B.画山:
劈染兼用,水墨交融,淋漓尽致,表现了他的水墨特色。
(4分)C.马,夏山水大胆剪裁,突破全景式构图而画边角之景,被称为“马一角”“夏半边”:
a.是在艺术上的高度提炼,把富有感情色彩的景物加以突出.b.使画面情景交融富有浓郁诗意,是对传统山水画的发展和丰富。
(2分)
11.试述董其昌的“南北宗”论及其历史意义。
董其昌在《容台别集·画旨》中论及“画分南北宗”:
“禅家有南北二宗,唐时始分;画之南北二宗,亦唐时分也。
但其人非南北耳。
北宗则李思训父子着色山水,流传而为宋之赵干、赵伯驹、伯骕以至马、夏辈。
南宗则王摩诘始用渲淡,一变钩斫之法。
其传为张盘、荆、关、董、巨、郭忠恕、米家父子以至元之四大家,亦如六祖之后有马驹、云门、临济儿孙之盛而北宗微矣。
”(5分)
他将唐至元代的绘画发展,按画家的身份、画法、风格分为两大派别,认为南宗是文人之画,而北宗是行家画,崇南贬北,提倡文人画的南宗,贬抑行家画的北宗。
在南北宗论中董其昌亦有自相矛盾之处,标准不一,对同属南宗的文人画家的评价亦有褒贬等等,反映了理论上的混乱。
与董其昌同时的陈继儒、莫是龙、沈颢等人亦倡导或赞成南北宗论,他们彼此呼应,对明末及清代的绘画发展产生了影响。
(5分)
12.青铜器的发展经历了哪几个时期?
在青铜器发展不同时期各有什么特点?
(1)夏代青铜器:
此时是青铜器的“滥觞“时期。
这个时期青铜器的造型还很幼稚古朴、率简凝重,还没有脱离原始意味。
甚至有的青铜器没有任何装饰,通体素面。
一般以单层凸起的饕餮纹和弦纹为装饰纹样,没有底纹。
此时,青铜器上饕餮纹形象的处理比较松散,不象后来商代那样神秘、威严与恐怖。
1972年在河南二里头出土的青铜爵是目前我国发现最早的青铜容器,属夏代。
(3分)
(2)商代青铜器:
商代青铜器的发展又可分为两个阶段:
商代前期,这是从新石器时代脱离出来形成自己风格的时期;商代后期,这是整个青铜器发展的鼎盛时期。
这一时期的青铜器基本上体现了“礼器”的性质,蕴藏着深刻的宗教与政治意义。
综观商代的青铜器,造型以庄威、典雅、厚重、古朴为主要特征。
青铜器以礼器为重,故常见的种类主要是食器和酒器,如鼎、鬲、簋、爵、尊等种类,常用的纹饰有饕餮纹、夔纹、龙纹等动物纹样以及几何纹样。
商代早期的纹饰铸造比较浅,无底纹图案,后期就逐渐趋向繁缛华丽,主要纹饰基本上是浅浮雕,并有繁华的底纹。
鼎是商代青铜器中最重要的器物之一,象征着某种权威。
鼎的形制随着不同时期纹饰的变化而发生变化,鼎分为方鼎和圆鼎,商代时期方鼎较多。
1974年河南郑州杜岭出土的商代前期的大鼎;1939年河南安阳出土的司母戊方鼎等皆是这一时期的代表。
除了鼎外,商代青铜器的其他种类工艺水平也非常高。
(4分)
(3)西周青铜器:
西周后期青铜器不重装饰而重记事,故铭文逐渐增多。
西周的方鼎较少而圆鼎较多,具有狰狞恐怖的饕餮纹减少,神秘的龙夔纹也逐渐变为自由、朴素单纯的环带纹,窃曲纹、垂鳞纹、蛟龙纹等,加上长篇的铭,形成了西周后期青铜器典雅、朴素、简练的面貌。
大盂鼎大克鼎和毛公鼎是这一时期出土的青铜器的代表。
(3分)
13.什么是画像石?
什么是画像砖?
它们主要表现了哪些题材内容?
