音乐学院大学生毕业论文.docx
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音乐学院大学生毕业论文
XX学院
本科生毕业论文(设计)
题目:
扬琴曲《黄土情》的音乐创作及演奏探析
专业代码:
XX
作者姓名:
XX
学号:
XX
单位:
音乐表演系XX级本二班
指导教师:
XX
XX年XX月XX日
原创性声明
本人郑重声明:
所提交的学位论文是本人在导师指导下,独立进行研究取得的成果。
除文中已经注明引用的内容外,论文中不含其他人已经发表或撰写过的研究成果,也不包含为获得XX大学或其他教育机构的学位证书而使用过的材料。
对本文的研究作出重要贡献的个人和集体,均已在文中以明确方式标明。
本人承担本声明的相应责任。
学位论文作者签名:
日期
指导教师签名:
日期
摘要
《黄土情》这部乐曲取材于西北民间音乐素材,既写景又写情,乐曲通过描写苍劲辽阔的黄土高原,体现了西北人民淳朴而热情的豪放性格,具有浓郁的地方特色,表达了对家乡的热爱之情。
笔者主要从作品的创作背景、音乐风格、演奏技巧三大方面进行阐述,试图将黄河作品的题材特点表现出来,希望能给以后的学习者提供一些建议。
另外笔者分段对作品进行了分析和研究,介绍了每一段中不同的旋律特征,阐述了在演奏时应该注意的一些事项以及情感方面的处理,主要在作品的音乐风格、背景、演奏等方面进行了分析,使广大音乐爱好者可以感受到扬琴文化,从而加深对它的了解。
关键词:
音乐风格;演奏要领;技巧
Abstract
"loessfeeling"thispieceisbasedonthenorthwestfolkmusicmaterial,bothsceneryandromanticfeelings,throughthedescriptionofvigorousbroadloessplateau,reflectsthenorthwestpeople'ssimpleandpassionatecharacter,withrichlocalcharacteristics,expressedtheloveofhometown.Theauthormainlyfromthecreationbackground,musicstyleandperformanceskillstoelaborateonthethemeoftheyellowriverworks,hopingtoprovidesomesuggestionsforfuturelearners.Inaddition,theauthoranalyzesandstudiestheworks,introducesthedifferentmelodyfeaturesineachsection,expoundssomemattersneedingattentionandemotionalprocessing,mainlyanalyzesthemusicstyle,background,playingandsoon,sothatthemusicloverscanfeelthedulcimerculture,soastodeepentheunderstandingofit.
Keywords:
musicstyle;playingtheessentials;skill
扬琴曲《黄土情》的音乐创作及演奏探析
前言
近几十年来,扬琴文化在我国不断的发展,尤其是扬琴作品的独立创作更是受到重视,成为创作者重点努力的方向。
很多新作品具有深刻的思想感情、丰富的想象、娴熟的技巧,从而打破了扬琴左右手轮流交替演奏,进一步发挥了左右手的独立灵活性,使作品的风格更加多样化。
该作品是一部创作曲,它取材于西北民间音调,创作手法丰富、新颖,作品表现了其丰富的音乐内容,具有浓郁的地方特色,使作品在传统音乐的基础之上不断地创新,也使更多人了解了扬琴艺术,提升了扬琴在民族音乐中的地位,使其发展更为广阔,更容易被广大演奏者所接受。
本文将从乐曲音乐风格、曲式及演奏等方面对作品进一步进行研究。
1.创作背景
1.1作者简介
黄河,1954年出生在成都,父母曾经在教育行业进行工作。
