多彩民歌设计以及理念 1.docx
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多彩民歌设计以及理念 1.docx
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多彩民歌设计以及理念1
温州市高中音乐新体系试点教学吴芳小组
教学设计以及理念
理念展示
我们小组认为,高中阶段的学生应该更加深刻的理解音乐的内涵,不是一听了之,一笑过之,一停忘之,应该感性接受——理性认同——欣然接受,这是一个循序渐进的过程,需要教师相互合作环环相扣,让高中音乐主流音乐鉴赏教学在音乐的美中水到渠成。
本组成员承担教学任务是继吕媚媚小组之后高中音乐鉴赏教学的第二阶段,第一阶段调整为一、五、六单元先行授课,在第一单元建立起高中音乐鉴赏模式之后,第五单元精彩的亚非神韵让学生大开眼界,第六单元丰富的欧美音乐让学生热烈参与,学生在一个多月的音乐教学过程中开始逐步认识并接受主流音乐的熏陶,此时跟进第二单元多彩的民歌,让学生从音乐的西餐转回到中餐,感受我大中华的腔调情韵,同时也为我们小组下一单元——第十四单元年代略显久远的文人情致打下民族音乐元素基础。
为此,我们小组决定以多声部教学作为辅助教学手段,在整个两单元的教学过程中让学生开心听——投入走心的听,开口唱——声部合作的唱,开口念——声情并茂的念,开口说——有思想的说,让全体学生参与到课堂上,沉浸到音乐里,升华在思考中。
第二单元的四个课时分别以我国的西北、西部、中原、南方四个典型民族音乐色彩区域介绍了我国民族音乐的腔调情韵,本组教师在这一单元的教学过程中,紧紧围绕各具特色的腔调特征激励学生通过聆听、演唱、表演等方式感受民歌的多彩情韵
第十四单元紧接在第二单元之后,以历史追溯的手法让学生感知中国古代音乐的情操雅韵,无论在音乐感知上还是认知上都是水到渠成的。
教学设计呈现
高中音乐鉴赏---第二节课教学设计(聆听演唱认知)
《高亢的西北腔》教学设计
永强中学冯芬芳
1、设计理念:
本设计主要体现了新课标关于师生共同体验、发现、表现和享受音乐美的理念,让学生通过音乐的聆听、通过对音乐要素的对比理解、情感体验、理解西北民歌的特点。
2、教材分析
本节课选自人音版高一音乐鉴赏第二单元《多彩的民歌》的第一课时,本单元旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格,认识民歌中常见的一些体裁形式,进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富。
《高亢的西北腔》是本单元的第一节,所以有着很重要的启始意义,本节课的学习是为后面几节民歌的学习打下基础。
也是引导学生了解西北民歌,走进民歌世界,培养对民歌艺术的兴趣具有重要意义的一课。
本节课的教学内容共有三首民歌,分别是花儿《上去高山望平川》、《刨洋芋》、信天游《脚夫调》,由于只有一课时,所以我侧重《上》和《脚夫调》的欣赏教学,对《刨洋芋》做简单的欣赏和学唱。
三、教学目标:
1、在情感态度与价值观方面,我主要让学生通过聆听《上》、《刨》、《脚》三首民歌,感受体验歌曲的风格,初步认识西北民歌的基本特点。
培养学生对民歌的兴趣,以及热爱民歌、热爱祖国的感情。
2、在过程与分析能力方面,我让学生通过聆听三首民歌,并通过学唱来体验歌曲内容,运用音乐基本要素来分析作品,引导学生在欣赏中运用听、唱、思、议、记、看全方位开拓思维空间,培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。
3、在知识与技能方面,我让学生在感受、体验、理解这三首民歌的基础上了解西北民歌的基本特征,认识花儿、信天游等民歌题材,并了解其音乐特点。
能用西北民歌的演唱特点来模仿演唱。
三、教学重难点:
1、模仿演唱《上》和《刨》作为教学重点。
2、了解西北民歌音乐风格形成的内在原因作为本节教学的难点。
四、教学过程:
教学步骤
教师活动
学生活动
设计意图
(一)激趣、导入《脚夫调》
1、出示一张图片,图片上展示的是西北的荒漠高原原,一个脚夫赶着骡子冒着风沙艰难的前进。
2、讨论西北的地理环境,人们的生活状况,性格特点,自然进入《脚夫调》的欣赏。
3、引导学生说说歌曲的旋律、节奏、语言、歌词上的特点。
通过特点的分析理解,提出“信天游”这个体裁,并进行介绍。
4、在旋律的进行上,让学生找找西北民歌的5125、25165特征。
感受西北民歌的旋律特点。
讨论西北的地理环境,人们的生活状况,性格特点,自然进入《脚夫调》的欣赏
简单分析《脚夫调》的特点
让学生做上行、下行旋律的手势动作去体验进行方向
为了让学生先产生共鸣,从西北地理环境、人物性格等方面导入西北高亢的民歌欣赏
初步感受西北民歌的特点
2、
(二)《上去高山望平川》欣赏
1、播放《上》音响
播放前提问题:
注意这首歌曲在旋律、歌词、语言和节奏上都有什么特点?