画像石是雕刻着不同画面,用于构筑墓室、石棺、享祠或石阙的建筑石构。
(1分)画像石西汉昭、宣时期,新莽时期有所发展。
东汉时期,画像石分布地区扩大,形成四个中心:
山东、苏北、皖北区;豫南、鄂北区;陕北,晋西北区;四川地区。
(2分)有描绘社会现实生活的迎宾、驯虎骑象,乐舞杂技,有反映升仙思想的羽人,应龙,四首人面虎等。
(2分)
雕刻技法主要是减地浮雕,阴线刻者仅有一石。
综观此墓画像石,具有布局疏郎、主题突出,内容丰富,形象质朴等特点,纪年明确。
(1分)画像砖是秦汉时代的一种建筑装饰构件。
(1分)秦代至西汉初期,画像砖多用于装饰宫殿的阶基。
西汉中期以后,画像砖主要用于装饰墓室壁画。
东汉是画像砖艺术的鼎盛时期。
(1分)
画像砖以河南,四川两省出土最多。
艺术造诣最高的是四川成都一带出土的东汉后期画像砖,皆为实心的方砖或长方砖,画面一次模印而成,构图完整生动。
四川画像砖在题材内容方面独树一帜,除少量神话内容之外,绝大多数刻画现实生活,风格清新隽永,乡土气息特别浓郁。
(2分)
14.“元四家”是指哪四位画家?
他们在艺术上共同的特点是什么?
元代中晚期对后世影响最大的当推数被称为“元四家”的黄公望,吴镇,倪瓒和王蒙。
他们都是江浙一带的文人,都擅长水墨山水,又兼工竹石。
(2分)
(1)黄公望,他在元四家中年岁最长,诗中自称“松雪斋中小学生”,专工山水,多表现常熟虞山,浙江富春山一带的风景。
取法荆浩,董源诸家,加以融化,以水墨或浅绛设色作画,苍润浑厚,为明清文人画家所师法。
传世作品《富春山居图卷》,《九峰雪霁图》(1分)
(2)倪瓒,所画山水主要表现太湖风光,近处树木,远山伏卧,中间大片汪洋湖水,意境清幽而荒寒萧索,带有孤独寂寞的感情色彩。
他作画绝少设色,笔墨松秀简淡,极为明清文人画家推崇。
传世作品有《渔庄秋霁图》,《虞山林壑图》等。
(1分)
(3)吴镇,他作画吸取董源巨然皴法,笔墨雄秀清润,表现苍茫气象,喜作渔父图。
话清远江湖中一舟悠然,并题渔歌于其上,词语清新,诗中如“只钓鲈鱼不钓名”等句,抒写其安贫乐道,自鸣高雅的情怀。
所画墨竹用笔草草若不经意,而情态生动。
他的传世作品有《渔父图》,《秋江渔隐图》,《竹谱册》等。
(1分)
(4)王蒙,他画山水多表现隐居生活,但运笔和写景富有层次变化,章法稠密,景色郁然深秀,并能画人物。
作品有《春山读书》,《夏日山居》等.(1分)
“元四家”山水重于笔墨,讲求风格,但仍然有一定的山水根据。
他们在作品中通过山水抒发一定理想,并题跋诗文加以阐述。
形式上重水墨,或稍加淡色浅绛,形成不同面貌。
但情感上多流于伤感、淡泊、孤独,反映了时代动乱中无可奈何的情绪。
(2分)
他们在艺术功能上标榜“写胸中逸气”,“自娱”而不趋附社会审美爱好。
“仆所谓画者,不过逸笔草草,不求形似,聊以自娱耳”。
四家的艺术观和画风对明代江浙一带的文人画发展有着巨大的影响。
(2分)
15.简述汉霍去病墓石刻的艺术特色。
(10分)
汉霍去病墓石刻是西汉纪念碑性质的一组大型石刻。
现存有马踏匈奴、卧马、越马、卧虎、石蛙等14件雕刻,另有题铭刻石2件,全部用花岗岩雕成。
以马踏匈奴等石像为代表。
(2分)汉武帝为纪念多次率兵反击匈奴侵扰、立下赫赫战功但不幸英年早逝的青年将军霍去病,在其墓地周围以山而建了各种动物雕刻,以烘托霍去病战斗生涯的艰辛和其战斗功勋的卓著。
(3分)运用循石造型的艺术手法,巧妙地将圆雕、浮雕和线刻等技法融合在一起。
雕刻手法简练,刻画形象以恰倒好处、足以表现客体特征为度,绝不作自然主义的过多雕镂,从而加强了作品的整体感和力度感。
气魄深沉雄大。
(5分)采用以一当十、以少胜多的艺术手法,形象创造了千军万马的战争场面。