小时候,他在音乐方面的表现就非常的卓越,21岁时,曾担任四川省乐团的扬琴演奏员,项祖华先生曾担任他的老师,在此期间,他刻苦努力,不断的向老师请教、学习,坚持不懈,吃苦耐劳,投身于自己的创作中,在创作和演奏方面都有了杰出的成就。
在扬琴界里面,一提到黄河,大家都赞不绝口,他可以说是扬琴界的领军人物,他的一生中取得了非常多的成就,曾经获得“天才的扬琴音乐家”的称号,受到很多人的尊敬,他创作的乐曲也被广为流传。
黄河先生在扬琴领域有非常突出的成就,他创作了《天山诗画》《古道行》《离骚》《川江韵》《黄土情》《拉萨行》《湘江抒怀》《黄梅随想》《乌苏船歌》等多部作品。
1.2作品创作背景
黄河先生在上高中的时候曾经在西北呆过一段时间,经常要在农作物丰收的时候上山、下山体验生活,那里的生活条件很差,农民很辛苦,但是他们那种朴实、勤劳、善良的心深深的打动了他,很多年以后他都难以忘记那段美好时光,于是他有感而发创作了《黄土情》,其中融入了他真挚的情感,这首曲子主要包括五个部分:
语壮而深情的引子、百感交集的主题、贴切人心的复调段落、欢快的快板、撩人心绪的尾声。
这部作品是他创作中的里程碑,是一部极富西北风味的作品,赞美了农民的勤劳质朴和对自己那片土地的热爱。
《黄土情》这部作品通过描写黄土高原的景象,表现了对西北人民的赞美之情。
这部作品具有浓郁的地方特色,通过描写祖国的大好河山,来领略当地的风土人情,它是黄河先生尤为重视的一部乐曲,其中运用了抓弦、泛音、六连弹等多种技巧,突出了乐曲的气韵,赞扬了西北人民对故土的热爱。
2.音乐创作
2.1曲式结构
《黄土情》是一首扬琴独奏曲,创作于2000年,该乐曲在传统结构的基础上不断的创新,作者大胆融合了不同的音乐结构原则,其中包括了主题的呈现、发展以及再现,各个部分之间相互关联,相互贯通,彰显了其音乐特色和深厚的人文底蕴,整个乐曲结构主要包括引子、主题、赋格、快板、尾声五个部分。
这首乐曲采用了大部分的西北民间音调,描绘了黄土高原壮丽景色,同时歌颂了西北人民热情、奔放的性格。
乐曲的主题通过两部分进行展开,前半部分呈现乐曲的主题,中间出现了过渡乐句,最后以旋律乐句结束。
该曲采用了多段体的曲式结构,使乐曲的结构更加丰富,依据作品内容的需要而不断地展开,使作品有了很大的发展空间。
该曲在和声语言方面,大量使用变化音及和弦外音,采用了不同的音色来进行对比,使得作品更加丰富多彩。
作者运用新颖的音乐语言和表现手法,形成了其别具匠心的特点,给听众的审美带来了巨大的冲击。
这首乐曲带给人极强的画面感,仿佛在脑海中浮现出了西北人民辛勤劳作的画面,让听众浮想联翩,动人心弦,贴入人心。
2.2音乐风格
第一部分:
豪放自由的节奏,在曲子开始的部分使用一连串的装饰音,再加
上齐竹的衬托,使低音区的音色听起来更加的浑厚,其中还使用上行半音阶,声
音既清脆又明亮,给人耳目一新的感觉。
后面的单音抓弦,仿佛令人置身于广阔
的黄土高坡之上,使人回味无穷。
紧接着一连串的齐竹,由高向低的旋律进行,形象地诠释了黄土高原广袤的壮观景象,为下面主题的呈现作了铺垫。
第二部分:
运用了大量的六连弹技法,将黄土高原空旷辽远、连绵不断的景象描写的淋漓尽致,在这种连弹的效果之下,使曲子的连贯性更加的强烈,烘托了乐曲的氛围,仿佛令人身临其境,看到了一望无际的黄土高坡,人民在自己的那片黄土地上辛勤的劳作,向世人播撒着希望,诉说着世代劳动人民的智慧和勤劳,作者将生活中的点点滴滴,最本质的东西都融入了乐曲之中,以情动人,深深打动了听众们的心,令人回忆往事,内心百感交集,振奋人心,作者深厚而真挚的情感在这一段中表现的淋漓尽致,紧接着一连串富有感慨性的八度轮音,舒展而平稳的旋律,却不缺乏张力,很好地展现出了乐曲的主题思维,表达了劳动人民内心对美好生活的向往,体现了当地人民的风土人情,赋予了浓郁的地方特色,给乐曲增添了丰富的色彩,在这连续不断的音线中,每个音符之间都蕴含着浓厚的感情,使作品感染力大大增强,从而达到丰富的演奏效果。
第三部分:
谱例2-1
谱例2-1采用了多声部复调思维,在传统的音乐之上,又注入了新的内容,不断地进行创新,使音乐内容更加充实,更能体现其时代精神和意义。