2、讨论以上问题,分析《上》的特点
《上》这首歌曲,它的旋律高亢悠扬,开阔,起伏大,用真假声结合的方式演唱,并使用方言来演唱,节奏自由,特别是句末,显得很悠长,歌词中运用了很多的衬词,使用民间格律诗的形式与手法写成,寓意深刻,富有哲理。
3、引导学生感受体验《上》的特点
(让学生体验《上》的方言、
4、视唱谱例,找找这首民歌的旋律进行的特点,体验西北民歌的风格特征。
介绍花儿。
512525165
5、模仿演唱《上》的第一句
带问题聆听
思考、讨论、回答。
通过朗读、手势等方式体验
有情感地模仿演唱
集中学生的注意力,以更快理解音乐,并激发学生的探究精神。
及时的概括让学生理清自己的思路,增强对这首民歌特点的了解。
视唱谱例,可以锻炼学生的视唱和记忆能力,能更快的熟悉歌曲的旋律。
(三)《刨洋芋》欣赏
1、播放音响,要求学生在聆听歌曲时关注这首歌曲在歌词,语言,节奏,旋律上的特点。
找出你觉得最有特点的一句。
2、说说找出来最有特点的一句。
如:
哟,这么大的个儿!
3、引导学生找出旋律进行的框架
4、找一找民歌常用的旋律创作手法
换头合尾,合头换尾
5、学唱《刨洋芋》
聆听
思考问题
讨论民歌特点,体验音乐情绪。
视唱简谱,找旋律的进行框架和创作手法。
模仿演唱,加深体验
主要激发学生的探究意识,突出学生在课堂上的的主体性。
让学生了解虽然这首民歌不是高亢的,但是旋律的框架还是有西北民歌的特点,让学生理解一个地区民歌的特点是具有一定稳定性的。
学生通过模仿演唱的音乐实践,可以更好的体验、理解音乐。
(四)学生活动
1、讨论
西北民歌的特点及西北民歌音乐风格形成的内在原因。
2、请学生唱唱熟悉的西北民歌或具有西北民歌特征的通俗歌曲。
讨论、分析
演唱、展示。
梳理西北民歌的特点及原因
引导学生结合生活中的歌曲,寻找身边的具有西北民歌特点的歌曲。
(八)布置作业
课堂小结、布置作业
要求学生富有感情,用西北民歌的特征来演唱一首熟悉的西北民歌或有西北民歌风格特征的通俗歌曲。
总结
总结课堂
巩固、延伸课堂
高中音乐鉴赏---第三节课教学设计(对比)
《独特的民族风》教学设计
永强中学周雪丹
[教学目标]
1、知识技能:
欣赏几首有代表性的民歌,认识蒙古族“长调”、“短调”藏族“囊玛”等民歌体裁,认识、理解蒙古族、藏族、维吾尔族民歌的风格特征。
2、过程与方法:
通过聆听、接唱活动,感受、体验其音乐情绪,从旋律、节奏特点等方面对三个民族的音乐进行比较。
3、情感态度价值观:
激发学生对各民族民歌的学习兴趣,进而使学生热爱我国的民族音乐。
[教学重点]
聆听蒙古族、藏族民歌,通过对比欣赏,接唱活动,分辨不同民族的音乐特点。
[教具准备]多媒体、课前收集的资料。
[教学过程]
一、导入:
l、聆听《美丽的草原我的家》,抛出问题:
美丽的草原我的家在哪儿呢?