(2分)陵墓石刻与墓有机结合并且暗喻墓主人的丰功伟绩,是一种巧妙的纪念碑性的石刻设计。
(2分)
16.简述齐白石的艺术成就。
(10分)
齐白石(1864—1957),原名纯芝,号白石,湖南湘潭人,是我国20世纪著名的画家和书法篆刻家。
(1分)
绘画风格:
齐白石的作品植根传统。
他把前人"妙在似与不似之间"的道理体会得很深刻,其画以文人画为根基,开掘民间传统,探讨雅俗结合,为传统花鸟画注入了蓬勃生机,风格刚健鲜活、诙谐幽默。
(2分)齐白石作画用笔雄浑健拔,用墨滋润淋漓,用色浓艳泼辣。
其章法多是信手拈来,随意而成,极为简括大气。
反映在造型方面,有时脱略形迹,离形而以神会求似,有时则模写物象纤毫毕现。
尤喜将阔笔大写的花卉与工细草虫合于一图,以求相反相成之韵趣。
以其画风发展来看,早年笔墨较清新整饬,中年以后渐趋雄肆,晚年则炉火纯青,真率自然,不假修饰。
(2分)
艺术成就:
齐白石工诗文,善书法、篆刻,尤精绘画。
他的画继承前人的革新精神,又吸取民间艺术的丰富营养,博采众长,转益多师,融为一体,创作上熔诗、书、画、印于一炉,终成一代大师。
(2分)擅人物、山水,尤长于花鸟草虫,画法上工笔、写意兼长,造诣精深。
他的人物画造型简括、生动,充满人情味和幽默感。
其山水画以寻常景物入画,意境新奇,富有诗意。
作品中所描绘的对象,无不体现着他对昔年农村生活的回忆,进而升华为对生活对祖国的热爱与歌颂。
作品感情真挚,质朴无华,充溢着健康、欢乐、诙谐、倔强和蓬勃向上的生命力。
齐白石的书(2分)法长于篆、隶、行、楷论画主张“作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世”。
(1分)
作品分析(时代背景、表现内容、艺术特色、整体评价、任选一题15分)
1.分析张择端的《清明上河图》
(1)宋初市民阶层的形成,出现了以市俗生活为中心内容的风俗画。
3分
(2)通过郊野、汴河、街市三个段落,展现了北宋都城汴梁汴河两岸清明时节的街市景象。
4分
(3)构图采用散点透视。
布局有序,内容丰富,主题突出。
采用线描淡彩画法,并紧密结合对象的质感特征。
4分
(4)体现了中国古代风俗画的最高成就,对研究宋代的城市生活以及民俗、服饰、建筑、工商、交通等具有重要的文献价值。
4分
2.分析王蒙的《青卞隐居图》
(1)元朝的“世事多变”造成文人画家逃避现实、隐遁山林。
3分
(2)描绘了浙江吴兴县西北18里许的卞山景象。
4分
(3)立轴采用高远法构图,画出卞山自山麓至顶全貌,结构谨严,纵横离奇。
画草庐数间,点出了文人隐逸的主题。
画法先以淡墨勾石骨,再用焦墨皴擦,淡墨微染,层层加深,层次井然。
画面密而不塞,实中有虚,有深远的空间感。
4分
(4)运用前代画家之法,创造出线繁点密,苍茫深厚的新风格。
被明代画家董其昌成为“天下第一。
”4分
3.分析顾闳中的《韩熙载夜宴图》
(1)五代南唐政权的摇摇欲坠造成许多人对前途悲观失望,故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。
3分
(2)通过听琴、观舞、休憩、赏乐、调笑五个场面,描绘了政治上失意的官僚韩熙载尽情声色、颓唐放纵的夜宴生活。
4分
(3)构思严谨,人物性格刻划生动而有深度。
衣纹组织严谨而又简练。
设色以浓重色调为主,配以淡彩,间隔以大块的黑白,起着统一画面的作用。
4分
(4)除绘画史上的重要价值外,也是研究音乐史、舞蹈史、工艺史的宝贵资料。
4分
4.分析唐寅的《王蜀宫伎图》
(1)宫廷君王
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 中国美术