这一段的音乐贴切自然,给人以亲切的感觉,乐曲中旋律的高低音表现得错落有致。
描写了劳动人民在自己那片黄土地上既辛苦又高兴的景象。
在乐曲中应用了大量的和声手法,中间还融入了西方作曲的手法和特点,在其基础之上不断进行创新,增添新的色彩。
该部分的音乐分为两个声部,上下的旋律穿插进行,体现了复调音乐的特点,两声部之间形成了鲜明的对比,旋律上不断的变化,音区不断的转换,带给人参差错落的感觉。
在后半段,使用轮音和低音拨弦以及泛音,给人营造出一种缥缈空旷的感觉,仿佛把人带回了辽阔的黄土高坡,在该段的末尾部分,再现了主题音乐,左右手交替演奏,内心充满了想象,再一次引发了内心的激情,给人意犹未尽的感觉。
第四部分:
热烈而欢腾,表现了西北人民与天斗与地斗的顽强意志和他们要追求胜利的决心,该段的节奏具有很强的律动性,打破原有的节奏型,使用八分音符空拍节奏型,灵活多变。
开始时使用切分节奏,铿锵有力,中间伴有十六分节奏型和八分节奏型,使音乐内容更加丰富,给人以气势磅礴的感觉。
节拍类型多种多样,变化多端,中间穿插了大量的十六分音符,表现了农民劳动时的欢快心情,烘托了气氛,同时体现了他们对本土地的热爱,对大自然的热爱。
复合节奏型的使用增添了音乐的色彩,使音乐内容不再枯燥无味,中间还有不规则重音的插入,给人别具一格的感觉。
音乐情绪激昂,由弱渐强,由浅入深,层层递进,感情进一步升华,最后将乐曲推上了高潮。
第五部分:
对主题部分的变化再现,使用轮音,给人连绵不断的感觉。
在旋律方面,右手在低音区不断徘徊,再加上左手的旋律,两者相辅相成,极具表现力,再一次表现了黄土高原的广阔无垠,激发了作者内心的热情,令人感慨万千,体现了作者对家乡的无比热爱之情,以及对未来生活的憧憬。
末尾的低音弹奏,使乐曲意境更加深远。
3.演奏分析
3.1引子段落
《黄土情》的曲式结构较复杂,演奏技巧较多,对每个段落的演奏要求都比较高,所以在演奏时要注意其中的方法,正确进行演奏。
在引子段落,演奏节奏较自由,可以分为两大部分来进行。
第一部分由两个乐句来组成,以“f”力度开始左右手声部分别为自带同音装饰音的齐竹,上面标有重音记号,力度一定要表现出来,体现出大西北广阔的自然风貌。
双手在弹奏这种装饰音的音型时,动作一定要迅速、敏捷,尤其要注意将第一个音的音头要弹出来,在力度上,四分音符和它的装饰音要保持同样的力度,不要有太大的差别,这样可以使弹出来的音响效果更加浑厚。
这一句左右手的旋律呈反向进行,在演奏时速度和力度应有所变化,紧接着后面有一个八度的半音阶,并且处于装饰音的位置,也就意味着其速度是极快的,同时也就增大了演奏的难度,要将每个音符都弹奏清晰,而不能一带而过。
平时在练习时,要慢练,一步步的来,然后逐渐加快,养成一个好的习惯,从而达到预期的效果。
后半乐句以轮音开始,并且用“pp”为标记,在演奏时力度应非常小,其中还应注意上方的自由延长音记号,这就意味着该音的时值可以自由延长,来表现黄土高坡苍茫、辽阔景象。
其后的乐句运用了抓弦的技巧,弹奏时应用指肚的前端压住琴弦,手腕向上抬起,以达到柔和的音乐效果,来表现深远、悠扬的意境,预示着主题的到来。
谱例3-1
3.2主题段落
谱例3-1采用六连弹的技法,这种技法用双竹的连弹来进行,来表现长音线条,体现山坡的连绵不断。
其主要意图是造成乐曲音色上的弱音效果和连贯性,表现了连绵不断的黄土地上,人民辛苦劳作的场景。
六连弹这种特有技法与陕北风格紧密相连,表现出一种感怀往事、百感交集的情怀。
同时表现了一种恬静优美的音乐感觉,旋律较舒缓,速度适中,在演奏时,两手要保持同样的力度,不能出现一轻一重的感觉,前一小节的最后一个音和后一小节的第一个音要连贯起来。
所以演奏时手腕要放轻松,自然的落下,以保持力度的均匀性,在练习时,演奏者可以先识谱哼唱一下,体会一下旋律的音高变化,注意各音符之间的力度和密度,已达到旋律的流畅性和表情性。
谱例3-2
谱例3-2使用复调轮音演奏,前八小节起到了一个准备铺垫的过程,根据乐曲情趣的不断变化,速度力度也不断变化,将乐曲推向高潮。