“我”的家在内蒙古,“我”是蒙古族的劳动人民,蒙古族是一个历史悠久而又富于传奇色彩的民族,被称为“马背上的民族”。
千百年来,蒙古族过着“逐水草而迁徙”的游牧生活。
辽阔的草原、碧蓝的天空、肥壮的牛羊,赋予了蒙古人热情、直爽、彪悍的性格,也赋予了蒙古民歌粗犷、豪放、悠长的特点。
蒙古族民歌体裁众多其中以“长调”和“短调”最具代表性。
(讲解什么是长调:
蒙古族长调民歌是一种具有鲜明游牧文化和地域文化特征的独特演唱形式,在蒙古族形成时期,长调民歌就已存在,歌词绝大多数内容是描写草原、骏马、骆驼、牛羊、蓝天、白云等等。
旋律舒展悠长,节奏自由,句幅宽大音乐具有辽阔豪放的草原气息。
这种地域所展示的天然独特品质,以及游牧生产劳动给牧人带来的相对个人自由,造就了蒙古民族豪放豁达、热情开朗的性格,这也是长调民歌之所以富有深沉柔韧、粗犷率真风格及自由气息的原因,2006年5月,蒙古族长调民歌入选中国第一批非物质文化遗产名录。
什么是短调:
与长调民歌明显不同的是,短调结构规整,节奏整齐,句幅短窄,字多腔少,具有叙述性的特征。
流行在半农半牧区旋律优美抒情,情感表现比较细腻。
短调一般是两行,有韵的两句式或四句式,节拍比较固定)
现在,我们一起走进内蒙古大草原来领略那里的民俗风情,学习蒙古族民歌。
(设计意图:
巧引入,激发学生学习兴趣。
老师通过展示蒙古族辽阔草原美景及歌声,吸引学生的注意力。
)
二、讲授与欣赏:
1、让我们一起走进美丽的呼伦贝尔盟,欣赏流传于那里的民歌《辽阔的草原》。
(课件展示),在欣赏时请同学们感受内蒙古民歌具有什么特点(民歌在速度、节奏、旋律等方面去考虑他们的不同特点)。
欣赏了这首内蒙古民歌,问题
(1)、聆听这首歌你能联想到什么样的画面呢?
(美丽的大草原,敕勒川,阴山下,天似穹庐,笼盖四野。
天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊。
)
问题
(2)现在请同学们想想他们在速度、节奏、旋律方面有什么不同特点。
思考:
这首民歌属于长调还是短调?
(学生对比讨论)
学生回答这首民歌的特点。
(教师适时提示、归纳知识点。
《辽阔的草原》:
节奏具有自由、舒缓、漫长的特点;旋律开阔悠长、绵延起伏、富于装饰,给人以气息宽广、颇具草原特色的印象,所以这是一首长调歌曲。
)。
2、走进内蒙古的哲里木盟,欣赏流传于这里的民歌《嘎达梅林》。
(课件展示)
刚才,我们听到的内蒙民歌是长调?
哪首是短调?
