建筑学专业读书笔记.docx
- 文档编号:10275609
- 上传时间:2023-02-09
- 格式:DOCX
- 页数:17
- 大小:32.20KB
建筑学专业读书笔记.docx
《建筑学专业读书笔记.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《建筑学专业读书笔记.docx(17页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
建筑学专业读书笔记
建筑学专业读书笔记
【篇一:
建筑学读书笔记】
《现代商业环境设计与分析》
在当今的商业环境中,需处理好空间的功能、装饰、适用和经济之间的关系。
他们之间相互促进、相互制约,是需要不断研究的重要课题。
作为商业环境设计,首先要考虑商业环境的功能性和空间的特性,其次要考虑消费者的购物心理,运用展示、装饰设计的各种手段,处理好形、光、色等设计因素,创造出烘托气氛的空间效果。
一、概述
(一)我国商业环境发展的历史沿革
1、百货商店
应有尽有的零售商店,如:
北京王府井百货、滨秋林公司、上海第一百货等。
选址占据着城市重要地段:
造型上采用新古典主义风格、际风格和折中主义风格。
2、现代商业中心
在商店的各组成空间上均能满足各部分的使用要求,功能分区合理,既有紧密联系,又有适当划分;空间设计要求紧凑,在有限的空间内纪要满足使用要求,又要留出营业活动空间;商店室内布局结构合理;建筑多具有自己的个性,能体现出建筑艺术的风貌,以其应有的魅力,吸引顾客;室内环境可以使顾客保持轻松愉快,以促进购买欲望,便买卖活动顺利进行。
空间形式:
大厅式、错层式、回廊式。
3、专卖店
以商品类型组成的专卖店;以某种品牌商品为销售对象的专卖店。
4、超级市场
统一采用简捷的形式,功能分区科学合理,视觉感强,为了让人驻足停留,在场地行走路线上进行了科学的规划,同时增设一些休闲娱乐设施,整个购物环境令人轻松愉快。
5、购物中心
购物中心的设计多考虑商品流通的特点,努力激发顾客潜在的购买欲,创造优美的购物环境,使其使用了不同层次、年龄、性别的顾客需要。
空间处理上,购物中心一般按照功能使用划分为外部空间、公共空间、服务空间三个主要部分
外部空间主要指从都市街道、广场引导客流进入门厅,使其内外连贯的空间。
公共空间主要是指中庭、门厅、连廊等。
中庭具有一定的开敞性、中心性,多层大厅中庭可以和不同层面的通廊相联系,形成四通八达的网格,成为购物中心人流集散水平的交通枢纽。
服务空间是商业中心的主角,担负着营业、成列商品、商品周转、公共服务设施、贮藏等重任。
应考虑客流量、疏散、导向性等功能。
6、商业街
步行商业街要提供与人们活动相适合的必要场所----一个具有真实标准及价值的公共空间,并以其形态赋予其特殊的品质、意义与象征,使他在历史背景下具有持久性,能激起人们对特定地域的深深眷恋。
步行商业街的环境设计,包括广场与街道的环境,在方便人们购物的同时,应具有休息、游览、娱乐、遮蔽等多种功能和社会效益性,以便吸引更多的城市居民和旅游观光者。
7、商业室内设计
传统的轴线对称,起、承、转、合不仅突出了庭院内向空间的表现力,也大大突出了建筑群组内景的时空构成,行程景色多样、层次丰富、逐步展开、步移景异的独特时空效果。
(二)、购物心理与购物行为
1、影响因素:
品牌、美丽造型与包装、流行、经济适用
2、购物行为:
一是主动购买;二是被动购买。
优美的环境是容易激起顾客的兴奋与认同,从而产生消费冲动,加上商品本身对人情绪的影响,使顾客产生积极的诱导性购物。
二、现代商业室内环境的空间构成
(一)现代商业空间的构成
基本要素:
消费者、商品、空间场所
消费者与空间场所的关系是空间场所给消费者提供活动机能,包括物质的获得、景色感受与知识的获求。
分区:
入口与流线;销售区;展示成列;休闲娱乐与综合服务。
1、入口与流线
广场设计应考虑到广场的环境功能入口处的橱窗、招牌广告及灯箱的造型设计,他们是整个商业空间环境的组成部分。