在演奏前八小结的时候应注意力度的变化,特别应注意第八小节右手声部的力度应该逐渐加强,同时左手应该起到协调配合的作用。
演奏者在进行装饰音演奏时,应注意力度的变化,开始用中强的力度,然后逐渐增强,最后再渐渐弱下来,要表现出黄土高原连绵起伏的景象。
这一部分的音乐,极富有歌唱性,表现了黄土高原的广阔无垠,在演奏时,应注意乐曲的情绪,保持速度和力度的均匀,快速准确的击弦。
在进行弱奏轮音时,应以手腕为主,手指起辅助作用,击弦要准确,大约在琴码两厘米的位置,这样才可以达到弱而不虚的效果。
在练习时,大部分演奏者会感觉左右手不协调,所以平时应特别注意左手轮音的练习,反复进行练习,已达到两手的平衡。
3.3赋格段落
乐曲的第三段具有很强的赋格意义。
所谓的赋格是指,双手弹奏不一样的旋律,两声部之间相互对比。
这种综合性的多声部织体表现形式,极大推动了扬琴演奏技术的进步,代表扬琴演奏技术进入一个新的阶段。
该段采用对比二声部的写作手法,两声部的演奏此起彼伏,好像人民在劳动中互相交谈,表现了他们愉悦的心情。
该段的旋律具有“你停我走,你呼我应”的特点。
音符较密集,演奏起来较困难,乐曲中出现切分节奏,要将其重音突出,随着音乐情绪的变化,左右手力度也随之发生变化。
在后半部分,右手力度逐渐变弱,然后又逐渐增强,两声部旋律跨度较大,应特别注意两手的配合。
紧接着乐曲由原来的D调转为A调,画风突变,以弱奏的轮音开始,运用了拨弦技巧,宁静而悠扬,再弹奏时可以借助一定的肢体语言来带动自己的情绪,体会其深刻的意境。
接下来,再现主题部分的音乐,再次将听众带回了一望无际的黄土高坡,充满了无尽的想象。
乐段的末尾运用泛音技巧,其演奏的要领是:
左手指在右竹击弦后同时离弦,触弦的轻重要根据音色来控制,通常是余音越长越好,给人带来空灵、虚幻的意境。
3.4快板段落
乐曲的快板部分,欢快而热烈,其突出特点是节拍多变,节奏型复杂多样。
切分节奏型在该段反复运用,增加了乐曲的音乐色彩。
前四小节就连续使用了三种节拍,以切分节奏开始,其后运用十六分节奏型,在演奏时,应注意其音质的颗粒性和稳定性,突出其节拍重音,使节奏效果更加明显。
由于该部分的演奏速度较快,难度较大,练习时要先慢练,将每个音符都弹奏清楚,才能达到好的效果。
在中间部分,呈示了一段旋律片段,节奏型多变,不断使用八分音符空拍,打破了原有的节奏,使其不再那么“规范”了,增加了乐曲的律动性。
这段音乐表现了劳动人民愉快的心情和热情奔放的性格,演奏时要将这种情绪融入进去,用心体会音乐中的律。
速度较快时,演奏者的注意力应更加集中,同时力度也应随乐曲情绪而不断变化。
在进行双声部演奏时,应注意乐曲上的重音记号,左手的力度应突出一些。
在该段的末尾,随着情绪的不断高涨,将乐曲推向了高潮。
紧接着尾声,再现前面的音乐旋律,回归平静,撩人心绪,表现了宁静而深远意境,将人民的情感发挥到了极致,令人难以忘怀。
4.结语
《黄土情》作为一首创作曲,既写景又写情,在传统音乐的写作手法上不断进行探索和创新,运用了多种扬琴演奏技巧和写作手法,增加了乐曲的音乐色彩,使其更具有感染力。
该作品非常具有代表性,黄河先生曾经在西北地区生活过,对那里的人民感同身受,可以体会到西北人民的艰辛,和他们对美好生活无比的渴望之情,感受到他们对自己那片黄土地的热爱,在进行作曲的时候,可以更好的将自己的情感融入到其中,更能打动人心,歌颂了世代劳动人民的勤劳质朴、淳朴善良,同时他也希望能通过这部作品来赞美人与人之间最质朴、最真挚的情感。
致谢
本论文在老师的悉心指导和严格要求下已完成,无论从课题选择还是具体设计方面都凝聚着老师的心血和汗水,在四年的学习和生活期间,也始终感受着导师的精心指导和无私的关怀,我受益匪浅。
在此向老师表示深深的感谢和崇高的敬意。
不积跬步何以至千里,本设计能够顺利的完成,也归功于各位任课老师的认真负责,使我能够很好的掌握和运用专业知识,并在论文中得以体现。
正是有了他们的悉心帮助和支持,才使我的毕业论文工作顺利完成,在此向全体老师表示由衷的谢意。
感谢他们四年来的辛勤栽培。
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