(学生回答。
)
教师总结:
《嘎达梅林》结构规整,节奏整齐,句幅短窄,字多腔少,具有叙述性的特征,属于短调歌曲。
(设计意图:
以旅游景点为线索贯穿整个过程,营造一个宽松的教学氛围,在课堂教学中培养学生的创新意识。
利用多媒体教学欣赏内蒙古民歌,给学生丰富直观的画面,让学生感受并讨论内蒙古民歌的风格特点。
)
3、学生活动,《嘎达梅林》接唱活动,唱出内蒙民歌的风格特征。
(设计意图,通过接唱民歌活动,活跃课堂气氛,锻炼学生的演唱能力。
再次体验蒙古族民歌的风格特点。
)
4、我国地域辽阔,民族众多,流传于各民族的民歌浩如烟海,数不胜数。
由于各民族的历史传统、生活习俗等各不相同,其民歌也各有鲜明的风格和特点。
下面请同学们听下面这首歌曲,听听是哪个民族的民歌,感受一下这个民族的音
乐风格。
(播放课件:
藏族《洗衣歌》)
5、这是一首藏族歌曲,接下来我们一起去西藏,去感受一下那里的风土人情。
(课件展示)
6、西藏有高原、雪山,有喇嘛,有许多的庙宇,有大大的佛像,有青颗酒,有洁白的哈达.藏族人民创造了灿烂的民族文化,早在12.13世纪前后,即出现了论述藏族音乐的专著。
藏族民歌是西藏民间文学中瑰丽的花,具有深刻的思想性和较高的艺术性。
早在西藏文字出现以前,作为口头文学的民族形式,藏族民歌已经在群众中广泛流传了。
藏族音乐可分为民间音乐,宗教音乐和宫廷音乐三大类。
民间音乐中又分为民歌、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐和器乐五类。
在民歌中,山歌的音域宽广、节奏自由、旋律起伏较大且悠长高亢;劳动歌的节奏鲜明,与劳动动作紧密配合,有的则较为自由;爱情歌中有的深情,有的开阔自由。
7、下面我们就先来欣赏西藏民歌《宗巴朗松》,听后谈谈你的感受,歌曲的节奏、旋律给你什么感觉?
(课件展示)
学生欣赏后讨论回答
《宗巴朗松》是流行于西藏的一首传统歌舞典,具有典型的囊玛音调。
旋律典雅优美、细腻抒情,节奏舒缓。
演唱者演唱歌曲时,常伴有礼让、鞠躬之类的简单动作。
8、囊玛:
是藏族的一种传统歌舞,囊玛的音乐由引子+慢板歌曲+快板舞曲三部分组成。
歌曲的节奏舒展,旋律优美典雅。
演唱时表演者边唱边做简单的礼让、鞠躬动作。
伴奏乐器常用竹笛、扬琴、藏京胡、串铃等。
舞曲部分与歌曲部分形成鲜明的对比。
其节奏紧凑密集、富于律动,旋律热情奔放、欢快活泼。
9、学生活动:
模仿献哈达的动作,加上藏语问好。
10、请同学想一想还知道的哪些有代表性的民族歌曲?
《阿里山的姑娘》《月光下的凤尾竹》《掀起你的盖头来》《山丹丹花开红艳艳》《达坂城的姑娘》等。
11,拓展
聆听《阿拉木汗》,请说一说这是哪个民族的歌曲呢?