入口空间从审美角度来看,应“空”,与秘籍的销售区相比要“疏”、“透”,使整体的商业空间布局有疏、有密、有聚、有散,互相渗透。
流线的组合应结合商业空间的内部布局来设计,均匀分布、流线畅通、导向性明确,货运路线便捷,并且交通流线应与吊顶结合,整体设计在入口处设置商场布局指示牌。
2、销售区
分为陈列式、服务式、开架式、闭架式、综合式、仓储式。
框架布置:
直线型、斜线型、弧线型。
3、展示陈列
遵守的原则:
广告性、思想性、真实性、艺术性
4、休闲娱乐
休闲娱乐设施与综合服务为商业空间的气氛创造空间性质增添了魅力。
中庭:
布置成敞开的中心式。
高耸的多层大厅,中庭与不同层面的通廊相联系,形成四通八达的网络,成为购物中心人流集散、水平垂直交通的枢纽,形成区委中心,给人难以忘怀的视觉第一印象。
气氛的创造:
统一与多样;运动式(观景电梯、人物、声音、水景);光线、色彩与材料(使建筑产生亲切温暖的感觉);自然与绿化(采用曲线与直线并举的形式,满足了人们理性和感性的要求,更加使人放松、自如)。
(二)、现代商业室内空间的形式、逻辑或情感
1、诗意的空间
建筑的灵魂石空间,建筑的没事随其内部空间形态的变化而变化的,建筑的内在结构关系式空间构成的形式,而空间形式有自己的语言。
空间形态的美感和其围合程度有着非常密切的关系,一个真正具有美感形态的空间,不但要受到围合形态的制约,而且要受到审美机制的制约。
三种形态:
静态美、动态美、变幻美
静态美:
表现为完整、单一、封闭、离散、独立、与其他外在空间缺乏邮件联系和贯通。
动态美:
表现为活跃而富有生气的空间形态,他的基本特征是外向、连续、流通、渗透、穿插、模糊,表现了独特的动态空间美。
变幻美:
如同趣味空间,也是有机复合空间的一中,不过他的美感形态更加繁复、深邃,因而呈现出更为奇妙多变的动感效果。
【篇二:
建筑学读书笔记】
城市建筑学读书笔记
罗西简介及主要作品
他出生于意大利米兰,大学毕业后曾从事设计工作,做过建筑杂志社的编辑,当过教授。
罗
西1966年出版著作《城市建筑》,将建筑与城市紧紧联系起来,提出城市是众多有意义的和
被认同的事物(urbanfacts)的聚集体,它与不同时代不同地点的特定生活相关联。
罗西将
类型学方法用于建筑学,认为古往今来,建筑中也划分为种种具有典型性质的类型,它们各
自有各自的特征。
罗西还提倡相似性的原则,由此扩大到城市范围,就出现了所谓“相似性
城市”的主张。
罗西将城市比作一个剧场,他非常重视城市中的场所、纪念物和建筑的类型。
罗西在60年代将现象学的原理和方法用于建筑与城市,在建筑设计中倡导类型学,要求建
筑师在设计中回到建筑的原形去。
它的理论和运动被称为“新理性主义”。
剧院博戈里科市政厅卡洛?
卡塔尼奥大学林奈机场维尔巴尼亚研究中心、住宅综合
楼佩鲁贾社区中心多里购物中心加拉拉特西公寓维亚尔巴住宅巴西集合住宅现代艺术
中心拉维莱特公寓博尼苏丹博物馆迪斯尼办公建筑群弗雷德里希大街公寓、广场饭店、
购物中心等。
著作论述:
罗西是意大利理性主义建筑运动的领头人,也是当今最有影响的一位理论家。
本
书是他有关建筑和城市理论的一部重要著作,是最受建筑师和设计师欢迎的一部理论论著。
罗西在本书中对现代建筑运动进行了重新评价,同时也分析了城市建设的规则和形式。
罗西
并不着重于评论乏味的建筑形式,或是摒弃现代建筑中的标准形象,而是如其书名那样,突
出讨论了作为“人们集合记忆”宝库的城市所遭受的忽视和破坏。
他一方面抨击了功能主义和
现代建筑运动,另一方面力图恢复建筑工艺自身的地位,并使其成为建筑研究的惟一正确的
研究对象。
本书将为我国城市规划师、建筑师等专业人员及相关专业在校师生提供许多启
发和教益,是城市规划、建设、管理、开发等专业很实用和具有极好参考借鉴价值的图书和
教学参考书。
建筑历史和传统城市的深入理解,面对每个项目,都能提出与众不同而又耐人寻味的诗意诠
释。
缔造场所,是他永恒的设计主题。
但面对不同的文化背景,不同的周围环境,莫内欧是
如何深入感知场址的场所精神呢?
