钢琴第一课.docx
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钢琴第一课
一、学习基础的五线谱识谱知识
1.五线谱的组成
图1-1.五线谱的组成
2.五线谱与钢琴键对照表
a.每12个键分为一组
b.白键→五线谱上的线和间
c.黑键→五线谱上标记了升(或降)音记号的线或间
图1-2.五线谱与钢琴键对照表
3.升音记号、降音记号及调号
a.升音记号:
一个升音记号表示G调,两个升音记号表示D调,三个升音记号表示A调,四个升音记号表示E调,五个升音记号表示B调,六个升音记号表示#F调,七个升音记号表示#C调
b.降音记号:
一个降音记号表示F调,两个降音记号表示bB调,三个降音记号表示bE调,四个降音记号表示bA调,五个降音记号表示bD调,六个降音记号表示bG调,七个降音记号表示bC调
c.调号口诀:
无升无降是C调;一个升号是G调,两个升号是D调,三升A来四升E ,五个升号是B调;一个降号F调,两个降号降B调,三降E来四降A,五个降号降D调。
图1-3.升降记号与调号
d.升号顺序口诀:
e.降号顺序口诀:
f.升降号的琴键位置:
升的按右面的键(包括黑键
),降的按左面的键(包括黑键)
4.各个调及各个调的do(主音位置)
a.do的位置:
G调就是以中音G为do的调,D调就是以中音D为do的调,A调就是以中音A为do的调,E调就是以中音E为do的调,B调就是以中音B为do的调,#F调就是以中音F右侧的黑键为do的调,#C调就是以中央C右侧的黑键为do的调。
b.do位置的口诀:
方法一:
下加一线C调的do,下加一间D调的do ,一、二、三线E、G、B ,一、二、三间F、A、C
方法二:
将升调号中最后一个升号#的位置往上升一个位置,新位置就是此升调的do;将降调号中最后一个降号b的位置往下降三个位置,新位置就是此降调的do。
图1-4.主音(do)位置1
图1-5.主音(do)位置2
5.音符、浮点音符及休止符
a.音符
图1-6.音符
b.浮点音符
图1-7.浮点音符
c.音符、浮点音符及休止符的知识点汇总
图1-8.音符、浮点音符及休止符的知识点汇总
6.拍号
图1-9.拍号
二、学习左右手拇指、食指、中指的手型和指法
1、手型
a.掌关节:
手掌不可以塌下去,一定要立起来,呈空握球状。
b.手指:
各个的手指第一关节在接触钢琴的时候都需要弯曲,且手指的着力点一定在手指尖上。
大拇指可以侧面接触琴键,其他指头一定要和琴键成90度接触。
手指的形状成虎爪状
c.胳膊:
胳膊肘向外伸,大胳膊处不能贴着侧身,一定要抬起来。
胳膊抬起来之后,手腕和手掌一定是在一个平面上。
d.肩膀及背:
肩膀放松,不可以耸肩,背部笔直。
图1-10.手型
2、指法
每首乐曲的一些音符上方会有小小的阿拉伯数字,这就是指法提示。
如标1的,就是大拇指;2,就是食指弹,以此类推。
三、练习曲
《儿童钢琴初步教程》的” 开步走“、”上学去“、”娃娃要睡觉“、”早晨好“、”摇呀摇“、”小熊吹喇叭“、”大象公公“、”咚咚咚一二一“、”问答接起来“、”新疆舞曲“
新手读懂五线谱
一直以来都觉得五线谱好神秘,作为计算机专业的我,音乐水平也就停留在儿时“一闪一闪亮晶晶”的层次上。
最近有幸认识了一位音乐方面的“大神”,难得抓住一个机会,好好请教一下。
最终的结果还是对得起自己的音乐智商的,我也从一个对音乐无知的小白,变成了一个能看懂五线谱的菜鸟了(在这里需要特别的感谢这位无私的“大神”~)。
如果你有兴趣也想了解五线谱的话,不如过来一起分享一下获得这些知识的快乐~
我们按照三个步骤来学习:
1.学习简谱的基本知识。
2.学习五线谱的基本知识。
3.找简谱和五线谱之间的对应关系。
之所以这么做,是因为通过简谱可以方便得了解一些基本的乐理知识,假如你看得懂简谱,请跳过这一节。
然后,我们需要知道一些基本的五线谱元素的含义,才能更好的深入。
最后,通过简谱和五线谱的对应关系,可以很方便的读懂五线谱。
那么,我们开始吧!