找一找典型的节奏型,试着为维吾尔族的歌曲《掀起你的盖头来》伴奏,再次体验新疆民歌的风格特征。
三、小结:
今天我们欣赏了内蒙古、藏族、维吾尔族的民歌,感受到内蒙古民歌的风格特点。
那回荡在辽阔草原的歌声,把每一位聆听者都引入独有的旷美意境,知道了蒙古族民歌的体裁众多,其中以”长调”和”短调”最具代表性,蒙古乐器主要有马头琴。
同时也了解了藏族音乐可分为民间音乐,宗教音乐和宫廷音乐三大类。
民歌中的山歌音域宽广、节奏自由、旋律起伏较大且悠长高亢。
在中国西北边际新疆,有一座白雪皑皑的天山,天山脚下聚居着一个能歌善舞的民族——维吾尔族让我们用心去感受这些音乐的美妙,感受生活的美好。
我们伟大祖国有五十六个民族,五十六个民族,五十六枝花,五十六个兄弟姐妹是一家。
四、伴随《爱我中华》学生走出教室
高中音乐鉴赏---第四节课教学设计
醇厚的中原韵—民歌合唱欣赏教学
-——合唱教学实践
温州第十四高级中学:
任大卫
教学知识与技能:
1、聆听《沂蒙山小调》、《王大娘钉缸》、《孟姜女哭长城》,感受、体验歌曲的音乐情绪,认识民歌与创作歌曲的区别进而认识到民歌是创作歌曲的源泉。
2、通过民歌《沂蒙山小调》、《王大娘钉缸》的合唱编排进行多声部合唱和体态律动的参与、在感受、体验中原民歌音乐风格的基础上,学习实践表现音乐感受轮唱以及顽固低音的合唱效果。
3、通过对演唱形式的多样化有齐唱、轮唱、一领众和,复调形式以及体态律动的全身体部位歌唱,来背唱教材上的《沂蒙山小调》、《王大娘钉缸》两首民歌,然后通过积累来创编创作歌曲《温州好歌曲》。
过程与方法:
运用合唱教学,聆听,欣赏法,游戏互动,体态律动。
多种教育手段。
情感、态度、价值观目标
能怀抱世界音乐,也有兴趣支持热爱自己国家的民歌
经历探索“醇厚的中原韵”的过程,在有关学校音乐教育新体系活动中发展学生的合作交流能力、锻炼合唱形式的歌唱能力。
主要教学内容
1、《沂蒙山小调》、《王大娘钉缸》、《孟姜女哭长城》。
2、有关民歌的音乐知识。
重点和难点
《沂蒙山小调》、《王大娘钉缸》运用合唱和体态律动,之前没有经验
教学方法
欣赏法、合唱教学法、表演法等。
相关准备
多媒体设备、《醇厚的中原韵》课件等。
课时安排
一课时
教学过程
导入:
师:
聆听下面三段音乐,判断它们分别属于我国哪个地区?
《鸿雁》《阿拉木汗》《编花篮》。
生:
蒙古民歌、新疆民歌、河南民歌。
师:
那有没有同学知道河南是属于什么地区的呢?
河南是属于中原地区的。
一说到中原,熟悉金庸的同学肯定知道,金庸的武侠小说中经常出现一些中原的武林人士,什么天龙八部当中的乔锋与中原武林结下了不可解的仇怨,经常会出现什么中原人士。
那么有同学知道中原地区到底是指哪里吗?
“中原”一词有狭义与广义之分。
一般指狭义的中原,即专指河南省。
广义的“中原”是以河南为中心,向河南临近省份的部分地区渗透的一个广阔区域。
而我们今天要讲的“中原韵”呢,就是河南、山东、河北这三个省的音乐了。
二、新授课
(一)河南民歌
1、听赏《王大娘钉缸》并简单介绍“地花鼓”。
师:
首先,我要带同学去中原的中心,河南省位于黄河中下游,因大部分地区在黄河以南,故称河南。
因古为“豫州”,简称“豫”,又因古时豫州位于九州中心,因此又有“中州”、“中原”之称。
那说到河南呢,古人说得天下,必得中原!
”我想同学们都应该知道在历史上有很多的朝代都定都在河南,比如说我们熟悉的北宋就定都在河南开封,晚唐时定都在洛阳……河南还有很多著名的、美丽的景色,像洛阳的龙门石窟,禅宗和少林武术的发源地少林寺,五岳名山的中岳嵩山,都是在河南省的,所以说河南是我们中华文明和中华民族最重要的发源地。
那在这样一片瑰丽的土地上,又孕育着怎样的音乐呢,接下来,就请同学们欣赏一下河南民歌,《王大娘钉缸》。
师:
听完了这首歌呢,老师想请同学们跟我配合一边拍掌一起念一下这首歌的歌词(教师调整学生的学习方位)
A.教师念词,学生拍手跟念,膝盖微微颤动“…”体验语言的律动,体会节奏的匀称。
熟悉歌词意境。
师:
歌词的内容反映了什么内容?
B.一领唱众和,教师来领唱七个字一句,后面的衬词部分学生完成。
师:
音乐风格有什么特色?