是否在他的设计发展过程中,存在着一个核心内容,使得
他能够在一个深层次上去领悟场所和项目的特性?
“什么样的事物能够被称作是一个建筑作
品?
这个问题最终将回到类型的概念上来。
”“类型是理解建筑对象的一个关键因素……现
在,对类型问题的理解,就是对建筑本质的理解。
”18世纪末,法国著名建筑理论家科特米
类型学思想进行了不懈的探索。
莫内欧在前人的理论和实践的基础上,以一种批判认识的方
类型的定义,前人关于类型的定义:
解成为一个形式的内在结构。
”——g.c.阿尔甘
科特米瑞对于类型的概念有一段著名表述:
“类型并不意味着事物形象的抄袭和完美的模仿,
而是意味着某一种因素的观念,这种观念本身即是形成模型的法则。
模型就其艺术的实践范
围来说是事物原原本本的重复。
反之,类型则是人们据此能划出多种绝不完全相似的作品的概念,就其模型来说,一切都精确明晰,而类型多少有些模糊不清。
因此,类型所摹拟的总是情感和精神所认可的事物……”
“类型并不意味着事物形象的抄袭和完美的模仿,而是意味着某一种因素的观念,这种观念本身即是形成模型的法则?
?
。
”
——昆西
实例列举:
加拉拉特西公寓在这座位于米兰郊区的低造价住宅的设计中他采用了米兰传统的开敞走廓作内部联系街道。
底层窗间墙和列柱在阳光照射下产生戏剧性的阴影和强烈的浮雕感,具有震慑人心的效果。
柱廓的原型来自罗西对意大利城市建筑的研究。
罗西在选取这一关于“居住”的类型时建立两个相关的模型:
一是作为现代建筑语言的组成部分;二是把外廓作为一个内容的“街道”来构想。
通过自身的生活体验以及对米兰传统建筑重要要素及内在图式的研究,运用现代建筑所表现出的简化、抽象的几何形体,赋予加拉拉特西公寓深刻的含义。
拉维莱特公寓——任何建筑总是与城市相关联的,并以某种方式表达城市的文化背景,甚至关系到城市的性质——《城市建筑学》第三章。
在设计法国拉维莱特公寓时罗西并非要使建筑成为城市中标志性建筑,而要使之成为城市的一部分。
在casaaworaintruin设计中,罗西采用了钢网格和当地的砖石。
色彩上选用了大量的绿色,对此,用色一向吝啬的他解释为“你可以见到意大利很多工厂都有这样(绿色)的颜色,因为turin是一个工业城,所以绿色是最适当的反映。
摩德纳墓地——尽管在最为衰败的时期,城市也并没有真正死亡,而只是出于一种惊恐状态——《城市建筑学》第三章第六节。
为了体现死亡与生命的主题,建筑运用了非常严谨的古典风格比例。
四个立面全部用方形窗格,上下纵横排列工整,入口则是长方形的开口。
建筑没有任何其它装饰,庄严、凝重与总体环境协调一致;更表现出与所在的具有悠久历史的莱迪纳市密切的文脉关系及深厚的历史感。
罗西说:
“在我们谈论学校,墓地、剧院的时候更确切地说我们是在谈论生活、死亡和想象。
”因此,“在墓地设计之初,我最想表达的是城市死亡的意义,并使之成为城市的一部分。
”
热拉亚市政歌剧院——城市本身就是市民们的集体记忆,而且城市和记忆一样,与物体和场所相联——《城市建筑学》第三章第7节。
热拉亚市政歌剧院用建筑与空间诠释了关于城市、人文、历史的思想。
垂直穿越休息厅与办公厅直插屋面似灯塔的采光井、穿越建筑的城市公众走道、室内室外以一种不同的方式互相渗透,还有色彩、檐口、山墙等细部设计都为了“重现?
genova?
广场,和体现帕拉第奥林匹克剧院中的思想。
”对此,罗西曾说“设计的首要问题是为维护古老的barabino剧院,而不是建筑本身的纪念性”。
我们也可以理解为罗西的设计是对城市记忆的维护,而不是重新设计一个新建筑。
托里中心——采用集中布局的建筑具有双重功能它会最有效地使灵魂自由地到达其冥想的境地,以此达到某种使观者心灵升华和净化的目的——《城市建筑学》第三章第三节。
罗西说:
“托里中心的这些?
塔?
很?
快乐?