一、简谱
如图1-1所示,描述了简谱中常见的元素。
图1-1简谱基本元素
任何一首曲子,都可以被分为任意数量的“小节”,用长竖线(分节符)分割。
乐曲使用拍子控制节奏,“拍”是音符历时长短的单位。
一拍的时间由乐曲要求规定,如果要求一分钟60拍,那么一拍就是一秒。
每一小节都是有固定“拍数”的,在简谱最上角描述每小节的拍数。
如4/4拍,含义是“四分音符为一拍,每小节四拍”。
假定我们规定一拍是一秒,那么一个四分音符的持续时间就是一秒,一小节就有四秒。
什么是四分音符呢?
我们常见的1(do)、2(re)、3(me)、4(fa)、5(sol)、6(la)、7(si)、0(休止符,不发音)都是四分音符,它们占用一拍的时间。
如果在四分音符下加一“下划线”(称为减时线),音符的时常减半,即八分音符,占用半拍。
加两道减时线,即十六分音符,占用1/4拍,依此类推。
另外,相邻的减时线可以合并在一起。
“X分音符”的关系如图1-2所示。
图1-2X分音符
图1-3举例描述了不同拍数的音符。
图1-3音符拍数举例
如果在普通音符(不加任何修饰),称为标准音,上/下加一/多个黑点,就可以提高/降低标准音的音高,其幅度为一/多个“八度”,反映在钢琴键盘上就是相差七个白键。
另外,修改音符的音高不改变音符的拍数。
如图1-4所示。
图1-4键盘
通过使用加高音点和低音点改变音节的音高,还可以使用升音符号和降音符号改变音节的音调。
图1-5升音和降音
在简谱的小节中,在一个音符左侧标注升降音符号可以改变音节的音调。
升/降音符改变一个半音。
如图4-1,标准音1升音后为其右侧的黑键,降音后为低音的7(没有黑键了)。
如果使用重升/降音符号,则改变一个全音。
如标准音2,重升音后为3,重降音后是1。
升降音符号只对本小节内起作用,从标注升降音的符号开始,到小节结束,所有同音节的符号都要一致变化。
如果在小节结束前停止该符号的作用,使用还原符号恢复原本的音节。
除此之外,还有一些细节需要注意。
“连音符”(图1-1所示)要求使用乐器演奏曲子时,不能在被连接的音符之间发生停顿,如果是同一个音符的话,不需要重复按下相同的键。
另外,图1-1中未使用“附点音符”,这里需要特殊说明。
附点音符是在音符右侧使用一/多个黑色的圆点表示,它表示为原有音符拍数的一半。
如图1-5例子所示。
图1-6附点音符
如第二行中,在标准音5后加一个附点音符得到5·。
标准音5原本占用1拍,加上附点后的音符5·时长为1+1*1/2=3/2拍。
如果在标准音后加两个附点,则新的音符5··时长为1+1*1/2+1/2*1/2=7/4拍。
在第三行中,在八分音符后加一附点音符表示新的音符的时长为1/2+1/2*1/2=3/4拍。
依此类推。
通过以上的了解,我们可以获悉:
通过音符的类型和音高标记我们能得到正确的发音;通过减时线我们可以得到发音的时常(拍数)。
这样,基本上给我们一个简谱,我们就可以将音乐“读”出来了,这也达到了我们看懂简谱,掌握基本乐理的目的。
二、五线谱
类比简谱中涉及的基本乐理,我们很容易掌握五线谱的基础知识。
不过我们首先要弄清五线谱中“五线”的含义。
图2-1五线谱的“五线”
如图2-1,五线谱的五线并非纯粹的五条线,它还蕴含四个间隔、从下向上,依次为第一线、第一间、第二线、第二间……第四间、第五线共九个部分。
其中每个线和间之间相差一个“全音”,比如4比3高一个全音,高音1比7高一个全音,低音7比标准音1低一个全音等。
因此,线和间是用位置来记录音符的高低的。
而我们知道,单纯计算低音的音符、标准音音符和高音音符就需要使用7*3=21个位置来记录,因此上述的五线谱是无法表示所有音节。
为此我们需要扩展“五线”的个数。
图2-2加线与加间
如图2-2所示,为了表示更多的音符,我们可以为五线谱“加线”,加线的同时也会“加间”,这样每添加一条线就可以多表示两个音符。
其中向上称为“上加X线”和“上加X间”,向下称为“下加X线”和“下加X间”。
但是要把所有的音符(钢琴上的所有白键)都可以画到五线谱上肯定也不合适(要加很多线和间),为此定义了“高音谱号”和“低音谱号”。
图2-3高、中、低音谱号
高音谱号规定,从五线谱的“下加一线”开始为中间音C(即标准音1),依次定义其它音节。
低音谱号规定从五线谱的“上加一线”开始为中央音C,依次定义其它音节。
中音谱号规定谱号字母“C”中央所在的线为中央音C,依次定义其它音节。
(一般为四线,如果是三线则成为“次低音谱号”)。
不同音谱号定义的音节如图2-4所示。
图2-4高低音谱音节
在钢琴谱中最常见的为高音谱号和低音谱号,因此中音谱号未列出,读者可以自己推出来。
我们可以看到,通过音谱号结合加线,可以定义从超低音1到超高音1共29个音节,这些音节足够平常的乐曲使用!