C.加上身势,拍打节奏唱出歌词。
男女分两组,评价
师:
这首民歌的节奏上有什么特点?
句幅上一长一段,整体前后两句匀称。
D.邀请男生上台表演担扁担,其他同学口唱加身势
E.要求同学分组完成两句(七字一句的)歌词创编。
2、聆听《好汉歌》,并与《王大娘钉缸》比较。
片段截取欣赏。
师:
同学们配合的都非常好,那你们觉得这个歌词很熟悉?
似乎在哪里听到过呢?
生:
《好汉歌》
师:
同学们说的很对啊,那接下来就请同学们看着图片来聆听着这首《好汉歌》,感受一下梁山好汉那种天不怕地不怕的气魄。
师:
两首歌曲都听完了,同学们有没有发现这两首歌曲在旋律上有什么相似的地方呢?
《王大娘钉缸》中“担上挑子走四方”和《好汉歌》中“路见不平一声吼啊”在旋律是差不多的;还有歌词中的语气词“咿呀呦”也是差不多的。
3、归纳民歌和创作歌曲的差别。
师:
这首《王大娘钉缸》的旋律,成为《好汉歌》的创作素材。
这在一定程度上说明了民歌乃是作曲家的创作源泉之一。
《好汉歌》是一首创作歌曲,其实,我们现在听到的很多歌曲都是创作歌曲了。
老师将民歌和创作歌曲的差别归纳了一下,同学们可以看一看,在你们课本的31页上也有的。
4、运用多种演唱《王大娘钉缸》复习一遍
(二)山东民歌
聆听欣赏《沂蒙山小调》
师:
去过了河南省,接下来我们就要去一下山东了。
说到山东民歌,我想有一首肯定是同学们熟悉的,是什么呢?
有没有人知道?
生:
《沂蒙山小调》又名《沂蒙山好风光》,是一首带有山歌风味的小调。
1、带着以下两个问题来欣赏音乐:
问题①体验,感受歌曲的音乐情绪全曲分析歌曲有几个乐句,一个乐句几个小节,你能发现前三个乐句中在创作手法上有什么特点吗?
(学生回答,教师用手势进行律动表演进而提醒乐句的走向)
简单介绍“鱼咬尾”与“起承转合”(放谱例让学生们看)这两个创作方法。
有一首诗,李白的《白云歌送刘十六归山》,它的创作手法跟《沂蒙山小调》有着异曲同工的效果。
每一句的句尾是后一句的开头,在语文中我们称作顶真,那么在音乐创作中我们叫它鱼咬尾。
问题②:
除了鱼咬尾,大家有没注意这首民歌的结构形式特点?
师:
“起承转合”的四句式结构:
“起”:
音乐主题的呈式。
“承”:
对主题的巩固;承上启下。
“转”:
使音乐内容深化,节奏、调式、调性形成对比。
“合”:
综合全曲,大团圆。
教唱有声部的《沂蒙山小调》
A:
先齐唱,然后分四大组然后接唱,再有老师用手指挥,看看每一组接过来的配合的默契。
B:
设计第二声部,两小节一个乐句,总共四句,每个乐句的第二小节的第三拍出处设计支声部,形成回音式的音响效果。
创编温州方言《温州好风光》,使用《沂蒙山小调》的旋律齐唱。
分四组上台表演。
(三)河北民歌
1、简单讲解孟姜女的故事
2、带着问题聆听两个版本歌曲
(1)河北民歌《孟姜女哭长城》
师:
这首歌曲是有两个不同的版本的,请同学们带着问题欣赏一下这两个不同版本的《孟姜女》,我的问题是:
比较江苏民歌《孟姜女》和河北民歌《孟姜女哭长城》有何异同?
为什么会有这样的变化?
听完了河北民歌《孟姜女哭长城》,同学们觉得这首歌曲的情绪是怎样的呢?