,高高的中心塔直指天空,强调着这里的中心作用。
就像是一切的公共建筑都有他们自己的名字一样——?
剧院?
、?
市政府中心?
,等等。
这些定义写在他们的立面中,到达的作用大于功能;就好像是城市的米格区段可以被改变一样。
塔的设计是为了让人们在帕尔马看见,从高速公路上或是波河平原上。
有些雾的时候,这些塔看起来就像是灯塔。
威尼斯世界剧场——尽管在最为衰败的时期,城市也并没有真正死亡,而只是出于一种惊恐状态。
尽管海水的高度因为全球变暖,北极冰块的融化不断上升,威尼斯面临着被淹没的危
险,罗西在设计时还是认为即使被淹没,城市也没有死亡。
因为城市本身就是市民们的集体记忆,而且城市和记忆一样,与物体和场所相联。
即使建筑不复存在,人们的记忆还存在,人们记忆里的那个威尼斯还存在,它永远的存在于在此生活、游览过的人们的记忆之中,不会消失、不会死亡。
相反的,罗西不是在设计一个剧院,而是在设计着城市的复活,他设计的威尼斯世界剧场以漂浮的姿态存活在海上。
这不仅仅是对威尼斯海上文化的一种再体现,也是对城市死亡论的一种抗争。
威尼斯世界剧场的设计参考了威尼斯造船场的传统与16世纪水上临时展览馆的独特概念。
在传统中抽象,利用威尼斯特有建筑的漂浮性,造成暂时性的存在和景观。
体现了罗西的类似性城市的思想。
可以在这个建筑上看出建筑带有强烈的意大利帕尔马洗礼堂的痕迹。
八角形激发意大利人对于洗礼的回忆。
是从传统中抽象出来的淡化的几何形体。
任何建筑总是与城市相关联的。
并以某种方式表达城市的文化背景。
甚至关系到城市的性质。
威尼斯被世人称为水城,其水上文化应该是其引以为豪的。
剧场以漂浮的姿态呈现在世人眼前,像一艘船一样穿行在威尼斯水域中。
这对威尼斯的市民来说,是对其文化的一种认可,一种赞扬,也是对其传统的继承与延续。
建筑必须反映它所在城市的传统。
从其建筑的立面上,我们还是能看出强烈的中世纪建筑风格。
威尼斯兴建于公元452年,中世纪到达鼎盛时期,所以说中世纪风格应该是其主导风格。
而剧场恰到好处的将这种风格、传统延续下来。
总结罗西将城市称之为巨大的“人造物”,将城市建筑看成是城市整体中比较局部的片段。
由于深受马克思主义哲学思想的影响,罗西认为建筑的创作不能是无中生有的,而应当具有客观性与科学性。
他强调一个城市建筑体应当有它的历史延续性,即要遵循一定的建筑类型。
这些类型不是任意的类型,而是与使得那些充满纪念性和历史的建筑能够保留下来的某些造型特质有关的类型,这种经过历史与文化洗礼的类型化的造型包含了所有城市建筑体的个性。
罗西曾经说过:
“对类型的模仿需要情感的精神。
”在他看来,认为原型和类型本质上的区别在于原型是具有给定性的,可精确复制的物体。
而类型则是一种建筑概念、一种建筑组织原则,而并非单纯依葫芦画瓢的衍生物。
因此它是在漫长的历史中由不同的思想创造出的完全不同的建筑作品的根源。
局限
罗西的理论来自于他深刻的洞察力和思想体系,来自于意大利特定的历史环境和文化传统。
因此,就其理论来源、目的、途径、方法和实践而言,类型学在表现出其历史性、抽象性与选择性的同时也具有局限性、片面性与矛盾性。
(1)不同的地区和国家,由于城市环境条件、基础设施以及文化底蕴各不相同,人
们对历史和传统的认同感也千差万别。
在那些历史悠久、文化积淀深厚的地
方,类型学的理论实用性较强。
(2)过于注重理论研究,一味强调类型选择来源于传统,却忽视建筑风格的连续性,
忽略地方特性与人的真正情感需求。
理论及实践意义
诚然,世界上没有任何一种真理能放之四海而皆准,但是罗西的类型学理论及实践的意义却着实值得我们去学习。
(1)罗西的类型学理论提供了一种“历史观”的设计方法。
他的思想辩证地解决了
“传统”与“现代”的关系。
他说:
“任何创造如果不与建筑本身的发展过程相
联系,将是枯燥无味的,抽象的和不切实际的。
”
(2)类型学从城市的角度来选取建筑的类型。
在罗西看来:
“任何建筑总是与城市相
关联的,并以某种方式表达城市的文化背景,甚至关系到城市的性质。
”
(3)凭着艺术家的灵感和直觉,罗西运用抽象的图案去表达城市的实质。
这是一种
艺术与技术相结合,将行使还原于真实的生活世界的创作。
批判幼稚功能主义
城市建筑体的功能随时间的推移而改变,甚至某一特定功能已经不存在。
我们认为虽然不能成为城市建筑体的主要问题,但功能依旧可以作为一种分析方式(不能揭示本质问题的一种方式)。
一定时间段内功能的改变在某种程度上影响了城市的个性、场所、设计甚至是记忆。