而一般在钢琴谱中,会按照并列的方式同时显示两行五线谱,上行一般显示高音谱(右手弹奏,主奏中高音部分,主旋律),下行一般显示低音谱(左手弹奏,主奏低音部分,副音)。
很明显,通过合并高音谱的下加一线和低音谱的上加一线(都是中央C),可以得到一个范围广阔的连续的加强版“15线谱”。
如果需要在上行显示低音谱或者下行显示高音谱,用上述的高音谱号和低音谱号切换即可。
通过对五线谱谱线的了解,我们弄清了它的基本含义。
那么如何将曲子表达在五线谱上呢?
三、从简谱到五线谱
前边讲到简谱可以比较完整的描述一首曲子,它里边涉及到的乐理知识有:
小节、拍子、X分音符、高低音、附点音符等。
那么,这些概念在五线谱中如何表示呢?
弄清这些,我们就能看懂五线谱了!
小节和拍子的概念我们可以直接从简谱中迁移过来,在五线谱中,它没有任何变化(因为它们是基本的乐理)。
如图3-1所示。
图3-1五线谱基本元素
而现在我们最关心的就是音符的表示方法。
首先我们要弄清音符的基本结构。
图3-2音符结构
如3-2所示,音符一般分为符头、符干、符尾三部分。
符头的位置表示它所在线或者间对应的音节,比如这两个音符都是表示三线上的音节。
如果是高音谱,那么就是中音7,如果是低音谱,那么就是低音的2。
符干是为了连接音符用的,它是有方向的。
例如图中左边音符的符干为向下(注意符头在右),右边的符干方向向上(注意符头在左)。
符干的方向一般没有十分严格的规定,关键是画出的音符连接起来美观即可。
有的地方可能约定三线以下符干向下,三线以上符干向上,不过这并不影响我们识别音符(音符的音节由符头位置决定),因此这里不做深入讨论。
另外,同一个符干是可以连接多个符头的,它表示此时将符头所在的音节同时演奏(一次在钢琴上按下多个键)。
符尾的存在和简谱中减时线的作用相同。
不带符尾的音符(只有符头和符干)称为四分音符,带一条符尾表示拍数减半,即八分音符,依此类推。
如图3-1所示。
五线谱的音符画法比较多,例如图3-2中的八分音符随着符干方向的不同画法就有所变化。
为了简明扼要,我们直接用图表将所有可能出现的音符列举出来。
图3-3五线谱中常见音符
左边一列给出了音符的形式,右边一列给出了休止符的形式。
上边讨论过,带有一个符尾的音符为八分音符,每加一个符尾拍数减半。
如果去掉符尾则表示四分音符,如果将符头空心则表示二分音符,如果去掉符干则表示全音符。
附点音符的画法和简谱相同,这里不再赘述。
休止符和一般的音符有所区别(简谱中的0),它的含义和画法如图所示。
这里需要注意的是全休止符和二分休止符的区别。
虽然它们的形式非常相似,但是全休止符是画在线的下侧,而二分休止符画在线的上侧。
类比图1-2X分音符的含义,我们可以画出五线谱形式的X分音符结构,如图3-4。
图3-4五线谱的X分音符
注意图中十六分音符的最右侧四个音符,这里将它们的符尾合并了。
五线谱中经常使用公共的直线将相邻音符合并画在一起,形式都是相似的。
同样,类比简谱中附点音符的举例(图1-5),我们可以得到五线谱附点音符的例子。
图3-5五线谱的附点音符
目前为止,我们弄清了五线谱的节拍和音符的时长(X分音符和附点音符),类比简谱的内容,我们发现这里没有专门介绍高低音。
因为,五线谱音符的高低音已经在线和间上体现出来了!
五线谱音符所在的位置决定了它的音节和音高。
不过这里还需要阐述一个细节,在五线谱每行的开始(无论是上行还是下行),都会指定曲子的升音谱线和降音谱线。
所有在这个谱线上的音符都会被升降音符号作用(这和简谱中只作用与本小节有所不同),如果停止升降音符号的作用,则使用还原符号还原。
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