生:
情绪悲痛、深沉
(2)聆听江苏民歌《孟姜女》
师:
那接下来我们要去听江苏民歌《孟姜女》,这是由宋祖英在维也纳金色大厅里演唱的,宋祖英将这首歌曲中那种悲痛万分的情感表现的淋漓尽致。
简单介绍分节歌和通谱歌
师:
那我们刚刚学了三首歌曲,同学们有没有发现他们有什么共同特点吗?
生:
一个旋律唱多段词。
师:
老师给同学们简单的介绍一下“分节歌”和“通谱歌”。
分节歌:
指一首歌分为若干段,每段歌词韵律相同,并唱同一旋律。
常用在抒情歌曲、民歌
。
总结
总结本堂课学习的主要内容:
《王大娘钉缸》、《沂蒙山小调》、《孟姜女哭长城》;民歌与创作歌曲差别;“鱼咬尾”和“起承转合”的创作方法;民歌的变异性;民歌的音乐特点。
演唱带声部的《王大娘钉缸》、《沂蒙山小调》、结束课堂学习!
高中音乐鉴赏---第五节课教学设计
飘逸的南国风
温州市第22中学陈翼
教材分析:
1、《飘逸的南国风》是本教材第二单元腔调情韵—多彩的民歌的最后一节,因而这节课一方面重点感受与掌握南方民歌的风格特征,另一方面带领学生探讨民歌民族风格、地方风格形成的原因,并让学生能学会辨别。
2、遵循新体系指出音乐教学选择一种回归音乐本源的教学,让学生本节课中,享受音乐的愉悦性,激发音乐兴趣,学会从作品中感悟与激发情感,体验情感,
3、重视音乐艺术的实践过程和情感体验,在愉悦情感的教学过程中,提高学生的鉴赏审美能力。
学情分析:
民歌是中华民族的瑰宝,近年来受到流行音乐的商业文化的冲击,学生对民族音乐艺术感到生疏与隔阂,民歌传承出现断层的现象,高一的学生有一定的欣赏水平,但是由于学生对民歌接触少,了解少,缺乏深刻的认识,因此在这一课,我希望通过引导学生对民歌产生“兴趣”,然后激发他们的“动趣”,从而让他们在民歌音乐中体验“乐趣”。
教学目标:
1、聆听弥渡山歌、对鸟,幸福歌,感受南方民歌及地方风格。
2、聆听,演唱并分析三首民歌的音乐特征,结合当地的生活环境,风格习惯,语言特点等因素,对形成民歌及地方风格的原因进行探究。
3、学唱弥渡山歌,通过学生多种演唱方式,边唱边跳的实践活动,体验民歌,音乐风格,特点。
4、总结这个单元学过民歌特点,学会从宏观上区分南北中不同地区的民歌的差异,以及中观层面内部之间各省地区的不同。
教学重点:
音乐欣赏,南方民歌,了解南方民歌,风格的特点。
难点:
弥渡山歌的歌唱体验。
教学过程
课前导入:
课间曲《龙船调》,(营造一种热闹的气氛,在不知不觉中复习7年级学过的作品,为上课的师生对唱铺垫)。
座位男女分开,半圆围坐
设计意图:
打破常规的规整坐位置,以一种民间表演半圆形座位,方便律动体验,男女分开,为男女生对唱做好准备。
师生配合演唱《龙船调》,引出南方民歌。
(湖北民歌,音色细腻温柔)
设计意图:
通过师生的《龙船调》生动地对唱,激发学生的兴趣,拉近师生距离,活跃课堂。
一、弥渡山歌学习
1、观看云南风景图片并聆听云南民歌《弥渡山歌》,想象一下这首歌描述的意境。
思考
(1)描述了什么?
歌词内容表达了什么?
(2)歌词内容采用了什么表现的手法?
有什么特点?
设计意图:
结合图片说明,选取较有代表性的旅游景点画面带给学生一个总体的印象,概况性地介绍云南,通过视听结合,初步体验歌曲情绪。
(5分钟)
看曲谱来学唱《弥渡山歌》
分组合唱,特别是开头引子部分的和声,体验山歌悠长的特点。
设计意图:
引出课题,飘逸的南国风。
从主干音,旋律线,歌
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