根据功能的分类并不是一种解释,只是一种描述,如武汉在历史上曾经是重要的军事城市而在当今却变成了工业城市。
无疑对城市个性产生了影响,使武汉与工业联系到了一起,使在城市设计方面城市需要考虑工业对城市的影响。
功能仅适合初级分类,提供简单而又有用的事实。
分类的问题
罗西的类型学研究的不能进行缩减的元素,不能等同于一种形式,城市作为人造的产品,从新石器时期的茅草屋就开始,几乎和人类历史一样悠久。
随着住房、神庙和更为复杂的建筑出现,最初的类型出现。
类型根据需要和对美的追求的发展,特定的类型与某种生活方式相联系,尽管其表现的具体行状在各社会中不同。
昆西(18世纪末法国著名建筑理论家)对类型下了定义:
“类型”这个词不同于被精确模仿的对象,也不是一种作为原型规则的元素。
原型是一种依样复制的物体,是精确而确定的;而类型刚好相反,人们可以构思出完全不同的作品。
类型的模仿是需要情感和精神,类型是一种规则,是建筑的一种组织原则。
罗西指出研究城市历史是比其他方式更有用的,但把城市看成历史学科又显然是错误的。
城市中有一些建筑长期保留下来,因为具有一种持续的活力,它们使城市带有过去形式的特征,使人们在今天仍能体验到过去的形式。
这些经久元素,分为两方面。
一方面是可以推进作业的元素,例如人们部分仍能使用的建筑;另一方面是变态的元素,纪念物。
问题
不可否认,从类型学的角度,对于理解城市有很大的作用,但我们也不能忽视功能的多重性之间的关系,不能忽视建筑的社会性,社会是复杂多变的,要想一种一劳永逸的形式去适应社会,是不现实的。
试想我们的地震灾区重建,临时性设施,我们会不优先考虑它的功能性吗?
难道这时还要强调它的纪念性,它对于人们记忆的存在吗?
(罗西只是反对在功能与形式之间建立一种线性因果关系。
人们的记忆来自于在一系列场所中发生的事情,而场所一直存在(其功能会改变),但记忆对于人来说都是独特的,可能很多年后什么都不存在了,存在的只有记忆。
书中一直在探讨城市本身的内在逻辑,与形式发展,指出作为城市记忆即集体与场所的关系的历史价值可以帮助我们掌握城市结构的意义,城市的个性以及表现这种个性形式的建筑。
但是我们应该怎样的去应用类型呢?
还有就是感觉对全书理解真的不够,作者想要表达的太多,但又有很多重复的东西,一直在强调类型,但对于设计本身的方法,其实是很少涉及的。
本书名为城市建筑学,其实说的正是建筑发展本身,建筑的自主性问题,建筑学自身的发展。
【篇三:
建筑学读书笔记】
《城市设计新理论》读后感
作者:
c.亚历山大h.纳斯
《城市设计新理论》一书系统的描述了作者在1978年所做的关于城市设计的实验,并为我们构想了一套全新的城市设计理论和方法。
在这套新的理论中,他们强调了一种整体性的创建。
“创建城市整体性的任务只能作为一个过程来处理,它不能单独靠设计来解决。
而只有当城市成形的过程发生根本性变化时,整体性的问题才能得以解决”。
显然,“最重要的是过程创造整体性,而不仅仅在于形式。
如果我们创造出一个适宜的过程,就有希望再次出现具有整体感的城市”。
同时,作者将这本书称作定义这一过程的第一步。
的确,在我们分析欧洲过去城市发展的历程时,会发现许多城市如威尼斯、罗马等,都具有一种亲切的整体性,在这些城市中,无论是大的饭店、商店和公共花园,还是小的阳台和装饰物,在外观的各个方面都表现出有机的统一。
然而,在现代城市的设计、规划似乎都忙于解决单个结构或执行法规的规定,难以产生有机的整体感。
书中针对这个问题,提出了一种以“单一”来创造整体性的过程,即“singlemakeswholes”。
集建筑师与规划师于一身的c.亚历山大(christopheralexander)和他的同事提出一种新的城市设计理论,其目的是为了再现城市有机发展过程。
为了找到创建日益增长的城市整体性发展所需要的各种法规,作者提出了一套初步法则,共七条,它们体现了实际发展的过程,与城市日益发展要求相吻合。
1.渐进的发展。
任何建筑项目都不可过大,要确保一种合理的大小混合比,保证在渐进发展中有一种合理的功能分配。
2.较大整体性的发展。
每个建设项目必须有助于在城市中形成至少一种更大的整体结构,它比起该项目自身要更大更重要。
经营某项工程的每个人必须清楚的知道这项工程将试图帮助哪一种更大的正在出现的整体结构,并知道它将如何有助于产生这些整体结构。
3.构想。
这条法则确定单个建筑项目的内容和特点,要求建筑是“由健全的现有建筑的构想中产生,而不是由头脑内的某个概念产生”,“每个项目都必须先被感受和体验,然后才能将其表达为一种构想”,即它是什么,建在哪?
4.正向城市空间。
“每座建筑在其附近都必须创建既有机联系又优美典雅
的公共场所”,保证行人空间、花园、街道、停车场由周围的建筑物形成,同时建筑的体量必须是简洁美观的。
5.大型建筑物的布置。
“入口、主要通道、各建筑模块的主要分隔、内部露天广场、日照以及建筑物内部的运转都应与该建筑物在街道和周围街区的位置协调一致”。
从而使得建筑的布置显得有条理。
6.施工。
包括了两个层次的内容:
建筑的总体和细部。
就是说,要求建筑的整个施工和外观上形成整体性“,保证建筑构造和细部的完整特征。
7.中心的形成。
这条细则如作者所说,目的在于解决不同规模真题的集合形状问题,它要求每个整体不但要自成中心,还要在它周围发散成一个中心体系。
《城市设计新理论》一书为城市问题的讨论提供了一种完全新型的理论框架,极大地弥补了今天的城市所存在的缺陷。
强调城市的整体性,其实是强调一种系统性—系统内的因素之间都是紧密相关的。
这个是最近一直的阅读的书籍的当代城市理论的共同方向,即:
将城市作为一个复杂自适应系统来看待,将城市作为一种拥有多链接的网状结构来看待。
提倡一种小规模、渐进式的城市建立和发展、更性的方式。
这个应该和北京当下旧城更新的“微循环”是一致的。
当代城市观点不是一种或者说不赞成一种无政府主义的自由态生长,而是强调以一种更合理的、反而是更富有深层秩序和组织性的方式来进行。
其实是在强调一种更紧密合理的组织性。
一种民主制度的组织性。
但是作者有一定的对于农业时代小型城镇的迷恋,这个会造成其一定的偏差。
他的东西更适合进行小型区域的具体的城市设计,似乎还不能够被称之为一种整体性的完成的城市思想。
作者的设计组织方法、设计过程思路有个非常新的、好的东西:
如何将个人的“拍脑瓜”创造纳入城市的发展中来,使城市更加富有人性色彩。
作者其实强调了个人感性创造的重要性,而且创造了一种类似于民主选举、三权制衡民主国家体制的设计制度来筛选和融合这种创造力,而且作者还强调了将街道和广场等城市开放空间设计为积极空间、芦原信义所谓的“p”空间的重要性。
此外还强调了图底的紧密关系。
城市开放空间成为了整个城市的足够的”粘合剂“,成为了组构元素,正是这些开放空间将一个城市一层一层的逐步组构起来。
《城市发展史》读后感
作者:
芒福德
《城市发展史》应该归结为一部非常优秀的史书,的确如其名字一样。
一本书的内容其实体现的就是作者的习惯和思想,《城市发展史》一书的内涵十分广泛和深刻。
广泛是针对其论述过程中涉及学科领域数量之多,有政治、经济、哲学、历史、文学、地理、艺术、建筑、城市规划等;深刻则是从其论述城市起源发展的方法和指导思想上来说的,他将以上相关学科与城市这个主题相互联系在一起,不仅叙述表面看得到的事实,而且挖掘出它们之间的内在联系,正如序言中总结的好:
他“用一种多视角的方法,将
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 建筑学 专业 读书笔记